有顶天酒店

今年是看《有顶天酒店》的第三个跨年，这部三谷幸喜的群像拿手好戏每次看都老套地有很多新发现。梦想遥遥无期的时候怎么办，放弃了梦想却碰上当初的同伴又怎么办？爱而不得的时候如何才能心意相通，因两情相悦遭受非议又如何解脱？这部电影里其实没有答案，只有一句不断回响的“忠于自己”。 看戏最轻松了，联系实际时却也最容易逃避。如果抱着遗憾就不要装作无事一身轻，如果还有想做的事就应该去做。无奈人总以为聚光灯盯的是自己，其实在乎出糗与否的也只有自己，演出前记不起歌词就想去死，可即兴的台词不也挺有趣。（备忘：下次从三十一号晚上九点四十九分开始观看效果更佳） 总之十分推荐这部跨年主题的电影，就像那句“如果今天是人生的最后一天，你要做什么”一样，味道特别正的鸡汤。瞎看有期简短版本，没耐心看全片的话请看：http://b23.tv/uKscHzk 。2022，我来了！

这部电影的整个故事都集中在新年的除夕夜里，通过不同的故事线一层一层地向人们展现电影中各个角色的过往经历，然后后面又将这些故事线都交汇到一起，似乎每个人都在新的一年到来前都解决了过去的冲突，在最后的晚会倒数声中满怀期待迎接新的一年到来。这部电影可以说有数不清的故事线，像是一顿大杂烩，但是如果细品又是可以尝出其中各个不同的食材。看完之后具体的故事情节还真记不太清楚，其中最打动我的就是政治议员武藤田自杀的那一幕，电影角色里社会地位最高的人，也需要上天眷顾给其温柔，被隔壁房间真诚的音乐感到而放弃自杀。 说下拍摄手法，导演使用长镜头去转换拍摄的角色对象，在一个大场景调度多个角色，舞台剧的表现形式，让观众充分进入到这酒店里面去感受热闹、冲突、关怀。关于场景的跳换，有多条并行的故事线，导演就是通过偶尔让某条故事线交汇到一起，然后又分离。导演好像抓住了我的好奇，让我去思考带着兴趣带着疑问，让我更充分融入到电影里面，那个故事线发展成那样的，那现在这个故事线呢？看完这电影我挺好奇这剧本是怎么将那么多个支线汇集到一起的，然后再打磨成现在拍出来这样的。

日本电影就是细腻、充满关怀、情节的步步烘托直到配乐出来切切实实地打动人心。

贺岁就得看这种片子啊QAQ三姑拍群戏超棒，一票老熟人。看byplayers的没搞清役所前辈是谁，看了有顶天才反应过来这不是笑之大学里的审查员吗（。然后我以为唐泽是我最晚认出来的，直到看完差点没认出让叔才知道我太拿衣服。

认真讲，这电影也太好哭了吧。大家都说“看过能懂什么是欢喜到哭”，这大概也是三姑自己的喜剧原则—— “一定要有一个啼笑皆非的误会、一个出人意料的转折，还要有一个温情脉脉的结尾”。有顶天酒店里不止一个误会，有很多的转折，但在新年到来的时候，还是迎来了一个温情脉脉的结尾。

电影时长与故事发生时间一致，有顶天酒店跨年倒数晚会前的两小时，一团乱麻。每个人都有自己的烦恼，每个人还都有些秘密，在这一年的最后一天，因为各种原因聚在有顶天酒店里，然后通过或荒诞或正经的线缠在一起，很多时候都觉得这晚会根本办不成吧。

但明明，温情的时刻更多啊。

最爱的是熊的角色，即便不带滤镜。单纯的追梦少年，热爱唱歌，就远离家乡来到大城市，一边在街上唱歌一边在酒店打零工。从二十岁到二十八岁，酒店的工作持续了下去，唱歌却即便坚持着“只要有一个人听就继续下去”，但不久前最后一个听众也已经死去。于是在一年的最后一天辞职，准备回家顾老家的水果店，在欢送会上把自己的宝贝——吉他、头巾和一个丑丑的幸运娃娃转赠给了同事。役所劝他再坚持一下，再努力一下，他笑着说“ 再努力，再努力，我都已经28岁了。机会不是到处都有的”，好似看开走得洒脱。

只是在离开的时候看到了小学同学，开心她成了空姐达成了小时候的梦想，小学同学却对他说，你走的时候啊，我们一起去车站送你，你背着一把木吉他，戴着一块大头巾，挂着那个丑丑的玩偶，说“不成为大音乐家就不回来”了。虽然很丑，但其实很酷。我们大家都很支持你。

那是还有梦想的二十岁的自己，即便表面不动声色，多少还是有触动的吧。所以当小学同学撺掇着他在西田叔面前弹自己的歌，他还是唱了起来。当然，除了为了梦想，更多的是想让西田叔开心起来，放弃自杀。

这个场景真的可以说是最爱了吧。 墙这边唱“堂吉柯德、桑丘潘沙、罗吉南泰和我”，以为能拯救这边的人，却发现并非如此。但生命的奇妙在于，这首歌拯救了墙那边真正准备自杀的人。 “不成全的恋爱你得放弃，不实现的梦想不许抛弃。” “故乡遥远，生于天国。” 真妙，墙那边的人刚刚还说“不管哪条路都是通往地狱”，墙这边唱起了生于天国。 是啊，做个美梦吧，即便当个堂吉柯德、桑丘潘沙或罗吉南泰又如何。 “ 做真实的自己，有什么不对。” 前妻对被戳穿大话的好面子的役所说。 “我挺喜欢你唱的歌的。”从自杀边缘回归的人拥抱了歌者，克制地没说太多，给了他能带来好运的娃娃——是熊原来的那个娃娃。经手了好几个人，兜兜转转还是回到了他的手里。 但对熊来说，够了啊，唱的歌有人听，就有意义的啊。 特别是最后，他的三样宝贝，以各种方式回到了他身边。还有什么别的所求？背上吉他，贴上娃娃，戴上头巾，继续快乐地唱歌。 你得活得忠于自己。 要做自己想做的事才行。

有顶天酒店是一部值得打满分的电影，因为它所向我们呈现的正是电影所应该有的样子。它之所以有价值的地方就在于它不刻意去表达什么，没有一个一以贯之的主题也没有必须要遵循时间和逻辑顺序来发展的情节安排，电影的进展都是因为剧中人物的现实之间所发生的戏剧冲突来推动的，所以它显得如此地自然，节奏掌握得也很好，这是它和某些电影不同的地方。不过谈到这里出现了矛盾，因为作为一部完整的作品，既有时间的先后也有逻辑的先后，而当创作者在创作的时候也肯定是带有某种目的让电影随着他所设置的冲突的推动来发展，观众在观看的时候思维也会不自主地对创作者的意图进行猜测，然后做出诸如该电影想表达这样的主题啊，揭示了这个世界是什么样的啊这样的结论，但是一旦如此电影反而就显得根本没有必要了，因为如果电影只是现实的反映或者说只是创作者个人思维的表达，那么我们完全只需要在现实中就可以体会到它本然的模样，而电影的作用就仅仅只是使我们换了一种视角，改变了我们在空间上和时间上体会现实的方式，但这种改变所给我们带来的究竟是更接近还是更远离现实的本然模样，我们并不清楚。更深究的话，当我们预先在电影和现实中间建立起一种联系时，我们就陷入了某种概念和实际的偏差，这里的偏差指的是“现实”这个概念在我们的思维习惯中所被理解的涵义和现实本身的偏差，我们对现实世界和现实的人的关系的理解构成了我们对现实这个概念的解释，因此当我们想要谈电影和现实的关系时应该首先谈的是现实世界和现实的人的关系。再回答最开始的话题，那么什么是判断好电影的标准呢？是电影本身和创作者之间的距离，一部电影被创作者的思维概念渗透得越少，它所发生的概念和现实的偏差也就越少，创作者于他的作品而言就只是工具而已，创作者运用自己的理性能力使故事在他的作品中自然地发生，仅仅依靠设置冲突来使情节推动，这样，作品完成后实际上也就不属于创作者自身了，这样的作品就称得上好的作品。

还挺有意思的一部片子，让我想起了《布达佩斯酒店》。里面的情节非常的丰富。并且穿插了很多戏剧性的情节在里面。 那个变态获奖嘉宾和那个拍了他裸照的妓女。那个妓女和那个名人，那个名人空洞的生活，那个误打误撞的清洁工装扮成老头的女朋友，那个酒店的高高个子的服务员和他请来的写书法的职员，那个抹了白粉的酒店经理……每个人物的形象都如此的富有情感而饱满，让这个即将迎来新年的酒店显得有声有色。