借枪

   《借枪》的情节走到30%的时候，实在是谍战剧中的一条另类捷径：生活化的情节改变了谍战剧正襟危坐的样子，暗战攻心转身成了柴米油盐，信仰在生活的夹缝中挤压出几分尴尬，仍然跌跌撞撞向前。
三分之一处的《借枪》时时都穿插着这样的桥段：熊阔海费劲周折撬保险柜拿活动经费，偏偏冒出一个精明俗气的女房东不依不饶地追着他要债，原本应该紧张严肃的情节在这里一下给稀释了，再也板不起了面孔；熊阔海给接头人送枪，却因为没钱给女儿交学费而非要接头人拿一块钱来换，被人骂“敲诈”；熊阔海和下线在茶馆里碰头，谈完公事竟不知道该谁来付账，且由于没钱不得不把下次碰头地改到不花钱的报摊…
   这里的谍战不再是专业出身的两军阵营斗智斗勇，而是由生活中随处可见的人们凑在一起共同完成这一项本应是紧张严肃的活计。寻常生活中的烟火气息点点滴滴地渗透到了“谍战”情节之中，这看似奇妙的组合，实际上是用烟火气息还原神秘谍战的生活面貌，为剧中的人性选择一个可供伸展的特殊舞台。
   如同一次谍战行动，《借枪》的重点不再是放在曲折的智慧和激烈的对抗，而是将笔触伸向了下游——要完成这些漂亮行动之前的现实准备。熊阔海要执行行动的枪居然要去借，这在从前谍战剧中近乎不可思议的情节，正是《借枪》要展示的理想与现实的微妙距离。因此，“借枪”应该暗示着一种尴尬，即信仰在现实中挣扎的状态。
   潜伏中余则成用一根金条买情报，可以买一份扔两份；黎明之前刘新杰用卡车设计，可以随手弄两辆，一辆装人，一辆诱敌。当然，他们属于高层次特工，处境与熊阔海不同。借枪此时的风格设定，显示这部剧的重心已然偏离。它将谍战置身在一堆鸡毛蒜皮之中——以此为重心点，看似荒诞，但不为招笑，而是以这种姿态来诉说理想与现实遭遇时的那一种琐碎而尴尬的情形。
潜伏中谢若林的现实主义在借枪中被放大了。在《潜伏》针锋现对的正邪斗争中，谢的现实主义显得别具一格又有几分滑稽，但在《借枪》中，这现实主义的放置却显得更加自然。这样的风格漫延成了借枪前半部的基调。
   在前30%的《借枪》中，信仰没有了完美的落脚点：坚定地从事着地下工作却不愿开枪杀人、不愿把女人拉到斗争之中，甚至不愿意赞美牺牲的熊阔海；敬仰英雄、有着爱国情怀但面临加入战斗之时却回归常人面目、有点叶公好龙的裴艳玲；在法租界潜伏，嘴上挂着委座训诫，却把地下工作做得更像一场买卖的军统卧底杨小菊；忠诚勇敢、不怕牺牲，但又能力有限而时时处于尴尬境地的GD天津地下领头者于挺……与以往谍战剧不同，这里已没有一个可以完美地支撑起信仰诠释职责的人物。它把对于信仰的思考分摊到了戏中这一个个各具神态的人物身上，通过他们来展示落入凡尘中的信仰的模样。
   如果，《借枪》可以这样延续下去，不做一部“合格”的谍战剧：没有紧张刺激的情节，没有英雄了得的人物，甚至作为谍战剧的那一道灵魂之光——信仰，接入的角度也不一样。在从前的谍战剧中，信仰由英雄来演绎，看它的时候我们必须仰望；在这里，信仰降落在了平常人的身上，让我们有了机会对它面对面地端详。
   但它却在三分之一之后拐了个弯，迫不及待地升华了。于是我们看到，熊阔海终于成长成为了合格的英雄人物，裴艳玲变身为深明大义的红颜知己，贪财无赖的安德森最终为兄弟两肋插刀牺牲自我，连做着谍战“生意经”的杨小菊也成为了慷慨赴国难的斗士…在后半部分，《借枪》抛弃了前半部分营造的基调，转身得甚至有些生硬。转身之后的借枪拾起了谍战剧前辈们情节取胜的老路子，但这条路子显然此时不是它的强项，以舆论的力量挑起决斗的情节更像是一出荒诞剧。
   纪念前30%的《借枪》，如果它可以顺着走下去，让我们看到信仰虽跌落凡尘，仍然在努力抖落一身灰尘、振作自己的尊严，同样可以让人在收起嘴角那一丝浅笑之后——肃然起敬。

最近 跟风看了一些 所谓国产谍战剧. 我看的国产片少,要看也主要是一些古装片,也就是国外没办法拍摄的题材..
一般现代类型,国外有的总体比国内的好,另外我也对历史有强烈兴趣..

谍战剧虽然国外也有,但是风格和中国的完全不一样..所以中国此类影视 什么特务,汉奸, 这些算是特产了.

这次我看了4,5个吧.总体上是失望的..相对好一些的就是这个"借枪"了.
把一系列小事拍的比较有回味..学的是欧陆风格,而不是美国..这点我喜欢
虽然灌水,拖沓也很多.我只快进了5集左右算是很不错了.
虽然拖沓,但是整体框架比较紧..节奏也不算慢.水分看来是为了经济利益,强行灌的

这个片 日本演员给我印象很深,可能是中国影视中最好的日本人演出了吧(我看片少).一查 居然都是业余演员...简直惊讶.
男主 挺不错,我一查 ,居然几乎没演出过电影..中国的什么这个导,那个导的,看不上他?

这个片也有一系列小问题,比如 场景太少..中国电视通病,基本都是在无锡,横店 拍摄,重复太多..
另外这个片在租界里走动的欧美女人居然 要么穿着1900年前后款式的裙子,要么穿着60年代才有的现代露背的裙子..
穿现在衣服可以算剧组的疏忽,或者是无所谓..但是穿19世纪的服装是什么意思? 那种古典戏服应该更贵.不是疏忽,只可能是无知了.

其他人演出是比较一般了 女主比较平淡.但是那个角色很有意思.

.另外我还看了同一个导演的 "潜伏" 感觉 太失望了.. 网上还好评..太坑爹了..男女猪都无法忍受..剧情做作..这个故事一集就可以说完,而且最好别说,太无聊.
女主可能是长相原因.不是难看,而是实在无法严肃起来..跟宋丹丹,蔡明去演小品比较合适..长着大眼,天生呆.可以去搞一些个人秀, 做一些表情,逗观众开心....我说的是"潜伏" 女猪.借枪的女主好一点吧..


其他几个剧都比较普通.有的是比较养眼(比如"悬崖"),有的是比较火爆(比如"飞虎神鹰) 随便凑合看一点而已,没有营养.


总之,似乎这片是融入了政治,生活和间谍..如果只是老套的谍战.再好,也有限..

总体我觉得可以打到70分。
张嘉译近年来最好的演出，没有之一！总觉得张嘉译身上带着一丝戾气，有股狠劲，他不适合演大夫，不适合演厂长，也不适合演高级间谍，他就适合演警察，再就是熊阔海这样的角色。喜欢雄阔海想杨小菊要房契那场戏，厚颜无赖到精彩至极！
颜丙燕的书真演得不错；罗海琼的裴小姐也不错。
李乃文的杨小菊，每次出场都让我想起四个字：虚情假意，但不妨碍我喜欢这个角色，各种欢乐啊！
还有一个一直被忽略的角色——季德平，他的牺牲很精彩！
这部电视剧，已经不能算是一般意义上的谍战剧，因为这里面的所有的谍战人员都太不专业了——以于挺为代表，或者只能说是一段演绎过的乱世传奇。

枪是什么？暴力。为何要借枪？为革命。革命就需要暴力，而且需要的是魔高一尺道高一丈的暴力。暗杀一个恶贯满盈的日本侵略者，光靠三八大盖不行，要去借隐蔽性更好的手枪。手枪威力不够，要去借歪把子机枪。歪把子机枪目标太大，要去借狙击步枪，瞄准镜要六倍以上。狙击步枪被敌人缴获，那就再去借来歪把子。最后全都无效了，还是要靠手枪——靠殊死的搏杀，用自己的生命去完成一次难以想象的杀戮行动。这就是革命，充满暴力色彩的革命，为了达到目标，不惜一切代价的革命。姜伟在《潜伏》之后，为我们带来了这部更为浓烈、更为抽象的《借枪》，他用三十集的容量，用令人窒息的紧张感，用极为准确的镜头语言，更加深邃地探讨着革命和暴力的终极意义所在。

但这些还都仅是表象，《借枪》的独特之处不在“枪”而在“借”上。这个“借”字将“革命”这个崇高而空洞的概念准确拉回到了日常生活层面。为敌人对中共情报网络的破坏，熊阔海——一个潜伏在敌占区内的中共间谍，从第一刻开始就陷入到极为严酷的困境之中。因没有了经费来源，也失去了洋行的工作。他面临的最大问题是如何才能养家糊口。当腰包里连一个大子都不剩的时候，面对老婆埋怨的眼神，面对女儿期待的目光，熊阔海别无选择。为了家庭，他可以抛弃男人的尊严，哪怕是为了一块钱也在所不惜。所以最初我们看到的《借枪》，其实借的最多的不是“枪”而是“钱”。熊阔海终日周旋于天津法租界各种势力之间，想尽一切办法甚至不惜背上骗子的骂名也要借到钱，他惶惶不可终日，在极度的生存压力之下，支撑他的不是那些大道理的革命理想，而是一个父亲、一个丈夫、一个男人的生存本能。这个“借”字当中，革命已完全不是那些高亢的口号，而实在地成为了日常生活本身，这一个“借”字当中，饱含着多少生活的艰辛，又有多少现实的无奈！

《潜伏》就曾被人读解出了“办公室哲学”等等诸多现实情节，到了《借枪》这一点则更为明确。深入其中你会发现，这真的不仅仅只是一部革命历史题材的谍战剧。天津法租界中共地下党的革命工作如同做买卖，一笔一笔的生意经念下来，是妥协、是务实、是执着、是果敢。毫无疑问，这群人做的是掉脑袋的大买卖，要想成功就需要具备各种极端复杂的条件。而当客观条件不具备的情况下，就只能靠“借”来解决，这是中国人特有的智慧方式，三国演义里面诸葛亮草船借箭、借东风、借襄阳，都是在自身条件不利的情况之下依靠智慧借助外部力量来实现成功。《借枪》同样是如此，它用一个精彩绝伦的故事，纠正了人们对于所谓理想主义者的偏狭理解——真正的理想主义者绝非不食人间烟火，他们必定是要在理想主义之下采取最为务实的方式——借助同志的力量、借助敌人的力量、借助旁观者的力量，借助各种媒介、各种势力将自身的劣势转化成为优势，这一点也恰恰正是共产党之所以能够在百年中国大乱局之中能够最终脱颖而出的根本所在。

其实以上所言还不能呈现《借枪》这部作品那深邃含义的十之一二，因为作者以自己对中国近现代历史熟稔的了解和深切的体察为我们建构了一个值得反复分析讨论的文本。

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   “他的脸很英俊，他的笑容很纯真，他的气味很好闻，他是个很容易让女孩子动心的男人……《黎明之前》”

   谍战剧最热的那阵子我都没顾上，相对于电影，好吧，我对电视剧有偏见。再烂的电影，只要我选择了，我都会坚持把它看完，但是对感兴趣的电视剧，我则常常用手中的遥控器，快进、跳过，挑肥拣瘦，尽量在最短的时间内看到我最想看的人和故事，至于那些纯粹为了拖延剧长设置的副线、配角、明显无中生有横插一杠子的东西统统忽略不看。所以，让我跳不过去、舍不得快进的电视剧，一定是真正的精品，比如2003年日本版《白色巨塔》、2005年《亮剑》以及这部最近才找来看的《黎明之前》。

   人们常把孙红雷的余则成（2009年《潜伏》）、吴秀波的刘新杰（2010年《黎明之前》）、张嘉译的熊阔海（2011年《借枪》）相提并论。《潜伏》的确是谍战剧风潮当之无愧的开山之作，特别是孙红雷和姚晨的突破性表演，在那时一炮打响、脱颖而出，红透半边天，久未出现在荧屏上的勾心斗角以一种巧妙的方式撩拨着大众熟悉又陌生的观感，对于《潜伏》的分析大都最终都洋洋洒洒、万里无疆了，它恰好给了备受压抑的人们一个情绪的出口，甚至有人以潜伏为题来写现在的办公室政治结果还成了畅销书。如果没有后来的作品，《潜伏》可以称为经典，但更多其实是“一招鲜吃遍天”。

   我特别喜欢《借枪》，喜欢它独特的气质——细腻、有趣、接地气，没有特工的光鲜亮丽、衣食无忧，没有名利场上的觥筹交错、逢场作戏，江湖的小人物处处捉襟现肘、狼狈不堪，甚至穷困潦倒要拆东墙补西墙，把自己家房契都被逼换钱，“熊阔海”这个《隋唐演义》里“天下第四条好汉”做革命党，还真是很有些与众不同，跟刘新杰的没老婆、余则成的假老婆完全相反，这个熊阔海老婆孩子统统都是货真价实，不仅如此，他们还情深意重、血脉相连，所以我喜欢看他们一家子亲昵的样子，喜欢跟着天马行空的另类戏码又哭又笑，这个平民特工亲切得就像隔壁家的二大爷，牵动人心。

   但是平心而论，三部剧中唯有《黎明之前》最接近谍战剧的本质，整个剧本构思精巧到连一个小细节都没有浪费，俨然一副本格推理的逻辑，这里没有一个人是笨蛋，真正做到了生死攸关、斗智斗勇，有布局又有意外，有巧合又有必然，如果我跳开十几分钟再看竟然就接不上了。更难能可贵的是，看完《潜伏》和《借枪》，注意力过多地集中在主角个人的才智和安危上，《黎明之前》则通过一系列的牺牲、背叛、选择，让人最终感受到属于那个年代最重要的精神气质——信仰的力量，谭忠恕和刘新杰，一开始是同生共死的兄弟，最后天各一方选择了不同的人生，只要“为国家、为民族”的根本价值仍然没有改变，他们最后还是彼此值得掏心换命的兄弟。这层立意，完整看完了全剧（含片头片尾），会为它暗自叫绝，的确技高一筹。

  黎明之前，其实是一天中最黑暗的时候，像绝望般让人窒息。希望在，再坚持，终将迎来黎明破晓之时。加油！

颜丙燕演的太棒了，一个极致的贤妻良母，一个前名角的气度，让人无法接受她在戏中的受苦受累的"现实"，真想学学安子狠狠地扇熊阔海。戏演到这个份上，真不知道炉火纯青够不够形容她的演技。

       无疑，《借枪》与《潜伏》、《黎明之前》一样有硬伤，有瑕疵，特别是结局，显得突兀而荒诞，但是作为另类的一部谍战剧来说，它剑走偏锋，独辟蹊径，不失佳作之一。熊阔海一改以往“高、大、全”的英雄形象，简直就是落魄中的草根，但谁能说他不是困境中信仰坚定的战士。他嬉戏笑骂、插科打浑，既是身份的掩体，更是生活的无奈。他渴望两全，他努力扮演好丈夫、好父亲、好兄弟，在妻女生死未卜而自己无能顾及的时候，他无比自责：猪狗不如、蛇蝎不如、禽兽不如；在加藤威逼利诱之时，你分明感觉得到他内心最柔软的部分：他的痛苦、他的挣扎甚至他的动摇。这与以往的大义凛然、视死如归的英雄气概是有很大区别的，但这更能折射出人性的光辉：无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫！国难当前，熊阔海最终选择了舍生取义，他是有血有肉的汉子，更是铮铮铁骨的英雄！大隐于世，平凡中的伟大，只要我们心存坚定信仰，我们都可以成为熊阔海——草根英雄！