女佣2009

       看完这部电影，印象深刻的是毛线衫。皮拉尔夫人送给拉奎尔的毛线衫，拉奎尔自己到商店买的毛线衫，到最后拉奎尔送给露西的。当露西打开礼物包装时，皮拉尔夫人看了看包装袋，脸上有微妙的表情变化，我看到了羞愧。就算是为自己服务了20几年的拉奎尔，最终也只是仆人一个吧。露西在浴室哭着说：他们对你做了什么，他们对你做了什么。当时我很惊讶她这么说，但慢慢也似乎能过理解。
    拉奎尔的青春都奉献给了皮拉尔夫人家，日复一日的家务劳动也把她磨累了，加上中年的生理心理问题，她与这家人矛盾渐生。而对这个家的忠诚让她充满控制欲，对新来的女仆也很不待见，处处刁难，最爱使用的伎俩就是把她们锁在门外。直到露西出现。这个阳光的女孩，她带给了拉奎尔新的感受，给予她关爱，带她回家过圣诞……正是在露西的影响下，拉奎尔才从迷茫抑郁愤怒中慢慢解脱出来，兵最终开始寻找自我的路程。最后拉奎尔在露西离开后继承了她的习惯——慢跑。镜头中走出家门的她，动作僵硬，走了几步，终于慢慢跑动起来，慢慢从僵硬变得自然，脸上也浮现了笑容。她跑向的也是她的新生活吧，即使依然是女仆，但是她的心理感受已经全然不同。自我认同感出现了。对未来的希望也出现了。她爱这个家，太长时间与他们共同生活，对孩子们又有深厚的感情，不然我甚至在想她会离开去找露西的叔叔，重新自己的生活。不过可以想见的是，她从此不再是板着脸讨人厌的女仆了，她会过得更自我，更快乐。
    片子挺感人的，演员的演技也很好。露西出现前后的嘈杂抑郁与开朗欢快形成了鲜明的对比。整片直到最后才有了音乐，是幸福奔跑之音。

《女仆》拥有非常精彩的开头：第一个镜头女仆独自在一间隔离的小屋吃饭，隔壁就是主人一家在大餐桌享用烛光晚餐，对比鲜明，电影开门见山的把阶级性的人物关系赤裸裸的丢给了观众。

  我最喜欢的是第一个情节，主人为女仆准备了生日惊喜，主人是善良的，虽然她尽可能的让这个雇佣关系的下人融入中产阶级的大家庭中，但是结果还是草草收场。这一切很微妙又很残酷：女仆终究是女仆，生日过后还要她收拾残羹。就像穷人终究是穷人，无论富人们再怎么友好，却无法改变穷人的身份和命运。而且生日也暗示了女仆的青春的消逝，女仆已经不由自主的把自己人生的重要时光交给了这个雇主的家。这些都变成了故事往后的铺垫。

  仆人这个职业本身是沮丧的，一辈子是为别人而活。女仆的悲剧性格其实就是这个家庭造成的，仔细想想无论任何关心或是交流，甚至与孩子的感情，一些都笼罩在雇佣关系下，这种关系并非是真诚的带有实质性的关系，情感的核心实际上是冷漠的。女仆分不清她的付出到底是100%真心还是80%还是50%，她也不确定主人回馈到底是100%还是80%还是50%的真心，正如第二个老女仆所说：“这些忘恩负义的人，以后不会记得我们。”女仆害怕被忘记，潜意识里她有这种危机，生活在这种浅层又暧昧的情感地带下时间一久，人会逐渐丧失了自我意识的主导。于是她变得偏执，顽固。人的心理状态是扭曲的压抑的。
  
  主人一次次的聘请新的女仆，这无疑触动了埋藏在女仆内心深处的危机感。主人拥有的就是金钱，假如有一天女仆不在了她还可以继续雇新人，这使女仆深深的缺乏安全感。她一次次的不择手段的逼走新女仆，让我不得不联想起了《动物世界》里那些草原动物本能的保护和划分自己的地盘。女仆的动物本能就是要保护自己的资源和地位，那些盘子桌子，那些孩子都承载了自己的青春和成果，虽然有些幼稚好笑但是却又很残忍。

  时间也让女仆变得麻木，变的分不清。可能女仆在刚进这个家门的时候她很清醒：我只是来挣钱的而已，干完了活我还是我自己。这么多年过去，人是最经不起时间的消磨的，女仆一直在为别人而活着，终于她误以为主人的家就是自己的家，主人的孩子就是自己的孩子（电影里她不断重复孩子只听她的话），她买和主人一模一样的毛衣，她不在幻想结婚生子，她不再幻想离开这个地方外面的世界。甚至对于任何危机都会变的神经兮兮。

  终于女仆病倒了，幸运的是终于等来了lucy唤醒了她。当lucy无意中发现了逼迫自己清洗浴盆病态的女仆心痛不已，此时的女仆已经变成了强迫症。她完成了一个人从习惯→麻木→病态日积月累后完整的转化。lucy给了女仆真情的关怀，这是女仆已经忘掉的一块记忆，在日复一日机械的重复工作中，在没有人对话的寂寞中，在笼罩着主仆色彩的感情交流中，女仆最缺乏的就是“心药”。露西并不是心灵大师，她是一个平凡人，但是她是在正常关系下成长起来的平凡人。她带给女仆的只是向她展示了一种生活方式：“不要一直为别人而活，要为自己而活。”这是一个多么平凡的人生道理，女仆竟然做不到，但是我们有多少人能做到呢？

  lucy最后的离去是明智的，因为她目睹了女仆的悲剧，她也很清醒的知道自己不会去做下一个女仆。
 
  电影结尾女仆还是那个女仆，她的命运并没有能够飞黄腾达或是做自己想做的事。但是她学会了用另一种心态善待自己，对女仆来说，还有什么比这更美满的结局呢？

     与一些上了年纪的长辈聊天，可以发现，他们常常能够从某个人的面相中透视到这个人的内心世界，由此推断这个人的过往是否平顺如意。也就是老话说的“面由心生”， 他们从自己大半辈子识人的经验中归纳出理论，认为表情肌的纹路会随内心喜、悲、怒的走向而浮于容颜，经年累月，最终如成型的沟渠无法掩盖。

   当下，研究心理学的专业人士似乎也认可这样的推断。呈现于影视作品中，也作为基本的表演技巧而存在。《lie to me》想必是这类作品中集严肃、娱乐、理论、戏说、研究为一体的典型，并推销着这类表演方式。而分析其他的影视作品，也无一例外，或多或少都能寻到类似的蛛丝马迹。

   显而易见，屏幕里背信弃义的人都会端着一张令人不安的脸，苦命的人也总是现出一言难尽的无奈状，腹黑恶毒的人则与平和善良的人，如黑白双生花，斗生斗死，污与洁也不可避免地都写在了脸上。在电影中，这种最直观的感受，除了来自编排巧妙的故事细节，更多的是缘自剧中人物给予观者的视觉记忆。

   当然，若选择的演员过于棱角分明，表演用力过猛，痕迹过于浓重，留下的印象是深刻了，但这样的情形往往容易受人诟病。09年秘鲁电影《伤心的奶水》中的女一号马佳丽.索利埃曾给过我这样的印象，因此剧的镜头语言无法驾驭太具个性的面孔，角色性格又刻画得泛泛且晦涩，整部剧陷于一种令人窒息的不适感中，导致全剧所诉求的艺术生命并不那么突出。

   本以为智利电影《女佣》，也会流于形式化的文艺，因为看片之前，从海报及剧情简介中基本了解到了这是一部以人物为中心，偏重人物而非叙述故事的文艺片。结果却不然，电影相当好看，故事一气呵成，看片的情绪也始终被人物带动着。得益于这是一部故事性很强的电影，更要归功于扮演家庭保姆拉奎的女演员卡特琳娜.萨维德拉拿捏精准的演技。

   据说《女佣》改编自真人真事，现实中的保姆拉奎最终找到真爱，离开雇主家，以此为人生的一个逗点，继续奔赴着美好的未来。而这部电影呢，则从拉奎保姆职业生涯中截取了一段，用寻找遗失的人生价值为切点，展现了拉奎二十多年保姆生涯精缩成的人生切面。

   毫无疑问，这种介入主人公人生故事的方式本身就是一种延续后文的绝好铺垫。任谁都会好奇：一个保姆把最好的年华都奉献给保姆事业，在雇主家一干就是二十多年，帮人家带大了四个孩子，自己却依然是个睡单人床的老处女，在这时又面临体力不支的生理危机，受到步入中年的心理困惑，工作中也出现冷漠、焦躁的倦怠感，又不得不面对其他保姆可能会抢走她的饭碗，或至少分享去雇主原本给予她的全部情感与信任。这样的一个人，她会如何走出迷失自我的困境？抑或是怎么毁灭在找不到自我存在感的迷茫中？
 
   总之，“好奇心”会追随拉奎的身影，光顾于全剧任意角落。深刻至心理问题的探讨，使其成为制造戏剧冲突的催化剂；生动似职场内明争暗斗的“职位保卫战”，频频引出剧情递进的小高潮；平常如吃喝拉撒睡，散漫零碎里构建出真实的场景。这些都通过拉奎与雇主一家人，及后来陆续闯进来的三位帮佣，一人对多人的伞形互动，把拉奎的内心世界，用充满防御性与攻击性的行为表现了出来。

   或许我对电影《女佣》的期望值预设得比较低，所以在感受它时，一点点的惊喜、一点点的失望都能加倍放大。但对剧中主要人物——保姆拉奎的深刻印象，从头至尾都是认真感受所得的。这样说来，电影故事就不是本剧的重点了，拉奎这个人物形象塑造得是否生动深刻，才是全剧的用力方向。

   毋庸置疑，09年凭借此片获得各种国际电影节最佳女演员奖的卡特琳娜.萨维德拉，她的确懂得如何施展她的表演天赋，也知道如何利用她那张极具个性的面孔。这也是我所认为的这部剧最值得称扬的地方。略微留心就可以发现，剧中拉奎的脸就如天气的晴雨表。在她紧绷着的、装聋作哑的、执拗的神情中，映照着她无助、怯懦、尖酸、锋利的心，连画面都显得危险多变。而在后来，被保姆露西感化引领的新生活中，她恬淡的微笑，即便不易察觉，依然能柔化整个画面。真如弥尔顿所言：“心灵可以建造天堂，心灵也可以建造地狱。”

   不过，说到底拉奎本质上是有原则有责任心的人，也不是无情无义的人，电影刻意表现了她有别于前两位保姆，年轻随和的姑娘偷懒不想每日擦地，她不允许，泼辣强悍的老妇叫她收起对东家的没用感情，她不认同，这些都说明她内心存在柔软之处。可是，这也只能说明她有回归良善的可能，不能成为她伤害别人也无需负责的开罪理由。所以，到此最好进入心理问题的讨论，那样就省去了很多麻烦，电影也恰恰是这样表现的。

   我是这样义无返顾地把一部很有深度的电影牵引向我所理解的比较肤浅的“面相说”了。但这绝不与此片所涉猎的各种深度内涵相悖，在提出人要清醒地认识自我的同时，还要强调“态度决定行为，行为决定习惯，习惯决定性格，性格决定命运！”不要以为我们的内心无人知晓，我们的脸随时都可能背叛我们的内心。

   在人生的各个阶段，所有人都将面临各种危机，有无存在感，要选择什么样的人生信仰，是否认可个人的存在价值等等，这些问题不是一个人的问题，但落到各人的头上，结果的成与败、幸与不幸，则昭示的定是个人的选择。

我被这部电影吸引。被每一个细节吸引。

虽然没有晦涩的剧情，没有很多明星。

这部被电影界誉为最成功的电影制作，融合精细的剧本、精彩的演员、精准的导演，号称是《时时刻刻》女仆版。将有限成本发挥最大效益，荣获世界各大影展超过24项最佳影片、最佳女主角、最佳导演等大奖，成为电影从业人员与相关科系学生必须借镜的重要电影。

这部电影果然很成功的让我折服了。

二十几年的保姆生涯，拉奎一直陪伴着孩子们成长，她把这个家看的比谁都重要。渐渐的会力不从心，女主人就找来帮手，但是拉奎很不安也很害怕别人抢手她的位置。所以对别的保姆都很排斥。没办法，女主人请来了心理辅导员露西来假扮保姆，几次交锋后拉奎与露西建立起了友谊，走出了一直的以来桎梏。最后虽然露西还是走了，但是拉奎在复杂的情绪中还是找到了新的自我。

卡特琳娜因为这个角色获得了多项大奖。看她扮演的拉奎，简直就是真实到了极致。你会觉得她本来就是一个保姆来反串的，把新来的保姆锁在门外，那种固执又让人气愤的一切表现，简直就是传神极了。我会为她一次次把别人赶走而觉得她讨厌，但是会慢慢的觉得她的悲伤。她会犹豫是否为露西也把这扇门关上。但是很快她又打开，于是看见的是裸露的露西邀请她来日光浴。好笑又高明。她为她的工作为这个家尽职尽责的同时，但她也会非常的孤独。导演告诉了我们，人们都会孤独也都会因为个人价值下降焦虑，但是最终怎么处理？就是接受并且承受，然后乐观的活着。路是要想前走的，人也是要进步的。

镜头摇摆着，正是因为这样才体现真实。

资料里说这部电影是真人真事改编，这位女仆在得知电影拍摄后，便因交了男友而离开雇主家，朝向人生的另一片天空飞去，对雇主家的事物不再留恋，从此可知露西对拉奎的深刻影响。

很值得一看的好电影，需要跟大家一起分享。

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虽然是一个多月前看的影片，却总是有些泉水涌动般的思绪搅动着我，让我不得不拿起笔写下来。

41年，被忽略、被压抑、自我封闭的灵魂，在幻想中寻找存在感

影片从一开始就描述了乐格的生日场景：

41岁生日，没有任何人，除了主人一家人，主人一家端坐餐桌前，照常是乐格忙前忙后的服侍，待一切都忙定后，主人家才拿出礼物，简单的庆祝过后，当乐格还沉浸在这片刻幻觉般的温暖中时，男主人一声音简短而冷淡的命令“把门关上”，乐格脸色暗淡下来，卑恭地退出房间。

仅仅一门之隔，门内仍然欢声笑语，门外却是孤寂冷清，她心不在焉地吃饭，屋里安静的只听得见勺子碰撞盘子坚硬刺耳的声音，一片荒凉的状态。而这种状态，不过是她在原生家庭状态的重复。影片中，乐格接到妈妈生日祝福电话，匆匆挂断也暗示了乐格与原生家庭关系的疏离、回避。

乐格在这一家做女仆23年，所有的青春岁月都献给了这个家庭，无处投放的情感更让她深深地依恋着这个不属于自己的家。她深深地爱着那些孩子们，每一个孩子都是在她的照顾下长大，这让她有一个错觉：自己在这个家庭中有不可或缺的地位，是这个家庭的一员。 “

除了假设孩子们属于她，乐格也幻想自己拥有和女主人一样的地位，她不屑于女主人送的廉价礼物，隔天，她去商店为自己买了一件与女主人一模一样、价值不菲的毛衫。

然而，在现实生活中，在和这个家庭的相处中，男主人对她的冷漠无视，女主人对她辛劳的熟视无睹，情感的忽视，家庭明显的阶级等级观念，注定了她的努力只是徒劳，无时不刻不被提醒自己只是一个仆人，一个被雇佣而来服务的外人。（这些孩子们）他们只听我的！“她不断强调着，努力维护着那脆弱易碎的梦。

明知主仆关系中自己身份卑微，然而她却一直不愿接受这个事实。不愿醒来，不是因为那一份虚幻的温暖，而是多年来执着的渴望——只要我努力，就会被爱，就值得被爱的信念的崩塌，以及崩塌后席卷而来的恐慌感、绝望感。

无力面对那份绝望感，就只能徒劳无望地试图用繁重的辛劳去换取主人的同情。当女主人想再请一个佣人时，她执拗地极力反对，甚至不惜无礼地冲撞女主人：雇佣新女仆对她来说，意味着自己靠辛劳换取的不可或缺，也摇摇欲坠了。

生命的轮回是原生家庭关系模式的强迫性重复

正是乐格对主人家庭自我价值感的倾注，使得她在委屈压抑的氛围下度过了二十三年。

对乐格来说，又何止二十三年，打从娘胎里出来，她就已经开始为此努力奋斗了：乐格的原生家庭导演安排精巧，没有太多笔墨，不出现一次正面交锋，而充分传递了乐格的不快乐家庭：

过生日时，妈妈打电话祝福她，她声称太忙而匆忙挂断电话；

在露西问乐格的家人的时候，乐格沉默后，说我不想讲。

更让人匪夷所思的是，在遇到露西之前，乐格从未回过家，连圣诞节也在主人家一起过。
……

由此我们可以断定，乐格在原生家庭中无关重要，是一个被忽略的人。成年后，乐格逃离这个让自己灰心失望的家庭，想要生新开始。然而我们知道所谓生命的轮回，就是我们会一遍一遍地回到我们早年在原生家庭中熟悉的关系模式中：她逃离了原生家庭，却逃不掉原生家庭带给她的影响：

在有意无意中，乐格选择做了地位卑微，没有身份可言的女佣；在有意无意中，她选择了等级分明、情感压抑冷漠的皮拉尔一家做雇主。正是在这样被轻视、充满了压抑的家庭中，她依恋着奋斗了23年。她用这样的方式对待自己，希求用努力来获得承认、尊重、认可。

我们说，每个人内心都有一个的小孩子。外表看似固执、冷傲、难以相处的乐格，内心却其实是一个敏感、脆弱、卑怯、忧伤，渴求父母肯定的小女孩：我是一个值得爱的孩子，我是一个重要的孩子。23年来，乐格由年轻到衰老，她的内心状态却始终固着在那个童年情结中，她痛苦、无助、呼喊着，却始终没有得到回应。

自我信念遭到冲击：第一次感受到被爱

四十一岁，乐格走过了生命的大半，无论是身体还是心灵上，对于乐格来说，都已经消耗怠尽，她再也没有力量支撑自己去打拼，去努力，去争取那幻想中的重要性。崩溃一触即发。强大的心理压力内心冲突让乐格多年来一 直失眠，而且越发严重，堆积多年却未得以渲泄、释放的情绪让乐格头痛加重：日益加重的躯体化症状，服用药物也已经无济于事。

在相继赶走三个女仆之后，露西出现了：一个充满阳光，温暖的女人，仿佛带着光，一出场就打破了影片阴郁，压抑的气氛。露西快乐、善良、热情，无拘无束，充满着蓬勃的生命力，她坦诚地对着每一个人说话、微笑，毫不设防，也毫无怯意。她说：“我从来没有害怕过任何人”，她思念着自己的家人，对家人充满着温暖、快乐的回忆。

精神分析心理学家克莱茵认为如果小孩在早年生活中没有获得足够的快乐，将会干扰其发展充满希望的态度，以及对人有爱和信任的能力。而如果我们在与父母的关系中获得了信任与爱，然后我们获得他们，附带了所有的爱与信任，如同当年一样，将它们收到我们自己之中。然后，我们从这种爱的感觉之资源里，再将爱给到外在世界中。这个在自由安全、爱和温暖环境下长大的孩子，骨心充满着被爱的体验，也让她满怀爱意，善意地去面对生活和生活中的每一个人。

在露西到来之前，乐格己经赶走了三个女仆。面对乐格的非难，露西并没有跟随着做出相应的反应，相反，她试着去理解乐格，充满友善的。影片温柔、沉静而又细腻地讲述了乐格与露西一次又次的交集：

对于主人家的新雇女佣，尤其令乐格无法忍受的是共用浴缸，对乐格来说，这似乎意味着，新女佣入侵到家庭的私密地带，她怀着仇恨般的愤怒用消毒液洗刷浴池，试图抹去了新女佣的存在，这样的举动让新来的女佣感受到被嫌弃、厌恶，极大的羞辱。

然而当露西看到拖着病体在奋力擦浴池的乐格时，她冲上去抱住她，失声痛哭，”你这是怎么了，他们怎么你了“她感到的不是乐格对自己的冒犯，而是去体会乐格的痛苦的深切的悲伤感。

一般来说，我们在人际关系中总是敏感地捕捉我们易受伤的点，即“说者无心，听者有意“，因为我们自身的敏感受伤，关注点都集中在了自己的痛苦上，我们也无暇去体会对方的心意，因而人际间的误会时常是这样发生的。

在心理咨询工作，尤其是团体治疗、夫妻治疗工作中，尤其会有这种明显的感受：对方可能只是在掩饰自己的脆弱，TA却听到了指责、攻击。而影片中内心充满着安全感的露西，在发生冲突时，她不会轻易被伤害到，这样她就能更客观地去观察发生了什么，能够去体会对方的感受。

露西紧紧地抱住乐格，她的真挚的关爱让乐格愣住了，在那一刻她的内心想必发生了七级以上地震，生平第一次，她感受到自己，什么也没付出，却被深切的关爱着。

再挣扎：在信任与爱中，对关系的恐惧被化解

信任是艰难的，感受到关爱的乐格有些迟疑，但她仍然坚持赶走露西，像上两次一样把露西关在了门外，安静的院落也让乐格对露西充满了好奇， 她想知道这个不同寻常的女子露西这次又有着怎样不 一样的举动——喊了几次门无果的露西，索性脱光了衣服躺在院子的游泳池旁来一场日光浴。

好奇，意味着对一个人产生兴趣，想要与之发生联系。冷漠拒人与千里之外的乐格在不知不觉中已经为露西打开了一扇窗。回想打开门探头观望的乐格这一场景，我不禁微微笑起来，四十一岁的乐格，仿佛一个可爱、单纯的小女孩，因为对关系充满爱的渴望，她打开了门！这也预示着乐格并不如表面看到的那么僵硬僵化，她的内心有着鲜活生动的另一面，这也预示着乐格有力量面对改变。

分析心理学创始人荣格认为：“一个人有着向上、向善、向精神层面整合、发展的需要“。在潜意识中，乐格多年来蕴藏的生命能量也让她在无意识中准备好了面对改变。

乐格捂着嘴大笑，那个温暖善良自带光茫而处处让人意外的露西正光着身子晒太阳浴，从容自在又安然坦然，露西看到乐格，并没有被关在门外的愤怒受伤情绪所激惹，她反过来热情邀请乐格：来吧，一起洗个日光浴……

露西感染了乐格，而决定改变的是乐格自己

如果说露西的到来促使了乐格的改变，不如说，乐格允许了改变的发生，我们常说，改变是痛苦的，不到万不得己时，改变不会发生。我们每个人都乐于按约定俗成的习惯模式来生活，并非人的惰性使然，而是未知、不熟悉让人害怕、恐惧。因此，我们往往安于习惯，即使那是让人痛苦、恐惧、不安的，但这些也远远比未知来得安心。

露西的自在从容安然坦率感染着乐格，乐格也逐渐从恐惧的洪流中安静下来，体会到友谊带来的温暖，爱，感受到她是作为一个人，一个朋友去尊重、去关爱时，乐格封闭的内心被慢慢地打开，审视、警惕、阴郁的眼神开始变得柔和、羞怯，僵硬的脸部线条也柔和下来，她开始笑，开心快乐起来。

终于，她勇敢地走出了第一步，离开主人家，和露西一起去露西家过圣诞节。这对乐格来说，意味着什么，是如何艰难又是如何的意义重大，导演没有煽情地费口舌，只用一个场景让一切不言而喻，一切跃然而出：

深夜，露西正熟睡，乐格拍门，钻进来告诉露西：我是想告诉你我答应和你一起去你家过圣诞节。

看到这一刻，我长出一口气，似乎憋了几十分钟的一口气终于可以吐出来，可以自由地呼吸了。

后半生，为自己而活

在露西家，乐格邂逅了艾瑞克叔叔，这也是她第一次体验到作为女性的魅力，感受到自己的价值。自我状态的改变也让她与家人的关系发生了变化，接到妈妈的来电，她不再像以前回避关系，匆忙挂断，而是为过往的遗憾向妈妈道歉……

在过完圣诞节后不久，露西离开了皮拉尔家，她的离开是意料之中的，没有自我意志、情感压抑冷漠的家庭，不是她想要的工作环境，她思念家人，渴望平等自由、无拘无束的生活。

露西的离开让乐格一时难以接受，她对露西也怀着依恋亲近的爱，正如咨询关系一样，当来访者成长到内心已经足够强大，有力量独自面对生活时，咨询师会放手让来访者真正独立。乐格也有足够的力量面对分离和开启新的生活，影片中她像露西一样戴着耳机开始跑步，影片也在乐格的跑步中结束。据导演讲述，在电影开拍不久，现实生活中的乐格便因交了男友，离开了雇主家，走向了真正属于自己的生命旅途。

荣格认为我们人的前半生多是受他人影响，附属于别人，后半生才有机会追随自己内在的声音。乐格的生命正是这样分成两半，原来的心灵封闭孤独与改变后的柔软喜悦形成了鲜明对比，前半生是创伤的轮回的半生，将危机转化为成长的契机后，属于自己的生命才正式开启。

人生命中的前半辈子或许属于别人，活在别人的认为里，那把后半辈子还给你自己，去追随你内在的声音。——分析心理创始人荣格

        《女仆》的最后，女仆的身份没有变，环境没有变，身边的人没增没减，每日的工作依旧，但她开始带上耳机跑步，开始去感受自己的身体，韵律，和心跳。这是lucy给她最好的礼物。这个不可思议的人，教会Raquel找回自我，享受专属于自己的生命。而在此之前，她只是个淹没于家务，迷失于存在感中的偏执狂。
        奔跑，最直接的感受自由的方式。 当风因为我们的动作而变猛，当衣服和头发飞起来，当两边的风景变成线流，当感觉自己无所畏惧，那是多么free的体验。
        回头看lucy初到家里时，请求每晚去慢跑，女主人爽快答应的同时很不理解，“你还需要消耗更多的汽油吗？这屋子这么大。。。”她不懂，对lucy而言，跑步不是中上层阶级消耗多余卡路里的方式，这是她感受自我，享受自由的时刻。这是个一直遵循自己的心灵所需的人。她有寄托，有梦想的生活，有独特的想法。她从不和谁怄气，她懂得真正的关爱之道。这都是Raquel遗失多年的。在这个大房子长达20年的劳动付出，她的生活已经程序化，连情感，思想都有了固定轨迹，羡慕的，害怕的，讨厌的，回避的，都持续了太久。
       若不是电影需要一个高潮，若不是看客总希望等到让人欣慰的情节转折，Raquel的结局我不敢想象，她已固执到不惜身体来保位。先失掉性命，还是先被无奈请退，真不知会是哪个。还好，在完美的世界里，我们等到了lucy，为Raquel带来生命曙光的朋友。影片最后，她开始跑步，开始享受自由。哪怕只是一会儿。
       也许什么都没变，也许一切都已改变。

真好看啊，是那种给人以惊喜、叫人念念不忘它的好看的那种好看。

要按照出场次数，这片子的主演是乐格，但是，既然片名叫女佣，把第三个出场的那位女佣，也就是露西，当做主角也不算错。相信所有人都会对乐格刷浴缸那段记忆深刻。她把刷浴缸当做对另个女佣不满和厌恶的表达，这种举动就像是在宣告我才是老大，我的地盘我说了算。受不了的女佣会觉得那是对自己极大的冒犯，而露西却不是这样的反应——她刚跑完步回来一身汗水，打开门看到养病中的乐格正撅着屁股辛苦地给浴缸消毒，她马上激动地抱着乐格，心疼的泪水夺眶而出，反而责备起主人，“他们好残忍，生病了还要你刷浴缸，啊你好可怜。“

如果生活中遇到露西，我一定要想方设法跟她做朋友。不过，我也有这样的朋友。从某种程度上来说，当我对别人充满幼稚的敌意的时候，我就是乐格。以前一起实习的时候，有一个姑娘是一个二本院校的艺术生。起初，一起工作的时候，总是莫名其妙在心里默默看低人家，那时的我，也幼稚地有着一股子神经兮兮的优越感，还不知道一个人的价值不在于他的附加条件，而是他本身的人格。我自己设置了一些恶意的小机关，结果都被她相反的角度解读而化解。自从她来了，我们成为了很好的朋友，我们在一起的时候也总是能发生许多有趣难忘不寻常的经历。

虽然乐格41岁，但是她还是个小孩子。她会跟主人家的女儿卡米拉斗气，对付其他的”入侵者“也就是那么几招：态度冷冷；消毒公共浴缸；把人家锁在外头。其中最幼稚的，就是给浴缸消毒。梅赛德斯，那位跟卡米拉一样大的女孩在看到消毒浴缸的时候哭了。看来，只又target在青春期范围内心智不成熟的小女孩身上时，乐格的攻击能力才能Max。自从卡米拉出生，十几岁她来一直兢兢业业做仆人，她被冻结在了那段时间，没有接触外边的世界，自己一片天只有头顶那么大。她就像是一颗仙人掌，不需要特别的滋养，只需要有一片土地就可以坚强地生存下去，而这片土地，就是主人的家。自从她来了。露西来了。她的生活开始有了变化，重心不只是主人的家，露西小伙伴也成为自己所依赖的土地的一部分，最后，露西辞职不干，对乐格而言是个颇具震撼的消息，但后来也能慢慢适应，跑步、健身、发展兴趣爱好，不在对人敌对，勇敢去做想去成为的人。

我总是喜欢在看完一本书或者一部电影以后，去思考揣摩它的创作者回事什么样呢？这电影的导演，一定是可爱的，因为故事里的每个人都充满着善意，每次争吵和矛盾，都透露着纯洁的可爱。