双城故事1991

   2005年看了太多的大片，自己被娱乐了一圈，视觉的盛宴只剩下疲劳二字。昨天一个人躺在床上，东方电影频道正在播放《双城故事》，关于两个男人和一个女人的分分合合，一时感觉很美。
   一查《双城故事》，拍于1991年，竟然还是陈可辛的作品。刚从《如果◎爱》了解陈导，一个很会讲故事的人，同样是两个男人和一个女人，如果爱是回忆和忘记，多了更多世俗的爱。双城故事更多的是感动，叫人难以释怀。故事朴实唯美，三人在友情和爱情之间和谐交融，彼此懂得，互相珍视，那淡淡的忧伤，随着时间的流逝愈发沉淀浓郁。
   似乎技术的进步，人们越来越不懂的表达自己的感情了，电影如此，你我皆然。

          今晚看了《双城故事》，喜欢陈可辛电影里带着漂泊和孤单命运的人物，在一无 所有的岁月里真诚地相爱，出走再团圆。每 一个使我涕泪纵横的结局也使我更加相信： 真诚的人最后会幸福的。更重要的是，人物 付出感情时无畏无知的姿态，茫茫人海，这 对凡人也是炫耀：看，我想爱的时候没人管 。

16年前我15岁，这片子我用VHS看了200遍，记住了每个镜头和对白。
“我这辈子最失败的，就是不能脚踏实地。”

海盗天生喜欢冒险，他每次都能获得藏宝图，但是每次的宝藏，海盗都会让给仙巴，因为海盗只有这样才能开始新的冒险。然而是海盗的心只属于冒险，还是海盗一直希望仙巴获得的更多。当结尾海盗号的出发，我们看到的是生命与梦想的回归。

    志伟与海伦是从小生活在一起的小伙伴，在很小的时候，志伟就像守护神一样保护着海伦，自从志伟的父亲为躲避赌债，逃亡美国之后，通讯基本靠信。故事就是借助海伦成名之后的回忆开始的，从一开始的回忆片段，与对志伟这个角色的刻画，我们大体已经能够估出志伟将作为一个悲剧的角色推动故事，他就像甘做绿叶的幕后主角。承托着海伦这一角色的成长。

    当我想到，曾志伟的以往作品中，他那沙哑的笑声，与短矮的身材，很难描绘悲剧的特点。故事的基调也是一种轻松愉快的发展，剧情背景是在香港七八十年代时的市井当中，那种淳朴、惬意的心情充斥着整部影片，就连小本经营的汽水都可以先赊账，而对于友情、亲情与没有地位的贵贱，在这里不但未被低俗的东西淹没，反而尤显珍贵。从中我们看到了海伦的生活环境与他个人的情况，一位失意的天才歌手，沦落到做一个侍应生，然而与老板的没大没小，也让我们多少有些安慰，海伦生活的很快乐，这一点很重要。

    故事的开头分别以海伦与志伟的分离展开两条线路描述，只是对于志伟的描述不是很多，仅粗略交代了他与父亲去往美国的原因，逃避赌债，然而在沙漠上的那一段父子对手戏，却让我们看到了一种乐观、坚强。从这一点上多少可以为志伟做一下性格定位了，他感性、乐观、坚强。这里也有父亲的影响，也与他的人生经历有着关系。

   似乎，任何电影与故事，都不能离开女人一样，当数年的相别，志伟与海伦再度重逢之时，欧雅的出现让整部故事陷入了一个怪圈之中，剧情的发展出现了第一次转折。一边是兄弟情深的坚固难摧，一边又是爱情阵线的频繁失守，志伟却最终选择了退出，当纸牌决定命运时，志伟已经将幸福让给了海伦。上天总是会垂青一部分人的，志伟就如同上天安排的守护神，帮助海伦成功，通过他对海伦的了解，志伟与欧雅终于鼓励海伦成为了知名的歌星，完成了海伦的梦想。然而在我们抱怨老天的同时，实际上老天也是公平的。他垂青的人往往要交换一些代价。当时间与命运捶打着三个不同梦想的人时，海伦被名利遮住了最真实的自己，欧雅的付出换来的仅是两个男人的不同方式的放手，志伟最终拾起儿时梦想，开始了海上的冒险。

    结尾是一艘海盗船，船上有着三个人，不同经历、不同命运、不同的梦想，但是他们确是最要好的朋友。尽管心其实靠的很远。但如同海盗与仙巴的故事最终回归一样，主角海伦与志伟也是在需找着失去的东西。是爱情也罢，是友情也罢，或是那些最真最浓的东西也罢，总之这是一个关于失去与重拾的故事，关于没有后悔与泪水的故事。志伟闭眼的那一刻，我明明看到了这样一句话：“此生无憾”。

双城,香港和三藩市.
    
   1991年的香港电影.那时候的港片似乎总爱给角色取演员自己的名字,所以谭咏麟叫阿伦,曾志伟还是叫曾志伟,张曼玉倒不叫张曼玉了,叫Olive,那个大力水手的女朋友,大概是为了和曾志伟的海员身份达成某种程度的契合.
    
   三个人有很多年的牵扯,爱情的,友情的,都是些很简单很琐碎的故事, 也是些特别容易让人中招的故事.
    
   两个小男孩,一个喜欢唱歌,一个自称喜欢海,一个憧憬着要做仙巴,一个自称更想做海盗,一个平平凡凡的生活着,一个磕磕绊绊的总算长大了.于是重逢,于是一起规划寻找梦想中的金银岛,于是又一起喜欢了同一个女孩.会唱歌的男孩总是有优势的,女孩跟他在一起了,虽然女孩先认识那个胖乎乎的男孩,胖乎乎的男孩说自己太忙了,对女孩一点兴趣都没有,他假装过生日,给自己定蛋糕,就为了会唱歌的男孩能和女孩多见次面.后来唱歌的男孩出名了,成为了谭咏麟,天天都有数不尽的工作和应酬,女孩只好和那个胖乎乎的叫志伟的男孩老待在一起,圣诞夜里女孩哭着对志伟说,如果你和阿伦是一个人该多好,这话志伟听见了,门外的阿伦也听见了.于是志伟走了,回到他热爱的海上,Olive也走了,只剩阿伦一个人在舞台上承受万众瞩目的孤独.这是在香港的故事.
    
   这样的故事注定是会有重逢的,很多年后的三藩市三个人又聚到了一起,不过这时候志伟已身患绝症,他们一起出海,一起去游乐场狂欢,一起听一个算命的女人说,你们三个和谐共处,相爱,永不分离...不过三个人的故事又怎会有真正完美的结局,志伟因为他的海过早的去了,阿伦和Olive走到了一起.
    
   志伟死的时候说,我一生最失败的,就是爱上了海,它令我不可以脚踏实地.这是否就是旅行的意义?
    
   老式的香港文艺片有着一股说不清道不明的味道,就像<秋天的童话>,就像<新不了情>,就像<甜蜜蜜>,总是小小的浪漫,小小的市侩,小小的幽默,和小小的心酸.我没有经历过去录像厅看港片的年代,但在我生长的小城市里总是有一个有线台在不停的播着盗版港片,这让我在以后的时间里只要看到遮幅式的,画面下方有粤语英语双字幕的香港电影,就会自然而然的产生一种淡淡的怀旧和感伤,很多往事就伴随着它们发生,并且远去,船头尺和茶堡,阿杰和阿敏,李翘和黎晓军,都成为心里一抹隐隐的痛,即便是大团圆结局,也或多或少的让我想到那个时代的终结.
    
   <双城故事>是陈可辛的作品,他似乎很喜欢讲述那些大时间跨度的感情,这是一种乐观的态度,许多年都不曾释怀实在是件伟大的事情,在这样的胸怀中我想很多人都情愿自己是过去时.
    
   双城里曾志伟一直牺牲着自己的追求,怕阿伦失望和不满意,于是他总是体贴的老早就嚷嚷,我一点也不喜欢你喜欢的那个.我想到他后来扮演的豹哥,他对李翘说,回家洗个热水澡,好好睡一觉,明天出去满大街的男人,个个都比豹哥好.谁能想到这个其貌不扬的男人竟能把一段段感情表现得如此荡气回肠.我之前一直以为曾志伟只是这部电影的配角,后来才发现他得的是金像奖最佳男主角.我看着他年轻稚气的脸,还有更显年轻稚气的谭咏麟的脸,还有张曼玉----那时的她皮肤都是透明的,我觉得那才是真正的最好的时代.
    
   这部电影还有一首我喜欢的老歌,谭咏麟的<一生中最爱>,传统的主歌--副歌结构,有着老派的优雅和诚实,在它的伴奏下,阿伦,Olive,志伟穿梭了交织的十年,穿梭了有故事的双城.

两个丑男人，一个傻女孩，三个人相依相爱，写出一段感人的故事。生命如一场狂欢，我们只能尽情享受，也注定要忍受狂欢后的悲凉。因为故事好，两个丑男人显得不那么丑了，傻女孩也从这部电影开始脱去傻气，变得光彩夺目。这种三角题材是电影中最常见的情节，拍得最好的，一部是《双城故事》，另一部就是特吕弗的《朱尔和吉姆》。