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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 改编最成功的特效电影
托尔金在原著中建构了一个宏伟壮观的中土世界,《指环王》三部曲虽然对原著作了较大修改,但仍把中土世界表现得波澜壮阔、气势恢宏,夏尔庄园的宁静欢快,精灵王国的美轮美矣,黑暗之都的压抑灰暗,以及各富特色的战争场景都让观众目不暇接。而且,影片情节的高度紧凑感被评论家认为是继《乱世佳人》之后,一部最成功的由文学名著改编成的电影。这三部奇幻大作的成功,除了前期的充分准备、所有拍摄人员的努力之外,高科技的后期特效制作是不可忽视的最大功臣。《指环王》三部曲是彼得杰克逊和维塔特效工作室的重大转折点,特效技术在《指环王》三部曲中得到了淋璃尽致的发挥,成功地使《指环王》一跃成为世界顶级的特技电影之一,并因此获得了奥斯卡特效类各项大奖。
《指环王》三部曲的成功,将彼得杰克逊这个本就在影坛小有名气的导演推到了一个前所未有的高度,许多杂志都不计篇幅地刊登着有关彼得杰克逊及其电影的报道。
2 ) 《指环王》观影小知识01_护戒使者篇
写在前面：
20年前《指环王》三部曲的上映，可以说是中国一代奇幻爱好者群体的启蒙。今年4K版电影的重映，让我有种有生之年的激动感觉。我昨晚去看了长达3个小时的IMAX版，虽然情节已经熟稔于心，但大银幕之下，影片气势之恢弘场景之魔幻，即便在今天看来依然不过时。不论是年轻的奈德史塔克，还是曾经俊美的奥兰多布鲁姆，甚至久未听过的Enya的天籁之音，都令3个小时的观影不觉漫长，反而充满回忆和感动。
值此系列重映普天同庆之际，于是想要写点什么。我之前曾写过《精灵宝钻》和《未完的传说》相关的系列文章。原本这次是想基于三部曲，写一篇简史向的文章。但要在短短时间内重读100w+字小说，对于时间精力有限的我来说还是有些困难，于是不如就着电影零散地写点什么吧，希望对大家的观影有所帮助。
新手向科普文，资料基于《魔戒》三部曲、《精灵宝钻》、《未完的传说》，以及魔戒维基百科。
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01 是魔戒还是指环王？
本文基于大陆版讨论。
不论是最早的译林“小精灵”版（以Elf被翻译成小精灵而得名），还是之后台湾联经授权的朱学恒版，再到现在的文景邓嘉宛版，简体中文小说书名一直译作《魔戒》。
而大陆引进版电影名则一直译为《指环王》。
英文书名叫<Lord of the Rings>，所以中文翻译应该叫“指环王”或者“魔戒之王”更准确。指环王又称至尊戒(The One Ring)，而普通魔戒则称为力量之戒。在中土第一纪元时，身为神族的索隆，教导高等精灵凯勒布林博量产出一批力量之戒并分发给精灵、矮人和人类。其中精灵得到力量最强大的3枚，矮人7枚，人类9枚。然后索隆又自己偷偷打造出能统御这些力量戒的至尊戒，企图借此统治中土各种族。
精灵族最早发现了至尊戒的秘密。于是三枚力量戒被交予三位能力者封藏保管。其中火之戒纳雅几经辗转后由甘道夫保管（第一部里甘道夫大战炎魔时，口中喊的“火焰之戒”就是指纳雅），气之戒维雅由精灵王埃尔隆德保管，水之戒能雅则由精灵女王加拉德瑞尔保管。
矮人由于脾气倔强，意志豁免比较高，所以魔戒没能腐化他们。
所以人类成为唯一被魔戒腐化的种族。持有九枚魔戒的戒灵，生前都是人类王国努门诺尔的贵族。他们被腐化后，成为唯至尊戒的命令是从的灵体。而戒灵的两大弱点是：1.惧怕阳光，在光天化日下几乎等于瞎子，更喜欢夜间行动；2.怕水，具体来说怕河流湖泊，但溪涧这类比较浅的水他们还是不怕的。
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02 中土世界各种族
先通过一张图来简单了解下中土世界的种族构成：
在中土世界中，伊露维塔是全知全能的上帝。伊露维塔以下是叫爱努的神衹，爱努又分为高等级的维拉（女神则叫维丽）和低等级的迈雅。在《魔戒》中，甘道夫、萨茹曼和大反派索隆都属于迈雅这个级别。而甘道夫和萨茹曼同时也是强大的巫师（学名伊斯塔尔）。
神衹以下的种族，首当其冲是由伊露维塔亲自塑造的精灵和人类，按降生先后分别被称为首生儿女和次生儿女。精灵拥有漫长的生命（100岁左右成年），最终以变为灵体结束；人类的寿命则相对短暂，但高阶人族寿命也能达到300岁左右。
精灵和人类之后，则是由众维拉塑造的种族，比如矮人、恩特（树人）等。奥克的前身是精灵，被魔君魔苟斯腐化折磨后堕落。霍比特人则是人类的一支分支，他们是龙与地下城世界中半身人（halfling）的前身。
另外需要说明的一点：咕噜是受魔戒腐化堕落的霍比特人。
需要厘清几个概念：半精灵、半身人和半兽人。半精灵的半是hybrid的半，指人类与精灵的混血，埃尔隆德就是最有名的混血混到昏天黑地的半精灵。半身人的半是half的半，指身型较人类更矮小。半兽人则是个相对混乱的概念，在《魔戒》中，奥克=兽人=半兽人=orc=goblin，我个人倾向于兽人这个叫法。半兽人（half-orc）我倾向于特指龙与地下城中的官方种族，同样是hybird的半，多为女性人类与雄性兽人的后代。魔兽争霸/魔兽世界中的则是兽人（orc）。所以当年周董为wow代言的《半兽人》其实称呼上是有所混淆的。
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03 至尊戒的下落是如何被发现的？
首先要简单梳理下至尊戒的前世今生。
索隆于中土世界第二纪元打造出至尊戒。第二纪元末期，精灵和人类联合对抗多古尔都的黑暗势力，伊熙尔杜（也就是阿拉贡的祖先）斩下索隆手指并获得至尊戒。但他受魔戒诱惑后没能将其于末日火山熔毁，反而在金鸢尾沼地被魔戒背叛后身死，戒指也沉入河底。
第三纪元，霍比特人斯密戈杀死同伴后获得沉落河底的至尊戒，并被其腐化成为怪物咕噜。后来比尔博•巴金斯无意中从咕噜手中获得魔戒并设计据为己有，这也就是《霍比特人》的主线故事情节。
从索隆战败到至尊戒重现于夏尔，整整相隔了一个纪元。期间索隆其实一直在寻找至尊戒下落，祂事实上也很早就定位到了咕噜，但几方面因素导致祂错过了找回戒指的先机。
其一，轻敌。至尊戒落在弱小的霍比特人手中，使索隆放松了警惕。其二，咕噜的欺骗。在拷问中咕噜故意混淆了夏尔所在的方位，索隆估计地理知识也不太好，所以祂很久以后才发现原来夏尔里多古尔都好远。其三，萨茹曼的背叛。萨茹曼叛出白道会后，名义上是和索隆结盟，实际上欲将魔戒据为己有，他给索隆提供了很多假消息，这也延缓了索隆找到至尊戒的步伐。其四，索隆的纠结。索隆最终意识到至尊戒在夏尔后，并未第一时间派出戒灵去搜寻，反而先发动了一场声东击西的战争，因为祂不想让别人发现祂找到了魔戒的下落。
甘道夫如何发现至尊戒的下落的？他从比尔博•巴金斯的吹牛中听出了破绽。萨茹曼又是如何发现至尊戒在夏尔的？因为他发现甘道夫经常抽产自夏尔的烟叶，他觉得甘道夫频繁来往夏尔事有蹊跷，于是顺藤摸瓜推理出了至尊戒必与霍比特人有关。
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04 什么是白道会？
白道会又称智者议会，成立于第三纪元，旨在对抗黑暗势力——在当时来说也就是索隆和祂的爪牙们。白道会的领袖是萨茹曼，其余主要成员有甘道夫、埃尔隆德、加拉德瑞尔和奇尔丹。奇尔丹在《魔戒》没有出场，他是名高等精灵，也是精灵火之戒曾经的持有者，后来这枚戒指被移交给甘道夫保管。非常有趣的是，白道会主要成员中，除了萨茹曼，其余都是或曾经是精灵三戒的持有者。
而恰恰是萨茹曼觊觎至尊戒，最终背叛了白道会，投向了索隆和祂的黑暗势力。
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05 其它草蛇灰线
甘道夫拜访比尔博，桌上标注“孤山”的地图暗示了当时尚未拍摄的《霍比特人》里的情节地点。
甘道夫和比尔博抽烟，烟雾形成了飞船穿越的形状，中土历史上，埃雅仁迪尔是第一个驾驶飞船到达西方阿门洲，向众神寻求帮助打击邪恶的人类（半精灵半人）。去往西天意味着可以长生不死，也是大多数中土生物毕生的极致愿望。
埃雅仁迪尔之星的星光，在《护戒使者》里由加拉德瑞尔装在水晶瓶里赠予弗罗多。
欧尔桑克塔，萨茹曼讥讽甘道夫老爱抽烟，暗示了他已从甘道夫抽烟这件事，了解到至尊魔戒必然与霍比特人存在某种联系。
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原载于公众号：BelowTheAshes
3 ) 《指环王》重映：这是部经典佳作，还是“又臭又长”？
近日，《指环王1:护戒使者》与《指环王2:双塔奇兵》陆续登陆国内院线重映。“指环王”系列堪称经典之作，曾斩获17项奥斯卡奖项。《指环王》三部曲的剧本也曾三次获得雨果文学奖最佳改编剧本奖。
但这样一部经典之作，在重映之时却遭遇了很大的口碑争议，各大购票平台都出现了不少一星差评。
与19年前相比，此次重映的差评多指向电影时间太长、人物太多、看不懂、想睡觉......2002年上映之时，虽也有差评，但大多指向改编的优劣、镜头的剪辑到观念的不同。这样的对比，让不少影迷对重映的差评感到出乎意料。在这20年间，是我们对长文本失去了耐受力吗？还是，我们对好作品的评价标准改变了？
审美是多元的，对于一部电影，评价当然会出现分化，口碑也无法实现统一。但假如批评的原因仅仅因为“不够爽”“看不懂”，这样的多元是否也要打一个问号？
本文作者是播客“托尔金的树叶”的主播，也是一名资深的“魔戒粉”。借着《指环王》时隔19年重映的契机，我们请她撰文谈了谈她眼中的中土世界。这样一部作品要传达的是怎样一种观念，这个虚构的宏大世界又为何能打动她？而在了解了这一点之后，再回到自身的思考，不失为一种更合理的批评立场。
撰文丨文津
本文首发于微信公众号：新京报书评周刊，欢迎关注。
2002年4月，《指环王：护戒使者》在中国大陆公映，可能是西方奇幻电影第一次进入中国观众的视野。随着原著小说《魔戒》（电影和小说同名，均为The Lord of the Rings，但标题译法有所不同）、《霍比特人》在大陆同期出版，诞生了中国较早的一批奇幻小说读者。
今年，《指环王》电影三部曲被制作成4K版本在世界范围重新上映，对中国观众来说，是整整十九年。身边有不少年轻的朋友，2002年时还是无法独自去影院的小孩，后来通过影碟和在线观影的途径爱上了三部曲，这次纷纷去影院补了票，弥补从未在大银幕体验中土世界的遗憾。
虽然我深知一部影片无法讨得所有人的欢心，即使在多年以前，也有一些对《指环王》电影的批评之声。但这次重映，某些购票平台上的差评率高得有点离奇，截至4月28日，《护戒使者》在某购票平台的差评率（1-4分）是6.8%，而对等到豆瓣，该片的一星和二星率仅为0.8%。
在好奇的驱使下我点开差评，想看看大家觉得电影不好的原因，然而看到的基本如下：
“纯粹是瞎凑的情节！” “一点都不好看，结局什么玩意儿！” “电影剧情太拖拉，特效也很一般，根本不值得IMAX，还不如看国产片呢。” “多久没出的系列了，还没有什么新颖的题材，搞笑。” “太肤浅，又是旧片，打发时间可以。” “剧情拖沓，看着不爽。”
这些评论让我有点哭笑不得——为何作为奇幻电影里程碑的《指环王》，这三部从叙事到审美在当年让全世界为之惊艳的佳作，到了某些观众眼中，变得如此不堪？最大的原因其实是一种不理解，既不理解作品内涵，也不理解其艺术造诣，不理解三部曲电影对于电影工业的推动作用，更不理解三部曲小说在西方文学史上不可撼动的地位和意义。
01
《魔戒》与它身后的奇幻文学序列
《指环王》电影三部曲改编自J.R.R.托尔金的同名小说《魔戒》，原著小说分三部，而电影三部曲就是各自对应了一部小说，这是一个完整的故事，三部并非各自独立，后两部也不是续集。或许国内对片名的简化——“指环王123”——让部分观众误以为这是一个有两部续集的系列。当年彼得·杰克逊还是新西兰默默无闻的小导演，但他立下雄心壮志，要把自己热爱的小说改编成电影。
托尔金的原著叙事宏大、角色繁多、逻辑缜密、细节无数，长达1500页左右，改编的难度相当大，更不好随意压缩，杰克逊起初打算把三本书的内容拍成上下两集的电影，但他遇到了一位同样喜爱《魔戒》的投资人，支持他将电影拍成三部。《指环王》电影的拍摄也采用了不同寻常的方式，整个系列的拍摄都是同时进行的，这造就了电影在节奏和视觉上的统一。这次重映是三部曲一起宣传，虽然目前只上映了两部，但一个合格的电影观众在观影前还是有必要了解一下自己到底是去看什么，故事尚未结束，又何谈结局？
《魔戒》原著小说从1954年起陆续出版，另一本与之有关的作品是早在1937年就出版的《霍比特人》，连同在托尔金去世后由其子克里斯托弗·托尔金在1977年整理出版的《精灵宝钻》，构成了托尔金笔下中土世界的主体，他从年轻时就开始为这个世界创造语言和各种传说的片段，直到老年还在不断修改那些他认为不完美的章节。20世纪初，各种神话、传说、童话，都在现代主义的影响下走向衰亡，但托尔金的作品用一种古今交融的独特方式，带领现代读者走近古典的英雄传奇，让这种浪漫的神话传说式故事再次成为现代读者津津乐道的话题，而后来西方奇幻文学领域诸多以“剑与魔法”为主题的作品，也深受《魔戒》的影响，却始终无法超越它。
中国观众也许更熟悉《权力的游戏》的血雨腥风，或是《哈利·波特》的魔法世界，但要知道，这些作品的原作者正是成长于《魔戒》在欧美广泛流行的年代。《权力的游戏》原著作者乔治.R.R.马丁一直自诩为托尔金迷，他在12岁时第一次阅读《魔戒》就深受震撼，而后来在创作《冰与火之歌》系列时也从《魔戒》中得到很多启发。著有《美国众神》《好兆头》《蜘蛛男孩》等书的当代畅销奇幻小说作家尼尔·盖曼，在谈及自己最喜爱的作家时，提到自己十三岁时的梦想是成为一个能写出《魔戒》的作家。
《冰与火之歌》至今尚未完结，已出版的部分长达五部，其中有几部还分成上下，电视剧前几季每一季对应一部小说，一季总时长有10小时，《哈利·波特》每部电影也有两个半小时左右。相比之下，《指环王》电影的每部三小时（第三部更长一些）已经最大程度压缩了电影改编中非必要内容，没有多余的情节，甚至把原著中两个角色的情节融合到一个角色身上，即便如此，还是有观众大呼太长。也许观众习惯了在线看电影时累了可以随时退出、吃口零食、发条短信的当代生活，习惯了在电影院中不顾旁人感受摸出手机随时随地聊天，才令其无法在这三小时内完完全全沉浸到另一个世界里。又或是他们浏览了太多三五分钟看完一部电影的短视频，错将理解电影等同于了解剧情梗概。
2004年的英国电影学院奖、奥斯卡和金球奖纷纷将最佳影片颁给了《指环王：王者无敌》，作为整个系列的最后一部，那一年颁奖季的大丰收其实也是对于整个系列作品的褒奖。在《指环王》以前，从未有过任何一部奇幻影片获此殊荣。其实《护戒使者》和《双塔奇兵》在之前两届奥斯卡和金球奖也都得到了最佳影片和导演的提名，更是斩获了各类视觉特效、化妆、服装和音乐类的奖项。见多识广的评委，也无法拒绝《指环王》带来的这种前所未有的心灵震撼和美学体验。倒是如今的观众，被迫接受太多缺乏角色塑造的纯商业动作片，反而期盼《指环王》电影也是这类作品，恨不得主角弗罗多直接被赐予一身魔法，单枪匹马劈荆斩棘走到魔多完成使命成为拯救苍生的英雄。不，这样的英雄主义并不是托尔金作品传递的精神，那《指环王》传递的到底是什么呢？
02
《指环王》传递的是什么？
在《护戒使者》电影中，洛丝罗瑞恩的精灵夫人加拉德丽尔在弗罗多最迷茫之时对他说：“即使最弱小的人也能改变世界的命运。”弗罗多和与他同行的三位霍比特人，并没有权势，更没有强大的力量，但这几个在故事中最微不足道的小人物，却在毁灭魔戒一事上起到至关重要的作用。弗罗多深知自己势单力薄，旅程的尽头可能是死亡，但他不愿让魔戒给自己的伙伴带来危险，宁愿独自离开；山姆一路伴随弗罗多出生入死，从大蜘蛛口中和奥克的刀剑之下拯救他；梅里、皮平和恩特一族一起加入了攻打艾森加徳的战斗，挫败了巫师萨茹曼。
普通人的微弱之力也可以推动世界之轮——这正是这部作品所传递的精神之一。至于那些评价片中霍比特人“战斗力弱鸡”的观众，我想他们应该没能体会到作品的这一主旨。
在波洛米尔战死，护戒队分道扬镳后，矮人吉姆利惋惜道，“护戒队的任务失败了。”但阿拉贡却回答，“只要我们彼此忠诚就不会失败。”《指环王》也是关于友情和忠诚的。
《双塔奇兵》电影最后，弗罗多几近绝望，但山姆说：“世界在发生了这么多可怕的事后，怎么可能回得到从前？但阴影终将消逝，黑暗也会过去，崭新的一天会到来，太阳也会闪耀得更为明亮。这些才是令人无法忘却且意义非常的故事，纵使年轻的你还无法明白……这些故事中的人们，有很多中途放弃的机会却没有放弃，他们勇往直前，因为他们心怀信念……世界上仍存在着善良美好，值得我们为此战斗。”绝望中的希望，是贯穿托尔金整部作品的精髓。
《指环王》也并不像大部分奇幻故事那样有大圆满的结局，弗罗多并没有因为魔戒的毁灭成为一个完美的英雄，从此幸福快乐地生活。他在毁灭魔戒的旅程中遭遇难以想象的磨难和伤痛，终究无法治愈，最后和坐船西去的精灵共同离开了中土。观众可以将此理解为他带着美好的祝福永远离开了凡世。因此，《指环王》也是一个关于死亡的故事，它带着忧伤也带着希望。这样的故事，用“套路”和“肤浅”来攻击显得毫无说服力。
03
如何理解《指环王》在奇幻电影史的位置？
在故事和主题之外，电影也竭尽所能从视觉上呈现托尔金心中的世界。托尔金对中土地理和地貌的想象，很大一部分来自他生活的英格兰乡村和他在瑞士旅行时的见闻，而新西兰的神奇地貌既不乏和英格兰乡村类似的绿色乡野，又遍布巍峨群山、广袤森林和奔腾的河流瀑布。
电影的三位编剧明白改编这样的作品困难重重，除了剧情改写的难度外，最大的难题在于如何让中土世界显得真实。导演彼得·杰克逊在前期对设计团队提出了一个非常古怪的要求：“我们的任务是将《魔戒》拍成电影，但从现在起我要大家将《魔戒》想象成历史上发生过的事……我要大家想象自己很幸运，能前往发生过这些往事的历史遗迹去拍电影，那些人物是存在过的，他们的服装也存在过……霍比屯也存在过，只是已经成为一片荒废了三四百年、杂草丛生的废墟，我们要去恢复它原来的面貌。”
托尔金写下整部作品的初衷，是为英格兰创造一部神话，因此，如果依照托尔金的意愿，中土理论上并非一个架空世界，而是我们世界的前生。电影的场景、道具、服装设计等以此为前提和依据，从原著文本和人类各种历史和文化中寻找立足点，并加以改造和融合。
例如由艺术大师艾伦·李设计的幽谷、洛丝罗瑞恩的精灵建筑，主要采用了新艺术运动（art nouveau）的风格，这一风格在19世纪到20世纪初在欧洲与美国影响范围甚广，主张将设计与自然形态融为一体，而托尔金笔下的精灵恰好既是能工巧匠又和自然非常亲近，于是精灵建筑就以新艺术运动风格为起点来设计，但又并非简单的复刻。幽谷建筑同样融入了北欧和凯尔特风格的花纹装饰，而建筑的各处细节则充满了中土世界的历史和母题，比如精灵雕像和动物雕饰，建筑本身在空间上也达成了与自然环境的完美融合。和精灵建筑一样，其他各族的建筑也都拥有独特的出发点，比如矮人建筑融合了艺术装饰风格（art deco），这一风格追求几何、对称和技术美感，非常符合生活在山里、热爱挖掘矿藏、加工珠宝的矮人。
霍比特人在托尔金作品中的形象、生活说话习惯，都更像维多利亚时期的英国人，这也是一种让现代读者产生共情和代入感的手段，电影在呈现霍比特人形象时完全遵从了托尔金的意图，服装款式是维多利亚时期服饰的一种变体，小的长大衣和短外套，为了突出主角弗罗多的不同，服装设计师采用了天鹅绒制作他的服装，令弗罗多看起来更像一位年轻的绅士。整部影片的戏服数量惊人，设计师恩吉拉·迪克森和40位裁缝一共为电影制作了大约一万九千套服装，其中光一个霍比特人就需要40套服装，以适合主演、替身、比例替身、动作替身的不同需要。
21世纪最初的那几年间，涌现了一大批奇幻冒险电影，这类影片有大量虚构的场景，但当时的电影数码特效并非如今这般万能，为了逼真的效果和更方便控制镜头运动，《指环王》剧组制作了大量场景和建筑的微缩模型。大家在片中看到的艾森加徳、幽谷、墨瑞亚、洛丝罗瑞恩、阿刚那斯巨像，都是结合了大比例微缩模型和真实比例局部布景的效果，而背景中的自然风光，则是取材自新西兰的旖旎山水。以幽谷为例，他们制作了细节惊人的1:24模型用于拍摄，同时满足远景、近景的需要，演员站在蓝幕前真实比例的布景中拍摄前景，而作为远景的微缩模型，被打上模拟到位的灯光，沿着相应的运动轨迹进行拍摄，两组画面最终通过后期拼合到一起。如今的电影拍摄，已经不需要耗费大量精力去制作实体微缩模型，但在20年前，这种方案既解决了数码特效在技术层面的不足，又节约了成本，更给电影带来了逼真的视觉体验。
为了呈现绿丘起伏的夏尔，彼得·杰克逊跑遍新西兰各地寻找合适的外景地，当在北岛怀卡托看到亚历山大农场，他坚信那就是可以重现霍比屯的地方，并花了很大力气说服农场主将农场借给他拍电影。他希望拍摄时霍比屯看起来是真实的，有生活的痕迹，所以团队提前一年多开始改造农场、搭建洞府、种植各种花草灌木，经过一年的风吹日晒和自然生长，霍比屯在开拍时看起来像一个起始终有人生活的悠然乡村。
如果你看过《霍比特人》，可能还记得咕噜的灵动双眼，他在《指环王：双塔奇兵》中是一个重要的角色。剧组早在1998年就开始筹划咕噜的形象和实现方式，最初打算使用关键帧动画来实现这个全数码角色。扮演咕噜的英国演员安迪·瑟金斯套上白色的紧身衣，用肢体和声音生动演绎了咕噜，而他的动作也被记录下来，作为关键帧动画的参考。而后，彼得却发现这样的方式不够有效率也会造成动作细节的丢失，决定改用动作捕捉技术，但这项技术在当时尚不成熟，也从未被使用于如此复杂的数码角色，且有其缺陷，例如无法捕捉手指和面部的动作。
最终，由动作捕捉来完成大部分的动态，由关键帧动画来丰富面部和细节动作，而无论是哪项技术，参考的都是安迪·瑟金斯的表演，如此便造就了电影史上第一位全数码的动作捕捉角色。
在其后的岁月里，《指环王》无疑推动了动作捕捉技术在奇幻、科幻电影领域的广泛应用，而安迪·瑟金斯则成为了动作捕捉界的专家，主演了不少依赖这项技术的电影，比如《金刚》《丁丁历险记》和《猩球崛起》。
04
“太长、无聊”式的差评
是审美多元的体现吗？
在二十年后的今天，我们或许该感谢《指环王》这样的电影。
在数千人的共同协作下，历经1995年到2003年的漫长岁月，最终将托尔金世界的波澜壮阔搬上银幕。它的出现，将无数不可能变为了可能。它开创了一种奇幻史诗巨制的先河，不但继承了原著的文学和思想深度，也给予了能与之匹配的感官体验，而这种感官体验的塑造无法脱离故事本身的历史厚重感独立存在。
《指环王》的拍摄初衷，并非为了大众的娱乐消遣，它只是恰好在商业与艺术间找到了平衡。就如同托尔金创作《霍比特人》《魔戒》《精灵宝钻》的初衷也绝非为了取悦读者和任何荣誉。这些关于信仰、希望、忠诚、离别的故事本身，才是读者和观众与之共情的源头。
那么，当我们评价电影，用简单的“太长”和“无聊”来匹配它庞大的体量和信息，是否失之草率？如果你向来不爱奇幻电影和历史故事，那《指环王》几乎不会对你的口味，但这种审美趣味差异带来的个体感受，并非电影本身应得的评价。
评价一部电影，虽说是非常主观的事，但在理解和分析后给予的评价才是客观公正的。批评也可以有很多不同的角度，从改编的缺点、镜头的剪辑到不同的观念……这些才是在电影评论中应该出现的思想碰撞。
审美的多元，不意味着要求所有电影都适合边看边吃爆米花。
本文为独家原创内容。作者：文津；编辑：走走；校对：赵琳。未经新京报书面授权不得转载，欢迎转发至朋友圈。
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4 ) 中土居民过年啦！超燃解读《指环王》拍摄过程中那些有趣的故事
不知道这些不是中土人。
看了《指环王》九小时超长花絮后，本鲨必须要来回答一下这个问题了！
《指环王》作为一部2000年拍摄的影片，《指环王》的特效现在看来仍旧不过时。
当年电影一上映，就狂揽11项奥斯卡大奖而载入史册。
这部影片可以说是历史上最难拍的电影之一了，为什么这样说呢？
我们今天就来讲讲《指环王》三部曲幕后，那些不为人知的有趣故事。
1、魔戒竟然这么大个？
还记得《指环王》中让大家瑟瑟发抖的那个魔戒吗？
传说魔戒一共20枚，精灵有三枚，矮人得七枚，人类获九枚，剩下一枚至尊魔戒，被索伦索大眼所有。
《指环王》里的魔戒会根据主人的手指粗细改变大小，拍的时候就需要准备各种尺寸的戒指道具，据说前前后后制作了40多枚。
小的能戴在手上，大的都能戴在脖子上了。咱们看的时候是挺正常的。但是其实这个戒指跟脸盆一样大！
除了尺寸，每个戒指上也都刻了咒语，大小版的都有。
剧组真的是太用心了，能把道具做的这么精致！
2、龙叫竟然是驴叫？
记得戒灵骑的那只让人吓得魂飞魄散的龙吗？
龙吟真是自带威胁属性，超有震慑力。不过，如果我说，这龙吟其实是驴叫，你敢信吗。
事情是这样的，当时剧组在新西兰正拍着戏呢，导演听到隔壁村的驴叫了几声，于是就地取材，就把这驴的叫声拿来放在龙身上了。【视频版中有对比】
自从知道这个，真·三观碎了！如今驴叫龙叫傻傻分不清。
3、剧组快要揭不开锅
要知道《指环王》这种声势浩大的剧组，当时光是演员就有两万人，加上后期制作人员接近两万五千人，相当于30个团的人数啊。
这每天日常花销就像流水一样，抽刀断水水更流。
据说当时一个月内，整个剧组光喝咖啡，就花掉了20万美元，相当于150万软妹币，而且每天还要吃掉1460个鸡蛋。
养活这一大家子真是不容易。
4、《指环王》这个剧组到底有多么壕！几组数字告诉你
首先，光是前期拍摄三部曲就一共花去了接近300万英尺胶片，相当于绕400米的操场2500圈。
其次，因为有骑马的戏份，剧组特意训练了250多匹特训马。
然后，为了服装道具看起来真实，剧组斥巨资雇了42个裁缝和皮匠，打造了900多套纯手工的盔甲，还有2万多个手工打造的日常生活用具，以及接近5万多套剑、斧子、盾牌等兵器，全剧组总共有15000多套戏服，供2万多名演员使用。
当然还有更土豪的，片中震天动地的半兽人叫声，导演说这是动用了一万名板球比赛场的观众，吼出的强兽人的声音效果。
鲨娱我听到的已经不是叫声了，是钱的声音！
5、007的原型是《指环王》白袍巫师萨鲁曼？
他是指环王里叱咤风云的白袍巫师萨鲁曼，他投靠了索伦，手握大权，呼风唤雨。
据说当时萨鲁曼的饰演者克里斯托弗·李一开始只想演甘道夫，他表示自己本人对萨鲁曼一点兴趣都没有。但是导演觉得他已经上年纪了，再去演打打杀杀的甘道夫太危险，于是就拒绝了他。
要说克里斯托弗可是一位传奇人物，身高一九六，有着贵族血统，当过兵打过仗。
影片中有一场萨鲁曼被匕首从后面刺入的戏，据说当时拍这场戏的时候，还是克里斯托弗给导演上了一课。他告诉导演应该如何拍摄，因为自己在二战的战场上，曾经切身经历过这样的场面。
更厉害的是，世界闻名的“007”系列就是他表弟写的，而原型就是克里斯托弗的二战经历。
給老爷子跪了！
6、天价的道具说烧就烧？
这是洛汗，在指环王中是抵御魔多大军入侵的重要地点。
现实生活中它并不存在，而是全是人工搭出来的。
剧组当然也不含糊，直接买材料、找工人，说干就干。当时导演找到了周日山的国家公园，这个公园长这样，是不是很漂亮。
而整个搭建过程前前后后竟然耗费了六个月的时间，要说搭出来的楼有多精细呢？据说，这房子上的每一道花纹都是木匠一刀一刀刻出来的！除此之外，剧组还买了10英亩的山谷作物，就为了到季节收获后，用这些秸秆来建不同建筑的茅草顶。
重点是，影片后来有一场魔多大军火烧洛汗的一场戏，导演也是不心疼，直接下令真烧。于是辛辛苦苦搭出来的城堡，就这样一把火烧成了灰。
肉疼……
7、被拍电影耽误的演员
这是指环王的导演，一个被拍电影耽误了的演员。
彼得·杰克逊，因为极具才华江湖人称彼得大帝，又名“胡萝卜爱好者”。
比如在《指环王》中，旅馆里那位吃着胡萝卜的就是导演本尊。
除了在《指环王》中串戏，几年后的《霍比特人》中也有导演的身影。在《霍比特人2》中，导演又吃着胡萝卜出现在同一个旅馆。
你要是拿着八倍镜看电影的话，可是会发现不少小彩蛋。在《指环王》第二部里，导演戏瘾又上来了，客串了一个士兵。
看这发怒的样子，谁敢惹。
除了演士兵，在第三部里，导演又亲自上阵演了一个海盗，看看人家这个演技，这痛苦的表情还是有点东西的。
真的是无时无刻不在刷存在感啊！
8、一帮演员拍戏还要抽空去抗洪救灾？
没错，说的就是《指环王》。
在《指环王1》中精灵公主过河的场景，其外景地是在新西兰皇后镇的箭河附近（景色超美的）。
但是天公不作美，当时拍精灵公主过河一场戏的时候。箭河因为下了很多天雨，然后当地就发了洪水。于是包括精灵公主在内的演员们，就商量着一起去帮镇民们垒沙袋、筑防洪墙，外景戏拍摄也因此一度中止，剩下导演一人在风中凌乱。
人间有情，人间有爱，拍戏的空档还能做好人好事，用爱发电。鼓掌！
9、变脸王——安迪·瑟金斯
他是被奥斯卡亏欠最多的演员，全世界都见过他，却没有人认识他。
这个、
这个、
还有这个
都是他一个人演的！
当然还有指环王中经典的咕噜也是他演的。
没错，他就是变脸王安迪·瑟金斯。
据说当时拍《指环王》时，导演只想让安迪来给咕噜配音，至于咕噜这个形象，导演准备用电脑后期合成。结果安迪毛遂自荐，主动向导演提出想自己演一下这个角色，于是通过动作捕捉，咕噜的形象就呈现出来了。不试不知道，最后效果出奇的好！
后来动作捕捉一炮而红，安迪也通过动作捕捉出演了《猩球崛起》中的凯撒，并提名当年奥斯卡最佳男主角。但当时的评委却说，分不清猩猩是最佳男主角，还是安迪才是，就没有把奖颁给安迪。
不过人家也不在乎，现在还创办了训练学校，专门培养动作捕捉人员。
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5 ) 九大知识点，带你穿越《指环王》的前生今世
作者：屾
《指环王》系列首部电影上映二十周年之际，内地影迷终于等来了这史诗三部曲的重映。4K修复片源，IMAX银幕加持，这一次的重返中土之旅，无疑是顶配版的。
不过大概没人能想到，《指环王》此次内地重映，吸引了最多关注度的不是影片本身，而是购票平台上的一星差评。
「一个破戒指送了三个小时，送得我们腰酸背痛。」 「以前的电影又来圈钱。」 「垃圾电影，没有结尾。」 「不好看，烧脑。」
作为《指环王》系列的粉丝，我们当然可以针对这些差评一一反驳，但想了想还是觉得，既然「人类的悲欢都不相通」，不同观众的电影品味大概更没有必要求同。更何况，购票平台上的差评与其总量相比，也不过2%。
寥寥差评无法撼动《指环王》系列的影史地位，更不能改变它在无数影迷心中货真价实的五星好评。
《指环王》三部曲这样影史留名的经典，其幕前幕后的各种冷知识一直都是影迷津津乐道的话题。
查阅无数资料之后，不散今天总结了《指环王》九大知识点，分享给走出影院还对中土世界恋恋不舍的你。
- 上世纪的改编版本 -
火遍全球的《指环王》三部曲并不是其原著小说第一次被改编为影视作品。
1978年，拉尔夫·巴克希执导的动画电影《指环王》上映，尽管专业评价褒贬不一，但它仍以400万美元的预算拿下了3050万美元票房。
《指环王》三部曲的导演彼得·杰克逊正是因为看了这部动画作品，才第一次对托尔金的原著产生兴趣。
在《指环王1：护戒使者》的导演评论音轨中，彼得也承认比尔博生日聚会那场戏中以霍比特人的低视角拍摄的一组镜头，正是有意向巴克希版的《指环王》致敬。
除了上世纪七、八十年代的几部动画电影之外，1993年芬兰还拍摄过一部名为《霍比特人》的9集迷你剧。
该剧虽说叫《霍比特人》，但全剧仅有一集的内容改编自《霍比特人》，其余剧情均来自小说《魔戒》。
当然，用现在的眼光去看，当时的妆发和特效的确有点一言难尽，甚至，还有那么一丝丝诡异。
这是初代的四位霍比特人：
这是神似徐锦江的甘道夫：
咕噜还是挺好认的：
- 被迪士尼拒绝的项目 -
彼得·杰克逊18岁时看了《魔戒》原著，当时他就已经有了把这个故事搬上银幕的想法。为了实现这个目标，他一步一个脚印，拍了十年小成本电影，才拿到了执导《指环王》的机会。
1997年，哈维·韦恩斯坦拿下了《魔戒》的影视改编权，《指环王》正式立项，彼得·杰克逊也开始撰写剧本。
根据彼得大帝最初的设想，这个项目是要拍成三部曲的——第一部的内容来自小说《霍比特人》，第二、第三部才是护戒小队毁灭魔戒的故事。
但由于预算有限，《霍比特人》的版权也没搞定，韦恩斯坦只好劝说彼得·杰克逊放弃拍摄《霍比特人》，只拍两部《指环王》。
虽然不太乐意，但彼得还是同意了这个方案。不过随着项目向前推进，韦恩斯坦很快发现，还是差钱，而且不是差一点。无奈之下，韦恩斯坦找到了米拉麦克斯的母公司迪士尼，迪士尼高层给出的回复也很干脆：
不行。
没要到钱，韦恩斯坦只好又去做彼得·杰克逊的工作： 要不咱们别拍两部了，拍一部就行。
彼得·杰克逊咬咬牙同意了，不过他的底线是：拍一部可以，但这一部的时长要4个小时。
这下韦恩斯坦不乐意了，索性给彼得·杰克逊下了最后通牒：给你三个礼拜时间，你自己带着这个项目去找投资。
在屡屡碰壁之后，彼得·杰克逊遇上了新线影业。当时新线影业的董事长Robert Shaye非常看好这个项目，决定赌一把。这回双方一拍即合——要拍，就直接拍三部曲。
- 最省钱的史诗三部曲 -
《指环王》三部曲最初拿到的投资是1.3亿美元，平均一部的预算仅4000万。为了省钱，彼得·杰克逊主要用了以下两个方法：
1.三部曲采用「背靠背」（又称套拍，指多部电影同时或接续着拍摄）的拍摄方式，不仅省钱，还省时间。
2.整个剧组前往新西兰进行实景拍摄。
一来新西兰的人力物力成本比好莱坞低得多，而且还能拿到当地政府的相关补贴，二来也能节省大量特效制作的费用。（实景拍摄也不只是为了省钱，还有一个重要原因是，彼得·杰克逊认为，既然是史诗，就得实景拍！）
随着拍摄的进行，最终三部曲的总投资被提高到了2.81亿，平均一部的拍摄成本是9300万左右。
不过这个数字对于《指环王》这样史诗级别的电影来说，依然不算高。要知道，和《指环王》同年公映的《珍珠港》投资为1.4亿美元，《哈利·波特与魔法石》为1.25亿，任谁看了都得说一句：彼得大帝省钱有方。
这般精打细算的本事可不是天生的，别忘了，在拍《指环王》之前，彼得大帝足足拍了十几年小成本B级片，论省钱，他是专业的。
- 全球粉丝的朝圣地 -
实景拍摄的背后，是庞大的幕后团队和巨大的工作量。
以夏尔为例，《指环王》的故事就从这个霍比特人的「快乐老家」开始。为了还原原著中迷人安逸的夏尔，彼得·杰克逊满世界勘景，最终选定了新西兰境内的玛塔玛塔镇（Matamata）开始搭建。
为了呈现世外桃源里植物自然生长的感觉，电影开拍一年前，布景团队就开始种树种花种菜，除了各类植物，大小不一的霍比特人洞穴也建了37个。
《指环王》拍摄结束后，绝大多数的电影布景都被拆除，但随着《霍比特人》项目的开启，夏尔也迎来了重建，这一次，它作为一处永久性景点被保存了下来，就叫「霍比屯」(Hobbiton)。这也是《指环王》系列电影中唯一被完整保留下来的场景。
霍比特人的快乐，如今世界各地的游客都能体会到了。
- 超大号的至尊魔戒 -
不仅是布景狂魔，《指环王》剧组还是道具狂魔，各类铠甲、刀剑斧盾、日常生活用具都由工作人员纯手工打造。
据统计，维塔工作室合共制造了48000件盔甲、500把弓及10000支箭矢。他们还制作了大量假体，如1800对霍比特人腿、大量给演员使用的耳朵、鼻子、头颅，还编织了近19000件服装。每一件小道具都由美术组特别设计，考虑到需要适用于不同比例的场景，许多道具也做了一大一小两个版本。（数据来源：魔戒中文维基）
全片最重要的道具当属魔戒。为了应对各种场景各种角度的拍摄，为三部曲提供魔戒道具的金银匠詹斯·汉森（Jens Hansen），足足制作了40个大小不一、材质各异的戒指，堪称「当代索伦」。
除了正常大小的戒指，一些特写镜头用到的戒指尺寸大到超乎想象。
在电影里，它看上去是这样的：
但在戏外，它的实际比例是这样的：
和霍比屯一样，詹斯·汉森的金银首饰铺如今也成了魔戒迷的朝圣之地。在他的店里，你甚至可以定制一枚专属于你的至尊魔戒。
- 不好拍的霍比特人 -
为了呈现出中土世界不同种族的身高差，剧组用了不少方法。
远景以及看不清面部的镜头，多用替身演员（患有侏儒症的特型演员和小孩）拍摄。
为了应对近景拍摄，道具组还需要搭建不同比例的场景——除了尺寸不同，其余一模一样，比如拍霍比特人时用大场景，拍甘道夫时用小场景。
如果是不同种族的同框镜头呢？有两个方法。
第一种，利用近大远小等透视原理「欺骗」观众的眼睛，通过调整光圈和景深，就能让距离镜头一近一远的两个人看起来像是面对面坐着。
这是观众看到的画面：
这是二人之间实际的距离（桌子也是特制的）：
不过这种方法只有拍摄2D电影时管用，到了拍摄3D的《霍比特人》时就已经行不通了，只能转而使用大家最喜闻乐见的法宝——绿幕。
《霍比特人》中甘道夫和霍比特人、矮人们一起聚餐的那场戏，看似欢声笑语热闹非凡，其实饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士全程都在绿幕场景里对着空气演戏，一切对手戏都只能看着其他演员的照片进行。
演了一辈子戏的干豆腐爷爷当场崩溃，哭着说「我想回家」。
为了安慰老爷子，剧组特意把他休息的帐篷改成了中土风格，欢迎他时隔多年重回中土世界。
当然，想实现身高差远不只以上几种方法，直接让演员站坑里也不是不行……
- 热爱客串的导演 -
作为客串爱好者，彼得·杰克逊在《指环王》三部曲中都有出镜：
《指环王1：护戒使者》中，弗罗多等一行霍比特人在雨夜到达了客栈，当时那个拿着胡萝卜转身看他们的路人，就是彼得大帝。
《指环王2：双塔奇兵》中，彼得·杰克逊扮演了圣盔谷战役里的一名士兵，他投出长矛，给了敌人致命一击。
出来混总是要还的，到了《指环王3：王者归来》，他就成了海盗船上被莱格拉斯一箭射中的倒霉鬼。
不只是《指环王》三部曲，《霍比特人》三部曲里也有导演的身影。
《霍比特人1：意外之旅》中，彼得·杰克逊饰演了一个从镜头前匆匆跑过的矮人。
《霍比特人2：史矛革之战》里，他第二次饰演热爱胡萝卜的路人。
这个与胡萝卜有着不解之缘的路人是有名字的。根据IMDb上的信息，彼得·杰克逊在《指环王1》和《霍比特人2》中饰演的是同一个角色，名叫Albert Dreary（原著中没有这一角色）。
系列最后一部作品《霍比特人3：五军之战》中，彼得·杰克逊本人没有出镜。但比尔博挂在墙上的父母画像，即是根据彼得·杰克逊（年轻时没有胡子的样子）及其妻子弗兰·威尔士的形象绘制而成。
这并不是这两张画像第一次出镜，《指环王1》里它们就已多次出现。
一头一尾，同样的两张画像，大概是彼得·杰克逊和中土世界的深情告别。
- 护戒小队的纪念纹身 -
为了纪念这次中土之旅，魔戒远征队的成员在影片拍摄时就相约去纹身。他们分别把精灵语中「9」的字样纹在了身体不同部位。
伊利亚·伍德（弗罗多）纹在小腹部；西恩·奥斯汀（萨姆）和比利·博伊德（皮聘）的在脚踝上（纪念他们饰演霍比特人的艰辛）；奥兰多·布鲁姆（莱格拉斯）纹在了前臂上；伊恩·麦克莱恩（甘道夫）和多米尼克·莫纳汉（梅利）的都在肩部；肖恩·宾（波洛米尔）的在右肩上；维果·莫特森（阿拉冈）的在左肩，饰演金雳的约翰·瑞斯-戴维斯没有去纹身，不过他的替身演员代替他纹了。
去年6月《指环王》剧组线上重聚，演员们还对着镜头展示了各自的纹身。
也许是效仿护戒小分队，后来复联初代六人组中的五位演员（除了马克·鲁弗洛）也在身上纹了特殊的图案作为纪念。
- 未完待续的中土故事 -
《指环王》三部曲和《霍比特人》三部曲之后，中土世界的故事，还会有后续么？
除了已被搬上银幕的《魔戒》和《霍比特人》，J·R·R·托尔金的「中土世界」系列作品其实还有一本——《精灵宝钻》。
《精灵宝钻》的故事发生于《魔戒》和《霍比特人》之前的纪元，比起两部前作，它的格局更为宏大，时间跨度长达几万年，堪称一部中土世界编年史。
那么如此恢弘的一部巨著，为啥一直没被改编成影视作品？
最直接的原因是，托尔金的儿子克里斯托弗·托尔金不让拍。
克里斯托弗对《指环王》系列电影一直不满意。他认为影片没能将小说内容完美还原，书中的美学和哲学性也没能在电影中得到展现。不过《魔戒》和《霍比特人》的影视改编权，早在J·R·R·托尔金在世时就已卖出，所以即便不甚满意，克里斯托弗也没辙。
但《精灵宝钻》就不同了。这本书是在J·R·R·托尔金逝世后，由克里斯托弗编撰出版的。作为托尔金遗产基金会的实际管理者，克里斯托弗吸取了父亲晚年贱卖作品版权的教训，一直牢牢把控着《精灵宝钻》的版权不肯卖出，不愿意让它被越来越娱乐化的好莱坞「糟蹋」。
不过事情似乎在2017年迎来了转机，这一年，托尔金遗产基金会与《指环王》系列的出品公司华纳就之前的一些版权纠纷达成了和解，决定今后继续友好合作，托尔金遗产委员会也开始向包括亚马逊、Netflix和HBO等在内的影视制作公司出售小说的电视剧改编权。
同年11月，亚马逊宣布以2.5亿美元买下了《魔戒》的电视剧改编权，《指环王》电视剧正式投入制作。之后随着剧集的拍摄，制作费一路水涨船高，根据最新消息，第一季的投资已经高达4.65亿美元（壕气冲天的《权游》单季成本最高也不过1亿美元），或成史上最贵电视剧。
据悉，剧版《指环王》的故事背景设置在中土世界的第二纪元，也就是《霍比特人》和《指环王》的主体故事发生的数千年前，剧集内容将是电影的拓展，会讲述此前从未被影视作品呈现的故事。
按照剧集的时间设定来看，在荧幕上看到《精灵宝钻》里的故事不是梦。
《指环王》第一季有望在今年年底开播，回归中土倒计时，开始。
6 ) 心灵的力量
一枚戒指统领众戒，尽归罗网；一枚戒指禁锢众戒，昏暗无光。魔多大地黑影重重。这句话是《指环王》这本书中第一的一句话，这也是贯穿整部电影的线索。电影内容：在传说的中土世界里，霍比特人弗罗多得到了他叔叔传给他的一枚戒指。可是他的一位巫师朋友甘道夫却发现这枚戒指是传说中的“至尊魔戒”。为了不再让历史重演，他决定让弗罗多和他的朋友山姆把魔戒送到末日山脉毁掉。为了拯救整个中土世界，于是他们踏上了毁掉魔戒的旅程„„
我们都理解错了“TheLordoftheRings”中的“lord"应该是主人的意思，翻译过来应该是“魔戒的主人“的意思，体现的是魔戒对人的诱惑，只有能抑制诱惑，掌控欲望的人才能成为魔戒的主人而不是魔戒的奴隶。
在《指环王三部曲》中，你一定会被那宏大的场面所吸引和震撼得无以复加，以至于电影结束之时可能还会产生一时的不适应感——刚刚经历了一场结果分明的正邪之战，脱离了那个自成一体的世界，我们自身所处的世界反而显得那么不真实。然而，场面在宏大、气势在磅礴，能够深入人们心中的还是那些让我们感动的精神，和信念。
人类的心灵是脆弱的，这使我们很容易收到引诱而堕落。戒指的能力一方面既是外在的，拥有统治世界的力量；另一方面，它也是内在的，就像人类内心世界的放大镜，每个看到这枚戒指的人，都产生拥有它欲望。虽然这个的故事是发生在虚幻的世界中，但权力指环的概念，早在文明产生时就开始出现。当人们拥有一点小权利并从中尝到一点小利益，那么紧接着他们就会产生获取更大权力的欲望，之后就一发不可收拾„„
白鸽是正义和和平的象征，那么魔戒就是邪恶和战争的象征，它还象征着贪婪，欲望和权力。弗罗多和他的同伴们在一起去往末日山脉的路上经历了许多困难。兄弟之间的感情，来自戒指的诱惑，信念的迷茫，道路的选择，但是弗罗多和山姆到最后没有放弃毁灭魔戒，而魔戒的力量也因为友谊而被打破。这也说明了，我们的命运是相连的，我们必须团结合作共同向目标前进！
这部电影体现黑与白，美与丑，邪恶意图压制正义、而最重正义战胜邪恶，故事就是如此简单。不简单的是，如此简单的主题框架之下，我们看到了友谊、爱情、亲情、团结、勇敢、善良、忠诚、责任、承诺、牺牲……在彼得的笔墨之下，却缠绕成了片中最惊心动魄的情感力量，从头至尾撞击你的灵魂。
人的内心只有拥有这些心灵的力量，才能在遇到任何危险时才能发挥出入无与伦比的力量。
7 ) 我为什么这么失望
不是说这部电影很烂，它当然是一部好片。但是远远没有我想象得那么精彩。可能因为是02年的片子，那时候看到这种特技、这种恢弘的场面会感到很精彩，但是现在是14年了，这些东西都见怪不怪了，所以我对里面那些怪兽、那些唯美的风景和魔幻的世界其实不怎么起劲，我关心的还是剧情。但是说实话，魔戒1的剧情真的很牵强，可能是因为魔戒本身是作为霍比特人的续集写的，而霍比特人本身是少年读物，所以原著者在写小说时没有考虑那么多逻辑性的东西，更多的是 一些想象力丰富的场景、情节。但是这对于成年人来说是很难接受的，特别是当过了很多年以后，电影中的那些场景已经不稀罕了时，电影要仍然保持它的吸引力，就得靠人物、靠剧情了。
那我就说说它剧情哪里牵强了。首先说魔戒对于比尔博应该是很重要的东西吧，他戴在身上几十年了，最后走的时候怎么会就随手丢在地上。护送魔戒这么重要、关系到整个中原存亡的事情，怎么会让这么一群乌合之众当护送者（那个矮人和另外三个霍比特人是在算不上什么精兵强将，在电影里的作用也只是导演强加进去的，大部分时间属于拖后腿的角色）。甘道夫既然有大鸟，为什么不直接和弗罗多一起飞过去就好了，非要像唐僧那样徒步走过去，又不是去取经。那些半兽人的战斗力也太弱了吧，按理说霍比特人身材那么矮小，而且从来都是与世无争的种族，战斗力应该非常弱的，但是同样能够一个砍死好几个半兽人。。。。诸如此类的儿童读物的细节非常多，所以看到后面一直很痛苦，怎么突然又冒出一堆怪物了，而且又没什么战斗力，就是一路傻打。
太长了。看得我昏昏欲睡。
于我，魔戒永远是不可逾越的史诗。
只为~～奥兰多布鲁姆
无限的生命并不能给精灵带来永恒的快乐 更残酷的是 让他们眼睁睁看着身边的美好一点点消逝 或许有限的生命才是命运之神对人类最大的眷顾我宁愿和你度过凡人短暂的一生 也不愿一个人看尽这世界的沧海桑田
重映后，居然好多人说是烂片😅这到底是《指环王》烂了，还是这个时代越来越烂了
在拒绝好莱坞N年后，一次意外的走入影院，我成为了LOTR的死忠，总有一个绿衣服的弓箭手在眼前晃悠，我冒着花痴般的笑容，历史就此翻开了崭新的一页。
“指环王”三个字，就是“史诗”的代名词。
改编的地方比原以为的多，除了时间线的缩短外，故事线的改动也有好几处，最大的一点是——多了一整条故事线。倒不好说好坏，但就视觉还原来说，这曾经“不可能作影视改编”作品的影视改编，水准是一等一。
Gandalf: Saruman believes it is only great power that can hold evil in check, but that is not what I have found. I found it is the small everyday deeds of ordinary folk that keep the darkness at bay. Small acts of kindness and love.
在弗罗多说希望没有遇上这事，甘道夫告诉他，“所有人在一生中都会遇到这样的时刻，但这不是他们所能决定的。我们所应决定的是在仅有的时间里该去做些什么。”二十年后再看，感觉我们每个人都和弗罗多一样，平淡的人生对于每个人，都是艰难与困苦，我们背负的虽然不是决定人类命运的责任，但是魔戒的欲望，与人类今日的欲望也无差，我们只有在与它的抗争中胜利，才能走好这段人生路。
人性与其他生灵都有自身的脆弱性，所以，即使是选择了善，也有可以脆弱导向其他的方向，就像森林女王。更可怕的是，用恶的手段达到善良的目的，本质上的以毒攻毒，以恶抗恶，就像人类国王贡多的儿子，都是人类信念不够坚定，内心的力量越来越弱时产生的。
场景好美！！特效好棒！！但是剧情我真的不是很感冒，差点看睡着了。
甘道夫掉下桥的那一刻，真的落泪了…
每次看魔戒都会被奥兰度惊艳到~
Frodo和Sam史诗般的真爱历险记。
波洛米尔牺牲的时候，就是人类找回高尚、荣誉和希望的时刻。
一口气看完三部白金加长版，对于这样的片子，只有两个字形容：经典。相对于骇客帝国，这三部的连续性非常好，值得称赞。
看过几十遍了，新西兰去过了，weta去过了，取景地去过了，正版碟买过了，周边买了一堆，原著买了三个版本，电影设计📖也买过了，20年后来补上电影票，真的好好看啊，20年也没有什么什么片子可以取代你
有些电影太烂配不上观众，但也有些观众太烂配不上电影。指环王，yyds。迟到了五年的好评。不管怎么说，有生之年还能在大银幕上看到你，就是足够让我开心的一件事了。
All time favorite!