新蝙蝠侠

DC的超英之路——

此次《新蝙蝠侠》获得了极佳的口碑，而且上映仅两周就获得了全球5亿美元的票房，可以说是一次全面胜利。看起来，DC已经慢慢明确了其策略：以DCEU（DC电影宇宙）的商业大片，例如《超人》《海王》《神奇女侠》《正义联盟》等来与漫威争夺主要市场；以DC宇宙之外的《小丑》《新蝙蝠侠》等来摆脱超级英雄电影的固有模式，延续诺兰“黑暗骑士三部曲”采取的艺术性与商业性并重路线，请艺术电影、独立电影导演来拍摄更具现实指向性的DC电影，在类型上弱化动作性和视觉奇观刺激，走犯罪片、剧情片、西部片等……

蝙蝠侠一向是DC最重要的漫画角色，其人气甚至超过了超人，改编电影都已经超过了十部：最初形成影响力的，是蒂姆·伯顿和乔尔·舒马赫两位导演在90年代打造的四部蝙蝠侠电影。两位导演采用了一种华丽哥特风格来拍摄，一定程度上确实有漫画感：夸张怪诞的造型、鲜艳妖娆的配色、疯狂惊悚的反派……影片充满了浓厚的超现实气质。1997年，舒马赫执导的《蝙蝠侠与罗宾》口碑票房双双崩盘，直到8年后，才有诺兰接手拍摄了《蝙蝠侠：侠影之谜》。诺兰用好莱坞经典黑帮片的形式，把蝙蝠侠系列拉回到现实中来，特别是《蝙蝠侠：黑暗骑士》，几乎让人联想到了《教父》、《美国往事》、《好家伙》等经典之作。2019年托德·菲利普斯执导的《小丑》，跟诺兰的蝙蝠侠系列一样与DCEU毫无关系，导演放开思路，从当年的“新好莱坞”电影中汲取灵感，瞄准了《出租车司机》《热天午后》等作品。由此，影片获得了奥斯卡11项提名！这是一般超级英雄电影所无法达到的。

黑色孤儿——

马特·里夫斯执导的这部《新蝙蝠侠》，在个人风格化方面比诺兰走得更远。如果说诺兰的蝙蝠侠是具有黑帮片血统的新黑色电影（Neo-noir），那《新蝙蝠侠》的黑色电影气质就更为强烈！

从某种意义上说，马特·里夫斯与拍摄《沙丘》的维伦纽瓦做了同样的选择：让电影摆脱商业类型大片的俗套故事和华丽单调的视觉风格，把电影的质感和美学风格提升到极致！可以说，《新蝙蝠侠》是一部电影质感爆棚，内在的紧张感和惊悚感十足的另类大片。

这一次，《新蝙蝠侠》采用了黑色侦探片的叙事，不再把蝙蝠侠作为一个动作英雄来展现。因为漫画中，蝙蝠侠本来就有一个“世界最伟大侦探”的称号。整部影片，非常像六七十年代法国警匪电影，例如梅尔维尔的《红圈》、《独行杀手》以及1971年的美国电影《法国贩毒网》。蝙蝠侠主要靠的是头脑而不是蛮力，不停地破解谜语人用犯罪杀人方式留下的谜题，试图挖掘出哥谭镇背后的黑幕根源。

影片一开场就是主观镜头的窥视，借罪犯的视角让我们看到了哥谭市长的生活，随后，是一段像恐怖片一样快速、猛烈、冲击力极强的谋杀场景。让我们感到惊悚的，不仅仅是凶手的暴力，更来自于这个自称谜语人的家伙留下的线索，揭开了哥谭市腐化糜烂的真面目。影片前15分钟简洁有力，展现了一个始终笼罩在阴雨和混乱之中的哥谭，蝙蝠侠低沉嗓音的自述，既充满力量，又带着无奈和疲惫——他可以从小混混手中拯救一个无辜路人，却无法消除整个哥谭的犯罪。这样一位打击犯罪的黑暗骑士，无论在身体上还是精神上，无论作为布鲁斯·韦恩还是蝙蝠侠，他都是一个孤儿，孤身一人：警察对其充满戒备，犯罪团伙恨之入骨，老百姓则茫然无知……甚至连老管家阿尔弗雷德也对他有所隐瞒。罗伯特·帕丁森塑造了一个带着诗人敏感气质的蝙蝠侠，孤单、茫然、自我怀疑、身心疲惫……到最后，黑幕的根源直指布鲁斯·韦恩的父亲，让他几乎失去了“正义使者”和“我即复仇”的立身之本。这是之前蝙蝠侠电影所没有触及到的角色内心深处。

蝙蝠侠周围唯一的光亮大概就是猫女了。本片中对两人的情感纠葛点到为止，毫不煽情，却特别动人。它更像是茫茫都市中，两个畸零人偶然的相遇，因为对世界共同的愤怒和失望，使得他们可以互相信任，互相温暖。两人之间的对手戏和对话都不多，但化学反应非常强烈。猫女不再是影片中蝙蝠侠的配角，她拥有着独立的人格和意志。结尾处，猫女选择离开这个混乱黑暗的城市，而蝙蝠侠选择留下，期待改变，两人骑着摩托车，忽而我超过你，忽而你超过我，交错前行；黎明到来之前，车灯在黑暗中闪烁着，两人骑行到路口，短暂停留，对望一眼，分道扬镳——这是我近两年看过的大片中，对男女情感描绘最巧妙又最动人的场景了！

尽管不以动作场面和视觉奇观来吸引观众，《新蝙蝠侠》的视听语言却是非常独特且出色的！整部影片气质沉郁，但绝没有黑成一片让你看不清所以。影片有一段蝙蝠侠与企鹅人的追车戏，完全不同于《速度与激情》那种用豪车竞速来刺激观众肾上腺的做法，整段戏在夜间展开，用了大量中近景而非远景来凸显紧张感，剪辑快速干脆，让你觉得，在追车场面背后，其实是企鹅人的疯狂与蝙蝠侠的果敢产生的对抗。影片的色调并不华丽，很多镜头都是以强烈的光影对比来营造一种画面感：企鹅人从翻倒的车中望出去，蝙蝠侠的倒影映衬着火光，犹如神祇！还有结尾处，一个俯视的远景镜头，蝙蝠侠淌着水举着火把，犹如摩西分开红海般，带领着人们走向未来，走向一个新的哥谭——尽管他内心仍然充满疑虑。

本片在IMAX影厅的放映效果非常出色！除了黑白对比强烈的镜头，影片的音效也可以说是近年大片中少见的出彩！你既能感到头顶淅淅沥沥的雨声，也能领略蝙蝠车启动时强劲的发动机怒吼。你的耳朵不会接受3小时的声音轰炸，反而会像置身其中一样，有种种细微有趣的体验。

无疑，《新蝙蝠侠》是诺兰《黑暗骑士》之后，又一部标杆式的力作！也做到了艺术性与商业性的完美结合。一个黑色孤儿成长为黑暗骑士的故事，让我看到了DC未来电影的无限可能性，而不是仅仅局限于超级英雄打反派的故事模式。我想用自己当年关于诺兰文章中的一段话来概括看《新蝙蝠侠》的感受：

黑暗无处不在，黑暗无法根除；希望之光熹微，然光影摇摇，始终不灭——在今天这个世界上，可以没有超人，可以没有复仇者联盟，却不能没有黑骑士，因为在他黑色的装扮背后，是心灵救赎希望的崛起。

P.S.

当然，影片的不足也比较明显：一是蝙蝠侠与谜语人之间的侦探游戏过于直白，每次谜语人的谜题都被蝙蝠侠一口叫破，缺乏像《七宗罪》那样抽丝剥茧，让观众慢慢发现真相的过程。惊悚和紧张感是有的，但给观众智力上的愉悦就有点欠缺了。

二，结尾还是有些弱，没能深化主题，又回到了以爱和情怀来打动观众的俗套上来。实际上，影片也确实缺乏一个有力且明确的主题，比如在《黑暗骑士》中，小丑信奉人性本恶，而他要通过蝙蝠侠来证实这一点，于是，蝙蝠侠在消灭恶龙和变成恶龙的边缘游走，最终以信任人性获得了惨胜。与此相关，影片结尾不够有力，就是因为谜语人没有像《黑暗骑士》中的小丑那样，给蝙蝠侠制造一个几乎无解的两难困境——救女友还是救检察官丹特，一边是人性与爱，一边是正义，蝙蝠侠无论怎么选择，都不是最优解。由此，丹特变成了双面人，走向自己和蝙蝠侠的反面。而谜语人最后的无政府主义大暴动，仅仅是一个外在的困境，并没有真正影响到蝙蝠侠的内心抉择。

总体上说，我还是非常喜欢这部《新蝙蝠侠》的，因为在商业大片中做独特的尝试，实在是太不容易了。马特·里夫斯也许在思想性上还有所欠缺，但在好莱坞的导演当中，能敢于去做这样的尝试，非常难得了。不敢说他能比肩诺兰或者谁，但真希望他能拍出更多独特有味道的电影来！

简单港，这部超级英雄片《新蝙蝠侠》直接变成了《名侦探柯南》。

比较爽的是从头到尾，观众们看不到的蝙蝠侠非常“超级英雄”的一面，连蝙蝠车也都是弱鸡模式。《新蝙蝠侠》就是新嫩牛五方，哦不，新蝙蝠侠寻找黑老大，不断抽丝剥茧地解谜过程。三个小时的影片可以当作真人版+哥谭版的名侦探柯南/金田一事件簿。

而最棒的是，谜语人的谜语里有许多语言梗，作为语言爱好者，我简直欣喜若狂！！！

一

Mitchell市长遇害的时候，谜语人给出的第一个谜题是：What does a liar do when he is dead？

中文翻译：一个撒谎的人死了之后会怎么样呢？

蝙蝠侠立即聪明地回答问题：“He lies still.”——赫奇帕奇加十分。

这个语言题非常牛逼，立即让我回忆起了初中英语课上被lie lay lay lying laying支配的恐惧。但是这个谜语牛逼的地方在于用了两个词的两个意思。

来，让我们复习一下：

lie有两个意思

1，躺下，躺平

2，撒谎

(稍微提一嘴：第三人称单数是lies，进行时是lying，过去式lay，过去分词lain，求你记住）

still有两个意思：

1. 静止

2. 仍然

所以谜语人的这个谜语的答案，在这里是说，一个撒谎的人死了之后，应该是尸体了，尸体就“静静地摆在那儿”，但是所有人死了之后都是这样啊，这就用了这两个词的第二个意思：“他仍然(still)在撒谎(lies)。”

这个谜题揭露了哥谭市的腐败，市长虽然表面是好丈夫好爸爸的形象，但是实际上出入声色场所，还有个小三，同时也奠定了整个片的基调：谜语人想要揭露这个崩坏的体制，但是实际上蝙蝠侠仍然是在程序正义下维护这个体制，他想要通过选举等方式改变这一切，他仍然寄希望于人性。

二

阿笠博士，哦不，阿福，发现了谜语人的密码信上组成的字符是：

drive

然后下一秒，蝙蝠侠就和戈登站在一辆车前了。这里你要缓一下才能理解过来，原来他们站在Mitchell市长的车库里，这个drive的意思就是暗示他们，信息在“座驾”这里，这个比较好理解，因为drive做名词的时候就有“a trip or journey in a car，一段开车的旅途”的意思。

这里其实有性暗示的意思。我们想到drive当名词的时候就是joy ride（脑海中插播Roxette的《Joy Ride》歌词），就是挥霍时间，开着敞篷跑车到处玩乐的fu，这就是drive的隐藏含义，这就又反馈了这个片的基调和主题：Mitchell市长是这个崩坏体制上的一环，虽然是市长，但是住豪宅，开跑车，包小三，这为后面蝙蝠侠直接找到了哥谭市高官们去的俱乐部做好铺垫：这是一个挥金如土，吸市民的血的体制。而谜语人是要直接炸掉这个崩坏的体制，drive仅仅是腐败的市长的一个微不足道的小座驾。

没想到，蝙蝠侠看着这一辆大车，直接找到控制中心，直接拔插U盘！为什么呢？他怎么知道U盘重要呢？

因为drive还有另外一个意思：驱动，而这个驱动放在我们电脑术语里就是U盘啦！

drive的双层含义被蝙蝠侠成功破解。所以直接找到了重要的线索：市长和小三出入高级俱乐部的照片！然后下一步蝙蝠侠就高级俱乐部了。

三

第三个谜语是个西语谜语，而我最近刚好在学西语！！！简直太开心了！

谜语人给的词语是el rata alada，“挥着翅膀的老鼠”，我简单拆分一下这个词组：

el，相当于英语里的the（记住这个the，非常重要！）；

rata，老鼠，也有内奸的意思，这个中英西都有这层含义，就不多说了；

alada，挥着翅膀的，但是蝙蝠侠和戈登都说是：with wings，这里有点不太准确，其实alada的准确含义是轻轻挥动翅膀（挥动翅膀的女孩？）。

所以蝙蝠侠和戈登就在想，这个挥动着翅膀的老鼠到底是谁呢？抓到了这个老鼠，就抓到了内奸，然后他们就想起，俱乐部的老板叫企鹅人，企鹅也是会飞的老鼠好吗，于是就去抓企鹅人了。

然后就是蝙蝠车登场，一番炫酷追逐乒乒乓乓（这一段一定要看，用了第一视角，好看），终于抓到企鹅人了。

审问企鹅人el rata alada是不是他，结果企鹅人大骂他们：你们西语是怎么学的？rata前面是LA！！！不是el！！！

这里是什么意思呢？

西语所有名词都分阴性阳性，大多数情况下，阴性名词以a结尾，前面的冠词用la。但是阳性的名词，前面的冠词用el。

看到这里我也懵逼了，这是西语最基础的课程，阴性用la阳性用el，老鼠这个词是rata，a结尾，后面那个会懂翅膀alada也是阴性，显然应该用la。

啊！企鹅人骂蝙蝠侠的时候把我也给骂了！！

到这里的时候我的推理是：他们找的内奸应该是个女的（阴性），所以有可能是猫女……

结果屏幕上蝙蝠侠掏出卡片，拿出来这个谜语一看，全句话是：You are el rata alada，你就是挥着翅膀的老鼠。

蝙蝠侠下一个动作是，他直接掏出他的手提电脑，输入一个网址，我仍然全程懵逼……

后来才反应过来：这个谜题是：You are el rata alada。发音是：U R L rata alada，URL是互联网地址，那么后面的这个rataalada其实是网址……

所以蝙蝠侠登陆了rataalada.com，获得了与谜语人对话的机会。（华纳居然真的开发了这个网站）

我靠，给跪了。

——————

所以呢，作为语言和语言学爱好者，这部《新蝙蝠侠》我还是很喜欢的，不仅开开心心地学英语学西语，还可以看蝙蝠侠炫酷技能，爽翻天。

更棒的是，每个语言梗，其实都是在为剧情服务，不是生搬硬凑出来的语言梗，什么驱动、什么内奸，都是往下一个谜题的走向，所以这一部《新蝙蝠侠》往侦探片方面的探索，还是很成功的，更不要说华纳为了这部片开发的周边的谜题了。

从另一个方面说，这种语言类的谜题，对观众的要求非常高。我印象特别深的是在提rata alada的时候，蝙蝠侠直接掏出手提电脑开始输入网址，丝毫不给你思考的机会，影片里也没给出那种什么福尔摩斯的脑内迷宫推演过程，大多数观众看得一头雾水。

不过我仔细看了一下，我们这儿的影院很多都给出了open cap（字幕）场，在这种大片在美国上字幕的还挺少见的，我估计是不是因为有很多语言类的谜题？

最后想说的是，听说这部片也被引进中国了，这么多英文/西语谐音和内涵的谜题，就会非常考验翻译功底。在迅速滚动的字幕上，要把这几层的文字上的推理讲清楚，非常非常难啊。我已经迫不及待想看看中国引进版本是怎么翻译he lies still的了。

还是那句话：想深入欣赏当下主流的流行文化，一定要好好学英语。

重要事情再说三遍：一定要去电影院看！一定要去电影院看！一定要去电影院看！

☆☆☆

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重要剧透：蝙蝠侠的真实身份是布鲁斯韦恩。

这篇比较长，有一半的篇幅是剧情介绍。介意剧透的话，稍后我还会再写一篇无剧透的缩略版。

开场是透过望远镜窥视一个大户人家的亲子互动，父慈子孝，家庭和睦。

这位父亲是哥谭市的市长Mitchell，正在谋求连任。神秘杀手悄无声息地出现在了他的身后，袭击他之后，切断了他的拇指，并在现场留下No More Lies的字样，以及一道等待蝙蝠侠破解的谜语。

最开始的这场入室杀人戏就成功营造了让人不寒而栗的恐怖氛围，奠定了全片阴暗的基调。

《新蝙蝠侠》的惊吓手法有点类似于2018年的高口碑恐怖片《遗传厄运》，并不是一惊一乍地刺激观众，而是静悄悄地埋伏下惊吓点，躲在暗处的行凶者已经若隐若现了，观众做足了心理准备，在冲突爆发之前，已经先在心里自己吓了自己一轮，一直期待着解脱。稍微吊一下观众的胃口之后，导演再满足观众的期待，将伏线点燃。惊吓的工作观众已经自己对自己执行了，冲突引爆对观众来说就完全是另一只靴子落地带来的释然。

不仅反派的登场用这招，主角也同样适用。在Mitchell市长遇害的同时，哥谭市里各个角落也都有犯罪事件发生。蝙蝠侠分身乏术，不能一一处理，但是蝙蝠灯投在夜空中的巨大标志，已足够震慑宵小，让大部分犯罪者因恐惧而有所收敛。

在见识了蝙蝠侠标志的威慑力之后，观众越发期待看到蝙蝠侠本尊亮相。同样是适当吊起观众的胃口再释放，导演对悬念的节奏把握极佳。

一伙把脸涂成小丑样子的人在地铁站围攻一个亚裔乘客。这群小混混当中有一个年轻的有色裔，只有一半脸涂成小丑，表情始终带着犹豫，一看就是良心未泯准备改邪归正的。

蝙蝠侠从黑暗中迈着沉重步伐缓缓走出，击退一众小混混，替那位亚裔乘客解围，然而对方脱口而出的却不是感谢，而是“请不要伤害我”。这里就揭示了影片最重要的主题——恐惧的力量。

诺兰《黑暗骑士》三部曲的第一部《侠影之谜》也是以恐惧为主题。幼年布鲁斯韦恩害怕蝙蝠，为了战胜恐惧，所以选择蝙蝠作为自己的标志。《侠影之谜》的大反派之一稻草人最重要的武器是恐惧毒气。后来三部曲的终章《黑骑士崛起》又为蝙蝠侠打造了反向的人物弧光——从战胜恐惧到接受恐惧，被贝恩击败的蝙蝠侠意识到恐惧是自己人性的一部分，也是自己力量的来源，才重新展翅飞翔，脱离绝境。

《新蝙蝠侠》虽然也有蝙蝠侠流露出恐惧神色的时候，但是更多侧重于其他人对蝙蝠侠的恐惧。恐惧已经是蝙蝠侠自认为得心应手的一件工具了。克服恐惧不是蝙蝠侠努力的重点，克服别人对他的恐惧才是重点。

蝙蝠侠在戈登警探的引领下，参与Mitchell市长遇害案的调查。凶案现场除了戈登以外，其他警察都对蝙蝠侠充满敌意。蝙蝠侠迅速破解了凶手留下的第一层谜语——“一个撒谎精死后会怎么样”，答案是“撒谎依旧/尸体躺平”。除了谜语之外，现场还有一封密码信。正当蝙蝠侠想要深入调查时，戈登的老搭档Pete Savage局长来到现场，坚决要将蝙蝠侠轰走。

临走之前，蝙蝠侠见到了发现尸体的人，也是Mitchell市长的独生爱子。从他的身上，蝙蝠侠看到了当年在犯罪巷里无助的自己。

回到蝙蝠洞，蝙蝠侠忙着整理他用隐形眼镜摄像机收集的资料。管家阿福前来劝布鲁斯韦恩不要过度沉迷于蝙蝠侠的身份。布鲁斯回怼道，你又不是我爸。

父子关系是影片的另一个主题，这里借由阿福和布鲁斯的对话直接点出来了，但其实一开场从Mitchell市长父子的互动就已经开始铺垫了。

阿福注意到布鲁斯留下的谜语和密码信，尝试进行破解。第二天一早，布鲁斯看着已破解的字母在信纸上连成的图案，发现了密码信的正确读法。试图完全解开密码信，就中了凶手的圈套。其实这封信不是用读的，而是当成图画来看的。已破解的部分组成的图案是一个单词“驱动”。

密码信的破解方式让我想到了侠客岛的“蝌蚪文”武功图谱，而看到后面我才发现其实这个故事与另一部金庸小说更相似。

蝙蝠侠和戈登一起去死者家的车库调查，在其中一辆车里发现了一个U盘以及死者被切下的拇指——Thumb Drive，也就是U盘。

U盘里面存放死者与一位妙龄女子的大量亲密照片，击碎了市长大人苦心经营的顾家好男人形象。连接到电脑的一瞬间，U盘里的照片就被自动发送给各大媒体，很快全城都会知道已故市长的真面目。

照片背景里的一个人引起了蝙蝠侠和戈登的注意，此人名叫奥斯瓦尔德科波特，绰号企鹅人，是哥谭教父卡麦恩法尔科尼的左膀右臂，经营着一家名为冰山俱乐部的娱乐场所。

蝙蝠侠孤身闯入冰山俱乐部，一路将试图拦截他的虾兵蟹将轻松处理掉，终于对上了笑里藏刀的企鹅人。蝙蝠侠试图从企鹅人口中问出与已故市长合影的那名女子的消息，企鹅人却只是跟他打太极。蝙蝠侠闯夜店这一段，让我想起了《飞狐外传》前半部分胡斐为了替素昧平生的钟阿四一家讨回公道而大闹凤家产业的情节。只不过这时候我还以为企鹅人是凤天南，后面才发现凤天南另有其人。

交谈中，蝙蝠侠注意到店里有位女子与他的追查目标年纪相仿、着装相似，而且格外在意他拿给企鹅人看的照片。于是他跟踪那名女子来到其住处，在这里发现了为数不少的具有强烈致瘾性的物质——猫咪。

这里的主人名叫赛琳娜凯尔，当然她更为人熟知的名字是猫女。那名因为市长之死以及U盘照片泄露而成为焦点人物的无助女孩这时正躲藏在猫女家里。对她进行短暂安抚之后，猫女便换上夜行衣出门了。她换衣服的全过程都被蝙蝠侠一丝不苟地观察记录下来了。不愧是写作绅士、读作变态的偷窥狂名侦探。

猫女连夜出门是为了取回好友被扣押的护照。那名借宿在她家的女孩名叫安妮卡，是俄罗斯人。拿到护照之后，猫女本打算带着安妮卡跑路。蝙蝠侠一路尾随，见识了猫女盗取护照的专业手法。两人一番短暂的交（tiao）手（qing）之后，蝙蝠侠从猫女那里了解到安妮卡的身世，随后一同返回猫女的住处，却发现安妮卡已不知去向。

一个要调查凶杀案，一个要调查好友的下落，蝙蝠侠和猫女选择暂时联手。从猫女口中，蝙蝠侠得知冰山俱乐部还有个隐藏版，那里是哥谭市上层精英寻欢作乐之地，已故市长也是在那里认识的安妮卡。

猫女戴着蝙蝠侠给她的隐形眼镜式摄像机，进入里·冰山俱乐部。眼镜带有人脸识别功能，可以帮蝙蝠侠即时获知猫女见到的人是何种身份。其中一位检察官顾客引起了蝙蝠侠的注意。在他的要求之下，猫女多看了这位检察官几眼，就被对方误会为对他有意思。猫女不得已，只好就座，陪这位普通又自信的检察官喝两杯。同桌另一位陪酒女无意间提起了安妮卡的事，旋即意识到自己失言，匆匆离席。猫女不顾蝙蝠侠的劝阻，第一时间跟着离开，想从那陪酒女口中问出安妮卡的情报，却被断然拒绝。对方还说只是提起安妮卡的事就可能有性命之忧。

这时企鹅人带着他的老板法尔科尼进来，正好撞见了猫女。法尔科尼对猫女表现得相当亲昵，引起了蝙蝠侠的不满，而猫女也因此情绪失控，擅自取下了隐形眼镜式摄像机，与蝙蝠侠中断了联系。

继市长之后，又一名受害者出现了，这次是警察局长Savage，现场仍旧有留给蝙蝠侠的谜语和密码信。破解之后，得到的是一句西班牙语“El Rata Alada”，意思是长着翅膀的老鼠——那不就是蝙蝠嘛！但是蝙蝠侠偏偏不这么认为。之前猫女去套那名检察官的话，得知正在调查中的法尔科尼案可能涉及一位内奸（Rat）。可惜蝙蝠侠刚想深入这条情报，猫女就被那个疑似知道安妮卡下落的陪酒女给吸引走了。

蝙蝠侠偶尔也需要回归布鲁斯韦恩的身份出现在公众面前。作为哥谭市首富，布鲁斯韦恩出席了Mitchell市长的葬礼。在这里他遇上了法尔科尼，一度以为其携带的女伴是猫女，后来才发现是一场误会。

葬礼进行中，一辆失控的汽车开了进来，撞翻一片桌椅，险些酿成重大伤亡事故。驾车的正是前一天晚上拉着猫女喝酒的普信检察官。他一出夜店坐上自己的车，就被劫了。

劫他的与杀死市长和局长的凶手是同一人。这次同样是凶手阴森恐怖的身影先若隐若现地在观众面前摆一阵，胃口吊得差不多了再出手。检察官一坐上车，前车窗就映出了凶手的模糊身影，这时大部分观众应该都像我一样，一方面知道这个检察官一会儿肯定要中招了，一方面又在努力分辨——这个人影究竟是车窗外的倒影，还是隔着车窗看到的车后座上的真人，为了搞清楚这件事，注意力加倍集中，紧张感也随之提升，因此一个意料之中的、简单的袭击动作，也能产生强烈的惊吓效果。

检察官的脖子上被绑了炸弹，因为受到胁迫而不得不驾车冲击葬礼。此外他手上有个不停响铃的手机，身上还带着凶手又一封写给蝙蝠侠的信。布鲁斯韦恩悄悄完成了换装，以蝙蝠侠的身份与那名凶手通话。

这时连环杀人案的凶手已经在哥谭城人尽皆知，并拥有了谜语人这一绰号。谜语人说只要检察官猜对他三个谜语，他就解除炸弹。在蝙蝠侠的帮助下，前两个谜语都轻松破解，谜底指向了检察官贪赃枉法的事实。但是第三个谜语涉及具体贿赂和操纵他的人，他却死活不肯说，最后炸弹爆炸，蝙蝠侠也受到波及。

一群警察围着被炸晕的蝙蝠侠，想要趁机揭开他的真面目。幸好蝙蝠侠及时醒来。双方一言不合，大打出手。戈登让同事们给他个面子，由他负责劝降蝙蝠侠，其实他悄悄给了蝙蝠侠门钥匙，让蝙蝠侠假装攻击他，再伺机逃走。

蝙蝠侠逃上顶楼，在险些失足坠楼时，也吓得一哆嗦。他滑翔逃生的技术虽然很高端，但是姿态实在算不上优雅，最后降落伞被挂住，他还重重摔了一跤。本片并不是《蝙蝠侠：元年》的故事，而是元年的次年。虽然是第二年了，但蝙蝠侠仍算是个新手，偶尔也会露出狼狈相。

检察官的死让蝙蝠侠更坚信谜语人与法尔科尼案有关。现在安妮卡的线索已经断了，蝙蝠侠只好着眼于第二条谜语里的“长翅膀的老鼠/内奸”。他突然意识到，企鹅是鸟类，有翅膀。企鹅人可能就是那个内奸。

蝙蝠侠跟踪了正在进行军火交易的企鹅人，同时猫女也来到了现场。后者来是为了给好友安妮卡报仇。她在黑警Kenzie的车里发现了安妮卡的尸体，而Kenzie夜晚的工作是给企鹅人的冰山俱乐部看场子，为此他之前还被蝙蝠侠打断了鼻子。

敌人火力凶猛，主角这一方却势单力孤。不过蝙蝠侠还有一个杀手锏没亮出来。

随着一阵低沉的引擎轰鸣声传来，以企鹅人为首的一干匪徒们逐渐停止了叫嚣。真·主角登场了。

蝙蝠车的亮相方式与蝙蝠侠一模一样，都是在角落里被敌人慢慢发现，而且呈现的角度都是一样的，说明导演非常清楚蝙蝠车的分量，也非常清楚蝙蝠侠与蝙蝠车人车合一的密切关系。

初看预告片里的新版蝙蝠车，我其实是不太能接受的。我比较喜欢的是游戏《阿卡姆骑士》以及诺兰版《黑暗骑士》三部曲里面坚固扎实地像个能快速移动的坦克一样的蝙蝠车。新版的蝙蝠车显得太单薄了，虽然也很酷炫养眼，但未必就比《速激》之类电影里那些改装车更酷炫。

可是正片里这场呼应开头且充满仪式感的亮相却瞬间就让我接受了这辆新车，也接受了它是蝙蝠侠身体延伸这一设定。接下来蝙蝠侠与企鹅人的追车戏，也是除了在游戏里亲自操作之外，前所未有的代入感超强的体验。蝙蝠车从火里飞车来、撞翻企鹅人的车、在翻车的企鹅人透过车窗颠倒的视野里缓缓走来的蝙蝠侠，这一连串镜头构成了全片最酷的片段。

盛极而衰，主人公看似赢得极漂亮的一仗，其后紧接着的往往是故事的急转直下。西语大师企鹅人纠正了蝙蝠侠和戈登的语法错误——如果要说“长翅膀的老鼠/内奸”，那么前缀不应该是El, 而是La. 他顺便也替观众对蝙蝠侠进行了一次吐槽：咱们就说有没有这么一种可能，就是那个长翅膀的老鼠，他其实就是长成那个老鼠长了翅膀的样子，也就是那个蝙蝠。

蝙蝠侠不相信谜语人会犯这么低级的错误，所以这里的El肯定是他故意用的。回看那句谜语，完整的一句话应该是“You are El Rata Alada”, 前三个单词的发音是URL，所以谜语人是让他们把El后面的字母作为网址输入。

哥谭市人杰地灵，每个超级恶棍都有一技之长。企鹅人精通外语，谜语人精通谐音梗，什么Thumb Drive、URL，他要是跟小丑一样靠说脱口秀谋生，早就被扣钱扣得倾家荡产了。

按照谜语人的提示输入网址之后，蝙蝠侠进入了一个文字聊天页面，谜语人继续出谜语，这次的谜底是孤儿。蝙蝠侠马上赶去已被废弃的孤儿院，他相信那里会有下一个受害者的线索，也许他能赶在谜语人下手之前把人救下来。

孤儿院里播放着蝙蝠侠的亡父托马斯韦恩生前的影像。二十多年前，托马斯曾参与市长竞选，如果不是突然遇害，原本当选的可能性极高。热心公益事业是托马斯竞选市长的重要加分项。现如今已废弃的孤儿院，曾经长期受到韦恩家族资助，托马斯也曾带着妻儿来孤儿院参观慰问。

孤儿院的墙上以凌乱的字迹写着“父债子偿”。如果说承诺继续资助孤儿院而未能兑现是托马斯韦恩欠下的债，那么此刻需要还债的就是布鲁斯韦恩，他就是谜语人选定的下一个受害者。

蝙蝠侠赶忙奔向韦恩庄园，同时不断尝试电话联系阿福。可惜等他赶回去时，还是为时已晚。韦恩庄园遭到谜语人邮寄炸弹袭击，阿福重伤入院。

独自回到韦恩庄园，脱下蝙蝠侠制服的布鲁斯开始整理迄今为止所有的谜语人相关案件，试图找出自己的家族与这一系列案件的关系。这时他收到了猫女透过之前留给她的隐形眼镜式摄像机发来的会面请求。

随时可能失去唯一亲人的蝙蝠侠终于能体会到猫女对安妮卡之死的悲愤。两人互相安慰。猫女说出了关于她身世的真相。她的妈妈玛利亚当年也在里·俱乐部提供服务，而她的生父正是法尔科尼。

心情略微平复的蝙蝠侠继续投身解谜工作。与此同时谜语人主动公开了更多的情报：布鲁斯的母亲玛莎阿卡姆的家族有精神病史，玛莎本人也曾长期接受精神病治疗。二十多年前曾有一位记者想要曝光此事，却遭到托马斯韦恩与卡麦恩法尔科尼联手杀害。

这一段的若干幻灯片里其中有一张似乎是托马斯埃利奥特医生，也就是漫画迷熟知的蝙蝠侠死对头之一缄默，而且随后照片被打上了“Hush！（闭嘴/缄默）”字样。但是看上去在本片中他的设定是与托马斯韦恩同辈的人，那么前面的那个Hush也许只是指医生慑于韦恩家的权势，不敢公开真相。前几年的动画片《缄默》把缄默这个角色设定为谜语人假扮的，新电影中的这一段让我一度以为这次要一报还一报，轮到缄默假扮谜语人了。

布鲁斯对这一切感到难以置信，跑去向法尔科尼求证。法尔科尼承认确有此事。当年他和托马斯韦恩是过命的交情，当托马斯受到那名记者要挟时，曾开口向他求助。托马斯没有明言要对那名记者灭口，但是既然把事情交给了法尔科尼，想必也对他的行事风格与尺度有了心理准备。

记者爆料事件发生在托马斯参选市长的关键时刻，法尔科尼怀疑在背后指使那名记者放黑料的是他的竞争对手萨尔瓦多马罗尼。法尔科尼和马罗尼两大犯罪家族原本势均力敌，马罗尼担心与法尔科尼交好的托马斯韦恩一旦当选市长，自己将再无力对抗法尔科尼。记者死后，很快韦恩夫妇也遭到了杀害，法尔科尼怀疑是马罗尼狗急跳墙，一计不成又生一计。韦恩夫妇成了两大犯罪家族互斗的牺牲品。

布鲁斯韦恩多年探寻的真相终于有了结果。这时阿福也脱离了危险，在探望阿福时，布鲁斯向他说出了法尔科尼的推断。没想到阿福对此全盘否认。他告诉布鲁斯，托马斯绝不会为了自己的政治前途取人性命。他希望阻止记者爆料，目的是保护妻儿不受流言蜚语的伤害，出于这种完全善意的动机，他是不可能希望看到有人因此送命的。当托马斯得知记者遇害以后，他懊悔不已，第一时间就选择了报警，并积极配合调查，但是就在他报警之后不久，他和玛莎就双双遇害了。

阿福其实早就推断出，韦恩夫妇遇害的真正幕后黑手是法尔科尼，只是出于对布鲁斯的保护，才一直没告诉他真相。

心情像是坐过山车一样的布鲁斯这时看到蝙蝠灯亮起，以为是戈登在召唤蝙蝠侠，急忙赶去会合。见面之后，戈登却以为是蝙蝠侠在召唤他。两人一同来到哥谭警局天台，发现原来打出信号的是猫女。她抓住了害死自己好友安妮卡的黑警Kenzie，要让蝙蝠侠和戈登见证她对Kenzie进行处决。

蝙蝠侠极力制止猫女，不希望她越过杀人这条红线。猫女拿出手机录音，其中记录了安妮卡惨死的情状。通过录音，三人发现真正行凶的是法尔科尼，安妮卡被他亲手勒死。猫女这时也意识到，自己七岁那年同样被勒死的母亲应该也是法尔科尼所害。她决定去找法尔科尼算总账，捎带脚把Kenzi带走。

蝙蝠侠和戈登合力救下了险些被猫女一脚踹下楼的Kenzie。这时他们也反应过来，之前谜语人那条谜语，所谓长着翅膀的老鼠，有可能是指法尔科尼。因为法尔科尼的姓氏发音与鹰隼（Falcon）相同，鹰隼也是长翅膀的。因此谜语人的谜语指向的其实是法尔科尼这只为祸哥谭数十年的硕鼠。不愧是要把谐音梗坚持到底的谜语人。

蝙蝠侠与戈登分头行动，发起对法尔科尼的反攻。这时猫女已经先一步回到了冰山俱乐部，做楚楚可怜状，骗取了与法尔科尼独处的机会，准备伺机弑父。

同样是大恶棍的女儿，猫女做事比《飞狐外传》的袁紫衣干净利索多了，也没什么给他三次活命机会报答他赐予你生命恩情之类多余的仪式，直接干他。

蝙蝠侠的突然闯入引发了一阵混乱，也使得猫女错失了绝佳的动手机会。当她想要再次下手时，法尔科尼已经有了防备，父女二人陷入缠斗。法尔科尼逐渐占了上风，危急时刻，一路打进来的蝙蝠侠替猫女解了围，成功擒获法尔科尼。

虽然落入蝙蝠侠手中，但法尔科尼完全不担心。就算戈登早已将他杀害安妮卡的录音公之于众，他仍然相信凭借他多年经营的人脉，最后一定会无罪释放。

走出俱乐部的大门，迎接法尔科尼的是严阵以待的哥谭警局大队人马。谜语人连环杀人案引发的关注度太高，一向被黑帮玩弄于股掌间的哥谭警局这次也不敢再徇私舞弊。

早想自立门户的企鹅人眼见法尔科尼大势已去，公然对他嘲讽。昔日主仆当着一众警察与围观群众，开始激情互喷，场面逐渐失控。企鹅人甚至要掏出手枪射杀法尔科尼。

法尔科尼这条线的结束也同时将影片主题之一父子情/父女情相关故事线收束完成。这是相对次要的一条故事线，当然蝙蝠侠和猫女的爱情线就更次要一些。接下来全部的支线都将回收合并到唯一主干故事线上。

一声枪响之后，法尔科尼倒在血泊中。真凶并不是企鹅人，而是附近一间民宅中一位神秘的狙击手。一众警察迅速赶往狙击点，发现这里早已人去楼空。不过根据房中的物品，他们迅速锁定了房间主人的身份——一位名叫爱德华纳什顿的会计。纳什顿就是谜语人。

很快有人报告在附近的咖啡厅发现了谜语人爱德华纳什顿的踪迹。他就是普通白领上班族的样子，并没有三头六臂，甚至比普通人还要显得更平庸和土气一些。

面对警察的包围，谜语人束手就擒，并被关入阿卡姆精神病院。蝙蝠侠前去探访，发现纳什顿早已知晓他的真实身份是布鲁斯韦恩。同样是孤儿，布鲁斯韦恩可以得到所有人的关注和同情，而纳什顿以及孤儿院里的其他孩子却只能忍饥挨饿。独享一座庞大的庄园并俯瞰众生，这叫明日富豪，不叫孤儿。

谜语人说他要感谢蝙蝠侠启发了他，让他知道了恐惧的威力有多大，通过散播恐惧，他才能逼迫整个哥谭城关注起有关哥谭上层腐败的真相。他把蝙蝠侠引入这起案件，则是要进一步增加一个恐惧的具体化身。因为抽象的恐惧虽然能唤醒民众，但是像法尔科尼这样大权在握的人动动手指，民众就又缩回去了，继续保持不敢怒也不敢言的状态。所以谜语人要引入布鲁斯韦恩这个比法尔科尼更狠的人，只有他的财力、武力、精力、报仇动力才能直接压垮法尔科尼这样的大佬。蝙蝠侠相当于张麻子手里那把砍下黄四郎替身脑袋的刀。

谜语人邀请蝙蝠侠和自己一起留在这里观看接下来的大戏。蝙蝠侠却对所谓大戏全无概念。谜语人感到极其失望，原来蝙蝠侠并未破解自己的最终谜题。

意识到谜语人还有后招的蝙蝠侠急忙赶回谜语人的住处，发现最一开始的市长谋杀案的凶器其实是解开最终谜题的关键。哥谭警局有位非常势利眼的警官，此时发挥了关键作用。他在蝙蝠侠最一开始跟随戈登检查Mitchell市长遇害现场时，曾经态度傲慢地试图制止蝙蝠侠，并称他为怪胎。后来在市长葬礼上见到公子哥儿打扮的布鲁斯韦恩，他又十分殷勤地上前主动打招呼。这时见到蝙蝠侠未经许可独自闯入又一处案发现场，本来也想阻止，但是考虑到蝙蝠侠在这起案件的破获过程中确实出了力，当然更重要的是考虑到现在他身边没有其他同事给他壮胆，终于识时务地放弃对抗，转而给蝙蝠侠当起了导游。这位警察在蝙蝠侠端详那把袭击市长的凶器时，随口说起这样工具原本的作用。他有个叔叔是个干零活儿的技工，拿这种工具整修地毯。

受此启发，蝙蝠侠用那把凶器掀起了谜语人家的地毯，发现了谜语人爆破计划的地图。谜语人虽然已经落网，但他的信徒们即将在新任市长当选庆典召开时发动炸弹袭击，炸毁多个水库和供水管道，引发哥谭城内涝。同时，还会有另一批谜语人信徒手持狙击枪直接在庆典现场制造枪击事件。

新当选的市长叫Bella Real，最一开始在前市长Mitchell尚未遇害时，跟他进行电视辩论的也是她。前半段我一直把她的名字听成了Valerie Vale，以为是《哥谭》电视剧里面那位因戈登而挨了一枪的女记者，也是未来另一位更有名、与布鲁斯韦恩有情感纠葛的女记者Vicki Vale的姑姑。影片后半段看清了女市长的竞选宣传横幅，我才发现之前听错了。不过将错就错也有不一样的乐趣，这样看本片里面戈登掩护女市长躲避狙击枪的桥段，就有种老情人再续前缘的感觉。

时间所剩无几，蝙蝠侠火速赶往庆典现场，独自对抗一群打扮得与谜语人一模一样的暴徒。遭到围攻而落入下风的蝙蝠侠在危急时刻得到了猫女的援手。结果很快又换猫女落难，负伤的蝙蝠侠为了及时救出猫女，给自己注射了肾上腺素，进入暴走状态，险些徒手将袭击猫女的暴徒活活打死。

当暴徒被警方逮捕遭到盘问身份时，轻描淡写地模仿最初在地铁站救人的蝙蝠侠，说出了一句：

“I’m vengeance.”

蝙蝠侠受到极大触动，开始反思他对暴力与恐惧的迷信。这时他看到女市长等人被困在下方洪水中，即将被水淹没、不知所措。蝙蝠侠奋不顾身地跳入水中，主动参与救援。人们很少见到他执行非战斗任务，因此面对他伸出的援手，都犹豫要不要牵。只有天真无邪的孩子最无所畏惧，主动牵起蝙蝠侠的手，随后市长等人也都接受了蝙蝠侠的救援。至此，影片的结尾与开头重叠。初登场的蝙蝠侠虽然救了人，但是被救者对他却比对一般暴徒的戒心更重。结尾处，民众看向蝙蝠侠的眼神里终于感激多过了畏惧。

谜语人的袭击事件尘埃落定。猫女邀请蝙蝠侠与她一起离开哥谭城，做一对游戏人间的蝙猫侠侣。蝙蝠侠拒绝了猫女的邀请，他要留下来尽自己所能，改变这座被视为已无可救药的城市。

谜语人的隔壁病房住了一位笑声很爽朗的病友，两人虽然素未谋面，却相谈甚欢。毕竟都是在哥谭市一呼百应的干大事的人。

这位病友的脸拍得并不清楚，但是感觉不像是任何一位已知的出演过该角色的演员，或者至少不像近20年来出演过该角色的演员。

片尾彩蛋是谜语人之前引导蝙蝠侠去孤儿院的那个文字通讯软件的界面，缓缓地打出一个问号，然后是Good Bye字样。在漫威带动之下，漫画改编电影很多时候都不得不参与彩蛋内卷，但是像《蝙蝠侠》这种风格与题材，拍个搞笑的或是预告片类的片尾彩蛋，又显得太掉价。像现在这样弄个简单的小玩意儿放在最后，既不会显得太过迎合观众，又不至于让坚持到最后的观众一无所获以至于大失所望，算是一个比较恰当的彩蛋。

猫女在最终决战上演美救英雄，实在非常《阿卡姆之城》，而最后的吻别又实在非常《阿卡姆骑士》，游戏粉应该对这版猫女会比安妮海瑟薇版更有亲切感。正片上映之前一堆人过度关注演员肤色问题，并且怀疑是政治正确左右了选角思路。实际看过就会发现，演员的形象和演技完全能胜任猫女这个角色。更何况有色裔形象的猫女也不是第一次出现，无论是真人电影还是动画，都有过先例。除了演员之外，猫女这个角色形象设计上的其他一些细节也很有趣，比如她的面罩，其实就是一个普通的黑色绒线面罩，头顶左右两侧刚好是织料的接缝处，形成了两个凸出的尖角，投到墙上或地上的影子就成了两只猫耳朵，极简又不失特色，真正的大巧若拙。

除了猫女以外，戈登的选角前期也曾引发过争议，同样是正片专治各种不服。演员的磁性嗓音就不说了，与蝙蝠侠一个锋芒毕露、一个沉稳内敛的侦探组合也十分恰当。有蝙蝠侠在，戈登就是一个没有太大发挥余地的老好人，只要不拖蝙蝠侠后腿、不太讨人厌，就算是很成功了。新版的戈登无疑远远超出这一最低标准。看过他和蝙蝠侠一起破一次案的观众，肯定还会期待他们的二搭。

近年来华语悬疑剧多有这种热血警探加天才顾问的设置，比如《白夜追凶》和《逆局》，因此中国观众如今看蝙蝠侠和戈登这对探案搭档，应该会觉得格外亲切。

正如上面反复提到的，蝙蝠侠和戈登是一对探案搭档，《新蝙蝠侠》是一部侦探片。严格来说，DC被称作DC漫画并不准确，因为DC当中的C本身就是漫画Comics一词的缩写。至于D，其实是Detective侦探一词的缩写。当然，这个原名已经很少使用了，DC自己也早已正式接纳了DC Comics的叫法，因此中文语境下称其DC漫画现在也不算语病。

Detective Comics变成DC Comics，并不表示DC要去侦探化，只是因为缩写更易传播、名气更大。作为DC的当家侦探，同时也是DC的亲爸爸，蝙蝠侠总会适时站出来守护这块侦探漫画的招牌。

侦探片与悬疑片有重叠，但不是完全一样的东西。悬疑片最关键的是终极反转把观众给震住，而侦探片虽然也经常有反转，但这并非必需。无数给人留下深刻印象的悬疑片都有这么一个特点：在终极反转到来之前，你甚至不知道这是一部悬疑片。前期越不刻意强调本身的悬疑属性，反转的效果就越强烈。侦探片则不同，悬疑氛围从一开始就在营造，观众本身会不自觉地带入侦探视角，时刻保持警惕，审视着片中细节。正因为观众都是有备而来，最后的真相反而不那么容易把人震住。因此有经验的侦探片创作者不会把宝都压在最终的反转上——反转效果达成了当然更好，没把观众震住也没关系，看侦探片享受的是抽丝剥茧逐渐拼凑真相的过程，而不是最后那当头一棒。

《新蝙蝠侠》是侦探片，更准确的叫法应该是黑色电影。特立独行的侦探、若即若离的神秘美女、压抑昏暗的城市背景、单一案件牵扯出的复杂政坛阴谋和丑闻或是让人感到无力的大时代背景，这些都是黑色电影的标志性元素，《新蝙蝠侠》全都符合。也因此，纵使蝙蝠侠的形象仍然是漫画式的，影片整体上却给人极为贴近现实的质感。这种贴近现实的感觉甚至超过了诺兰的《黑暗骑士》三部曲。《黑暗骑士》三部曲再黑暗，当你看到蝙蝠侠和卢修斯研究新装备时，还是会有种在看007式传统爽片的感觉。《新蝙蝠侠》则不同，就算知道有护甲和蝙蝠车，观众依然感到全程不能放松，一方面是悬疑氛围的营造，另一方面是时刻担心有如阿鼻叫唤地狱的哥谭城会将主角的灵魂吞噬。

黑色电影虽然有时也会出现邪教头子之类的反派，但通常不会有超自然元素存在。这一点《新蝙蝠侠》也完全符合。我有点怀疑杀手鳄这类造型比较高调的选手在这个独立的蝙蝠侠宇宙能不能存在，或者说，不知道蝙蝠侠宇宙还允不允许成精。

没有超自然元素，就代表动作场面不能往毁天灭地的酷炫路子上走，看上去有点小打小闹。但是“小打小闹”也就意味着可以打得更逼真、更追求拳拳到肉的效果，相比看孙悟空放龟派气功把地球炸出一个大坑，肯定还是看蝙蝠侠折断敌人的骨头给人感觉更疼。无法做到更大、更飞、更炫，那就努力做到更真、更狠、更疼，本片走后一种动作设计思路，效果十分显著，也就并不会因为小打小闹而显得寒酸、不过瘾。

黑色电影没有超自然元素，这也并非完全不可打破的铁律。同样改编自DC漫画的《守望者》，也带有鲜明的黑色电影风格，但是不妨碍片中有曼哈顿博士这种Bug一样的存在。《新蝙蝠侠》开头部分的旁白，就很难让人不联想到《守望者》的罗夏日记。DC的侦探都这么爱写日记。

其实我觉得《守望者》可以被看作是黑暗版的《阿甘正传》。一段历史，各自表述。一个阴暗残酷，一个温馨励志。巧的是，蝙蝠侠游戏《阿卡姆》系列也有时会被音译为《阿甘》系列，比如《阿卡姆骑士》与《阿甘骑士》。让“阿甘”这两个字黑化是《守望者》和《蝙蝠侠》共同的努力方向。

我一直有个错觉，以为自己最早接触美漫相关文化产品，就是漫威。去年《扎剪正联》让我正式入坑以后，再捋一捋年轻时的记忆，发现好像还是DC接触得更早。

超人当然不用说了，99%的人第一个接触到的美漫超级英雄应该都是他。至于蝙蝠侠，大概最早可以追溯到幼儿园时从我表弟那里要来的玩具。

除了接触得早，我发现我还有好多第一次经历都与蝙蝠侠有关。

上小学一年级时我买了第一盘游戏卡带，是盘三合一还是四合一，现在想来肯定是盗版无疑，毕竟正版卡带怎么会把蝙蝠侠游戏和一个路易吉送披萨的游戏还有一个足球游戏放到一起去。但是当时没这个概念，甚至连我的小霸王游戏机是山寨自日本的任天堂FC都不知道。那张卡带虽然是盗版，但是售价高达140块，在那个年代可不是小数。不过也许贵的确实更耐操一些，那张卡带总归没有像我后来隔三差五从地摊上买的十块八块的莫名其妙卡带一样玩一两次就花屏。

若干年后我知道了原来那款蝙蝠侠游戏叫做《蝙蝠侠2：小丑归来》。只能单一玩家游玩，每次有八滴血还是几滴血，掉光了或者摔死了就从这一关开头打起。既然名字叫《小丑归来》，最终Boss当然是小丑，应该是出现在第7关。当时电视上正好在播放很老的一版《蝙蝠侠》动画片，配音的好像是台湾那边，企鹅的企字都念成去声。当时动画片里的小丑被翻译成“笑面人”，我和小伙伴们也都这么称呼那个游戏里的最终Boss，而且在那之后很多年里我都以为Joker这个角色的标准译名就是笑面人，一直到2008年《黑暗骑士》全球热映，我才随大流改了口。年轻时最大的愿望之一，就是想看看打败笑面人以后会怎么样。后来才知道第七关那个小丑根本是冒牌货，后面还有一关。游戏里的蝙蝠侠主要攻击方式是射子弹，跟《魂斗罗》一样吃不同道具可以换成不同的子弹。现在想来，那完全是个打着蝙蝠侠旗号挂羊头卖狗肉的游戏。

后来家里买了VCD，我的第一套影碟是《蝙蝠侠与罗宾》。当时并不知道那是一部臭名昭著的世纪大烂片，就觉得蝙蝠侠还有真人电影，还挺有意思的。封面的明星排成一圈，像是乔治克鲁尼、乌玛瑟曼这些我都不认识，唯一认识的是演急冻人的施瓦辛格。年轻时我以为贝恩这个名字是“笨”的意思，因为发音确实很像，而且片中的贝恩就是一个跟在毒藤女身边傻乎乎的跟班。谁能想到有朝一日贝恩会由看上去猴儿精的汤老湿扮演。

2012年的《黑暗骑士崛起》是我第一次在电影院看没有字幕的英文片，而且还是自己一个人去的。没办法，我去学校报到，吃午饭时看到电影海报，就控制不住自己想要买票的冲动。

《黑暗骑士崛起》虽然名为崛起，其实是诺兰版三部曲的收官。2008年《黑暗骑士》的余威也就到此为止了。漫威从08年到12年是从《钢铁侠1》到《复仇者1》，而DC则是从《黑暗骑士》到《黑暗骑士崛起》，哪怕不算是退步，也基本上是原地踏步。再往后两边真人电影的差距就越来越大了。看漫威电影逐渐变成像过节一样的仪式，而DC电影就只是随便看看了。其间虽然也有2019年《小丑》那样的特例，但是喜欢《小丑》的人就只是电影层面地喜欢，DCEU几乎从中吃不到红利。其实这跟当年诺兰的《黑暗骑士》三部曲是一个道理，写实风格能赢得高口碑甚至高票房，但是不利于组建宇宙。

直到去年《扎剪正联》改变了一切，这是一部像《钢铁侠1》一样能带人入坑的作品。从幼儿园时第一次把蝙蝠侠的玩具拿在手里，到为《扎剪正联》着迷，隔了将近30年我终于入坑成为了一名DC粉。

看完《扎剪正联》以后，意犹未尽的我开始翻出家里有没有什么其他DC相关的东西，找到积灰很久的《阿卡姆骑士》游戏光碟，决定将它打下去，这次再玩就一发不可收拾了，惊讶于这游戏怎么会这么好玩，而且剧情怎么会这么棒，后悔自己没有早点认真玩这款游戏。《阿卡姆骑士》的剧情有诺兰版三部曲的黑暗与自我献祭的英雄主义，同时角色更多、故事更庞大，而且主线支线搭配起来也让人始终不觉得疲倦。除了蝙蝠侠一晚上的工作量比较离谱以及谜语人的挑战比较让人抓狂，这游戏我几乎挑不出缺点来。《阿卡姆骑士》就是我觉得最完美的蝙蝠侠故事。我不奢求未来的电影版能超越它，只要在任何方面能让我联想到《阿卡姆骑士》，我都会对它抱有无限好感。

打完《阿卡姆骑士》以后，我又意犹未尽了，所以去年还干了一件特别费力不讨好的事——说费力其实也没有那么费力，因为本身是用了比较取巧的方式，但是说不费力，工作量又着实不小，总而言之是一种没什么别人会去干的、莫名其妙到近似行为艺术的自娱自乐行为。我把武侠小说家古龙先生长篇小说的巅峰之作《多情剑客无情剑》给从头到尾改写了，所有角色名都替换成了《蝙蝠侠》的角色。李寻欢当然被改成了布鲁斯韦恩，阿飞的位置则由二桶顶上。当时想不到什么更好的方法宣泄我对《阿卡姆骑士》的狂热了。

《新蝙蝠侠》的战衣在质感上最接近《阿卡姆骑士》的默认战衣，这也是我喜欢新版的一个重要原因。目前看来，罗伯特帕丁森版的蝙蝠侠应该就是我最喜欢的真人版蝙蝠侠了，相貌符合大部分人的审美，成熟稳重而又没有完全丧失少年感，忧郁却不至于完全滑向阴柔，属于直男也可以接受的美强惨（相对应的，《暮光之城》时期就属于直男接受不了的美强惨）。贝蝙和本蝙我都是喜欢电影而对角色无感。尤其本蝙，他在《扎剪正联》中并不算特别出彩的一个角色。跟超人或神奇女侠站在一起的他总让我觉得像是戈登站在真正的蝙蝠侠身边，总之就是太像个忠厚长者了。当然我最希望的还是未来罗蝙和本蝙同步推进，一个在自己的写实风格蝙蝠侠宇宙里独美，另一个负责与其他超级英雄联动，撑起扎导好不容易救回来的主宇宙——如果那现在还算是主宇宙的话。

新版的战衣虽然整体上与《阿卡姆骑士》版本风格类似，但是面罩部分却天差地别。我好像是第一次见到下半张脸露出面积这么大的蝙蝠侠面罩，之前的版本下半部分都是有边框的，只有新版的感觉与其说是面罩，不如说是附带眼罩功能的加深版帽子。罗伯特帕丁森在中文互联网上有着“嫩牛五方”的绰号，这与他的脸型相关。新版的面罩设计放大了他脸方的特点，不知道是基于何种考虑。或许是担心观众认不出演员的原本容貌？之前的贝蝙就是，面罩几乎只露出一张嘴，我数度怀疑那是替身演员的嘴，因为看上去跟克里斯蒂安贝尔完全不像。

去年《尚气》那一篇影评最后我提到希望有生之年能看到梁朝伟演雷霄古。看完《新蝙蝠侠》，我的“香港明星逐梦好莱坞愿望清单”又多了两项——希望看到吴镇宇演法尔科尼、曾志伟演企鹅人。

我喜欢“蝙蝠侠”，是因为从小看关于他的美番，其中构造了一个迷人又肮脏腐败的哥谭，从精英到底层，这个美漫故事居然搭建了一个如此写实的社会模型，并在这个城市空间内，蝙蝠侠开始了侦探式的行侠仗义。 提取两个关键字，一个是“城市空间”，一个是“侦探”。这也是导演马格里夫斯在电影上映之前，一直提到的他的创作思路，一是还原漫画中的哥谭城，二是让蝙蝠侠回归侦探的本职。 昨晚看了《蝙蝠侠》首映，内心异常激动，在二刷之后，写此影评。 首先是“城市空间”，在上个世纪的“蝙蝠侠”电影中，因为技术和电影美学的落后，其中对哥谭的刻画是简直是怎么夸张怎么来。后来诺兰的“黑暗骑士”三部曲，太注重故事上的命题感和戏剧性，这样一来，也就忽略了电影是视听的艺术的存在，缺乏用影像去刻画城市空间的意识，换句话说诺兰的哥谭是没有质感的，看完这三部曲，你可能会被人物的设定吸引，会被剧情的节奏感吸引，但不会被影像打动。 而《新蝙蝠侠》从电影的本质出发，那就是视听，就是用影像还原物质现实。画面内，导演用声.电.光.影去勾勒哥谭的城市图景，有些赛博朋克的感觉;镜头上，城市的远景用了摇镜，配合着赛博感，实在是太有诗意了；而人物在街景中运动时，多用推和移，去展现空间的纵深感，而且运镜极其平稳缓慢，让观众沉浸在其中，相信哥谭真的存在，所以说它必须得是接近三个小时的长度，这样一部商业片居然和从现在看来是艺术片的《牯岭街》《美国往事》不谋而合，靠时间去堆砌空间上的史诗感。 你可能会说，这样是不是就使得叙事节奏缓慢，降低了娱乐性?我想说完全没有，这就要提到本片让蝙蝠侠重回侦探身份了，影片从一个谋杀案为开头，至始至终都保持着悬疑感。前一个小时为了塑造哥谭的城市空间，而牺牲了一些叙事节奏，但依然会让观众保持“在这条穷街陋巷当中犯罪随时都可能发生”的悬念和紧张。更别说后面接近两个小时，跟着主人公一起推理，时而还会伴随着各种暴力的大小场面发生。不过如果你特别剧情，这部电影可能会让你失望，因为它的起承转合跟《七宗罪》一致，但因为《七宗罪》里主人公被反派牵着鼻子走的故事模板已经深入人心，所以《新蝙蝠侠》后面的每一场反转你或许都能猜到。但我喜欢这片的原因不是它故事有多高明，而是他的导演手法，除了刚刚提到马导用电影手法再现哥谭，用黑色电影重构了蝙蝠侠的故事之外，他还像萨弗迪兄弟一样，靠强刺激的视与听，光和色去渲染人物焦躁的情绪。这是cinema，而不是drama。 这份焦躁的情绪是属于蝙蝠侠的，在《新蝙蝠侠》当中，布鲁斯韦恩还非常年轻，除了焦躁，就是鲁莽和愤怒。他在这部影片中出现了巨大的身份认知障碍，布鲁斯面对的身份认知障碍是无法在失去双亲后，一直活在恐惧中的自己和现在的蝙蝠侠身份之间找到一个平衡，并且随着剧情的发展，韦恩黑暗的家族史被曝光，加剧了这种不平衡。而关于“身份认知”在近几年欧美电影之中，是个相当流行的话题，换到“爱情”“性别”上，就是LGBT题材;换到“国别”上，就是身份政治;换到“肤色”上，就是种族题材，结合片中有一段亚裔的被霸凌的戏份，以及猫女所带出的“女性叙事”和“移民叙事”，乃至这部的戈登和哥谭市长都换成了黑人演员，你可以说它“政治正确”，但这恰恰是对《小丑》极右价值观的一次矫枉过正。《新蝙》的谜语人就是《小丑》中的小丑，因为哥谭的社会资源被精英所垄断，导致他们不得不采取暴力的手段，砸烂旧世界，我相信马导在构思这个剧本的时候，美国国会山事件还没发生，但是谜语人煽动民粹简直就是川普本川。不过创作者做得相当聪明的一点是，他承认哥谭系统性的腐败存在，甚至有镜头给到那些底层糟糕的生存状态，可以看出导演也是充满关怀的，从而不否认沉默的大多数对腐朽体制复仇的正当性。在影片中，蝙蝠侠和谜语人的关系是一体两面，他们都是孤儿，都靠记日记来治疗心理疾病，同时也都是复仇者，只不过谜语人以及他的拥趸复仇的方式是崇尚暴力，而导演想否定的就是暴力本身，正是“后川普时代”的一次反思。

关于韦恩家族的罪恶到底是不是真的，剧情在这里设置了一个多义性，是愿意相信法尔科内的版本(真的)还是阿福的版本(不是真的)?如果相信后一个版本，就要简单光明得多，如果相信前一个版本，那么说明阿福仍然在撒谎，只不过比起哥谭权贵们的谎言，阿福的谎言是善意的，另一边猫女也给了布鲁斯很大的面对过去的勇气，他或许知道阿福的谎言是想他找回父亲形象，不过这已不再重要，重要的是他不再害怕自己的过去了，因此阿福对布鲁斯的亲情和猫女对他的爱情让人感动，在如此灰暗的基调下，爱成了影片中最充满光明的一笔，当谜语人的支持者重复那句“我即复仇”的台词时，布鲁斯这才意识到自己一直以来作为“复仇”的化身，对哥谭所产生的负面作用，复仇不能解决问题，正义才是谜底，从这开始，布鲁斯找回了身份认同，完成了从“复仇者”蜕变成真正的蝙蝠侠的人物弧光，跳进水中救人的同时，自己也完成了一次洗礼，最后点燃代表希望的信号弹，带着众人从黑暗中走出，那是哥谭光明的来临。

28号韩国首映，看完首映之后，第二天就去二刷了。因为IMAX版没有特殊画幅，上下有黑条，所以首映看的是杜比版，二刷是普通2D版。首推杜比版，这部电影很注重视听，类似于《银翼杀手2049》一样，导演用视听创造了一个迷人的哥谭城市图景，所以杜比版非常有沉浸感。其次，这部电影里面有好几个镜头完全是恐怖片级别的，在杜比的加持下，可以获得更好的惊悚体验。

《新蝙蝠侠》（The Batman）可以说是集合过往蝙蝠侠各类作品的精华，混合黑色侦探电影风格的“真·蝙蝠侠”电影。下面彩蛋君将为大家整理电影中彩蛋和致敬，以及不为人知的隐藏细节。

谜语人=十二宫？

电影中谜语人（Riddler）的扮相，与以往影视剧中圆礼帽配绿色西装的经典造型截然不同，而是借鉴了现实中“黄道十二宫杀手”的形象。

就像现实中的十二宫杀手一样，谜语人给每个受害者都留下神秘的贺卡和加密信息，以此来刺激蝙蝠侠和警察。

当谜语人被抓捕后，警方搜出他的两张驾驶证件，可以看到他的两个身份：Edward Nashton和Patrick Parker，两者都是谜语人在漫画中使用过的名字。

而漫画中谜语人较为人熟知的名字是Edward Nigma，这是他为了配合人设而有意更改的，因为E.Nigma连读起来正是“谜语”（Enigma）。

谜语卡片

谜语人每次犯案后留下的卡片，都隐藏着蝙蝠侠系列的反派元素：

猫头鹰 —— 猫头鹰法庭

疯狂科学家 —— 雨果博士

绿衣女郎 —— 毒藤女

柴群猫眼睛 —— 疯帽匠

木偶猴子—— 腹语师和疤脸

隐藏线索

在影片进行到30分钟左右的一个镜头里，如果仔细留意，可以从画面的一角看到酒吧对面的建筑上有一个亮灯的房子，一个人似乎拿着望远镜在监视对面，这个人无疑是谜语人！

而在接下里的镜头中，可以看到这座建筑是一家酒店，亮着绿色的霓虹灯光，同样暗示了谜语人一直藏在这个地方。

缄默

谜语人的蒙面造型让人想到另一经典反派“缄默”(Hush)。

漫画中，缄默本名为托马斯（汤米）·艾略特（Thomas "Tommy" Elliot），从小与布鲁斯·韦恩是挚友，却一直嫉妒布鲁斯拥有的一切。他利用车祸谋杀双亲，从而继承亿万财产，通过不断观察模仿着布鲁斯，甚至将自己整容成布鲁斯的样子，并用绷带将面部包裹，自称“缄默”，成为蝙蝠侠最大的敌人之一。

影片中，调查韦恩夫妇过去的记者名叫爱德华·艾略特（Edward Elliot）。漫画中爱德华·艾略特是汤米（也就是缄默）的曾曾祖父，也是建设现代哥谭市的功臣之一。

随着谜语人调查的秘密被揭开，HUSH这几个字在屏幕上闪现了出来。

虽然影片中只是表达字面意思“嘘”

值得一提的是，在杰夫·勒布和吉姆·李的漫画故事中，缄默计划的幕后推手正是谜语人。而在DC动画电影《蝙蝠侠：缄默》中，缄默的真正身份就是谜语人本人。

企鹅人

企鹅人（Penguin）是蝙蝠侠系列的经典反派之一，但影片中并没有出现该角色身上常见的单片眼镜和雨伞。然而在激烈的追车场景后，企鹅人被绑着双腿一瘸一拐地走路，致敬了他标志性的企鹅步姿。

小丑

是的，那个与谜语人一起，发出可怖笑声的阿卡姆囚犯不是别人，他正是小丑。

这一点已经得到导演马特·里夫斯证实，这个角色由巴里·基奥恩（《永恒族》中的心灵感应者）扮演。这个版本的小丑患有一种永久性疾病，这让他经常微笑。

谈话中，他说了一句“今天你在顶端，明天你是小丑”。

尽管小丑是否会在续集中大闹哥谭还仍是未知，但本片中的他仍处于转型的青春期阶段，尚未成为漫画中蝙蝠侠最可怕的敌人。

漫画灵感

导演马特·里夫斯创作本片的灵感来自于几部著名的蝙蝠侠漫画：

《蝙蝠侠：元年》（1987）：由漫画传奇人物弗兰克·米勒（Frank Miller）撰写，讲述了布鲁斯·韦恩披上战衣的第一年，并与詹姆斯·戈登建立了盟友关系。

《漫长的万圣节》（1996-1997）：蝙蝠侠、戈登和哈维·登特，与卡迈恩·法尔科恩以及神秘的假日连环杀手展开了较量。

《自我》（2000）：深入挖掘了黑暗骑士的心理，将蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩的角色对立起来，就道德和宗旨展开辩论。 电影的结尾，布鲁斯决定将他的使命从复仇转变为希望，这是《自我》的一个重要主题。

元年

本片与弗兰克·米勒创作的漫画《蝙蝠侠：元年》（Batman: Year One）有着很多相似之处：

猫女的形象、蝙蝠侠监视她时看到的画面，与《元年》中几乎一模一样。

另外猫女在与法尔科内打斗中抓伤他的脸，并给他留下了爪痕，这是《元年》中的一个标志性时刻。

漫长的万圣节

《新蝙蝠侠》故事的开端发生在10月31日万圣节的晚上，对于蝙蝠侠这个角色而言万圣节是一个重要的日子。

由Jim Loeb和Tim Sale创作的经典漫画《漫长的万圣节》（Batman: The Long Halloween），将蝙蝠侠与恶棍们的斗争，变成了真正的侦探故事，这与马特·里夫斯在《新蝙蝠侠》营造的黑色悬疑基调相符。

本片中，法尔科内曾被汤马斯·韦恩救了一命，以及他与猫女的父女关系，这些情节都是来源于《漫长的万圣节》、《蝙蝠侠：黑暗胜利》、《猫女在罗马》。

漫画中，猫女认为卡迈恩·法尔科内是她的父亲，但并没有确凿的证据

一号地球

电影中，蝙蝠侠奋力解救被困的民众，并点燃火炬引领人群的高潮段落，呼应了漫画《蝙蝠侠：一号地球》（Batman: Earth One）的情节。漫画中，蝙蝠侠同样拼命阻止谜语人在列车上的炸弹陷阱，向所有被困其中的民众伸出援手。

零年

新52时代漫画《蝙蝠侠：零年》（Batman: Zero Year），讲述了布鲁斯·韦恩初出茅庐的经历，谜语人作为故事中的头号反派，实施了炸毁大坝并利用洪水淹没哥谭市的计划。

最终为了恢复供电，蝙蝠侠在自己身上接上电极，用心跳奇迹般地让城市重新运转。

相似地，电影中布鲁斯用蝙蝠镖切断了电线，拯救了水下的人们，也使他遭受了强大的电击。

正是在《零年》中打败了谜语人，布鲁斯才完成了他的转变，成为高谭市所需要的希望和正义的象征——这基本上也是《新蝙蝠侠》所呈现的结局。

影片中蝙蝠侠驾驶的摩托车，与《零年》中的蝙蝠座驾也有相似之处。

我即复仇

当街头罪犯问蝙蝠侠他是谁时，蝙蝠侠回答说"I am vengeance"（我即复仇）。

这句话取自《蝙蝠侠：动画版》，由凯文·康瑞演绎的经典台词"I am vengeance! I am the night! I am Batman!"（我即复仇，我即暗夜，我是蝙蝠侠）。

39

调查米切尔谋杀案的警官来自39分局，暗指1939年，蝙蝠侠在第27期《侦探漫画》中登场的年份。

黑色案件簿

布鲁斯在一本名为《哥谭计划》的日记中记录了自己在打击犯罪方面的进展，电影开头的独白正是他在日记中写下的想法。

在漫画中，蝙蝠侠同样有一个“黑色案件簿”（Black Casebook）记录着他早期的冒险经历。

莎士比亚半身像

在布鲁斯家中能看到一个莎士比亚的半身像，明显致敬了1966年蝙蝠侠剧集。剧中每当哥谭警局需要蝙蝠侠和罗宾帮助时，布鲁斯会打开莎士比亚半身像的头部，按下隐藏的按钮，通往蝙蝠洞的秘密通道便会打开。

蝙蝠电话

当发现谜语人的目标是自己后，蝙蝠侠返回庄园试图阻止灾难，他一边走一边给阿福打电话，这时一个老式电话在庄园里响着。在60年代亚当·韦斯特主演的电视剧中，蝙蝠侠有一个款式相近的红色电话，用来与哥谭警局沟通。

蝙蝠镖

在每个蝙蝠侠作品中都会出现标志性的道具“蝙蝠镖”（Batarang），本片也不例外，特别的是新版蝙蝠镖就藏在蝙蝠侠的胸前。

罗宾？

蝙蝠侠在街头暴揍的小混混中，有一名尚有善心的年轻人，躲过了蝙蝠侠的一顿毒打。

扮演该角色的演员是Jay Lycurgo，曾在HBO Max剧集《泰坦》中扮演提姆·德雷克（Tim Drake），也就是第三代罗宾。

汤马斯·韦恩

法尔科内告诉布鲁斯，托马斯·韦恩曾拜托他在玛莎的黑历史被曝光之前，处理掉记者爱德华·艾略特。

虽然阿福反驳了这个解释，但汤马斯和犯罪头目之间的可疑联系在游戏《蝙蝠侠：故事版》中有迹可循，游戏中汤马斯与法尔科内合谋，把哥谭的富人变成疯子并把他们关进阿卡姆，从而夺取财富。后来玛莎因良心不安，想要揭发丈夫和同伙的阴谋，才招致夫妇二人被雇凶杀死。

玛莎·韦恩

影片中提到，布鲁斯的母亲玛莎是阿卡姆家族的一员，参考了漫画《蝙蝠侠：一号地球》的设定。

玛莎早年曾因家庭悲剧而一度住进阿卡姆州立医院的剧情，令人想到了《闪点》故事线中，玛莎因布鲁斯之死而精神崩溃，最终成为了该平行宇宙的小丑（布鲁斯的父亲则成为了蝙蝠侠）。

管家侠阿福

《新蝙蝠侠》中的阿福有军人背景，脸上有伤疤，需要靠拐杖来走路，这与《一号地球》中彪悍的阿福相当接近。

库帕女士

与布鲁斯和阿福同住在韦恩庄园的老妇人名叫多莉（Dory），似乎是专门照料韦恩家族起居饮食的管家角色。

看过1966年版蝙蝠侠的观众可能马上联想到剧中的哈丽雅特·库珀（Harriet Cooper），第一次出场于1964年《侦探漫画》第328期，是初代罗宾迪克·格雷森的姑妈。当时这个备受争议的角色被添加到漫画和电视剧中，是为了减少观众对三个男人（布鲁斯、阿福、迪克）生活在同一屋檐下的同性恋印象。

萨尔·马罗尼

卡迈恩·法尔科内不是唯一在《新蝙蝠侠》中扮演重要角色的哥谭市犯罪头目，通过影片中的报纸标题可以得知，他的死敌萨尔·马罗尼（Sal Maroni）已经被捕。

这对未来的地方检察官哈维·登特来说并不是一件好事，因为在漫画中，马罗尼就是那个在庭审时向哈维泼硫酸把它变成双面人的人。

皮特·萨维奇

腐败的警察局局长皮特·萨维奇（Pete Savage），最初是1966年蝙蝠侠剧集版的原创角色，剧中皮特·萨维奇是建立哥谭市的三个权贵之一的成员。

吉尔·科尔森

哥谭地方检察官吉尔·科尔森（Gil Coulson）参考了90年代蝙蝠侠动画系列中的腐败警官吉尔·梅森（Gil Mason）。导演曾透露，这个角色还参考了前美国总统尼克松的特别顾问查尔斯·科尔森（Charles "Chuck" Colson），也是“水门事件”的重要相关人。

贝恩

蝙蝠侠为拯救被攻击的猫女，给自己注射了某种绿色液体物质，立即热血燃烧。这种液体不难让人联想到毒液药剂，也就是给反派贝恩（Bane）带来超能力的药物。

Min & Max

虽然双面人没有出现在电影中，但我们可以找到两个和他有密切关系的配色。双胞胎演员马克斯·卡弗和查理·卡弗扮演了一对为企鹅人工作的打手。这两个角色可能借鉴了《蝙蝠侠：动画版》中双面人雇用的双胞胎兄弟Min和Max。

米勒与摩尔

影片中出现过一封米勒和摩尔律师事务所的信，致敬蝙蝠侠系列最受欢迎的两位故事作者——弗兰克·米勒（Frank Miller）和艾伦·摩尔（Alan Moore）。

冰山会所

企鹅人的俱乐部名为冰山会所（Iceberg Lounge）。在漫画中，这是一个非法活动的基地和反派的藏身之所。

首次出现在《侦探漫画》 #683（1995 年 3 月）

黑门监狱

企鹅人对法尔科内说，让他享受他在黑门的夜晚，这是蝙蝠侠漫画中常见的地方，所有最坏的罪犯最后都会被关在里面（或阿卡姆）。

布鲁德海文

结尾中猫女对蝙蝠侠说，自己可能会搬到布鲁德海文（Blüdhaven）。这是DC漫画中另一个虚构城市，初代罗宾迪克·格雷森作为夜翼主要活跃的地点。

片尾彩蛋

在字幕结束后，我们会看到一个绿色谜语问号，随着出现“再见？”（GOOD BYE?）的字样，紧接着闪现出一个网址：www.rataalada.com，这也是影片中谜语人引导蝙蝠侠登录的网站。

第一次登录该站点，你会得到谜语人的信息，告诉你他现在很安全，和一个新朋友在一起（指小丑）。最后还提供了一个reward，点击后可以下载一个压缩包，文件名为"know_what_i_know"（知我所知），解压后里面都是影片中闪现过的关于哥谭的诡秘照片。

再一次访问网站，你会得到一个加密信息，这条信息解密后的内容是：“哥谭喜欢卷土重来的故事”（Gotham loves a comeback），这正是影片结尾处小丑对谜语人说的话。

这个网站在电影上映之初还发布了很多好玩的谜题

文 | 豆瓣·彩蛋君KL

视频：//www.bilibili.com/video/BV1ba411b7S4/

《新蝙蝠侠》上映后，网友纷纷刷屏：谜语人滚出哥谭！

因为游戏中谜语人的谜语太烦了。

同样的，电影中谜语人的谜语也很烦。

下面我们就来破解一下谜语人的谜语。

放心，本文的前半部分都不会有剧透，只有结尾会有剧透，到时候我会提醒你。

《新蝙蝠侠》的首支预告显示，戈登来到一个命案现场，在现场发现了谜语人留下的贺卡。

贺卡的左边写着：撒谎者死的时候在干什么？

右边是一串符号，而我们需要做的就是把这串符号替换成英文。

相同的符号代表相同的字母，比如红色长方形里的符号代表相同的字母，绿色长方形里的符号也代表相同的字母。

那么这个谜语的突破口是什么呢？

这个谜语其实是受到了十二宫杀手的启发。

十二宫也是给媒体寄了很多加密信件，由他自创的符号组成，吸引了很多人来破译这些信件。

最终人们找到了破译密码的突破口，就是去找那些有两个连续相同符号的单词。

因为英文最常用到的两个连续相同字母是LL，比如will、full、small……

那么十二宫一定会用到的并且带LL的单词是什么呢？

是kill（杀）。

所以人们就去找那些连续两个相同的符号，并且假设这四个符号的意思是kill。

这样一来，他们就破解了K、I、L所对应的符号，进一步破译了整封信件。

我们回过头来看谜语人留下的谜语，最后2个字母是一样的，说明这两个字母很可能是LL。

第二排是5个符号，我们就可以去查有哪些单词是5个字母，并且以LL结尾。

别看有这么多，其实常用的没几个。

并且你去查这种单词，这些网站会默认按照单词的使用率排序，我们可以一个一个地试。

我们先试一下使用率最高的still（仍然），由于相同符号代表相同字母，我们就可以把这个谜语翻译成这样。

再结合贺卡左边写的问题：撒谎者死的时候在干什么？

我们很容易就能猜出答案是：他仍然在撒谎（He lies still）。

这样一来我们就破解了E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号。

所以这个谜语是导演精心设计的，既能确保它有一定难度，但又要确保它不能太难了。

太简单了没意思，所有人都猜不出来也没意思。

很明显导演研究过十二宫事件，他知道最常用的两个连续相同字母是LL，所以故意在谜语中设置一个带有LL的词语。

并且这个词语是使用率最高的still，所以我们只试了一次就猜对了。

而且相比之下这个谜语的难度比十二宫杀手的谜语小得多。

因为十二宫的信件没有标点符号，你根本不知道怎么断句。

而这个谜语是分成了两排，说明第二排是一个单词，它有5个字母，并且以LL结尾，这个范围瞬间就缩小了。

同样的，剧组后来发的新谜语也都是断了句的，哪怕你用最笨的办法一个一个地试都能破译。

而且导演是故意把谜语剪进预告片的，从而给我们充分的时间来破译。

如果它直接就出现在正片里，电影院里看电影又不能暂停，你根本没有时间来破译它。

所以导演发这些谜语的目的不是难住我们，而是让我们参与进来。

去年10月，《新蝙蝠侠》又发了新预告，最后又留下一个谜语。

这个谜语有一些符号是之前我们已经破译了的，我们可以先把它们填上去。

还是剩下很多符号，那么突破口在哪儿呢？

你会发现有个符号出现了很多次，我们就可以以它为突破点。

我们假设它是A，就变成了这样。

第二个单词是A什么E，我们就可以猜前两个单词是you are（你是）。

由于相同符号代表相同字母，所以这个地方也应该是R，

于是就变成了这样。

最后一个空位应该填D，也就是you are el rata alada，这是西班牙语，翻译过来就是“你是有翅膀的老鼠”。

再次说明这个谜语是导演精心设计的，确保我们试一次就试对了。

当然你也可以试试还有没有其它解法，比如你假设那个出现了很多次的符号代表B、C、D……你会发现根本行不通，说明它就是代表A。

这样一来，我们又破解了六个字母A、D、O、R、U、Y。

电影中蝙蝠侠收到了谜语人发的第二个谜语，其实就是前面我们破解的这个谜语，谜底是you are el rata alada。

其实这句话有语法错误，rata alada是一个阴性词，应该用la做定冠词。

也就是说应该是you are【la】rata alada，而不是you are【el】rata alada。

谜语人是故意写错的，因为you are el和URL同音，URL就是网址的意思。

所以you are el rata alada是一语双关，第一层含义是“你是有翅膀的老鼠”，第二层含义是URL：rataalada，意思就是登陆www.rataalada.com，这是华纳建的真实网站。

而且“有翅膀的老鼠”也是一个谜语，堪称谜中谜。

起初我们以为“有翅膀的老鼠”指的是蝙蝠侠，其实后面还会反转。

接下来说说片尾彩蛋，放心，不会有剧透。

片尾彩蛋是一闪而过的一行字，这行字就是www.rataalada.com。

你进入这个网站后，谜语人就会给你出一些谜语，你答对后就会得到奖励，但所谓的“奖励”其实还是谜语。

这些“奖励”是一些图片，第一张图片是这样的。

具体的破译过程我就不演示了，有兴趣的朋友可以按照前面说的方法自己试一试，总之最后破译的结果是“保持警惕”，从而又破译了三个字母G、N、V。

不久之后这个网站又发了第二张图片，破译结果是“更多即将被揭晓”，从而又破解了三个字母B、M、W。

第三张图片的破译结果是“曝光更多哥谭（的真相）”，从而又破解了三个字母F、P、X。

随后《新蝙蝠侠》发的新海报上出现了新的谜语，谜底是“揭开真相”，从而又破解了一个字母K。

rataalada网站的第四张图片的谜底是“问题够多了”，从而又破解了一个字母Q。

第五张图片的谜底是“很快回来”，从而又破解了一个字母C。

第六张图片的谜底是“谜语迷宫”，从而又破解了一个字母Z。

剧组发这些谜语是有策略的，确保我们每次都能破解新的字母。

其次是第一个谜语是有提示的，也就是“撒谎者死的时候在干什么”，答案是“他仍然在撒谎”。

如果不给你提示，你根本不知道这两行符号是什么意思。

而后面的谜语就没有提示了，因为此时你已经破解了6个字母了，你就可以先把破解了的符号替换成字母，就不需要提示了。

至此我们已经知道了25个字母对应的符号，只剩下J从来没有出现过。

最近这个网站又发了第七张图片，翻译过来就是：你以为我完了，但也许你不知道全部的真相，所有的结局都是新的开始，有些事情要发生了。

所有的符号都是那25个符号中的符号，没有出现新的符号，也没有出现J，我们仍然不知道J代表什么符号。

所以我们把所有的谜语解完后，最终的结果还是一个谜语，就是J是什么？

那么J是什么呢？

剧

透

分

割

线

很多人都知道巴里·基奥恩也演了《新蝙蝠侠》，并且传闻称他演的是小丑，那么这个传闻是真的吗？

其实巴里·基奥恩并不是出现在片尾彩蛋里，片尾彩蛋是www.rataalada.com，而巴里·基奥恩出现在电影的结局。

谜语人在阿卡姆疯人院见到了巴里·基奥恩，谜语人问他是谁，他说：我是你的朋友。

随后他狂笑不止，并且他还在台词里提到了小丑（clown）。

所以谜语人的密码表中的J是什么？

J就是巴里·基奥恩，Mr J，小丑（joker），谜语人的朋友，接下来他会和谜语人一起越狱报复蝙蝠侠。

几年后《新蝙蝠侠2》拍完了，发预告了，我们可以推测首支预告中谜语人会发新的谜语，新的谜语里会出现J，并且是小丑的形状。

以前我们看电影是为了放松，结果看个《新蝙蝠侠》还要做这么多题。

别的电影的片尾彩蛋是下集预告，《新蝙蝠侠》的片尾彩蛋是个网站，点进这个网站还是叫你做题。

对此我只想说：谜语人滚出哥谭！