东方快车谋杀案

这一版忠于原著，把书中每一个角色与情节都完美具象化了，是不可多得的经典。阿嘉莎·克莉斯蒂在《东方快车谋杀案》中，大胆地将当时的热点事件与社会问题相结合，实质上是在向人们抛出一个现实命题：当法庭缺位于正义和情理诉求之时，私刑是否能够成为正义诉求的替代手段？合乎法律审判和运用模式的私刑又是否能够提升私刑的正义性质？故事中那个曾经慷慨激昂，将无数犯罪嫌疑人绳之以法的大侦探波洛在面对这样的案情现实，人性和情理的思考让他从对十二位嫌疑人充满了同情与悲悯，以至于最终在法律和人性中，选择了后者。波洛的身份只是个私家侦探，法理对他而言没有足以令他去与自己的人情相抗衡的地步，他只是做了一个自己觉得正确的决定而已。

《东方快车谋杀案1974》英国

《东方快车谋杀案2017》美国

东方快车谋杀案2017的预告，我在大约今年五月回美国时便早早看过预告，当时对这个电影大约是抱着12分的期待去等它的到来。而且其中casting里有我超喜欢的Johny Depp。但周五看完首映的我真的是牢骚满满。尤其今天还抽空看了1974年版的《东方快车》后，更是觉得新版的水准不值得一提。

以下言论涉及剧情内容，介意的请移步：

一、新版个人主义过分强烈，喧宾夺主：

老版的大侦探波洛是一个身高较矮，除去标志性的胡须外，长相不能说是一个十分招人的外貌。其中还有一个小细节时，当波洛出现的时候，还被嘲笑是矮小的法国佬。而新片里的波洛，身姿挺拔，风度翩翩，开篇还曾花了大量笔墨来塑造其“高大”的侦探形象。用一个在伊斯坦布无关紧要的案件去极力神化波洛的侦探形象。甚至还给出一个细节，描述波洛在早餐用膳时刁难厨房，早餐要求吃两个鸡蛋，要刚生的鸡蛋，连大小都要精确到每一分每一寸。我还没有看过原著，我不知道书里的波洛是不是这么一个神神叨叨的怪癖大侦探。但我的理解里，其实真正的大神，就应该入1974年版的那般，看起来朴实，不起眼，大智若愚，内在却暗藏着惊人的能量和智慧。在塑造主角这一点上，可以说新版真的十分失败。

二、情节支离破碎，杂乱无章，贪多嚼不烂：

导演这个故事讲的是真的不好，我也不确定到底是剧本不好？还是剪辑不好？还是说就是拍的不好。

1974版的老片子定位十分的清楚和坚定。就是很纯粹的“悬疑”方向，但由于剧作本身的优势，剧情本身就是倾向探讨真挚的人性、同理心等感情流露。所以旧版能把悬疑+人性两个方向都把控得特别到位。74年版的电影还带有着悬疑片大师希区柯克的影子，无论从配乐抑或是镜头语言，即便到画面滤镜颜色和颗粒感，都跟大师希区柯克的作品《西北偏北》有几分神似。谈及情节发展，旧版在开篇迅速进入剧情发展，没有一丝一毫多余的个人主义和形象神化，只是通过一些周围小角色的对白“噢他是个大侦探”之类的来给观众一些提示。而真正精彩的又恰恰在这里，因为现在的观众其实无论从理解能力还是眼界上，都是十分强的，大部分时候，导演不需要那么直白地告诉观众说“这个侦探很厉害哦。怎么厉害呢？举个例子。”不需要，咱不需要。74版直接从波洛上车、作案人物的纷纷出场来展开，简单明了。不多余、不做作。74版将大量的笔墨花在波洛如何拆解案件，如何论证和反论证凶手们的作案手法。而新版除了开篇的神化行为外，还花了很大一部分时间在“你追我赶”的追杀镜头，以此来营造视觉和听觉上的紧张感，这也是失败的。我们要的，是真正震撼心灵的，剧情上的紧张。最后一点情节上的失败，新版还花了心思想要去“感动”观众。开篇形容波洛是一个黑白分明，十分理智的侦探，却在案子的最后被这群“凶手们”的人性之光所感动，而做出了所谓的“人物性格的成长”。说实话，这一举动除了多余外，还让观众不得不质疑导演，你到底想讲什么？悬疑你也没有悬疑到底，走心你也不够触动和感人。那么这个电影最后就徒留几个漂亮的长镜头和灯光布景，十分空洞。所以说，讲好一个故事，是一个导演最最最最最最最最基本要做到的一件事，显然新版的东方快车在这一件事上失败的足够彻底。这是我还没看过老版前就有的感觉，看过以后更觉如此。不过也不知道该版是否有剪辑过度还是别的原因，总之让我看的时候觉得剧情和节奏都很跳跃。

文末，忽然有点理解为什么杨德昌当年退学usc电影系，工业化过度的作品已经很难被定位为“艺术”，而杨老先生恰恰又是个有着强烈艺术追求与诉求的电影人。实在有些失望，给你们打个强心针，去看的话别太高期望就好。但可以看看老版的！剧本真的很好，看的很过瘾！

11/13/2017