逗爱熊仁镇

有种90年代港片喜剧片笑点素材混杂的感觉，看到一个场景，我基本可以猜到接下来的笑点是什么了。影片最后扯上野生动物保护和一些人性真善美，又有点强行煽情。看完就是感觉往后余生和片尾曲的何必真好听，江小白的植入挺自然。

观影现场，也有很多观众在笑，可能不同人笑点不同吧。

其实看片之前，我最好奇的就是亚文哥的表现。因为我一直觉得他适合正剧、温情剧，对于喜剧，如果不是黑色幽默的，我真的心存怀疑。就像以前他拍的言情剧，我一直觉得有点怪。所以带着好奇，去看了这部电影的提前观影。

电影中，可以看出亚文哥拍得很努力，就像跑男中的表现，认真、努力，可就是觉得有点违和。个人感觉，就还是还正剧吧，言情少点，无厘头喜剧更要少点。

大概想要让大家有港剧的感觉吧，有粤语版，还根据粤语特点设计台词，粤语不算违和，不像普通话直译，这点真的好评！

全程观影下来，轻松剧场，有点儿顺延港式青春剧。抖得包袱比较巧妙不会很伽哦，我觉得导演的心思比较巧妙，还是不错的！国产剧，进步很大！

期间拍摄小熊那对恋人互相示爱互相表达，我起初不太理解，为什么拍摄这么细腻？而且这种小清新的恋爱到底为了突出什么？当我看到何必求婚小鱼，小鱼不相信自己听到的，觉得在开玩笑特别希望何必是认真对待但是又觉得不可能的时候，何必看着小鱼不相信离他而去，顺手明白反应过来什么，下意识荷尔蒙爆发跳跃拿头盔砸像婚纱玻璃的那个场景……恍然大悟，两对截然不同的恋爱方式，一种是敞亮式的爱就要大声说出来，一种就是我们长大的爱晦涩收敛。

小鱼离开说的那些话，我就泪目了

可能经历过，才会更深刻的体会到，我爱你一直希望跟你有个属于我们的未来。一直期待成为你的新娘，只要你敢求婚，我就什么也不怕什么也愿意为你付出。

何必长大何必成熟，简简单单的生活，只要有你，就够了！

选的演员都很到位，拿捏力度表演张力松弛有度，实力派有颜有型！

期待上映大卖！

要说最近由“行走的荷尔蒙”朱亚文和“最美杨贵妃”张榕容主演《逗爱熊仁镇》电影正在如火如荼的上映。

而剧中朱亚文和张榕容两个人的办公室恋情，再次把办公室禁忌关系摆到了人们面前。

剧中同在一个银行的两个人，为了让对方离职回去继承家业，闹出了一段段啼笑皆非的事情。话说要是换成是我们的话，肯定立马把离职报告摆在老板桌上，双双回家把家业继承了。

不过说起办公室恋情，在绝大多数的公司约定俗成的规定中，貌似都是明令禁止的。毕竟同一个公司的不同岗位，起到的不仅是相辅相成的作用，同时也会起到相互监督的作用。

所以当不同岗位的两个人走到一起的时候，收益和风险自然就不言而喻了。

可办公室恋情就应该禁止吗？

对于那些朝九晚五的上班族来说，他们周一到周五、从早到晚，面对的都是同样的人。让他们跳出这个圈子去谈恋爱，谈何容易。

所以在成为大龄剩男剩女的道路上，越来越多的人选择了窝边草，在办公室开始了禁忌 一般的恋爱。

那么这种办公室恋情就应该严厉打击吗？

我觉得大可不必。

毕竟恋爱中的两个人所产生的工作效率是无穷尽的，再加上一个公司又不仅仅只有那么一两个岗位，把两个人的岗位调整一下也是可以的嘛！这样不仅成全了一对有情人，也培养了他们对公司的忠诚度。

所以针对办公室恋情该何去何从，我觉得顺其自然，毕竟感情这种事情谁也拦不住。

再说了，真的严厉打击导致员工离职的话，那可才真的会产生实质性的风险。试想，如果开除的是有客户资源的员工的话，对方带着客户资源去竞争对手的公司，那可真的是得不偿失呀！

朱亚文曾经上过综艺节目《我的经纪人》，在节目中大家明白了看似演技受到观众认可的他， 实际上正面临着职业生涯的危机。

朱亚文有演技，有颜值，也出演过很多如《闯关东》《正阳门下》等经典作品。2018年的他甚至有136部作品的合作机会，其中电影合作就有40部，朱亚文团队在这么多作品中选择了3部电影进行合作。

原以为精挑细选的三部作品会为朱亚文带来演绎生涯的高峰，实际上，这三部作品并未发挥朱亚文身上的优势，最终导致朱亚东一年只休息10天，带来的工作效率并不高。

朱亚文团队反省自身，同时再次针对朱亚文的自身优劣势，对剧千挑万选，选择了一部电影《逗爱熊仁镇》。公子翼必须和大家安利一下这部剧！

喜剧的外表，现实的内核：爱情和面包的取舍

喜剧是最早的电影形式之一，更是出现过喜剧片创作空前繁荣的局面。很多导演编剧喜欢通过嬉笑怒骂的形式展示了社会状况，笑中带泪。周星驰的小人物电影就是经典喜剧。

喜剧是观众最喜闻乐见的艺术表现形式，同时也是也是最难的。太过浅显的喜剧，容易被观众定义为耍宝，恶趣味，纯粹为了喜剧而喜剧，这是失败的作品。

艾伦主演的《人间喜剧》就因剧情老套，笑梗尴尬，演员演技等问题导致票房扑街，豆瓣评分也低至3.4分。

《电影艺术词典》中曾经对喜剧片下过定义:喜剧是以笑的效果为结果的故事片，通过挖掘生活中的可笑现象，作夸张处理，最终达到颂扬美好，进步的事物，或讽刺和嘲笑落后现象，达到笑声中娱乐和教育观众。

拍摄喜剧是很困难的，是需要勇气的，要有破釜沉舟的心态来拿起喜剧的旗帜。

《逗爱熊仁镇》改编自泰国片《争钱斗爱ATM》，片如其名，主在逗趣，勇敢地拿起了喜剧的旗帜。逗趣发生的地点则是虚构的"熊仁镇"，它也确实没有让人失望。

讲述了何必（朱亚文饰）和蒙小鲜（张榕容饰）两人在同一间银行ATM部门工作，蒙小鲜是强势的女强人上司，朱亚文软弱的下属，看似毫无交流的两人却违背“公司禁止办公室恋情”的规定，偷偷地恋爱。

恋爱多年，何必和蒙小鲜一方面开始萌生了结婚的念头，另一方面也心知两人的关系最终纸包不住火。两人之中必定有一人需要为了这段关系做出牺牲----辞职。

爱情和面包如何选择？是选择自私，还是为爱牺牲？ 导演用搞笑的拍摄方式引出了社会话题。

一个供奉“熊神”的镇上，ATM的机子出现故障：竟然可以取一倍的钱，吐两倍的现金。这个故障造成了银行的损失，银行必须有人去处理这个事件。蒙小鲜和何必相约，最终谁先找到这些多被取走的钱，谁就留在公司，另一个则必须辞职。

有个段子叫：钱不是万能的，没钱万万不能。剧情由“钱”展开，用钱考验爱情，考验人性，最终的答案就是现实。

何必和蒙小鲜在爱情和面包之间，最后是如何选择呢？

行走的荷尔蒙搞笑能力一流，又怂又萌

能够称得上是“行走的荷尔蒙”的男艺人寥寥无几，朱亚文就是其中一个。从外形来看，朱亚文帅气之中带着男人邪魅的硬气，笑起来甚至有几分痞帅。

最重要的是，经过时间的沉淀，朱亚文显得十分沉稳，有担当。大多数女人都无法抗拒这样男人的男人散发的魅力。（当然，如果你真的喜欢鹿晗，那也没办法）

参加过《声临其境》，一句充满磁性的“宝贝儿”成为他的高光时刻。最后，朱亚文还获得了年度总冠军。但朱亚文的声音魅力只是他业务能力的一部分。

朱亚文演过很多经典作品，2008年，电视剧《闯关东》中饰演朱传武，这部剧收获如长篇电视剧最佳作品奖，最佳编剧，最佳摄影等奖项，朱亚文还被评为“荧屏十大硬汉”。

2013年，朱亚文参演了刘家成导演的电视剧《正阳门下》，饰演男主角韩春明，演绎了他从“破烂王”成为“收藏家”的 一生。这是年代戏，朱亚文将韩春明朴实乐观的气息表现在生活中，让观众忽略了年代感。

当然朱亚文还有很多经典作品，这些曾经的表演经历都为他的实力打下基础。现在的朱亚文戏路更宽。《逗爱熊仁镇》中，朱亚文饰演的何必是一个多面性的男人。

他是一个“表里不一”的男人，表面上何必男人味十足，浑身硬汉气息。为了比女友先找到丢失的钱，何必来到熊仁镇，穿着西装革履，甚至带着枪。

拿出手铐对着流氓地痞的那一刻，是不是很帅气。果然是行走的荷尔蒙！

不过，出场有多帅气，下场就有多怂包。何必真实的搞笑本性一戳即破，原来这是假手铐。

地痞的一句“手铐挺有情趣”，又污又搞笑。

搞笑能力只存在刚进熊仁镇的那一刻，随后何必仿佛在镇上开始了囧途。一本正经地想要问居民多吐的钱在哪里？却被团结的居民一怼再怼，忍气吞声地解释“你这是栽赃呀！”

朱亚文在剧中奉献了所有的搞笑戏份，或被市井小民埋到地里，

为了追钱或被撞车，

还被全村的居民追打，要打断狗腿。

好不容易有个小孩子可怜给了一个冰淇淋，终于可以喘口气坐在地板上吃口冰休息一下。冰淇淋还被鸟屎滴到，吃到鸟屎是什么感觉？何必在影片中告诉你。

怂？

何必好不容易和女友见个面，来到了床上，最后一步却被女友踢飞。何必你个怂包！

在《逗爱熊仁镇》中，朱亚文奉献了全方位的自己，硬汉之中带点痞帅，痞帅之中带点呆萌，呆萌之中还带点怂。这些个性集中到一个人身上那就是何必。

双料影后张榕容的加持；

公子翼刚看到预告片，看到张榕容饰演的蒙小鲜有点脸熟，但又说不出名字。查了张榕容的资料，才发现这个女生不简单。

她是陈凯歌电影《妖猫传》中的杨贵妃，是中法混血儿，当初拍摄杨贵妃时曾经受到严重的质疑，最终以第23届华鼎奖中国最佳女配角的好成绩抵住流言蜚语。

除此之外，2008年，张榕容还凭借着《渺渺》获得第4届金马奖最佳女主角的提名。2009年，张榕容凭借文艺片《阳阳》获得第53届亚太影展和第11届台北电影节的双料影后，这些都是张榕容演技的证明。

张榕容并非流量女星，今年32岁的她从来都是用实力说话。

《逗爱熊仁镇》是她除文艺片之外的又一尝试，从预告片看出，张榕容在影片中一个走路带风的职场女性。年龄，结婚生子是女性在职场上最大的危机之一，蒙小鲜想克服，却困难重重。为此，蒙小鲜甚至用强势力向男友施压。

蒙小鲜和何必在熊仁镇寻找金钱的过程中，也是在寻找职业生涯的平衡点，感情和工作之间的平衡点。她爱何必，却也不会放弃以后婚姻中自己的价值。这是当下很多女性都会遇到的问题。静待双料影后在影片中诠释这些生活的矛盾。

关于爱的答案，

最终，何必问蒙小鲜“你愿意取何必为妻吗？”何必最终接受了女友女强人的一面，或者说经过了熊仁镇，何必终于感受到有爱，何必在乎谁强谁弱？

蒙小鲜的脸上笑容找也告知观众如此不同的两人，为何能走到一起。

市面上太多粗制滥造的喜剧，导致很多观众对喜剧产生了畏惧心理。电影票不贵，却不愿意浪费钱在烂电影上，我能理解。《逗爱熊仁镇》有朱亚文和张榕容，相信能博你一笑，让你笑中感受到爱。

《逗爱熊仁镇》是翻拍的泰国电影《争钱斗爱》，一个温馨的充满戏剧化的小品。我在一个工作快要累瘫的夜晚看完了原片，再对比国产改编版，觉得异常有趣。

泰国版像是一个职场片，国产版更像是个漫画。细琢磨起来，还是有很明显差异的：

谭国的职场片有同事间的明争暗斗，所以可以看成是对职场教条的讽刺，最后用爱来化解公司制度，反衬公司规定的教条和不通人情。暗搓搓的是有批判的。

而国产版本，更漫画，更卡通。不仅设定上，放在了一个如同世外桃源般的地方——熊仁镇。

剧中的角色设定风格也更为鲜明。

男主角，是朱亚文演的，浪骚贱的风格加上傲人的胸围，本身就充满了喜感。（其实很好奇，为什么演了《白鹿原》这种剧的朱亚文，会接这个片子，反差萌还是很大的。）

女主角，张榕容，内地观众对她的印象是《妖猫传》里的杨贵妃，除此之外，也以文艺片为主，这次演一个勇敢果断，为了爱情和爱人一争高下的女职员，不出戏，让人看到了文艺片女主的其他可能性。

再辅助类似光头强式的喜感配角👇

整个片子洋溢着比泰国版更加轻松的氛围。

中泰电影情节类似，男女主角在银行上班，开始了自己的地下恋情。为了保住恋情，双方必须有一个人要辞职。但是双方都不愿意辞职。刚好银行碰到了一起因为ATM机障碍，导致的吐双倍钱的问题。于是男女主角主动请缨去追讨多吐的钱，双方约定，谁追回的多，谁就赢了。

封闭的空间——与世隔绝的小镇，明确的任务 —— 追讨银行损失，明确的冲突——追讨金额的增减。

而除了人物和情节之后，漫画式电影，也会给我们更多新的体验：

漫画手法——故事结构

在文学创作领域，在结构上的探索，小说 优先于 漫画 优先于 电影。所以让人眼前一亮的叙事结构，通常能在漫画中发现影子。

比如诺兰初次经验大家的《记忆碎片》，打碎了时间线的叙事结构，而漫画中，这类型的作品就屡见不鲜，大家耳熟能详的漫威和DC的漫画，时间线的哏不要玩儿的太多。

多线叙事，环形叙事的技法，在一些实验性的漫画作品中，也有很多不错的尝试和提现。

《熊仁镇》就是一个典型的双主线，多辅线叙事的方式。

分别以男主、女主的故事线作为主要推进，而几个笨贼的故事线作为旁支，和男主女主交织在一起，最终大家一起迎来了大Boss，拯救了熊仁镇的守护熊。

为了增加段落感，电影特别增加类似漫画和书籍的章节感。

前面两章，从朱亚文和几个笨贼入手，从贼的视角过度到朱亚文的视角，然后进入影片主任务：追讨金钱。

随后，切换到女主角的视角，更雷厉风行的手段，把影片推向了和男主角的对抗赛，也是最为好看的一段。不管是两人PK把对方催眠，还是争抢着去追回最后100元，很紧凑，桥段也很新颖。

在结构上的探索，在偏保守的国产商业电影中比较少。但是结构本身，其实是一个高阶玩儿法，这里不得不说一个国产电影把结构玩得登峰造极的人 ——宁浩。从《疯狂》系列，到《心花怒放》，他在结构中做的努力，都让电影标新立异。

漫画手法 —— 镜头语言

如果你看过漫画的话，静止，定帧的办法，能提供的信息其实也很到位。你甚至能通过漫画技法，感受到声波的震荡，以及随风飘扬的长发。

而体现在镜头语言，漫画式的电影反通过定帧的方式，反而有一种机械和夸张的效果。在文艺片和喜剧片上，都被纷纷利用。

正所谓此时无声胜有声，有时候静止的定帧镜头语言，反而比正常的镜头语言更有冲击力一些。

熊仁镇里大量用了静帧的办法，表达感情和叙事。

比如笨贼慌不择路的时候，翻阅护栏。一闪一闪的动作，如同卡通片一样，增加电影的喜感。

比如朱亚文被埋在沙土堆里，左右晃动身体把自己从土里拔出来，则是演员本身用了卡通式的表扬方法，用无厘头的方式，避开了真实世界的合理性。

当然我觉得最好的一处，莫过于影片结束的时候，熊梦云的一声长吼，全场静音，你却反而可能听到了最刺耳的尖叫。

漫画手法 —— 架空和简化带来的探讨深度

漫画之所以不是历史小说和严肃文学作品，在于它赋予了文学创作最开阔的设定空间。

在这里，既有可能是一个充满犯罪的高谭市，也有可能是一个设定了“One Piece”这个最高目标大海贼。

想想的空间比现实主义、玄幻、武侠电影可创造的空间要大很多。时空上，古今均可。

因此，漫画式的手法，进一步因为设定的不受限制，还能带来探讨主体的深化。

几年前鹿晗和杨子姗的《重返20岁》算是一种成人童话，但是目标却是用一个他者的视角，看当下的世界，通过错位造成冲突，来显示现实的荒谬。

在一个架空的世界里，世界观的设定更为简单和纯洁。

熊作为守护者，鼓励真善美。惩罚假恶丑。

居民虽然都不是完美至善，甚至有些小缺陷，但是都有如漫画人物一般，坏的让人又好气又好笑。

男女主角也不是高大上，一本正经。甚至有点大条和好笑。

朱亚文在镇子里被黑老大锤的不行，空有美好的肉体，却处处受人压制。

张榕容是职场精英，却随时可能回家卖鱼，成为街贩女：

而这样卡通化的设定，也让一个男女主角为了银行追讨资金，有了一个更现实更落地的基点。

在一个架空的地方，讲述道理，往往是比较容易让人接受的。这也是为什么童话是说给小朋友听的原因。

最值得惊喜的是，《熊仁镇》的导演和编剧查慕春刚好也是《一出好戏》的编剧之一。

去年的《一出好戏》，但是与其说是成人童话，不如说是成人寓言，主要探讨的是人类权威的建立过程，包含了编剧和导演 生活中对社会组织的观察和反思。

让人惊喜。

当编剧转为导演之后，带来的黑暗少了一些，留下的全都是正能量的爱与勇气：）

喜欢纯纯的，可爱的爱情的同学，别忘了和另一半去看看。过一个轻松的二人世界周末。

你有多久没在电影院里看到过爱情喜剧片了。

今年的暑期档爱情喜剧片集体缺席，为什么会出现这种状况？

是因为之前的爱情喜剧片“伤透”了观众的心。

要么是疯狂暗示狂打“性”元素擦边球；要么是出轨堕胎前任等狗血俗套剧情。

难道好好讲一个故事就这么难？

还好，我们等来了这部电影的上映——

《逗爱熊仁镇》

片名有点让人摸不着头脑，其实它是翻拍自2012年泰剧浪漫喜剧《争钱斗爱ATM》。

这部电影在当年上映14天就拿下泰国喜剧影视票房冠军。

我们知道翻拍一直是一把双刃剑。

好处是可以借用原版成功的经验和模板，省却了自行开发剧本的时间，对于一部小成本的电影来讲，时间就是金钱。

坏处是原版珠玉在前，观众必然会先入为主，将翻拍和原版做比较，如果本土化工作做得不到位，电影就会显得不伦不类，让观众难以产生共鸣。

从这一点看，《逗爱熊仁镇》很好地为我们示范了电影应该如何翻拍。

01、一场闹剧，一场游戏

故事的整体框架和人物设定都遵循了原版。

傲娇小职员何必（朱亚文 饰）和气场两米八的蒙小鲜（张榕容 饰）都在炎黄银行上班。

这个银行有一个规定，禁止办公室恋情。

而他们俩刚好就是一对，为了不让大家发现，两人只能一直地下情。

时间长了，蒙小鲜不乐意了。

凭什么别人谈恋爱可以光明正大，我就要偷偷摸摸。

她向何必发出最后通牒：“你愿意为了我辞职吗？”

恰恰此时，300公里以外的熊仁镇一个ATM机出现故障，取一倍的钱吐两倍的现金，造成银行财产损失。

于是蒙小鲜和何必定下约定，谁先追回的钱款多谁就可以继续留在银行，另一个必须辞职。

一时间，两人从恋人转变为竞争对手。

一部出了故障的ATM机，一个与世隔绝的熊仁镇，蒙小鲜和何必上演了一出争钱斗爱的游戏……

02、翻拍也能玩出新意

不同于原版里真实存在的城市。在这部电影里，主创们虚构了一个名为熊仁镇的地方。

这个小镇依山傍水，镇上的居民世世代代信奉大熊神，颇有一种世外桃源之感。

何必就像一个闯入者，观众跟随着何必的视角，慢慢窥见整个熊仁镇的全貌。

导演查慕春，之前参与过黄渤执导的《一出好戏》编剧工作。

封闭空间里挖掘人性的善与恶，是他擅长的。

这次的熊仁镇同样可以看作是另一个封闭的空间。

如果说《一出好戏》是一部寓言，那么《逗爱熊仁镇》则是一部童话。

比起原版功能性很强的配角，《逗爱熊仁镇》着重刻画了几个性格鲜明，善良可爱的居民。

一个总是模仿刘德华肢体语言的小镇青年胡灿烂；

一个留着脏辫开着出租车的大金牙；

一个cos《国产凌凌漆》周星驰猪肉佬形象的鱼档老板；

一个明明是黑社会却偏偏有个“老窝囊”外号的光头黑帮老大。

导演查慕春和很多人一样是在九十年代香港电影的启蒙下成长。

《熊仁镇》里不但人物设定致敬九十年港片里的小人物，连表演风格都继承了下来。

通过人物夸张的肢体动作、经过处理的说话腔调，来突出角色的反差萌。

通过角色的没事找事，来突出无厘头的风格。

如果你是看着那些经典港片长大的观众，电影里的很多桥段都会让你会心一笑。

由于主创团队之前打造过《滚蛋吧！肿瘤君》，所以本片在保持无厘头的喜剧风格上还多了些天马行空的想象力。

其实做到这一步，作为翻拍作品已经是合格了的。

但导演并不满足于此，在主角一行人嬉笑怒骂后，给他们安排了一场正邪大战。

“熊神”的设定，本就为故事披上一层奇幻的外衣。

原版的最后出现的鳄鱼，纯粹是为搞笑而搞笑，而在《逗爱熊仁镇》结尾出现的熊，却让人笑不出来。

居民一直信奉的“熊神”，在黑心老板的眼里只不过是可以变现的商品。

一直隐藏在小镇上的黑工厂就像一面镜子，照出了人性的贪婪和自私。

动物保护主义的议题巧妙地被导演植入到这个看似童话的小镇上。

这一举动戳破了小镇的童话泡沫，一秒将观众拉回残酷的现实，让这个本来大团圆结局的喜剧有了一丝的讽刺。

03、演员的另一面

没有出色的演员，再精彩的剧本也会显得乏味。

个人认为这次电影在选角上要优于原版。

朱亚文和张榕容在这部电影之前在大众的印象中都有一个固定的标签。

经常在正剧里出现的朱亚文，浓眉大眼，成熟稳重，形象俊朗。

《闯关东》里的硬汉朱传武；

《我们的法兰西岁月》里的周恩来；

《正阳门下》里从“破烂王”到“收藏家”经历传奇一生的韩春明。

之后，在《陆垚知马俐》里，朱亚文颠覆形象，饰演了一位具有“娘man”属性的喜剧角色赵奔。

正式解锁了朱亚文演喜剧的技能。

在《跑男》、《心动的信号》等综艺里，幽默风趣的谈吐又实实在在地为他圈了一波粉。

但这次在《逗爱熊仁镇》里的表演还是出乎了我的意料。

丝毫没有偶像包袱，完全放飞自我。

耍得了贱，卖得了萌。

大丈夫能屈能伸，打不过的绝对第一时间撒腿就跑。

从“行走的荷尔蒙”变成了“行走的逗比”，这还不算，整部电影里就数他被虐得最惨。

被迫继承女友父亲的卖鱼店铺；

得罪黑帮老大被活埋；

小孩雪中送炭递上一杯雪糕，激动的他一口咬下去，全然不知这是一个被鸟屎玷污了的冰淇淋……

用现在的话来讲就是：我太难了。

我保证，这样子的朱亚文，你们一定是第一次见。

另一个让我惊喜的是张榕容。

文艺片出身，最为内地观众熟知的角色是《摆渡人》里的毛毛，《妖猫传》里的杨贵妃。

作为中法混血儿，美丽的脸孔是她的优势。

《妖猫传》里张榕容以一袭华服亮相，让人想起罗兰·巴特形容葛丽泰·嘉宝的话：

即便极端美丽，却不是描绘出来的，而是在光滑易碎之物上雕刻出来的。

这次蒙小鲜的角色，除了美，还多了一丝酷，多了一分飒。

气场全开，硬汉朱亚文在她前面也只能软成一只小绵羊。

两人在酒店里想方设法让对方吃下安眠药的戏份，在编排上更胜原版一筹。

不仅场面香艳，而且笑点十足。

04、往后余生，请多指教

两人一路上闹得鸡飞狗跳，但在爱情里没有谁是赢家。

只要确认彼此是陪伴自己往后余生的那一位，输赢又是否真的重要？

电影从“办公室恋情”作为切入点，探讨了时下职场人的爱情观。

是不是势均力敌的爱情，就一定要坚持自己，并要去改变对方？

经历了一系列考验的何必和蒙小鲜，方才明白好的爱情，是全心全意地为对方付出。

正如《往后余生》M V 里的一句话：

我以后的人生规划里都有你。

据说即使最幸福的情侣，一生中也会有200次想分开的念头和50次想要掐死对方的想法。

哪怕有99个理由想分手，也总有一个理由让我们继续在一起。

人的一生能遇见2920万人，两个人相爱的几率是0.000049。

我不要你觉得，我要我觉得，往后余生，请多指教。

在没看这部电影之前，光看电影在豆瓣的评论就着实让我期待了一把。清一色的好评，几乎让我完全相信了这部电影会是一部低开高走的佳作，然而事实却是这部电影真的真的让我很煎熬。

几乎可以在快手上半个小时视频解决完事的故事，整整尬演了两个多小时。

爱情喜剧片曾经是国产电影做的比较成功的一个类型电影，好的例子比如《非诚勿扰》系列、《北京遇上西雅图》系列等等，但是国产电影存在一个弊病，那就是在一两部经典佳作之后，往往跟上的是一大堆粗制滥造的仿制品。

在后续一系列不走心的同类型电影、同故事电影上映之后，很快爱情喜剧电影几乎成为了国产电影的又一个票房毒瘤。

时隔数年之后的这个暑期档，曾经能够霸占整个档期的爱情类型电影几乎绝迹，一波港产犯罪类型电影对兄弟情的反复演绎，成为了暑期档新的标识。

曾几何时风光无限的港片如今也沦落的只剩下一批老戏骨再苦苦支撑，可想而知未来的香港电影创作将会愈加举步维艰。

言归正传，摆在眼前的这部《逗爱熊仁镇》基本上是蹭了暑期档的尾巴，它号称以别具一格的故事剧情和演员的搭配为卖点，但却改变不了它作为圈钱作品的本质。

原本以为绝迹已久的爱情喜剧电影能够凭借这部电影重见天日，然而谁又能想到这部电影，简直就像是专门为那些热情高涨的观众开的一个小小的玩笑。

当然，影片也不是一无是处，至少让我得以重新认识了朱亚文这个演员。

对于朱亚文，在《逗爱熊仁镇》以前，相信许多喜欢看电视剧的朋友们一定不陌生。

在《闯关东》里，他是那个最具有反叛精神的角色朱传武。电视剧中，他最终成为了戎马一生的铁血军人，壮烈的死去。朱亚文在《闯关东》中的成功很难说究竟是朱传武这个角色成就了他，还是他成就了朱传武。反正自《闯关东》一战成名以后，朱亚文的演艺生涯就与之密不可分。

在这之后，朱亚文又先后主演了多部口碑大剧，他出色的演技和细微的描摹让无数观众为之折服。

无论是《正阳门下》中那个在时代浪潮之中艰苦创业的北京爷们韩春明，还是《红高粱》里那个将九儿扑倒在高粱地里的野性糙汉，都让观众在许久之后依旧能够为之津津乐道。

这些极具男子汉气魄，非常爷们的影视形象使得观众们对于朱亚文的认识一直停留在硬汉与爷们之上。

但事实上，朱亚文的颜值丝毫不逊色于如今那些火遍大江南北的小鲜肉。这一点从这部《逗爱熊仁镇》中就可以一窥一二。在此之前估计没有几个观众能够想到曾经的硬汉朱亚文也能诠释这种带有小鲜肉清新的银行小职员形象。明明可以靠颜值吃饭，却偏偏要自毁形象用实力来说话的朱亚文这一次算是为自己正名了。

制作翻拍电影可以说是所有电影制作类型中，风险较小的一种。一部优秀或者大卖的电影佳作往往会在时隔多年以后不断被电影公司拎出来进行翻拍制作。

翻拍中既有对本国的电影翻拍，同样也有对别国电影的回炉重造。前者比较突出的莫过于去年那部由Lady Gaga主演的《一个明星的诞生》，而后者比较有名的应该是多年以前由马丁•斯科塞斯执导的翻拍自香港经典犯罪类型电影《无间道》系列的《无间道风云》。

虽然制作翻拍电影的风险较小，但是如果把握不好同样会造成血本无归的结局。比如前年那部斥巨资翻拍的《宾虚》最后票房和口碑双双滑铁卢。

《逗爱熊仁镇》乍一看电影名字，似乎显得十分没头没脑，实际上这部电影是翻拍自泰国的经典爱情电影佳作《争钱斗爱ATM》（实际上也算不上什么电影佳作，只是由于电影很好的融合了泰国本土文化，并加上了具有时代气息的创新点，才使得这部电影原版在泰国上映仅仅14天就创造了泰国影史上的票房奇迹）。

原版电影当年在泰国所取得的成功，使得今天这部翻拍版《逗爱熊仁镇》的诞生变得十分合情合理。

我们可以想象，如果《逗爱熊仁镇》也能发挥原版对社会环境、文化背景以及职场生活的巧妙融合，那么电影也一样能够取得成功和突破。可事实却是大相径庭。电影在故事构架和人物关系上基本是沿用了原版电影，甚至可以说是照搬照抄。

唯一的创新在于故事发生地上，原版电影的发生地是真实存在的都市与乡村，使得电影即便搭配有很多喜剧元素，也依旧有一定的真实性。到了《逗爱熊仁镇》，故事的主要发生地变成了所谓的熊仁镇，这样做的目的居然仅仅只是为了，东拉西扯使得电影的主题内容与环保主题相挂钩。

从影片的拍摄手法和情节设计可以明显看出香港黄金时代无厘头喜剧电影的影子。

这一点主创团队在发布会上也做出过明确的说明，说电影存在很多对香港黄金时代喜剧电影的致敬元素。但是电影似乎没有搞清楚致敬与照搬照抄之间所存在的巨大差别，没有考虑到那些所谓的电影元素致敬是不是符合电影自身需要，就全部原封不动的拿了过来，使得它完全没有形成自身独到的特色，充满了廉价的混搭风格。

在故事上，许多在此前电影作品中出现过多次情节毫无更改的重新演绎几乎使得整个故事毫无悬念，甚至有看了半个小时基本就能猜出大结局的感觉。

唯一令人意外的是电影结尾对环保主题的靠拢，但是可惜的是廉价三毛特效所带来的狗熊搏斗，让这部电影很像是《熊出没》的真人大电影，丝毫没有达到电影剧情设计本身所想要带来的打动人心的效果。

在人物形象设计上，更是充满了一股杀马特与非主流色彩，无论是镶金牙、带着天堂鸟色彩假发的出租车司机，还是胸口上纹个小熊的无业爱情青年，又或者是一脸熊样的黑社会老大……

这些带有独特色彩风格的人物形象让我极度怀疑是否走错了片场，这部自身定义为爱情喜剧电影的电影作品，更像是专门拍给小孩子看的国产幼稚动画的大电影。

最让人目不忍视的是电影中两处疯狂暗示性元素擦边球的情节，带着浓厚萝莉校园风格的女孩与痴情青年在学校教室的幽会，以及职场女上司穿着一身性感的黑色套装趴在酒店房间大床之上……

充满小清新滤镜的慢镜头运用，几乎让坐在电影院中的我一度是否尴尬，这该不会是对岛国文化元素的活学活用吧？

这种没有内涵，靠着低俗元素运用博眼球的电影情节出现在今日的国产电影之中，实在是令人汗颜。好好的讲一个有内涵的电影故事就这么困难吗？

原版电影中出现的大鳄鱼很好的吻合了电影轻喜剧的风格架构，到了《逗爱熊仁镇》之中却变成了拯救大狗熊的狗血情节。并不是说电影向着环保题材靠拢不好，而是电影的任何情节编排都应该符合电影自身的风格定位。

这部在前期带着浓厚童话色彩的喜剧电影，突然通过被关押的熊群扯出了环保主题，虽然的确有一定的现实感，却总感觉和电影的主体故事联系并不是那么的紧密。

最让人诟病的，应该是由于制作成本有限而导致电影中出场的群熊都带有浓浓的卡通质感，在动作和举止上显得十分僵硬。就算特效做不好也没关系，但是在熊的样貌上，就不能稍稍做一点变动吗？

把熊的样貌做可爱些，使劣势变优势。作为熊仁镇神明一般存在的狗熊被表现的凶神恶煞的，丝毫没有一丝能够让人产生情感共鸣的内核。

影片另一个主要角色的女主角作为职场霸道总裁与男主之间的相爱相杀本来可以结合现实职场生活事例变得更加有趣，甚至是惊心动魄。

但是在影片简单、雷人、非主流的操作之下，女主角的出现变得令人生厌。她更像是一个反派角色出现在电影之中，没有表现出自己特有的，能够打动男主痴情的地方，只是一味的表现出自己吵闹和功利的一面。

作为曾经在《妖猫传》中饰演过杨贵妃的中法混血美女，电影本来可以让张榕容凭借自己独特的气质和美丽的脸庞尽情的用自己的理解去展现角色的魅力，但电影却偏偏要剑走偏锋的让她去以一种固有的套路思维驾驭这个角色，这一点实在是可惜。

总而言之，这部电影虽然目前在某些平台上好评不断（我也不知道这些人是怎么能够做到睁着眼睛说瞎话），但是根据影片的质量来看，可想而知电影上映之后，将会有怎样的票房结局。只希望这次在角色和演技上有所突破的朱亚文下次接戏的时候可长点心吧！

本文作者峥道，大家可微信搜索“迷影生活”或者保存下面图片，在微信扫码关注。迷影生活坚持做深度内容，喜欢影视剧、综艺、娱乐八卦的你可以关注下呦。

就这么一个电影，水平这么次，某个岛主的评论时间和评分，显然收钱了

张磊价值凑字数

在纷繁复杂的世界中，变化可能是唯一永恒的主题。我时常思考：究竟怎样才能在这样的世界中保持心灵的宁静？作为一名投资人，究竟怎样才能找到穿越周期和迷雾的指南针？作为一名创业者，究竟怎样才能持续不断地创造价值？ 当这些问题交织在一起时，有一个非常清晰的答案闪耀在那里，那就是“长期主义”——把时间和信念投入能够长期产生价值的事情中，尽力学习最有效率的思维方式

在纷繁复杂的世界中，变化可能是唯一永恒的主题。我时常思考：究竟怎样才能在这样的世界中保持心灵的宁静？作为一名投资人，究竟怎样才能找到穿越周期和迷雾的指南针？作为一名创业者，究竟怎样才能持续不断地创造价值？ 当这些问题交织在一起时，有一个非常清晰的答案闪耀在那里，那就是“长期主义”——把时间和信念投入能够长期产生价值的事情中，尽力学习最有效率的思维方式