演员请就位第二季

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

最近一档综艺强势出圈，导演尔冬升怒怼主持人张大大，还上了热搜。

这档综艺就是《演员请就位》第二季。

《演员请就位》第一季时，我曾写过图文。

当时主要聊的是导师郭敬明与嘉宾李成儒之间的口舌之争。

没想到第二季第一期，导师尔冬升就又和选手张大大之间硝烟弥漫。

在聊这档节目之前，老规矩，我先和大家简单介绍一下它。

《演员请就位》是一档演员竞技节目。

它会邀请很多演员登台，组队表演，然后导师点评、出分。

第二季的导师有赵薇、郭敬明、陈凯歌与尔冬升。

第二季来的演员，知名的有《武林外传》里的倪虹洁；

文艺片里的常客黄璐；

香港演员胡杏儿，抗战剧小王子杨志刚；

还有《爱情公寓》里走出来的娄艺潇、视后马苏、新生代任敏等。

*任敏后面的是《想见你》里的莫俊杰哦

不是演员，想当演员的选手也有一大把。

比如网红辣目洋子；

再比如常年在综艺主持界摸爬滚打的张大大。

上热搜的那段吵架，就是张大大参与演出时闹出来的。

他演的，是《我和我的祖国》里张译出演的《相遇》。

原片里，张译是个因为研发原子弹，身受辐射命不久矣的一名科学家。

他在公交车上遇到了久未见面的恋人。

张大大的表演结束后，导师尔冬升给出的评价是：无语。

他觉得张大大的表演完全不对味，见到久未谋面的恋人，眼神却像个小偷。

张大大找借口，说因为他没有表演经验，这个片段对他来说太难。

言外之意，自己压力太大。

尔冬升给他的回应是：谁没有压力啊？

然后尔冬升导演开始质疑张大大参与节目的意义所在。

他告诫张大大：不要再找借口。

尔冬升还以自己为例。

说如果是自己遇到张大大这样的演员，根本不会让他进组。

说完，尔冬升导演就战术后仰了。

很多人觉得一档综艺节目而已，尔冬升就像上一季的李成儒，有点太较真儿。

但我个人觉得，就算表演竞技节目本质上是场娱乐化的游戏，也需要认真面对。

节目组找尔冬升导演做导师，就有提升节目专业度的目的。

你让他、李成儒或陈凯歌上去打哈哈，那反而无趣。

演员竞技节目，说实话已经不新鲜了。

除了《演员请就位》之外，还有《演员的诞生》、《演员的品格》、《我就是演员》……

一些演员都上过很多次同类节目了，但这次《演员请就位》第二季里还有他们。

很多人是没有别的机会拍戏，只能上综艺。

还有的就是张大大这种，带一点玩票性质的跨界。

跨界没问题，有问题的是跨界过来后的定位和心态。

我为什么说张大大这次参加节目，带有玩票性质呢？

因为如果对表演有敬畏之心，面对尔冬升，他会非常惭愧。

但他并没有。

尔冬升是谁？

他有两个哥哥，秦沛和姜大卫。

他年轻时也是演员，拍了不少邵氏武侠片。

29岁时，他转型做了导演。

第一部导演电影《癫佬正传》，找来梁朝伟和周润发主演。

这部处女作直接拿了金马、金像双奖。

它关注的是香港社会的边缘人群——流浪汉、神经病、乞丐。

梁朝伟和周润发在其中都有着颠覆性的表演。

尤其是梁朝伟，他饰演的癫佬，举着菜刀发癫时，活脱脱一个疯子。

2003年，尔冬升拍摄了电影《忘不了》。

那部电影里有着最动人的张柏芝。

它也为张柏芝带来了金像奖影后的桂冠。

电影里，张柏芝是个丧夫的单亲妈妈。

她一个人带着孩子，做小巴司机，却四处受欺负。

在尔冬升的调教下，张柏芝的美接了地气。

说句不该说的，这片子里随便截张张柏芝的图，你都会迷上她。

哪怕一个回眸，都仪态万千。

除了张柏芝，尔冬升还用《门徒》，让刘德华当了影帝。

用《色情男女》，让舒淇成为了金像奖影后。

*太真实了

很多内地的小伙伴熟悉尔冬升，大概都是从《我是路人甲》开始的。

这样一部关注“横漂”演员的电影，勇敢的在内地市场拼杀。

不管最终市场表现如何，它都非常具有意义。

可以说，尔冬升见证了香港电影的辉煌与落寞。

他也是较早一批进入内地市场的香港导演先行者，且一直在关注行业内的底层人群。

在这样的前辈面前，张大大的表演不挨骂，才怪。

与内地很多和风细雨的导演不同，香港影视圈，脾气大的导演太多。

除了尔冬升，还有人称“杜大炮”的杜琪峰，分分钟能把你喷哭。

*看杜sir这个气势

他们为什么脾气大？

因为他们具有一种职业精神，片场容不得一点松懈。

就像节目里尔冬升自己说的，我们拍戏是为了卖钱，让观众买票。

观众不管你拍戏时发生了什么，你演得不好，你就卖不出票。

他这话的弦外之音，是提醒张大大：

演戏这事儿，不行就是不行，要么你给我使劲学，要么就别趟浑水。

而这也并非针对张大大一人。

在点评另一组选手表演时，尔冬升就告诫过女演员：

“你的长相不出众，外面一大把，你要考虑自己的未来。”

如此导师，直率得让人不舒服。

他甚至直接告诉男团偶像，“你这样下去，回男团也没几年红了”。

我不得不说，这才是导师该有的姿态啊。

就算综艺节目本质上都是秀，这场秀总会结束。

那些综艺比赛上拿第一，综艺比赛结束就沉入死寂的例子还少吗？

尔冬升只是捅破窗户纸，认认真真地告诉你：

这场秀上，你们都不及格；这场秀结束，我替你们担心。

其实，《演员请就位》第二季并不算多么精彩。

那么多类似节目，模式都见过了，表演的片段也都最后变成了舞台剧。

很多人来这里，都只是赚通告费，或被节目组找来做效果的。

作为导师的尔冬升，未必不明白。

他耐着性子坐在台上，依旧用真性情敲打后辈，居然造成了反差感，变成了节目最大的看点。

第一季李成儒和郭敬明争论时，我还能聊聊时代的鸿沟。

如今，我只想说：

尔冬升导演实际上讲的都是常识。

一个人说常识会上热搜，会成为节目最大的看点，到底是娱乐时代的狂欢，还是悲哀？

今天就聊到这里。

如果你同意我的观点，咱们猛击在看。

如果有不同意见，留言区展现展现。

明天见，拜了个拜。

本文图片来自网络

编辑助理：亢蒙

【就是在喂观众吃屎】

剧情发展到现在节目组的意思已经很明显了，选手们分为三种类型

1不管咋糊都是要捧的

具体分为两款

A有点演技其实盛名难副：任敏、王锵、马伯骞

B垃圾流量：陈宥维，何昶希

第二种是强劲绿叶，可以凭自己的实力冲一冲

具体两款

A黑马： 辣目洋子

B老戏骨：温峥嵘，黄奕，马苏，胡杏儿

第三种纯陪衬，能力一般，可有可无，有一两个出彩角色可以凭借路人缘冲一冲，剩下的全凭造化。

希望综艺节目里有公平我也真是太天真了 我很后悔我会看这么傻逼的东西而且还充了钱，弃了弃了，最后看看结果就行了。

分割…………………………………………………………

11月23日

新的一期出了，“不管咋糊都要捧得”那几位，无一例外都晋级了，被我不幸言中。

陈宥维S温峥嵘淘汰，

节目组又一次赤裸裸的戏耍了观众。

自媒体人纷纷又有了吐槽的新素材。

我也才明白“S”的终极意义就是为了让节目不能有公平产生。

以下信息来自百度：

【任敏】16岁就上了中戏，18岁就演了女一号，上综艺陈凯歌一路保送，家庭状况未知

【王锵】商人家庭，17岁当模特，没有接受过专业学习，

2017年，王锵在微博被经纪人发现（？？？？我不信）

观众无所谓，资本已就位。

11.28很恶心就是了，豆瓣没有负评分

这几天，一个有些陌生的名字频频出现在热搜上。

尔冬升。

“尔冬升好严厉”、“尔冬升好敢说”成为了各大媒体争相报道的话题。

所有这些话题皆源于节目《演员请就位》。其中，陈宥维、王楚然演绎的《三生三世十里桃花》片段引来了尔冬升导演的犀利点评：“你都不知道怎么用技巧去控制五官，像是在嚼口香糖。”在得知陈宥维是男团出身后，他还扎心地指出：“如果不认真磨炼提升演技，以后想继续回去做男团也是不行的，年纪大了没粉丝看你了”。对于张大大的演出更是直接点评“无语”、“没有眼神”。严厉的评论甚至吓得郭导双手抱头。

节目第二季，导演阵容依旧保持着高水平的最佳配置。第五代导演代表陈凯歌、演员转导演代表赵薇、作家转导演代表郭敬明，还有新加入的香港导演尔冬升。不同视角，不同风格，导师团队阵容极佳。

其中尔冬升，从官宣加盟《演员请就位2》开始，就收获了不少话题度。节目还没播，这位在内地鲜有人知的香港导演，就凭借对演员的犀利点评迅速出圈，被称为“反煽情的导演界泥石流”。

谁是尔冬升？他为什么这么严厉？

你之前可能没听说过“尔冬升”这三个字，但你一定看过《新不了情》、《旺角黑夜》、《门徒》、《枪王之王》等经典港片，它们全都出自尔冬升之手。

是他成功让舒淇摆脱了“脱女”的人设，把“衣服一件件穿起来”；

是他让张柏芝获得演技突破夺得金像奖影后；

他是袁咏仪有伯乐，曾力排众议一定要启用尚属新人的袁咏仪，让她一举获得了金像奖影后；

......

拍他的电影，“特别容易拿影后”。

而这位塑造了无数经典的大导演，也是从演员开始电影之路的。

尔冬升，1957年生于香港。他的母亲叫做红薇，是一名演员，父亲是导演尔光，值得一提的是，他还有两个同母异父的哥哥，姜大卫和秦沛。可以说，尔冬升出生于一个影视之家，不仅有两位哥哥的宠爱，家族从事影视业的人更是多达20余人，人送外号“小宝”，“电影圈的掌故，随时可以拍出100集都没有问题”。

得天独厚的条件让尔冬升18岁就进入邵氏影业，20岁参演首部电影《阿Sir毒后老虎枪》，随即得到导演楚原的赏识，成为当红的动作片小生。

《白玉老虎》、《倚天屠龙记》、《三少爷的剑》、《英雄无泪》、《少林传人》……尔冬升在武侠界越混越好，一口气拍了40多部。

但是，一个套路拍来拍去，观众看腻了、演的人也腻了。

武侠片让尔冬升成名，也让他心生厌恶：

“怎么一个大侠也不吃饭，也不上厕所，刺客一来，他就立刻从床上跳下去，连鞋子都是穿好了的？这根本是脱离生活的，大侠要一分钟都不眨一下眼睛”。

艺术源于生活。但在武侠片泛滥的上个世纪80、90年代，侠客已经脱离生活，这是尔冬升接受不了的。

1985年邵氏停产,28岁的尔冬升逐渐意识到“当演员不能掌握自己的发展方向”，于是决心转型做导演。

从演员转导演的他，仅用了一年时间就拍出以精神病患者为题材的电影《癫佬正传》；在拍摄之前，他花了几个月的时间去阅读资料、访问社工，以了解精神病患者的真实处境。该片 获得了第六届香港电影金像奖最佳影片的提名，尔冬升也因此片获得了香港电影金像奖最佳导演奖和最佳编剧奖的提名。

而在1993年，尔冬升凭借执导由刘青云、袁咏仪主演的爱情电影《新不了情》名声大噪；该影片在香港上映后票房达到3000万港币，并斩获金像奖最佳电影、最佳导演、最佳编剧等6项奖项。之后，他又先后拍摄了《忘不了》《真心话》等电影，皆是温和细腻的文艺片。

到了2004年，尔冬升一改往日风格，拍摄了尖锐写实的警匪片《旺角黑夜》，2007年又执导反映毒品问题的电影《门徒》，这些故事都是尔冬升花费多年时间根据大量真实资料改写的。

2012年，尔冬升到横店筹拍电视，他被横店的面貌深深吸引了：夏天最炎热的时候，无数群演穿着各式各样的戏服，说着天南地北的方言，面孔上有童真、焦虑、反煽情的导演界泥石流欣喜、渴望、忧愁……

这是最现实、也是最接地气的影视现状。于是，尔冬升决定拍摄一部平凡人的故事——《我是路人甲》。

成功转型为编剧及导演的他，是香港影坛的全能型电影人，他对电影人有着独特的见识，擅于发掘演员特性与潜力。由他担任《演员请就位2》的节目导师，无疑是为节目注入了专业而新鲜的血液，节目的话题度、专业性都得到了提升，而他本人的风格也不同于其他三位导师，势必能在这个舞台上创造出独具个人色彩的经典。

看到这里，相信你也大概明白了，为什么尔冬升这么严厉？

我觉得原因有三。

其一，他的严肃与专注，只对事，不对人。因为对事，所以敢说。无论是对晏紫东、彩旗的赞许，还是对张大大、陈宥维的指摘，尔冬升的每一句话，都极为诚恳，每一次犀利的点评，都是为了能让作品获得更好的呈现。不会因为对方是流量而说尽好话，也不会因为别人默默无闻而不屑一顾。你看到的他，工作之外谈笑风生，工作之内严格认真。

其二，本就是演员出身的他，对表演有自己独到的见解。会对来参加竞演的演员很严厉，把很多真话说出来，也是为了能让他们更好更快的成长。

一针见血的背后是指路明灯的慧眼。

更何况，这是尔冬升第一次参加综艺节目。他坦言目的之一是希望让更多年轻艺人和经纪人能知道自己，“对我做监制有帮助”，也是为了发掘更多有潜力的演员。

严师出高徒，他的一针见血是内地综艺里少有的，在这个导师都形成了习惯性话术的时代，突然出现了一个说真话的导演是难能可贵的，虽然会有些刺痛，但这对演员的戏路乃至人生都是有益的，能帮助他们真实的认识到自己的问题。

其三，对演员的严厉也是他对电影的态度。

尔冬升导演的电影通常都有扎实的前期准备工作，因为有详尽的资料搜集做后盾，他的写实片不仅有纪录片般的真实感，而且还保留了商业片的节奏，能从真实中发掘震撼之处，不至令观众感到沉闷。他的剧本通常故事简单，少有曲折情节，却能因细节带来的真实感令观众感同身受，同样带给观众感动与震撼力。

尔冬升，是一位极具态度的导演。

他的电影一直有细腻的人文关怀，他喜欢在电影里描绘社会上各式各样的人的真实面貌：如《新不了情》里的街头艺人与水上歌艇、《忘不了》里小巴司机的载客秘方、《色情男女》的电影圈众生相、《门徒》里有钱却低调的毒枭与吸毒者的惨状，而杀手、妓女、警察、线人等警匪片黑帮片里常见的人物也都在《旺角黑夜》里被还原为本来面目。

尔冬升导演一针见血的严厉是对演员的认真，更是对电影的认真。期待中国电影界有更多这样的人加入。

最后，让我们一起期待反煽情的导演界泥石流——尔冬升导演在节目中带给我们更多的惊喜吧。

昨天尔冬升在《演员请就位》里发难，闭麦离场，吓到郭敬明哭，充分说明这节目的难以忍受。

都到了17进9，以正常竞赛逻辑，留下来的至少还行吧？节目也照这个逻辑，迫不及待从“毒舌狠批流量”，进入到了“花式比夸环节”。

现实是，留下来的没几个撑得起这逻辑，郭敬明被流量丁程鑫的“演技”感动得哭，只能说明这节目“演技好”的标准太低。这档节目，根本不是在比演技，而是比资本。所以今天我想说——

+ 资本挖好的坑，早就挑好了萝卜

+ 尔冬升其实在调教郭敬明

+ 大家都会判断差，不需要节目说废话

本文首发于公众号“闵思嘉”（minsijia001）, 欢迎关注。

一、 资本挖好的坑，早就挑好了萝卜

天眼查的微博前段时间发过一张图，列出了里面部分演员、导演和背后的公司股份间的关系。

看这张图，你就明白了，所谓演员请就位，早就是资本挖好的一个萝卜一个坑。（完整图在本章节末尾）

仅仅举几个例子，拿到S卡的任敏，她的经纪公司光线影业，是光线传媒的全资子公司。 看起来并没有什么关系，但张昭（不明白这条知识点的同学直接把他当做关系链中的一环）同时参股了光线传媒（0.25%）和乐视影业（3.83%），乐视影业中又有郭敬明参股（0.6%），也就是说郭敬明和张昭都是乐视影业的股东。因为有《悲伤逆流成河》，任敏算是郭敬明带出来的演员资源，和郭敬明之间有紧密的绑定关系。

再看说唱歌手出身的马伯骞，他属于这几年在男团经济上占据顶流位置的哇唧唧哇，公司法人是龙丹妮，而龙丹妮参股上海柯艾15%，担任监事。这条线就又回到了郭敬明身上，因为上海柯艾是郭敬明的公司呀，他是执行董事又是法人，占股更是高达75%。

顺着乐视影视——光线传媒这条线还能发现更多。

比如马苏通过锦阳资产管理，算是间接参股了乐视影业，其实跟郭敬明同样算股东，只不过她的股份应该低很多，但这也让她进入到了这个娱乐游戏的权力中心。

赵薇这些年一直有多种身份，除了演员、导演之外，她也是女商人、企业家，她通过参股唐德影视（1.4%），也和光线传媒共同参股同一家公司骑士联盟，紧密合作关系明显。

而光线传媒和腾讯，因为大额参股同一家公司浙江齐聚科技，光线传媒48.21%，腾讯16.03%，本来就是利益共同体，箭头就又指回了腾讯。

何昶希签在觉醒东方，顺着觉醒世代的链条看过去，属于耀客传媒旗下，耀客传媒的董事孙忠怀是上海腾讯企鹅影视文化的法人兼执行董事，这直接就是与腾讯强关联的艺人。签在耀客传媒的孟子义，也属于这条关系链中。

类似的还有张海宇，他的经济公司易星传媒，参股0.2%东亚龙泽（董事是黄晓明），黄晓明参股博纳影业0.31%，博纳影业这边又有林芝腾讯投资4.84%，七拐八弯，又回到了腾讯自己身上。

再看董思怡，上一期里，她得到了陈凯歌的S卡。董思怡的经纪公司是天浩盛世，天浩盛世占股90%的天浩盛世娱乐文化经纪公司有陈红（陈凯歌妻子）参股10%，旗下有不少艺人，其中也包括陈凯歌的儿子陈飞宇。

而陈凯歌因为参股喜诗投资（2.24%），跟新丽传媒也有密切关系（喜诗投资参股新丽传媒6.69%），林芝腾讯参股新丽40%，是大股东了，这些年腾讯和新丽两家公司也合作频繁。 还是回到了腾讯身上……

尔冬升——博纳，又是这档节目的另一条资本线。

尔冬升和博纳之间，本来就有合拍片时代建立起来的紧密关系，尔冬升又是无限映画的副董事长，无限映画可是博纳影视参股51%的公司。

博纳这条线能够追溯到另两大平台爱奇艺、阿里影业和其他艺人身上，比如参股博纳影业7.72%的阿里巴巴影业，以及它和爱奇艺各参股5%上海影视传媒。

而和爱奇艺这边挂钩的艺人，有东阳浩瀚（爱奇艺参股21.41%）——春风画面（东阳浩瀚参股51%）这条线的辣目洋子，也有恒星引力（爱奇艺参股2%）的郭晓婷。

再顺着博纳线顺藤摸瓜，兼任博纳影业和灵河文化董事的尹雷让这条关系变得清晰起来。

比如灵河文化签了张铭恩，黄奕投资4%的种梦世纪文化也跟灵河文化一起，投资了嘻引力文化（种梦世纪40%、灵河文化20%）。而灵河文化和林芝腾讯，又共同参股了灵河影视制作，灵河文化占股55%，林芝腾讯参股25%，都是大股东。

这就又绕回了腾讯身上。

而腾讯，是节目的自制方也是播出平台。这种自产自销的逻辑，已经渗透到了节目的每个角落。 这档节目从一开始，就只制造、相信、遵从自己的规则。资本的规则。 二、 尔冬升其实在调教郭敬明

打开每一期节目，最难让我忍受的，还不是长度，而是听到导演们和媒体团溢美之词的时候，难堪也溢出了屏幕。 总觉得这档节目已经自成一体了一套审美评价标准，跟电影、电视剧或者舞台剧的标准都毫无关系。 连敢说尔冬升，都已经晋升“好爸爸”，在《花椒之味》的指导过程里扮演起来老好人、温柔、跟演员打成一片的形象。

但就像我一开始说的，关键是，当评价升级，演技并没有升级。论演技而言，晋级的并没有按照正常逻辑来优胜劣汰，或者说连进阶式增长都难以看到。 所以，从竞赛角度上来说，它并没有秉承丛林法则，演员都是这个水平的，哪还有什么厮杀可言？ 大家要看的是咖位对等、已有名气的演员的对抗。要么就是要有明星与明星的竞争，要么就是要有真正的演技王之对决。

让半数都是流量出身的人来比拼演技，不如改名叫“爱豆的养成”比较恰当，刚好也适合各家粉丝来收割认领自家的偶像，每期打榜跟投，不是更圈地自萌？ 当然，节目完全也可以不走演技专业性这个路子。

可是从给大家看翻车现场和毒舌进行时这个角度来说，前几期或许还是这样，但是现在，四个字可以总结——师慈徒孝。 当一开始因为拿S卡被喷的何昶希也开始被说“当得起S卡”的时候，当改伍迪·艾伦《子弹横飞百老汇》这种既没有华语黑色幽默语境也没有华语剧场美学的送命题依然被台下交口称赞时，大家看这档节目的最初焦点、噱头、戏剧性、现实性，都已经不在了，怎么还留得住观众？

在最新的一期里，居然都开始才艺表演选拔环节了，一种初中班会的感觉。 尔冬升的发难或许也在于“并不能那么自由的说话”。他说导演点评不能说是编剧、导播和其他外围因素的责任，意思就是说郭敬明都在顾左右而言他，不去说真正的演技。

但他的发脾气也是一种技巧，十分钟回来之后他马上就对观众和其他导演道歉，这就是典型调教演员时候的一紧一松，换句话说——

尔冬升其实是在调教郭敬明呢。

这也是这档节目里最有意思的部分，看导演是怎么“调教”人的。这种“调教”不仅仅局限于演员，尔冬升发难郭敬明，陈凯歌文雅式回怼李诚儒，都是这种“调教”。

它们可以被看作是一定程度上的片场复刻，或者说，真正应该去对待演员、演技的态度。

尤其是尔冬升，他所成长的香港演艺圈，秉承与内地娱乐圈完全不同的生态与法则。从尔冬升的“凶”和“毒舌”里。我们也近乎能看到一些香港电影为何有黄金年代的脉络。（关于这个，我过几天也会再撰文探讨。）

三、 大家都会判断“差”，不需要节目说废话

演技综艺打着让大家看到演员、演技的口号，但从来就没想过，让观众理解演员、演技这回事。

因为这一系列节目从一开始就不是靠比拼演技，让人看到演技或演员的养成而出圈的。

在《演员的诞生》时期，它靠的就是评委的毒舌，再浓缩一点，是章子怡的白眼、diss、扔鞋和台上演员们的车祸被人记住。现在被反复拿出来说的，都是黄圣依的“海娃”，欧阳娜娜的“蚂蚁竞走”，谁还真的记得哪个演员演得好的片段？ 这里存在一个识别演技的“好与坏“的基本逻辑。

演技的“好”，是要放在作品里去看的。它属于一个人物的逻辑和命运，属于一个作品造就的完整情景。当有前情后果，人物需要为选择付出代价或牺牲，并因此而发生震动，我们才能理解到那种表演的好。

换句话说，当我们说一段表演“好”的时候，是有至少三个层面的。第一个层面，是演员表演的生理层面，是他们调动自己的皮囊作为工具的表演，比如身体动作、显表情、微表情、眼睛里的情绪等等。 第二个层面，是我们感知到的表演吻合人物命运，这是“人物层面”的好。第三层，则是这个人物，被放置到故事/时代的大情景中，命运的必然/偶然。这是“故事层面”的好。

所以，识别“好”，需要相当多的时间成本和理解成本。 但这并不是观众应该做的事，当《演员请就位》从一开始选择了演技综艺这条路，把原来的作品打烂了、揉碎了、一锅炖端上来的时候，它就应该有这样的义务，让观众能“理解表演的好。”

但它没这么做，反而选择了一种更轻松、快速、量产热搜的方式。

那就是不费吹灰之力地识别“坏”。因为识别“坏”，不需要这么多的元素。

一个演员表演夸张、嘶吼、瞪眼、哭像嚼口香糖、身体僵硬得像木头，实在是太容易判断了，没有任何表演经验的人也能看出来这种表演的“坏”，或者更直接地说：烂。

烂当然容易诞生热搜。但我就不明白了，既然所有人都能看出来好和坏的区别，那节目请一众专家坐在台下的意义是什么呢？ 这档本应该让观众看到高质量的表演的节目，最后变得夸夸化、养成化，这种结果，从一开始就注定了。 当它选择自产自销，当它为自己利益线下的艺人们安排好了S卡之路，就已经决定了它不是一档比拼演技的综艺，因为它，遵从的是资本逻辑。 它说“演员请就位”，而邀请函，只发给那些有资格的人。

这资格，并不靠演技获得。 ++++

下面是我的公众号，聊聊电影八卦、娱乐逻辑、演艺圈生态，欢迎关注我呀～

第二季EP04 (10.25)

这篇评论随节目更新了四周，但恐怕以后不会再更了，因为节目的价值取向已经完全走偏。每次看完预告和节目剪辑都让人感到心累，心情仿佛好好走在路上突然莫名被人打了一顿那样糟糕（？）。

继第一期张大大被全网“通缉”，第二期郭敬明大战李诚儒，第三期“小时代姐妹团”矫情上阵却终于没有激起大浪花之后。第四期还是迎来了“陈凯歌挤兑李诚儒”、“唐一菲拒演《回家的诱惑》中第三者宣布退赛”的狂潮拍打。

救命，作为观众，我只是想周末好好看个演技节目怡情放松而已，结果节目中演技不出彩，恶事全放大。搞得人现在打开更新之前都有点小紧张。

作为节目组决策层，你可以说“所有剪辑出来的都是嘉宾们自己的真实表现，我们只是呈现者”，但是这种毫无底线以他人之间激化、痛楚、失态作为噱头，以引起观众吐糟、争执，哗众取宠为目标的做法究竟是谁在导向？

一个班的学生互相厮打起来了，班主任说：这可都是这群孩子自己的问题，跟我没关系。

路上有人群殴，并且有人受伤了。作为路面运营者他明明可以打110，可以叫救护车，可以上前人工呼吸。但他偏偏赶紧拿摄像机怼着伤员的脸和斗殴者一通拍，一边拍还要一边打电话叫人来看，嘴上还要喊着：快来看呀，有人打架啦，还有人都快死啦！

可以，但是，你缺不缺德阿？

就为了那点破流量，说真的，良心被狗吃了也可以吗？

你说不是故意的吧，时间可以检验一切。第一期结束唐一菲发了怒怼剪辑师的微博，结果后面就被节目组穿小鞋，安排了《回家的诱惑》。如果是善良的人，知道唐一菲的情况，根本不会有这个剧目，况且演员排名已经出来了才安排剧目，这个剧目最不被看好，唐一菲又是排名最后，这不就是明显的要让她难堪，以打击报复吗？

时间是试金石，现在纵观四期，几个靠矛盾被上了热搜的人其实口碑和路人缘都有下滑。节目组这是在把导演和演员当猴耍来提高自己的KPI，完全不顾他们的个人名誉和前途。

可以，但是，明年还有人敢来吗？

决策者的内心到底是多黑暗，才觉得观众成天爱看这些负能量。

在唐一菲声明退出的那条微博下面看到了这样一条评论：

“这节目心术不正，总想靠些邪门歪道炒热度”。

话有些重吗？但说到人心坎上了。维护影视圈良好生态是贵圈每一个出品人的责任和义务，但这节目偏偏就要去做让时代倒退的一粒渣。

盗亦有道阿。想红，也绝不能这么没起子。

(以下往期回顾）

《演员请就位2》前两场排名数据一览

第二季EP03

第三集不包含像前两集中那样极端犀利的言辞和争端，也没有极度引起“人神共愤”的人物出现，预告中最引起话题的《小时代》也不过是一场不合格的作业得到了应有的点评。这一集多数演员的发挥如此一般，以至于有些百无聊赖，直到《我是路人甲》这块金子让节目熠熠生辉，平淡里也有了些温馨。

所以给节目组一个建议，一百个绯闻和争端也比不过一个感人的作品！希望之后多拍点好作品上热搜吧。

第三集结束意味着第一场竞演全部落幕，自此我们得到了所有演员目前为止的业务能力数据，通过排名分析，我们可以得到很多节目中没有给我们的信息。

第一次公演结束SAB等级结果

（个人整理，表格图片转载请注明出处）

（一）初场等级vs.第一场公演后等级

初场等级vs.第一场公演后等级

排名分析：

其中温峥嵘、何昶希从B级一跃至S，是最佳逆袭典范。但何昶希的水分人尽皆知，多数人更想等他的笑话。与逆袭相反，杨志刚、陈宥维从S一跌至B，以及原A组第一郭晓婷也降到B，他们必定经历了非常大的心理落差，是否能东山再起？他们之后的发挥也将是人们所关注焦点。另外从统计表格可以看出，经过第一次公演，降级人数达到12人之多。

S保持者有三位：任敏、施柏宇、胡杏儿。他们能一直维护荣耀吗？

和B升A或A降B的演员相比，B组保持者从头“差”到尾，他们的心情一定也很跌宕，还会有人崛地而起逆风翻盘吗？如果没有惊喜，B组保持者恐怕成为淘汰赛最危险的一批人。

总体感受下来，演员这碗饭确实需要天赋，努力的人不少，但佼佼者还是无几，同时也体现了本季一个问题：演员并没有上一季百家争鸣之感，尤其是男演员，上一季有明道、炎亚纶这种老牌演员坐镇、有牛骏峰这样的黑马，有王森、张哲瀚、张云龙、黄宥明、张天阳这样的实力派小生，还有黄俊杰、郭俊辰、周奇这些初出茅庐但仍有存在感的新人。而本季前三期所有作品看下来，男演员能叫出名字的本就不多，有几位演技发挥更是达到了不可思议的差，甚至细观留在A组的多数男演员，都不禁要让人感叹一声：就这？

但凡需要“争冠”的节目选手都是灵魂，本季选手强弱对比明显、男女数量失调、大量采用新人，以至于小四导演话里话外能透露着“我是导师”的潜意识。

只能期待第二场在四位导演指导下的影视化作品演员们能有所突破，杀出几匹黑马，如果第二场公演还像第一场水平，恐怕《演员请就位》系列明年也很难被观众买账了。

（二）第一场公演全部剧目及演员列表

第一场公演全部剧目及演员列表

前三期第一场公演个人最喜爱的三部作品和演员：

第一：《亲爱的》胡杏儿

胡杏儿的作品爆发力十足，当她抱孩子冲出房间那一刻，我豆大的泪滴连成了线，太好哭了，几乎没有破绽，尤其想到这是一次性现场发挥，第一场第一名实至名归，你赞同吗？

讲声欢迎方言最好的香港艺人：胡杏儿

第二：《我是路人甲》张海宇、孙千

这部剧事实上我刷了八九遍，它作为第一场配合最默契、调度最多、发挥最自然、最悲喜交织的作品，让人念念不忘。这个作品表面上是讲横漂梦想与现实的冲突，但更深层次感人至深的是爱情中的爱与牵绊。但为什么排第二呢？因为有两个很重要的地方还是瑕疵了，第一个是结尾男人假装去收凳子，结果是去和女人紧紧相拥的感情制高点，“卡”声喊得太快，断了观众情绪。第二是两人拿完钱互相道谢告别时，应该有一个惺惺相惜但深知从此便陌路天涯的莞尔一笑，这样剧目就完整和再次升华了。但结局太仓促，是非常大的遗憾，所以位居第二。然毋庸置疑也很优秀了，就像弹幕说的“可以直接上春晚”，说真的，这也未尝不可，如果以后春晚小品都像这样拍，也是新时代不错的选择。

黑马作品《我是路人甲》张海宇、孙千

第三：《少年的你》任敏、施柏宇

最佳女演员：胡杏儿

最佳男演员：张海宇

你最喜欢哪个作品呢？

10.18.2020

《演员请就位第二季》中的“戏中戏”

第二季EP02

【戏中戏一】李诚儒 vs 郭敬明

出乎意料的，一个演技类节目，这次最吸引人眼球的并不是演技，而是一场嘉宾与导师之争。刚播出两个小时，“郭敬明和李诚儒的battle”已超出所有同时段其它话题喜提微博热搜第一。

表面上这是两人延续上一季对彼此成见的发展。但从思想和社会层面来说，其实这是一场伪“自由”与自由责任的思想辩论，也是一场社会该存在特权还是该公平公正的冲突对立。

（一）思想PK

李诚儒：演技的好坏应该有一个准绳、大众赋予导师的权利（S卡）施予时应有所标准，应把标准和公平公正放在比个人喜好更高的位置。

郭敬明：我就按我的喜好评判事物，我怎么开心就是我的标准，节目请我来我就有这个权利和自由。

作为一名理科生，从逻辑层面上解释一下为什么李诚儒观点占领真理——郭敬明对自由的理解不完整，人可以要求自由，但自由是相对的，而不是绝对的：我听歌是我的自由，你听歌也是你的自由，但如果我们都绝对“自由”的在公共场合大声公放听歌，那事实上每个人都听不到自己的歌了，都失去了听歌“自由”。只有当我们每个人的自由有一个“度”，拥有相对自由时，所有人才都能享受到自由。也就是说，自由包含着社会负责（对他人负责）的那部分。

而每个岗位的自由也如此，拥有权利的同时意味着拥有相应责任。他按自己喜好给了S卡最直接的后果，就是同时有一个更努力优秀的演员失去了S机会。并且这个弱S下次要和胡杏儿这样勤奋拼命有演技的演员在一组优先选剧本，而辣目洋子这样动人表现的A组演员和其它31个演员，都只能甘居其后挑选角色。

（二）对立

李诚儒：被插话和转移焦点，气到怒怼“小小年纪要懂得尊重人！”。

郭敬明：先cue李诚儒，论点自相矛盾，偷换概念，言语上礼貌但表情充满不屑。李老师直接被气出封建老八股气，情绪一出来反而让原本理亏的郭敬明揪住话头，用“存在即合理”的概念偷换成功获得现场被绕晕的大鹏话语支持，也是一时无两，堪称诡辩成功学典范。然而说到底，李老师只是在态度上略有失态。但郭敬明执拗到底换来的却是全网怒火和抵制，别人都是用专业在做节目，他则用损耗自己艺术生命的方式把节目送上热搜，不知道多年以后回首这段口舌之快，他会不会后悔？

节目中，他无视公平而自觉有理的样子，让人们感到愤怒，虽然只是娱乐节目，但很显然仍触动了社会层面的一些问题，他还没意识到这种“我有特权就可以为所欲为”的做法已经把自己和很多渴望公平公正的人对立开了，只能祝他以后自求多福。本集第一个戏中戏《节目火了，他却不知热搜的背后命运早已标好了价格》，还想问一句节目导演，如果当初知道这种与演技无关的炒作会让节目有热度但评分、口碑大幅下滑，还会选择这样剪辑吗？

【戏中戏二】

《风月》黄奕

很多新一代年轻人不太知道黄奕发生过什么了。

简单来说，就是她嫁过一个男人，结果这个男人家暴，把黄奕打毁容。然后偷走他们的女儿跑到香港躲起来不给她见孩子，同时还在网上挑衅，说了她很多隐私和坏话。黄奕官司打了几年，才离了婚，把女儿要回来。

期间网友一直骂黄奕说她“自己也不是好鸟”。直到她那个前夫因为各种对他人造谣、惹是生非、贩D进了监狱。人们才明白过来她是真的遇人不淑，前夫的那些坏话也都是诋毁和无中生有。

但这时她已经错过了最好的年华。

她所有最好的年华都献给了渣男，在人们的风言风语中消散了。

陈凯歌导演评论时说：“如意家里的男人已经全部去世了，但是她还要只身去面对这个社会，最难的就是怎么去表达她的天真与孤独，刚强和决绝。……他是一个不能提起的名字。……你处理的时候非常平静，这是我反而非常感动的地方。……你说我不爱你了，穿着红衣打开大门，决然而去。……《风月》，这是一部女人对男人说“不”的电影。……”

她的故事台上众人皆知，但没有人问起。因为她的故事和别人的比起来相对而言太沉重，是提到会让人剜心的故事。但你仔细品味凯哥导演说的评语，和他给的投票，他是真的懂了她，只不过，说在戏里便罢。

2019年黄奕主演的《碟仙》上映之前，她在微博发布了一篇自白，我无意中看到这篇文章，并因此而去支持了电影，也让今天看这部《风月》更有感触。有兴趣的可以去看看→《碟仙》终于公映了，有些想说的话

预期中的“双燕同台”反而没什么看点，只是又让人想到20年前的她。无论《上错花轿嫁对郎》还是《还珠3》，她水灵灵的双眼和喜盈盈的笑都让人印象深刻。那时的你一定想不到她能演《风月》这般苦涩的剧目，现在她的双眼依旧有光，却总是暗含着泪的。你感叹，她可能再不会像从前那样笑了。《戏里戏外，一身嫁衣误终生》，对于黄奕，如今，唯有祝福吧。

EP02，依旧是台上一出戏，台下一出戏，只不过台下那与演戏无关的戏份反而喧宾夺主，让很多该被关注的演员与焦点反而失了颜色。这种背离观众意愿和失去专业性的走向，为了博取眼球而制造一地鸡毛的作为，是否真的还要继续？

演员们在台上辛苦耕耘，甚至把这个舞台当作人生转折点去准备作品。人们周末得一闲暇，打开视频充上会员想得到一丝心灵舒缓。而这周的节目，恐怕大家都未能如愿。不止是郭敬明，节目组也是时候重新思考一下自己的社会责任了。

10.10.2020

第二季EP01

【戏中戏一】

《三生三世十里桃花》陈宥维

陈宥维这个名字在开播之前就已经在预告片里被粉丝推上天，多多少少减去了一些路人好感，毕竟没有作品就这么被捧，实力到底如何？已经足够让看官等着看热闹了。

结果果真演的一塌糊涂被群嘲，便m式哭泣表情预计会成为风靡表情包。更是让李诚儒老师爆出本季第一个金句点评：味同嚼蜡，味如鸡肋，如此乏味。但让人没想到的是，这个男生他接受了大家的意见，心理素质竟然还不错，一句“她是我最爱的人，我怎么能把软弱给她呐……”也表现出他对角色有自己的想法，赚取了很多观众眼泪和好感。

不过当大鹏提议让两位演员拥抱一下时，台下粉丝急了，抱一下都大喊“不可以”！于是意外牵出一条现代“偶像”生态恶劣环境链——水能载舟亦能覆舟，看来所谓“偶像”只是粉丝经济中主体——粉丝的假想玩物，你要按照粉丝对你的想象去做个男芭比，不然将被粉丝市场所抛弃。

此时所有目光都注视在陈宥维身上，他太可怜了，一度不敢动弹，因为这个拥抱不只是拥抱，而是对粉丝的一个表态，“我听不听话”的表态，他面露难色说我不是偶像， 台下立马有声音说“你是”“你就是”！这氛围多么玄妙。她们不如直接说你是芭比！你就要听我的！

然而他在尔冬升导演的鼓舞和帮助下还是选择拥抱了同伴，并且说：“唱跳给我的光芒我会忘了它，我希望我的生活是有起伏的，并且把我的起伏放到角色上，这就是我觉得一个演员应该做的事情。”言外之意就是相比做受控的傀儡idol，他更想成为一名能够自主的演员，即使结果是被粉丝所抛弃。

嚯，这就很精彩了，一个还没站稳脚跟的青头小伙子想挑战粉丝的不良生态圈，活出自我？这是本集第一个戏中戏之《idol的命不是他自己的命，但我想逆天改命》！让人唏嘘。

就不放表情包了

【戏中戏二】

《少年的你》任敏、施柏宇

采访任敏最想合作的人，她说：施柏宇。而施柏宇是看到任敏选了《少年的你》才选这部电影，我们是否可以说一句，他们开始就是彼此欣赏？

上一季任敏客串惊艳了一把，这季她来了，并且开篇就是制片人票选S组排位第一。她的天赋很强，又有系统学习，只要会选片再加上一点运气，五年内有扫奖能力，是目前95后演技实力有目共睹的女演员。

她和施柏宇在排练之初就爆发了惊人能量，演到和小北最后一次见面时两人都入戏了，他们抛开剧情竟死死抱住对方痛哭，工作人员怎么也拉不开。那一刻他们狠狠拥抱彼此，因为那是小北和陈念在戏里没能做到的梦想，那一抱是他们作为角色的释放，是对角色遗憾的成全，也完成了作为演员两人灵魂互动的大成。

正式表演结束导演都给了很高评价，大鹏问两人有什么感想，两人相视良久，竟无语凝噎。

观众和现场人员一片起哄，赵薇说大鹏一脸姨母笑。

任敏说，这些天我一直想象只有我们两个人在一片沙漠里行走，像一起经历了一场生死。

然后他们彼此感谢，都给对方鞠了一个90度大躬。

施柏宇又聊到自己遭受过霸凌，他被人当众扒过裤子，交过保护费，被人说是娘娘腔，后来打篮球长个子才渐渐改变这种境遇走出来。任敏面露心疼。

最后两个人都拿到了S卡，然后在后台他们又一次紧紧相拥。

如果写小说的话，这是一个大有前途的少年女星，和一个还在探索自我和疗愈伤口的青葱少年的故事，而且，他们还隔着一个海岸。他们也许收获了这一生一个挚友，但如果是爱情，也可能是一段没有结果的感情。任敏的前途大好，而男生相对还需要更长时间的成长。那么最后的最后，他们会如何呢……？

这种真情实感给大家带来的无限遐想，正是本季第二个戏中戏《男女演员情窦初开未来将是一生挚友还是一段苦情？》，好了，弹幕已经很多人开始磕CP了。

入戏和出戏都是学问

【戏中戏三】

《我和我的祖国》张大大

说到张大大为什么从一个小有名气的主持人沦落到被全网黑，已经很难一言说清了。但很多路人都切实的对他有一种深恶痛绝的感受，做艺人做到这种程度，这在当今娱乐圈中也实属罕见。

这次他来挑战演技，观众本就兴致不高，但他在节目中的怨天尤人和糟糕表现还是再次触怒了观众，以及——导演尔冬升。

张大大的表演引出了尔冬升导演本季第一段爆发式批评，犀利到让赵薇瞪大眼睛，让郭导捂住耳朵不敢听，可见多么火力十足！然而连观众都受不了了，张大大反而异常淡定说到：“我现在有一个新的愿望，就是一定要拿到你的S卡……我有种特别奇怪的感觉，尔冬升导演……他激发了我心里奇怪的一种喜爱和挑战的欲望。”

说到这里全场观众和导演先是懵，然后是大笑。直接把尔导都整不好意思了，直夸他口才好，在主持界可以走很远。

其实这个情况背后一方面反映了影视行业竞争真的很激烈，硬生生把演员逼出了斯德哥尔摩现象（就是人在被控制和被掌控生死时，反而会对对方产生依赖和顺从，以此来保全自己生命安全和维持心理运作的异常心理反应，但不是每个人遇到危险都会有这种反应），虽然如各位导演所说，节目里已经呈现的相对温和了。

另一方面张大大这个人比较清晰的人物性格也凸显出来：自负，钻牛角尖，容易沉浸在自己的情绪里，拥有超出能力的野心。但同时也拥有一种触底反弹、不撞南墙不死心的韧劲儿。拥有这样性格人生容易起伏不定：会因为难于理性看待自己、过于专注自身而忽略他人感受而失败，也会因为野心和不服在绝境里生生熬出一条路来……

总之，在人们咬牙切齿和五味杂陈之间，出现了第一集第三个戏中戏《惊！被观众唾弃的爱作主持人现在扬言要用演技证明自己》。换个角度看，事实上现在的剧本对张大大来说很友好，只要努力，哪怕不能变成教科书式逆袭，至少也会给观众带来不小冲击和激励，毕竟“如果他这样都不放弃，我还有什么理由不努力呢”，他能把握住吗？让我们搬个小板凳且看吧！

张大大能给人们带来惊喜吗？

《演员请就位》，实则是《人生百味》，台上是一出戏，台下人与人之间的化学反应比台上还精彩，希望后面的走向依旧保持，此评论也会每周一更。

未来可以预见的戏中戏名场面：双燕同台、郭儒互怼、女F4起点相同却因实力命各纷飞、绯闻缠身的男演员们可否凭借演技一举翻身……还有什么你们期待的吗？

2020.10.02

首先，倪虹洁和马苏是合格的演员，不评价演员的演技，单从她们呈现的片段来论。

不知道原剧本是什么样，有没有经过修改，最终的剧情删掉了朱朝阳出现的情节而加入了两个母亲更为长久的对手戏和马主任为自保让周春红背负污名的情节。个人以为，这样的设置是降低了作品的层次与深度。

其实能理解这样做的理由，是为了两个演员的戏份加重，更好地呈现出演技，抓住导演评委们的心。表演是好表演，但与原作相比是平庸化了。

先来看看周春红是个什么样的人物。周春红与前夫离婚，获得儿子朱朝阳的抚养权，从后面的剧情里可以看出，周春红一直对离婚耿耿于怀，怨恨前夫抛弃了他们娘俩，但朱朝阳却说明明是你先提的离婚。与丈夫离婚后，周春红生活并不富裕，说明她做的工作并非高薪，她在景区只是一名普通基层人员，而前夫是个有钱的小老板，娶了一个年轻漂亮的老婆，一家子生活幸福美满，两相对比，强烈的落差感，周春红虽然没有表现出什么，但她对此很是拧巴。

儿子朱朝阳和前夫后来的女儿朱晶晶在鞋店买鞋，朱晶晶是富贵窝里长大的小公主，而朱朝阳穿的鞋都是很旧的，说明周春红虽然日子过得清贫，却并未向前夫要儿子的抚养费，或者要的比较少，就像在说即使只有自己一个人支撑着，他们娘俩也能生活得好，这就能看出周春红是一个很有尊严感的人。

还有就是她对儿子寄托了她所有的希望，朱朝阳成绩好，有光明的未来，于是她就扫除一切不利于朱朝阳成绩的因素，包括老师出于关心提出的朱朝阳不合群的问题都被她平静而又冷硬地挡了回去。儿子在她眼里是最完美的儿子，而她也要做儿子眼中最完美的母亲，这一点对《演员请就位》里的片段来说非常重要。

再说说王瑶这个人物。王瑶年轻漂亮有气质，丈夫宠爱，生活优渥，女儿可爱。她一言一行都带着一种小老板太太的优越感。她虽然表面上维持着对周春红母子的和平，但实际上她根本看不上这母子二人，毕竟嫁过同一个男人，周春红又样样比不上她，甚至对于朱朝阳，表面上是长辈对小辈的关心（买鞋那段），实则漫不经心和疏离，处处透露出高贵感。

除此之外王瑶还是一个十分自我的人，朱晶晶死后，王瑶觉得可能与周春红有关就跑到景区去闹，单凭一个对视就判断朱朝阳杀害朱晶晶，在警察局闹，整天追着问进展，这都是自我的表现，这一点对《演员请就位》里的片段也很重要。

这两个人，周春红拧巴、尊严感强、对儿子的希望寄托很大，王瑶高傲、自我，这两个人的身份纠缠又无形地把她们放在了对比的位置上，所以她们之间隐藏着巨大的矛盾冲突。

王瑶跑到景区大闹这场戏是戏剧冲突极为强烈的一场戏，王瑶不顾一切想要为女儿讨回一个公道，做的事情没有什么底线，周春红刚开始尚且存有理智，但当王瑶辱及朱朝阳时她暴怒而起，两个母亲这才正式地赤裸裸没有一丝掩饰地对抗起来。周春红出于对儿子的保护，最终冷冷地盯着王瑶，一字一句说出朱晶晶死的那天她其实在和马主任开房，而这时，身后传来朱朝阳的一声轻唤：“妈？”

周春红听到他的声音，整张脸霎时凝住了。

这是我个人非常喜欢的一个片段，一个母亲，能力不高，多年来独自抚养孩子，努力维持着一份体面，努力维持着完美母亲的形象，但是所有的一切都在那个瞬间崩塌，徒留狼狈。这个片段将人性的复杂和挣扎表现得很好，是非常具有冲击力的一个片段。

而《演员请就位》是怎么改的呢？前面大同小异，在周春红说出不在场证据后就开始大改，加强了两位母亲的冲突，还加了马主任的一场戏，然后就是王瑶的绝望和周春红认命离开。

这样的改动个人不喜欢，原剧里这个片段不但展现了两个母亲扒开对方血肉的那种疯狂，完善了两个人物，还为下一个情节的引出做了铺垫。而且整个片段处理得干脆利落，内容点到即止。而改编后的处理过于拖沓，运用大量的时间和大量的镜头去展现两人摊牌后的痛苦，刚开始我觉得挺有感觉，但时间长了明显感觉到疲惫，不想再看下去了，对这个表演的印象开始打折扣。

更重要的一点是，原剧里二人性格鲜明，尤其在这一场戏里，更是表现周春红性格的重头戏，但看下来只是看到两个母亲互相在撕扯，没有体现出两个人性格来。《隐秘的角落》非常吸引人的一点就是人物的塑造，这样的演法无疑在削弱优点，让这段表演变得普通，放到成千上万段表演里唰地一下就不见了。

以上均是个人观点，不针对演员。

没想到分组以后得第一期是开播以来最差的一期，这一期的调性大概如题。 首先是《无极》，一部原版我怎么也不想到还能有人夸的出口的破剧，如今这位阴阳大师竟不惜长篇大论对你儒哥多加讽刺，也得护食般把它提出来升华乱夸。这件事情很好解答了我对这位阴阳师与某小四看似玩得起来的疑惑，他俩在护短这一点上真是不分伯仲，且相互赞赏。舞台上的《无极》除了颜值基本还原了，要不是借着曹骏能让人听得下去的台词，这出戏大概就是上一个《陈情令》了。只是曹骏还是太老实了，没想到混了娱乐圈那么多年还可以如此纯洁，不过这也可能是他不火的原因之一了。捡了一个戏份少的角色不说，最后自刀那里显然是突兀到硌人眼睛的，他居然还是就着演了下去，把导演的失误自己扛了。唉，因此即便他凭借这么点戏份，依旧发挥出色也没人选，我是意料之中了。 《回家的诱惑》万万没想到这是今晚唯一能看的一组，但是也只好了一半。喜剧部分因为不需要分寸，所以他们的没分寸是对的，笑点尚可。后半段因为一个小失误，整场戏份开始变得别扭，我不知道是什么原因，总觉得后面的戏份又臭又长，挨个念台词，挨个做表情，我本来感觉要结束了，又猜拳，还他么打平后继续猜……还没完，还要来一场恼羞成怒砍人的戏份将潦草进行到底。 《误杀》原本是今晚我最期待的，包括演员阵容，可最后这却成了今晚最四不像的东西。阴不阴阳不阳，一看辅助导演，哦明白了，阴阳师嘛。胡杏儿的台词首先就要扣一半分，这没办法，确实没有展现出拉韫的全部气场。口音的障碍让她每说一句台词都得花一半的精力去照顾，余下的就是一张一会儿暴躁，一会儿落泪的表情。她从一开始就没有一个逻辑和进程，我是觉得这出舞台剧的剧本很矛盾，比原片《误杀》的这个桥段还要拖沓，有种过犹不及之感。杨志刚的表演我直接无语，从他一开口我就如此，因为还是透着一股傻气，就如他过去十多年那一票儿几乎清一色的角色一样，0.5倍速的语速，你告诉我你能安排这一切？我拿鞋子信你啊？大女儿的角色戏份少没什么可说，但是很明显，有导演指出来了，前后情绪没有递进。倪虹洁我是最觉得可惜遗憾的。在群戏的过程中一直都像一块木头，双手握拳举在胸前的动作一直没变过，偶尔有几次发挥，也都只是流水线的程序似的，到点了我就跑过去，然后再回来继续举着，等待下一个程序。而且这三个家人，在我看来是根本不熟的感觉，全程居然几乎零交流，没有动作，没有眼神，导演就把他们仨当成了一个玩具似的摆在一边，看得我是毫无生气。好在后面倪虹洁和胡杏儿有一个单独空间对戏，终于到了导演调度最小的地方，所以你看，她们的状态立刻就好了，至少，倪虹洁的双手放下来了。这一场戏两个母亲的发挥终于一致，到了自己的能力范围内，表演也开始层次清晰起来。这场表演前我们知道倪虹洁几乎是被阴阳师全面否决，而我们更知道，他对她的上一场点评都是一堆屁话，如今落他手里后，真真就把一个这么好的演员整得四不像了。 本场真的太难看了，几个导演都应该检讨，为什么会把一部戏拍得让人感觉度日如年，又令人呵欠连连。

最后不论怎样，所有人都开始向着阴阳师说话，让他的椅子越来越高，臭脚越来越臭，而这也像极了这个节目。 大概如此。

今年最烂综艺没有之一。 看了前几期本来以为鹅终于要做人了，想要给好演员活路了，辣目洋子温峥嵘马苏黄奕胡杏儿倪虹洁孙千张海宇王智全是宝藏，对待何昶希陈宥维这样毫无演技的流量也是毫不留情，结果呢？从郭敬明给何昶希S（房）卡的时候就全变味了，这个节目的本质和嘴脸一步步的全都淋漓尽致的暴露了。好演员没活路，想捧谁一清二楚。所有的赛制安排全都是为了那几个流量晋级，恶心不恶心？

那性转画皮不恶心吗？拍的什么j*玩意儿？和小时代如出一辙，空洞无味，大型的mv现场，还在那夸？一个明星的诞生被你拍成啥了？？？郭敬明你什么表演体系？一个劲的强调自己是电影导演，你心虚不心虚？你别说拍的玩意儿都不能叫电影，连书都是抄的，抄袭你道歉了吗？在这装j*？用易立竟的话，作家圈认同你吗？电影圈认同你吗？你除了诡辩、哭、卖惨、装逼、拍烂片、搞烂中国电影市场你还会干什么？买个屁热搜捧自己？一坨屎被包装的再好看也是屎，夸出花来也是屎。

我人生中对我爱豆最失望的时刻，就是得知ta拍了郭敬明的MV。

看看最后的晋级名单吧！上一季虽然也恶心，但是最后进决赛的好歹大多数都是好演员，也可以称之为神仙打架，牛骏峰、薇薇、周奇、明道都是实至名归。这一季呢，决赛名单没法看，一块死肉何昶希，哭不出来贺开朗，大胆狂徒陈宥维，平平无奇林有有。马老师虽然态度好性格好，但他的演技不至于进决赛吧？丁程鑫之前表现还不错，为啥选了郭敬明？？？很失望，他能调教出屁演员？你是想演MV还是想演电影？其他三个电影导演不香吗？你说你想做好演员却选了郭敬明也是蛮讽刺哈。除了胡杏儿辣目洋子任敏S级以外，其他要么一般，要么巨烂，这有啥可比的吧？！何昶希配和胡杏儿比吗？陈宥维配和辣目洋子比吗？是一个量级吗？真绝。

对了，听说决赛还请了肖战？呵，真牛逼臭鱼配烂虾，绝配绝配。一起做糊作非为吧！郭敬明肖战鹅给我锁死吧，这些垃圾不用分类了，都是有害垃圾。