微缩屋工匠

官方剧照，剧集里娃娃屋没有这么完善，起码没有那条大盐船。内拉的维米尔黄色裙子！

这部剧表面看是悬疑的，内核其实是心理和历史的，隐喻套着隐喻，投射对着投射。 17世纪的荷兰，男人的玩具是奇珍柜，女人的玩具是娃娃屋。女主人公内拉嫁到这个家里后，才发现自己的同妻身份，不过是一个向外界展示的“玩偶”。阿姆斯特丹临近运河的房舍，二楼的大窗户按照规矩是要彻底敞开的，展示家中的财富与清洁、包括道德清洁。但其实，掩藏的欲望在在处处。剧集展示的，就是内拉嫁过来几个月内的认识过程。 男主人公约翰尼斯的姐姐玛琳，一直在与商人弟弟争权。玛琳在自己卧室里布置了一个私密的小房间，里面全是航海冒险家的小玩意，可以视为一个放大了的奇珍柜。对于独立和外界的渴求，可以解释她的非凡之举，包括拒婚、还与黑人男仆奥托有了孩子。从玛琳的视角看，内拉的婚姻的确还不错，衣食无忧，“不必生孩子也能做女人”。玛琳常年一身新教徒的黑白服饰，不苟言笑，内心的叛逆却十分超前。 男主人公约翰尼斯是成功的商人，敏锐意识到新婚妻子内拉与自己一样，有一颗勇于冒险的心，由此发展了另一种亲情。约翰内斯有磊落的一面、也有狭隘的一面。他对妻子内拉和情人杰克·菲利普斯，可能真的还不如那条宠物小狗，所以杰克上门来兴师问罪，最后手刃的也是那条狗。他对“好友”弗兰斯·密尔曼斯的狡猾压制——压着糖不售卖、哪怕作为合作方自己也深陷财务困境，主要目的是不希望弗兰斯掌握更大权力，这也是他后来遭到报复的原因。他在威尼斯那样的“罪恶渊薮”放纵，也在法庭上坚定不屈，人性的复杂面尽显。 内拉其实并不喜欢娃娃屋，但是随着她不断收到的小玩意、特别是她定制之外的人偶，她逐渐沉迷。从她所属的17世纪的文化框架看，预言、命运、“女巫”（娃娃屋艺匠），并不稀奇，深深的被摆布感本是社会普遍心态。荷兰经历过偶像破坏运动，连姜饼人都要被禁止，人们对于迷你娃娃屋里栩栩如生的人偶，有心理上的好奇和恐惧。“你的结婚礼物是什么？……我也想要，我要比她的更好。”——弗兰斯·密尔曼斯夫人艾格尼丝出于攀比心理，同样从城中唯一一家娃娃屋艺匠那里订购，可能也面临同样的心理处境。艺匠给她们送去同样的摇篮，估计也送去类似的人偶，密尔曼斯觉得这是“邪恶的暗示、卑鄙的嘲弄”，他烧毁了家中的娃娃屋，驱逐了娃娃屋工匠，但艾格尼丝在法庭上依然在拨弄一个很像内拉的人偶，或有使用巫术的用意。 心理投射是重要的，看见的都是自己想看到的。比如内拉就完全没有发觉玛琳怀孕的事，对于奥托在家中的实际地位也不敏感。但是对于送来的人偶和小玩意儿，她非常擅长联想，因为人偶成了她自己心理投射的“幕布”。内拉去过糖果屋，有可能被在街头观察的艺匠看到，再说当时阿姆斯特丹的女性谁不喜欢糖果呢，看看银匠公会的晚宴就知道了，因此艺匠做糖果模型并不意外，但是，从糖果模型中看到售糖生意的良机，那就未必是艺匠的意图、而是内拉自己的商业天分了。 作为剧中高潮的当然是内拉与艺匠的相遇。散放在工作台上的大量制成品和大量信件，信件的多种声音，提示着困在迷惑中的女性订购者很多，她们都期望从艺匠这里获得答案。艺匠只好躲藏起来，她解释说：“每个人都想从我这里找到答案，但是我没有，我只是一个做小玩意的工匠。” 她有敏锐的观察力，有创造性艺术天赋，同时也深谙女性心理，随小玩意附上的纸条里写着可以通用的箴言：“每个女人都是自己命运的建筑师”、“总有转机”，而且纸条上画着一个太阳标志，可以象征着新柏拉图主义、埃及占星术、中世纪神秘学，从哪个维度解读，端赖读信人自己的期待视野。这类箴言，有极强的心理暗示力，同时也都是需要进一步阐释的，比如艺匠道出自己的解释：“总有转机，但它们之所以会改变，是因为你曾做过的事”，这种“向后”的解释是不是就与内拉对“未来”的理解不尽相同？

注意那个太阳标志

女艺匠的另外一段话耐人寻味：“我父亲想教我制作钟表，但我制作的钟表没有走得准的，最后我对他说，告诉我，你如何让钟表走得更准，他大笑了起来，说道我已经好几个月不干活了，你的钟表比我的走的要准。”内拉马上接上：“你得学会在一无所知的情况下行动”。如果对17世纪自然神论有所了解，当知这段对话不突兀。著名的隐喻是上帝拧紧发条，从此袖手旁观。世界就像钟表，自行运转，自行其是，甚至上帝也只是一个工匠，无法干预人的命运。倒是善于操纵人心的艺术家，对世界的准确计量比“父亲”更有优势。这一段话，有双关、有隐喻，可以视为全片的题眼之一。 最后，内拉在一重重迷雾中接近真相，校正认识偏差，变成自己命运的主宰者。她向道貌岸然的牧师行贿，为玛琳谋得教堂内的葬身之地；她开始卖糖生意，坐上约翰内斯的办公桌；她行贿奶妈，抚养奥托和玛琳那黑白混血的私生子；她还行贿监狱看守，为约翰内斯带来可以逃生的短剑。的确，要行动，要做自己命运的建筑师。 阿姆斯特丹是17世纪西方最为富庶自由的城市，而本剧表现它在宗教和性别方面的不宽容，是唱反调的。寥寥数人的角色设置，有阶级、性别、种族各种政治正确的安排。最惊艳的是服装、道具、化妆，都像直接从维米尔的画作中走出来的，特别是内拉那黄、蓝两款衣服。估计还有续集，所以留了不少空白待填补，期待后续。

运河边的商人大宅，非常之阿姆斯特丹

二刷，写关于miniature的论文参考。 主要塑造女性角色，一是布置微缩屋的女主人，不断成熟成长；二是在房间里放满珊瑚、动物标本、地图等，像一个男人一样有着收藏世界的野心和永远自由的洒脱；三是心思细密至可预言世事的微缩屋工匠。但可笑的是，像marie这样的女人居然死在了生产这件事上，真是太令人苦闷的结局了。 I didn't love him enough to sacrifices liberty.

世事变幻无常。世上唯一不变的就是变化本身。 Things can change. But they have already changed because of things you've done.

Don't be sad. The secret in life as in business ,is not to care too much.

Every woman is the architect of her own fortune.

主語之曰、馬大、馬大、爾因多端、思慮煩擾、然所需者一而已、馬利亞已擇善業、而莫之奪也、 (路加福音 10:41-42 深文理)

我選的兩幅油畫都是從馬大的視角切入，是一種旁觀者視角。旁觀者視角有什麼好處呢？我們可以想像一種「義」在世上生存的方式——馬丁路德說，世上所有人的存活都在乎並仰賴基督徒的生命、生活。我所理解的引申意味乃是，單單叫基督徒或義人活著「不夠美」，義的能量發展得不夠大，必須由一群不義之人襯托，義才彰顯祂的魅力。其次也是重要的一點：義人與不義之人組成了豐滿的世界。我們可以想像一下，瑪麗亞選擇了「善業」，為何馬大選擇的不是「善業」呢？但，沒有選擇善業並不是說她選擇的是惡業，善業指的是她在上帝視角中成為了作主的女人，馬大作為姊姊卻是僕人的地位。

所以戴著這麼一個預設立場，我推薦一部迷你劇「迷你屋（娃娃屋）」，講的是一個沒落貴族婦女嫁到荷蘭一家商人家族，商人是個同性戀，他的英國情人憤恨於商人拋棄了他而殺死了商人家的狗，商人的罪行被發現，市民法庭判他沈海死刑；商人的姊姊想掌控家族經濟而報復情人，與家裡的黑人奴隸通姦生下了一黑膚女嬰，失血過多而死；黑人奴隸因為刺傷商人的英國情人而逃往在外；女主為了尋求真相而跟隨一名娃娃屋製作手工藝女匠，並努力撐起一個家庭。

迷你劇同樣採用了旁觀者視角來提供了一份宗教改革之後的天主教-信教分裂-混融生存狀態，迷你屋部件製作者似乎是一個女巫，而民兵大肆搗毀所有被看作是偶像的人形餅乾。

所有想認識宗教改革之後的人的生存狀態，都應該去看看這部迷你劇。可以了解到的是，一個沒落貴族家的女兒有何等的貴族般的能力；可以了解到的是，聖潔的教會意識型態下的社會，仍舊是藏污納垢的。

但我們不會喪失信心與理智，或者說，信任情感與自我的判斷。

剧透慎入。来来来，我们聊一下看剧的心路历程，我随意找的剧看，看之前也没看剧情大纲之类的，所以我真是一路幻想，结果？？？

首先，大家肯定被这个色调和女主的盛世美颜及胸吸引住了，背景在19世纪的英剧，加上悬疑，一定会认为是高逼格。

爱奇艺给的剧名是《娃娃屋》，好，开篇女主就要嫁给一个有钱的商人，然后大房子，这宅子还是恐怖片那种标准有问题的宅子，大且旧，宅子里的人面色不善好像有什么事情隐瞒，噢悬疑对吧，宅子是不是闹鬼啊，死过人，是不是有什么娃娃隐藏在地下室啊，这个宅子肯定有不可告人的秘密，这难道是个恐怖悬疑剧？对一定是这样的。。。。呵，可惜并没有

好了男主出现了，宅子好像也没啥问题，男主跟女主没有Xing生活，女主美成这样，居然不跟她一起睡觉，他姐也不待见女主，他跟他姐乱伦对吧，哈，这难道是个家庭伦理剧？对一定是这样的。。呵，可惜并没有

那我就奇了怪了，他姐跟他没啥爱情纠葛，那他姐不待见女主做啥？？？你们明明骗了女主来，还不得好吃好喝供着，将来事情被拆穿还能打个同情牌，你说你天天不待见人家，人家不得恨死你们了，这个编剧的逻辑真是坑。而且他姐跟他的关系一会儿好一会儿差的，好我们先不管

好了随着剧情的发展，我们知道了男主是个基佬，那女主这样善良美丽大方，而且对男主情深义重的，会不会把男主掰直，这难道是个爱情剧？。。。。呵，可惜并没有

那我就奇了怪了，女主为什么要对男主情深义重？？我们先不说男主骗婚，男主送她个她觉得没啥软用的柜子就收买女主了，花言巧语两句女主就爱的深沉了？进屋先找狗不找女主，什么Jack都进家里闹事了还要继续跟Jack在一起，妥妥渣男啊。。算了我们这个也先不管，女主可能脑子里的水和她的胸一样饱满，可能爱情来得太快就像龙卷风

那就来说说一直送进来的微型娃娃和小家具，看一半我想的是，如果这要是走进科学，那么肯定是科洛尼亚串通那个店主做的，科洛尼亚一定是幕后BOSS，她是不是有什么深仇大恨想毁掉这个家，肯定暗藏隐情，女仆复仇记？。。。。呵，可惜并没有

如果这不是走进科学，那就是那个店主是个女巫会魔法什么的，英国嘛，魔法的故乡，那么那个店主为什么要这么做，我觉得她肯定是女权主义者，看不得像女主这样不为自己活受委屈傻白甜的样子，所以店主要为了女主的自由，帮她解决掉这个渣男。。。。呵，可惜并没有！！

那你寄这些有的没的来干嘛？？？能干啥我就问你，除了让我这脑子不停帮编剧想剧情还能干啥

这娃娃有魔力吗？好像有又好像没有的，就算有，除了能预知事情还能干啥，我一直以为娃娃拿来扎的，扎谁谁要被害，为了女主黑化，但是，女主不黑化。。

理论上来讲那些摆件和娃娃是有魔力的，不然你怎么解释棋盘，解释那钥匙，那店主知道她家里的摆设这么一清二楚，我都给编剧想好了，没魔力肯定是科洛尼亚干的！她一定是个有故事的女仆。。。呵，没有

那你说，这娃娃和摆件拿来干啥的？？干啥的？？娃娃能拿来扎吗？？能吗？？？能吗！！！！！

最后结局用脚想男主肯定能逃出来啊，那个绳子多好解脱啊，女主有可能把匕首给了男主，男主会游泳，而且男主一沉下去人群就散了。

所以问题来了，如果有第二季，你觉得它会是个啥？？

我觉得编剧很可能是个基佬，为了告诉我们，这个剧的主题是基佬是不可能被掰弯的！！！！！

作家西西在她的《我的乔治亚》一书中，讲述她制作娃娃屋的种种细节，看这本书的时候，我还不太了解手办，更对娃娃屋没有如今浓厚的兴趣，但还是因为她，去了台北的袖珍博物馆，手账里只有零星的几个印章，并没有记录感想，实在有些可惜，如今台湾也去不得，不知道什么时候有机会再郑重地去看看。

西西介绍的是18世纪英国的历史，而英剧《微缩屋工匠》说的是17世纪的阿姆斯特丹。

17世纪是欧洲的过渡时代，资本主义萌芽、海上贸易，思想动荡……导演想要表现的这些在短短三集的剧情中垮掉了，但单拿出部分细节还是很吸引我的。

首先，选角赢了，女主太好看了。看完《后翼弃兵》发现女主的这部戏才来看的，果然气质这个东西不可比拟，她一出场就留住了观众。

其次，色彩、场景、画面很美。17世纪，荷兰最先走上资本主义道路，新兴的资产阶级思潮影响了生活的方方面面，它诞生了伦勃朗这样的画家，看剧的过程中，每一帧画面都是一幅精美的油画，三角立体光、明与暗的承接，既让画面像动态的艺术品，也让背后的故事端庄陈厚地从光影中浮出水面（当然故事没讲好这个就不提了）。

第三，娃娃屋的切入点很吸引我。片名叫《微缩屋工匠》也有译成《娃娃屋》，开头的画面是制作娃娃屋的工作台，在不看简介直接看剧的情况下，很容易让人误解成是个讲娃娃屋制作的片子，然而整部剧跟制作娃娃屋完全没关系，还把娃娃屋拍得很恐怖。

第四，服装真是精美。巴洛克时期是一个崇尚高度华丽的年代，服饰都配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等。提胸和束腰，层层叠叠的裙摆，在细节上将繁复且精细体现得淋漓尽致，加上女主的气质，每一件衣服都好好看啊。

第五，悬疑感，虽然它高开低走了。不得不说，第一集看完没有犹豫就点开了第二集，女主嫁到男主家诡异的气氛，家里姐姐和仆人刻意回避的神态，娃娃屋配件莫名其妙的隐喻都大大地吊起了我的胃口，然而最后这悬疑感就像你去坐过山车，已经缓慢开到了最高点，正当你期待刺激到来的时候，被工作人员告知设备故障，只能缓缓开回起点时候的心情一样，失望至极。

Things can Change...

迷雾重重，奈拉就像是黑暗中的一支烛火，以对于丈夫的爱坚守着，希望能够得到自己的幸福。可最终，丈夫离开了，永远的，奈拉坐在书桌前，翻看眼前的账本，对自己说：你能做到。

从今而后，她要自己的肩头抗起这个家，接手打理丈夫遗留的事业。或许，这是另一种更加通透的通往幸福的途程吧！

整部剧的节奏紧凑有力，抽丝剥茧，而又步步为营。奈拉那些美丽的衣服就像是伦勃朗油画的再现，泛着低调奢华的光泽。

那些微缩的小人，像是某种隐喻。神秘而危险，包裹着秘密，令人忍不住猜想，忍不住地向里窥探。正如人生，美丽的华服之下，布满着欲望、野心又或不堪的丑陋与污秽。

然而，奈拉如烛火般，终于拨开了迷雾。勇敢地，接受了现实。Things can Changes.

而能够改变命运的，只有你自己。

以微观内容故事来讲解背后深层含义。

反讽中世纪的教会、审判、思想等，种种皆表现了人的抗争，实则引发我们对当下的一种批判性反思。一直坚持的难道就是对的吗？一直否定的难道是错的吗？

不禁让人想起，如何写故事。

其实更多的是对人物性格的塑造，万物有因必有果，性格决定成败。不同性格不同目的不同利益纠葛的人汇聚在一起，推动事情的发展。而人物中有代表正面积极的人物，也有消极反面人物。重点在于花多大篇幅去撰写。