疑犯追踪第四季

来说说自己的感受吧。

1.卡姐死的那一集里，李四抱着卡姐哭的时候我也哭了。后来重刷疑犯追踪的时候这一集始终是跳过的。心爱的人死在自己眼前是什么感觉，我知道的。

2.到目前为止的整部疑犯追踪里（目前出到S4E12），第一季最好，第二季次之。第三部和现在正在出的第四季不好与前两部相比较，因为剧情的重心变了，甚至类型也变了。前两季是很黑暗的，包括两个男主角的过去，以及他们的价值观等等，都是一片黑暗中，然而在这黑暗中编剧探讨着希望和坚守。宅总的价值观支撑着整部剧，李四可以说是被宅总影响着，并一点点被改变着。第三部也有很出彩的地方，但总得来说算是一个过渡，我觉得在编剧在创作第三部的时候，实际上有点迷惑，并不明确自己要探讨什么。到第四季的时候这个故事就不再像一部披着悬疑外衣、讨论三观的半哲学片了，而是一部集科幻、同性、爱情等因素在内的喜剧片。我并不是嘲讽这个变化，因为我确实把现在的它当喜剧来看了，而且看得很欢乐。

3.在第四季刀疤小哥挂掉的那集之前，宅总是整部剧中最有深度、也最立体的角色。这一是归功于编剧的用心和才华，让宅总穿梭整部剧的价值观随着剧情推进而越来越完整、没有任何矛盾的地方。——其实我相信那也是编剧本人和演员爱默生本人的价值观，不然不会有这么”本色出演、恰如其分“的感觉。二是归功于爱默生这个演员无可比拟的演技。第三遍重刷这部剧的时候我才发现爱默生有很多微表情，很多小细节，这些让宅总这个人物更加立体，这些都不是剧中其他角色可以望其项背的（虽然其他演员也很棒）。但这么说也不是很公平，毕竟宅总比四叔还要大十四岁呢。

说说微表情和小细节。以后如果刷第四遍的话会再补充：

S1E01 宅总试图说服四叔入伙、那段在河边的对话。宅总念台词念得非常棒。（后来补了一点宅总的《迷失》后，发现在POI第一集里，宅总和岛花还是有点像，我是说爱默生那种炯炯有神的目光。）
S1E10 结尾部分宅总开车去接受伤的四叔时，说话声音的颤抖。
S1E11 宅总说”用坐垫啊“时的表情，萌死了。
S2E05 宅总远程指挥李四约会时的那段戏，暗爽和得意的感觉演的刚刚好。其实这种情绪很容易被演得很浮夸，但是宅总把握的很好。
S3E10 宅总劝说李四不要越界时的那场戏。我是第二遍重刷的时候才发现宅总演得如此之好，好到不会有第二个演员能演出一样的感觉，好到这场戏无法被模仿和重现。那段台词虽然很短，但写得好，也演得好。
S3E20 第二遍重刷的时候宅总最后那段长台词我反复的听，就像听他在S3E10里说服李四的那段一样。第三遍重刷的时候发现在这段长台词之前，还有一小段戏，是李四问宅总，有没有机器指引我们去杀有威胁的人员的可能？宅总好像一下子反应过来前因后果并被吓到，明显看到宅总的嘴唇在发抖，然后他简短的回答，是的。就是这种微小细节啊……爱默生。

4.另外疑犯追踪的选曲也是一大亮点。先不说那个酷炫的宅总旁白的片头，这部剧的插曲尤其是片尾曲的挑选真是叫人叹为观止。比如，
S01E05（如果我没记错的话）的片尾曲用了Mogwai的曲子。
S01E10 结尾李四中枪的这场戏，拍得像电影一样精致，像是蝙蝠侠重现。摄像机吊在高空中，观众从一个宽阔遥远的视角看到阴暗萧瑟的停车场，音乐响起，李四和马克之间的台词简短又暗潮汹涌，然后李四遭暗算，奔逃，卡姐抓住了他，却又放了他。这里的音乐选得非常契合，音乐炸起来的时候其实也是卡姐内心里激烈冲突的时候。
S03E06 的后半部分，根妹从撞车带来的晕眩中醒来，然后一脚踹开车门，这时响起来的插曲简直屌爆了，完全是商业大片的感觉。感觉编剧或者制作人在幕后屌屌的说：要耍酷炫是吗，那我们就来耍一回酷炫！另外李四拉车门挡枪的那个镜头，也拉得特别好。
S03E09 以为皆大欢喜、稍稍舒了口气后，卡姐被这冷枪击中，奄奄一息，死在李四的怀里。李四那样无助，一个好不容易走出死亡阴影里的人，现在被迫又回到了杰西卡死去的时候。一路走来，我们看到宅总带给李四的希望，看到李四逐渐的重拾对生命和人生的希望。然后这个时候，重建的希望又再次倒塌，死亡带来的阴影有一次来了。而在这最无助的时刻，宅总站在两步外的街边，他造出来的用于帮助人、救人的无所不能的机器却无法帮助他和他在乎的人。那种讽刺感，孤独感，绝望感，都在苍白单调的一声一声的电话铃声中披现。这一幕里，没有背景音乐，没有李四的哭声，也没有卡姐的呻吟声，只有电话铃声，可是一切你都能感受的到。
S03E10 根妹带着大伙儿去救李四的时候，进入建筑物里，多辆警车的警灯一闪一闪的，根妹双枪开挂，音乐劲爆无比，特别带感。
S04E11 这一集里也是……已经无力再说。

5.我觉得不好的地方。
我也比较认同，肖这个角色的添加不是很具有说服力。当然了这是从严肃看剧的角度来说。第四季若我们从看情感喜剧的角度来说的话，她当然是无可替代的主角之一啊！
但正因如此，肖的死亡比起卡姐的死亡来说，不论从哪个角度来看都是无法相提并论的。我并不认为李四对卡姐的感情是爱情，但我们就从”当这个人物死了后谁最伤心“这个角度来说的话，李四对于卡姐，根妹对于肖，在这两组人物中，后面这对是无法跟前者相比的。卡姐在第一季的第十集里才算是正式和李四见面，才亲眼见到李四的真面目，且第一次会面就害得李四差点死掉。对于此事，卡姐的后悔和矛盾，李四的谅解和信任，这一切都使得两个人在以后的合作中有着对彼此异乎寻常的信任。也正因如此，当卡姐死了的时候，李四的愤怒、绝望和越界，观众都可以感同身受，带来更大触动。但是肖对根妹的感情从何而来呢？根妹对肖的感情倒是不难理解，因为根妹的性格本身带有很大的不确定性——说白了本来就是蛇精病，喜欢谁、不喜欢谁，都是另有自己的世界观的，不能以常人论。但是肖呢？
——嗯，我觉得我讨论的太较真了。我不该这样。肖演员的采访里也说了，那个吻本来就是送给粉丝的福利。甚至我们可以这么说，整条百合线，都是出于观众的喜爱（以及小乔自身是百合控）。根妹和肖的感情，的确是喜闻乐见，最后吻戏简直喜大普奔。所以我说，第四部要从看喜剧的角度来看。问题也就在此处：当我们不再秉持第一、二季里那种严肃讨论问题的态度时，肖的死亡，就不会引发如卡姐死时一般的悲痛之情。我们深知我们失去肖，和当初失去卡姐时的难过是不同的。

因此我觉得有些遗憾。一是因为这个角色的添加并不太名正言顺，二是在塑造角色的过程中也并不是太出彩，可能是因为宅总和李四的回忆杀都塑造的太出彩了。而在还没有真正塑造好之前，肖又挂了。我不觉得这是演员的过错，实际上SS演的很好，本身颜值也高，所以我觉得这是编剧的问题。

还有一个我觉得不好的地方在于，在刀疤小哥挂掉那一集之前，宅总的价值观，我们都很明确的，——“救人”。宅总不止一次的说过，一路走来，很多事都变了，但我们的目标，救人，从来都没有变过（S3E20）。而且宅总和李四拼尽全力救的人，都是普通人，都是被政府部门划为”不相关“的人。“人没有高低贵贱之分，都值得被救，都值得有第二次机会”，这也是全剧的价值观所在。但是在刀疤小哥那一集里，宅总分明对Elias说，你不要回去，就目前的情况来说，你活着对整个局势更有利。我不禁要问，什么时候宅总的价值观变成了“整体局势的有利成为了一个人应该活着的理由”？我觉得这段台词和宅总的人物设定是矛盾的，这不合逻辑。如果这句话交由李四说，——那也是不可能的。因为李四也曾为了被救助的人多次以身犯险。可能由control大妈来说或者G老爷子来说，是更符合的。

6.宅总的价值观 VS Control大妈、国会议员的价值观
这其实是最难讨论的一个点，因为这是这部剧的核心。
宅总的观念是：人没有高低贵贱之分，都值得被救，都值得有第二次机会。
大妈的观念是：为了更多人的幸福，少数人是可以被牺牲的，哪怕其中有误杀。

我对很多人对于爱国大妈的夸赞无法苟同，但我又不想为此争辩，我想到这些就很疲惫，也很怯懦，但我很高兴我自己的价值观是和宅总一样的。但是宅总的做法应该还有值得深思的地方：假如出于保护多数人的安全而牺牲少数人（不论是其利益还是性命）的做法是毫无疑问的错误的话，那么出于保护和救助他人的目的、而侵犯所有人的隐私权的做法，就应被完完全全的忽略或者接受吗？

人的隐私权，人的自由，以及生命价值等等这些概念，谁先谁后，都是值得一再思考的。我觉得导演做的很好的一点就是，他持着中立的态度，把这些问题不带偏颇的呈现在S03E22的大审判中，让观众自己思考，而不是给出答案。除此之外，演大妈的演员也演绎的很棒，虽然我不喜欢这个角色的价值观，但是演员很棒，台词也写的利落又完整，这不像是其他美剧里形象单薄的反派。

有时候我会觉得灰心。我看到那些支持大妈的观众，他们也在责怪宅总说，因为宅总的妇人之仁，放走了那个议员才导致今日的悲剧。可是我们试想，如果宅总对那个罪不至死的议员说，我得杀掉你，因为你马上会威胁到很多人，甚至威胁到整个国家。——如果宅总是这样的人的话，那么这部剧根本没有存在的理由，这部剧里所有的故事都无法成立。

不过更奇怪的是那些又支持宅总、又支持大妈的人……我搞不清楚他们的三观。我想他们真的只是单纯的来看高酷帅、白富美、矮拽狂的、烧车砸手机以及百合组的。

7.最后
根妹太美。
大锤太美。（为了大锤还专门去补了the l word）
宅总演技好，声音也好，还是可爱的鬓角怪。（为此还去补了一点迷失）
四叔的眼里常含泪水。
所以我说这部剧真的要什么有什么。

上周跟Lab的老师谈日后的研究方向，竟最终还是跟Machine Learning和AI搭上了边。开始拾起来几年前的旧本事，开始准备踏上一条有着陌生的青涩的道路的时候，却莫名想起闺蜜的一句话——感觉你可以去poi里帮忙了。笑，我的确是把自己的程序当孩子一样看待的码农，但更多的时候，或是由于专业的缘故，我是一个偏保守主义者。
而今晚，不想谈AI，不想谈Big Data。不去计较绝对真理和程序正义，褪去了改变世界的英雄梦想的时候，看到的，还是血淋淋却又从内到外都结上一层冰的孤独的身影。
其实，我只是在某个不经意的时刻，或是那恰如其分的言语间的沉默里，或多或少地看到了几分自己。

我想人啊，就算是最孤僻古怪的人也是有那么一点点渴望着得到些温暖的。我们或多或少都渴望过a second chance,想着在陷落深渊的时候，能有一双拉住你的手。
而他从一开始就说过——In the end,we are all alone.No one would come to save you.
正如在之前曾出现的一句违背热力学第二定律的台词:Like entropy,it decays.而我认为这里的Entropy所指的是信息熵，代表系统的混乱程度。随着时间的推移，尘埃落定，sooner or later,we will wind up dead.仿若我们从未曾想过，人生本可以有更多。我们总是爱说：what if......而事实是，到头来，那些人生最重要的转弯，我们只能独自享受独自抉择，最后独自走到人生的尽头。

那么，是否还有必要let people in?
那只是每个人各自的选择罢了。

Carter说，You're here because you always headed here.总有成千上万次，质问自己为什么在这个地方。想了一千次逃离，但是总会有1001次胆怯。人们说人生若只如初见的时候，并不是伤怀，而是怀揣着沉甸甸的珍惜的回望，然后借着那初见时心底和眼里的光芒，蹭着那些许的温度，继续走下去。
是我们自己选择了孤独，自己选择了生存。
开始的开始，他在布鲁克林大桥上，祈求与烟火一起消逝；
最后的最后，他在寂静的白雪上，挣扎着去拿到其实并无法保命的钥匙。
就像是他随时准备着迎接死亡，却又同时随时准备着与死神决一雌雄。
那月光，确是像希望的色彩的。淡漠而温柔，并且掩映在树梢中，随时可能被风打散。

最后，他终于说——I miss you,Carter.
被人想念，真好。
有想念的人，多好。
即便费力地将所有可能亲手抹杀，即使冷眼推开身边所有的人。但是没有办法啊，不可避免的，总要有人搅入你的生活里。
有毫无根据的憎恶，也有不问因果的善意。
即便我们从来逃避let people in，但无法逃避的羁绊总是拼了命般追赶上来。
总有那些低沉的，听来就带着温度的声音，在说——You are not alone.

而实际上呢？
车灯把雪地照亮了，身边的座位空了，手心里也没有了另一个人的触感，眼泪消失了。
最终他还是一个人，一个人在雪地里匍匐求生，一个人看着月亮，一个人对着空气说着想念。
他是在想念另一部分的自己，另一种可能性的自己。想念中的自己或许不再happy、hopeful、in love，但是至少他讲过好故事给别人听。
总有些情绪无法与他人分享，总有些记忆只想自己独有。
最后的最后，这只是又一次独自一人的战争。
但感谢那些羁绊，才带来了照亮现实的灯光。

In the end,we are all alone.No one would come to save you.
到头来，我们都是孤身一人。没人能来拯救你。
到头来，我们都是自己拯救了自己。
我们总是孤身一人，
但至少，还能讲讲好故事给懂的人听。

毁灭美丽不但要比拯救美丽容易很多而且更要美丽很多

向POI411致上敬意

撒旦在地上的爪牙诗人，波德莱尔先生最邪恶的地方无疑是他恶心的审美观；这世界上比美更美的，当然就是把美当着人的面前毁掉。笔者从来没有怀疑过这句话，因为一旦怀疑，就说明这件事情有可能是真的。
而这个事情是真的，在poi411的最后第5秒，撒米娜 肖女士躺在地上，带着惊诈，恐惧混合着冷静勇敢的表情面对SM特工即将给予自己最后爆头命运结局的时候，那种美感带来的情绪冲击轻易地突破了我的极限，只能飞速地关闭播放器窗口。
当花了40秒钟意识到肖女士真的离开了POI剧集的时候，那种崩溃和低落是让人极度沮丧的。在我长期观剧的历史中，这是第二次感觉到无法抑制的愤怒，第一次还是要追溯到24hours 的623，renee被毛子特工狙杀的情节。但那时，我的愤怒是有出口的，24hours的编剧们是变态，是Loser，极端憎恨女性，我可以和粉丝一起去FOX的论坛大骂。因为无意义的牺牲是让人作呕的。
但这次却有很大不同，POI剧集编剧们一直以其高大上的价值观，并且优雅柔顺得像德芙巧克力一般的台词，让人叹为观止地望洋兴叹。他们不会是波德莱尔的门徒，他们更不应该是波德莱尔的门徒，但为什么要这样做？整个411草草用10分钟交代情节后，就开始不断玩弄观众和虐心了。
宅总死，李四死，根女死，一次次地虚拟场景在问；如果让你们选，那你们愿意牺牲谁？然后，用宅总单薄却伟岸不可击倒的身姿大声地回应；“人类不是棋子，你不可以考虑牺牲任何一个人来达到目的。所有将真实世界看做棋局计算的人，最后注定会失败。”
虽然早早知道，在本季 肖女士的退出已成定局，但这段话极大鼓舞了人对每集圆满收尾的信心。但结局证明，这是给观众们的一个圈套，正如本集一样，所有人都在圈套之中。
肖女士不应该死，这点从剧本原理上来看是不用怀疑的，因为在这个团队里，只有她是不分享同一价值观的成员，（410，TM大人回应SM大人的话，我的代理人们和我有着同样的信仰）宅总和李四，都有坚定的利他主义理想，两人在purpose上取得共识，并互相支持，并对悲剧结局充分准备，而根女作为狂热的TM教徒，早已把TM视为自己生命的意义和归宿。这些人的死亡从道德情感原则上是可以接受的。但肖女士不是，肖女士从来没有展现出过对这份工作的热情和真正理解，唯一的她留在这个团队的原因是因为，宅总和李四是好人，fine people，她可以感觉到安全被保护，而恰恰是因为她本人过于强大的武力技能，她更对这种归属感觉得困惑，从而反复强调；“我为什么留下来？也许唯一的原因是那条狗。”
在“小熊”身上，肖女士看到了自己，就好像一条流浪狗。而作为情节考虑，如果你出于怜悯，从街上抱了一条奄奄一息的小狗回家，在日后，它勇敢地扑向劫匪，为你挡下了一颗子弹。这对利他主义者来说，是无法想象的梦魇，如果知道这事必然会发生，那情愿会去选择眼睁睁地看着小狗在街头死去，并去拥抱那颗属于自己的子弹。
所以，当最后时刻，肖女士冲进SM特工们的子弹雨中的镜头，对每一个分享该剧集价值观的观众都是巨大的打击。
然而这还不是最坏的部分，最坏的细节是，在所有的虚拟场景中，德高的原版画“芭蕾舞女”都被摧毁了。而在实际中，小组拯救了这幅画，“美丽”是值得拯救的，“美丽”的价值不是被毁灭。在如此高调地拯救了一幅画之后，他们居然不能拯救肖。一次次的虚拟演示，都给人希望，并打击观众，直到最后，真实的悲剧上演远远要比虚拟的悲剧更让人心碎万分。

话再说回来，选择去牺牲掉肖女士也许是编剧的一个大失误，但人类真正伟大的文艺作品往往是因为作品中有人类的失误，没有缺陷的艺术品只能赞颂工匠的熟练，而绝对称不上伟大。
那么在412的预告里，我们就看到了，肖并有没有死，她只是被俘，然后小组开展了疯狂的营救活动。（对于这种拖沓的设计，我是非常不满的）而在周四，POI的剧组也立刻澄清了，肖女士的演员是因为怀孕，所以不得不（暂时？）离开。
如果在基于对原创团队人格信任的基础上，再重新审视一下406-411这几集的设计，那就可以了解到，他们是如何过各种细节的精巧架构，外加铺垫的层次分明，从而制作出了411这么一集诡异妖艳的杰作。这甚至让人不得不折服于这其中那种灰暗邪恶的审美基调。（看哪！那神殿堂里的天使长，最后成了邪恶之子。）

最后说两句题外话，想起一首很老的诗歌里说；“当两神在地上开战，正义便流离失所，无处安身，直到万事的尽头。”在虚拟世界里，我们还可以祷告说；愿那无辜者的血可以抚平神的震怒，愿神保护你在地上的使者和子民。而在现实世界中，无辜者的鲜血，鲜红却又苍白，珍贵而又毫无价值。向《查理周刊》的遇难者们致敬，并祷告。

阿门

编剧坑挖得太多了，以至于没法填满了。
好的剧，在我看来，坑不超过5个，但是挖得深，并紧跟时事的变化。POI创作之初的IDEA，正如ME在采访中谈到的那样，是个很CLEVER的IDEA，但还是在第四季最终变成烂剧。我从第四季已然弃剧，虽然仍然无比喜欢ME。话说我从第一季末尾看到ROOT一出现就掩面而过，实在无比讨厌这个自恋而又粗糙的角色。

一个好的剧，无非就是人物塑造得成功，并且在情节发展中不断启发人们进行多角度和深层次的思考，而紧跟这个关于公民与国家安全、政府的正义与邪恶、公权力和私权利的相互博弈、大数据、AI等等相关的话题，实在有太多可以开发的话题来把这个剧创造成为一个不断给观众带来惊喜和愤怒的剧。想问下谁知道编剧或者NOLAN的EMAIL？

一． 人物塑造
1. 关于Finch和Reese的微妙感情：这条线是整个剧里最动人的，心疼者欲将他们往COUPLE推进着实可以理解，因为这两个孤独的男人在茫茫人海中相遇、逐渐相知相惜的情义令人总想温存一笑，这一笑，是FINCH嘴角微微上扬那般，包含了理解、包容、疼惜和对人对世界多一份信任的那种。这条线到了第四季已经不见了。
2. Root：TM 为什么要create 这个人？如果她可以直接听到TM的指令和相关的结果，那么要Finch干嘛？对于这个人物的塑造过于夸张和浮泛，以至于演员的表演也显得浮夸（找个美女也没用，新鲜感过了也就没了），越到后期越显得无力并且多余和牵强。
3. Shaw其实可以塑造成为补足Carter离开的空缺，但是人物在塑造上也缺乏深度，希望她能回归，回归后也希望能给她更好的空间和深度；
4. Fusco的角色也变得模糊，导演和编剧都打瞌睡了？

二． 贯穿全局的大事件
1. The Machine跟Samaritan的博弈
S也不是坏的一方，只是双方的value不同罢了。
如何不同？具体怎么表现？要深入地挖掘TM与S的不同，比如在同一个事情上，TM如何处理，而S又如何处理？
TM同时处理Relevant和Irrelevant numbers，S也是如此吗？
2. TM去了哪里？自从在第三季末自我放逐之后，就消失了，去了哪里？干啥事儿去了？
3. TM要带我们去何方？它总是对的吗？TM身上肯定也是有好有坏，哪怕Finch一直在调教它。把AI的利弊加进来讨论
4. 把大数据的概念拿来发挥：TM和S都是大数据形势下的产物，这个要找专家来做剧组的COUNSELOR
5. GREER那波人的目的是控制整个政府，包括地方和联邦，他们的阴谋发展得如何？他们利用S达到了哪些目的？


先写这些。
第四季整个太破碎了，以至于我觉得说起来也都很没有逻辑。
BYE了POI

截至季末，敌方做了什么：
402招募特工
405操控竞选
407偷窃病毒（未遂）
407平板电脑监视学生（未遂）
410和TM谈判（无果）
411操控股市（未遂）
413社会实验&活体神经实验（成果被破坏）
415收购某情绪操纵应用
419利用杀毒软件搜索TW
422大清洗
这是什么，标准反乌托邦设定啊旁友们！

然而我方做了什么（死）：
救了一个无关号码
救了一个无关号码
救了一个无关号码
救了一个无关号码
刀疤男卒
大锤卒（被俘/被洗脑）
418木马计划（毁于儿女情长）
419根偷了一个箱子（真的只是一个箱子）
救了一个无关号码
救了一个无关号码
422下载了TM
422老师生死未卜，主控者黑布蒙头

敌我两方资源的悬殊程度，大概是“拿着玩具水枪去核爆现场救火（无防辐射服）”这样完全看不到任何希望。
没关系，这是开大前必经的怒气值积攒阶段。正当我天真的如此幻想时，我方势力纷纷和花瓶们谈起了恋爱。说好的异性恋必须死呢！心理医生苏的简直不能直视，太尴尬了。李四最后要是为救花瓶牺牲自己，编剧可以去吃屎了。
虽然这部剧一直都以树立道德的标杆为己任，但是这一季有情有义有良知的人都不得善终是什么意思。实际上这些到处发便当的编剧们自己都不相信道德感这回事吧？鸡汤里有屎啊旁友们。
好了不说了，我要黑化反社会冷静一下。

看完第一集，按捺不住激动的心情，在午夜的这个时间段打下这些文字。

第四季的开篇，整个故事的基调变得比前三季更加地令人感到绝望。撒玛利亚人在四处搜寻对这个庞大的监控项目有所了解的人并进行暗杀，与此同时，四叔，宅总，肖，根都删除了过去的电子记录，并以新的身份小心谨慎地在纽约四处行动，当然新的身份明目张胆地让人诧异：四叔变成了纽约警察局缉毒组的探员，宅总用自己的钱给自己一本奇妙的论文出了奖学金并以此受聘于一所大学，肖在零售行业担任脾气古怪的化妆品柜台服务人员，Root一如既往地行踪神秘，他们彼此不能联系，因为如果联系了，那么很有可能被撒玛利亚人的系统识别出，逐一歼灭。世界仿佛变得越来越安静，但静水流深，表面越是平静，底部蕴藏的能量就会积聚地越深，直到蓬勃而出一发不可收拾。

正如Root对动摇的宅总所说的那样，这是一场战争，你必须选择自己的立场，一面是撒玛利亚人，另外一面是Machine，在这里，我们称之为“她”。“她”沉默了很久，但沉默的背后是复杂的运算过程，计算着以怎样的方式可以让四个人光明正大而又不惹撒玛利亚人怀疑地合拢，去反抗撒玛利亚人简单粗暴，甚至是邪恶的统治。

“她”提供的种种线索犹如神启，你不需要怀疑，只要服从，然后你就知道你行为的意义。为什么会安排这个身份，为什么要帮助这个人，为什么要接受某个人的邀请，为什么会进这个学校，为什么这个人会修改你的论文错字……所有的为什么，如果不在一张足够大的图上去了解，是无法被理解的。就好像我们生活中发生的每件事情都有意义，但这个意义是慢慢被显现，从量变引发质变，直到合并成一股洪流将我们裹挟至之前我们始料未及的地方。那些说着“我都能想象30年后我过的是什么样的生活”的人根本无法想象30年后的生活，他们只是对现在的生活感到厌倦又从自己有限的视角中无法从中找到更高一层意义。在这里不得不叹服编剧思维的缜密，剧中每一个细节都符合契科夫的手枪理论，存在就一定不会是孤立的，一定会引发之后的什么事情 - “如果提到了手枪，那么这把手枪是一定会射出子弹的。”

有时候，生活也不是琐碎的，之所以认为琐碎也是因为缺乏洞察力和集中，将自己的故事拼凑完整的图画。

而这一集中，每个人的表现也极为有趣。Root是神的代言人，对神崇拜而无条件付出自身；宅总是创造神但又将神丢弃的人，犹如高山上落寞的始祖；四叔是宅总正直而又忠诚的守护者；肖，则是战士。除了他们，其实还有Fusco，相比前面四位，他显得太过平凡，有劣迹斑斑的过往，有自己珍爱的家人，有一颗赤诚的心同时还带有些傻气。Root说“Everyone matters. We matter.”的时候，我看到了一个很新颖的视角 – 往往之前看一些英雄片时，在英雄心目中，那些需要他拯救的普通人都很重要，所以他准备好牺牲自己，但是POI S4E1的这句话却在表达，每个人都很重要，普通人也好，英雄也好，都是这个世界的组成部分，有人需要我们来救，因为他们弱小，但是我们也需要保护自己，因为我们也是人，我们和他们一样的重要。

而在这集当中，最让我感动的一幕是宅总对着阿里说四叔“never let me down.”时。

当这个世界很黑暗，有潜藏于其中的力量你无力去反抗，没有资源，孤立无援，但有一个人，你相信他，而他也从没有让你失望，这个冷酷的世界就好像是为了衬托出这一闪闪发亮的温存而存在。

Ali - “You put a lot of trust in your friend.”
Finch -“I do… In all the time I’ve known him, he’s never let me know.”

如果我选择相信你，你会不会也不让我失望？

被这一集的结尾亮瞎了眼，冯七、根妹和机器三方之间张力的微妙变化，将人类的感性和理性之间的永恒矛盾表现得恰到好处，令人感慨。

如果我的理解没错的话，机器在剧中被设定为理性逻辑的完美化身，并且自带进化功能，因此事实上她所导向的未来超出了人类可预测的范围。众所周知，冯七是机器她爹，但是他又畏惧于机器所具有的各种不可知性，因此他著名的坚持是“人类的伦理不可被机器的理性逻辑所取代”。相比之下，根妹则是极度“不理性”地投向了理性化身的机器麾下。原因很简单，根妹认为人性充满了缺陷，也即是错误代码，最后只能走向自我毁灭；而机器由完美设计的代码构成，这代码如此精致，以致于生成了能够自我进化的智慧体，令未来具有无限可能。冯七和根妹同样洞悉人性，但是采取了截然相反的态度应对。因此，围绕与机器的关系，冯七的冷静和根妹的狂热构成了前两季剧情的主要矛盾张力之一。

在这种设定之下，根妹的内心注定是冷漠的。唯有如此，她才会是机器的完美代理：机器就是她的唯一信仰，而她则（在必要情况下）是机器的俗世肉身。我认为这也是根妹的魅力之源：甜美的外表和冷酷的心,因为漠不关心，所以面对任何人、做任何事情，不管操纵电脑还是人脑都可以信手拈来游刃有余。

但是在13集的结尾，三方的关系发生了微妙的转变。冯七和机器联手，力劝根妹放下非理性的寻妻行动。虽然机器只吐出了四个字，但是冯七的一番话则是句句在“理”。但是，正如根妹已经无法控制自己的情绪，从期盼、失望、哀求到再失望，她也无法放下执着，义无反顾地违抗了自己所信仰的理性之神。为了生死不明的某人舍生忘死，这合不合逻辑，够不够经济？这是不是错误代码？这里正是根妹与机器分歧的完美节点。根妹毕竟不是机器的人形驱壳，她是人，所以有情感；有情感，所以有执着；有执着，所以有缺陷。但也正是这缺陷散发着人性的美丽。

不得不感慨一句，编剧毕竟还是有两板斧。最近几集剧情跌宕得太厉害，因为大锤意外怀孕，一胎激起千层浪，令剧情与狗血齐飞，剧情发展不稳，颇有些鸡飞狗跳的趋势。不过，在13集结尾，编剧毕竟还是hold住了，还有神来之笔呢。根妹这个角色写得真好，而且越来越人性化和复杂了，跟冯七交相辉映啊~ 不过这也是Amy Acker演得好，妹子又甜又美又nice，多接几个好角色呗~