出走人生电台

最近几年，网络电影正逐渐褪去粗制滥造和低俗业余的标签。经过沉淀与净化，网络电影市场已经进入全新的转型阶段，注重品质、强调受众需求以及价值观引导的精品化趋势，越来越成为时代潮流，市场上也出现不少高水准的佳作。

爱奇艺去年推出的《哀乐女子天团》，就是其中的佼佼者，影片一经上线口碑强势，点击量也突破惊人的2000万次。

时隔不到一年，影片幕后的原班人马再度集结打造出了一部全新的佳作——《出走人生电台》。影片在5月24日登陆爱奇艺平台，播出之后同样也获得了网友的一致好评，在站内得到8.0的高分。

《出走人生电台》的故事从两个不同的角色展开。一个是遭遇父母离异的90后少女苏见欢，亲情的缺席曾经让她一度面临精神崩溃，但在一档电台节目的帮助下，她逐渐认清现实，找到自我，最终经过不懈的努力，实现人生理想。

另一位主角秦朗，就是曾经给予苏见欢巨大帮助的电台主播，他是一个心怀电台梦的理想主义者，却在现实生活的打击下，变成恶俗的网红主播，用低俗的话题来吸引观众，也在名利的旋涡中迷失自我。

两个角色通过一次节目偶然相遇，然而面对已然“堕落”的偶像，苏见欢想用一箱老旧的磁带，唤醒秦朗曾经的梦想与追求。而秦朗也在与女孩的交往中，开始对自己的选择产生了动摇。

《出走人生电台》是一部关于梦想、家庭和自我的作品，在上线后，评论中提到最多的是影片温暖和治愈的力量。很多观众看完苏见欢和秦朗的遭遇后，纷纷回忆起自身面对现实与梦想抉择的曾经，也通过两位主角的故事，获得了重拾初心，坚持自我的能量。

电影中到处洋溢着青春的气息，让人联想到各自珍贵的青春往事，而片中的细腻入微的女性视角，在网络电影中也实属难得。影片对苏见欢这位青春期少女的描写，不乏触动人心的细节。

从穿着蓝白相间校服的青涩气质，到偷抹母亲口红的性别启蒙意识；从与母亲犟嘴的反叛，到幻想父母复合后共同舞蹈的内心小剧场；从私下为难母亲男友的小聪明，到目睹父亲重建家庭后的绝望暴走，这些情节都描绘出少女敏感又天真的心理世界。

而作为成长在离异家庭中的女孩，苏见欢在亲情上的取舍与需求，也呈现在故事当中。一边是身边不断换着男友的母亲，一边是重新娶妻生子的父亲，苏见欢夹杂在两者之间，却不舍得放弃任何一段亲情，这让她不得不承受父母彼此之间的漠然与仇视，也构成了她青春记忆中的疼痛与孤独。

片中，苏见欢在现实的打击下精神崩溃，甚至产生了轻生的念头。在主播秦朗的引导和劝说下，困境中的她豁然开朗，并决心坚持生活，在逆境中得到重生。每一个人的青春期，都像苏见欢一样，经历过迷失品尝过无助，这些问题或许来自亲情，或者源于友情，而这个时候也许只需要一个简单的陪伴和倾听，所有的烦恼就能被轻松地化解消逝掉。

苏见欢是现实中无数女孩的缩影，她对家庭矛盾的无能为力，对学业的焦虑，对未来的迷茫，都被塑造的真实贴切，成为很多观众回忆中的一角。

这使得《出走人生电台》区别于以往作品中充斥着狗血低俗桥段的青春故事，解锁出当下青春题材作品的新版图。影片中呈现出写实的风格，让更多人在其中收获到共鸣与满足。

值得一提的是，苏见欢在片中的形象是丰满立体的。电影从亲情、成长和梦想多种主题出发，构筑出她的人生脉络，而角色本身也被赋予了多重解读的空间和维度。这同样与绝大部分青春题材的作品中，单薄片面的女性形象，形成强烈的反差。

苏见欢在故事中的独立、坚强与理想主义的样貌，是符合时代潮流的女性形象，在满足女性受众的自我意识和艺术审美的同时，对她们也具有正向的积极意义，想必影片也因此受到了许多女观众的支持和喜爱。

在影片的制作方面，《出走人生电台》的幕后主创们坚守着各自的艺术底线。这群90后的年轻创作者都参与过大院线电影的制作，在摄影、美术等诸多方面都下足了功夫，让影片品质可以完全媲美院线电影。

片中收音机卡带，小霸王游戏机，台式计算机、泡腾片等等道具，像一件件标志着年代感的彩蛋，见证着时代的流转，让观众重温起往日的旧时光。

《出走人生电台》的成功，为网络电影树立起新的行业标杆。抛弃浮夸、烂俗、山寨与噱头，网络电影也可以意味着高艺术水准和专业类型化的精品。

网络电影作为院线电影的强有力的补充，为观众的娱乐生活带来更多选择的同时，也像《出走人生电台》的导演刘博文所说的，“给年轻导演和年轻演员提供了充分表达自我的平台”，是培养出华语电影新势力的温床。

在国际领域，网络电影越来越被主流所认可，甚至大有占据主流市场的架势。随着Netflix和亚马逊等流媒体的发展壮大，这些平台占据着越来越多的优质资源。而他们制作的网络电影，也开始进军奥斯卡、戛纳电影节等等国际电影至高荣誉的殿堂，与院线电影一起角逐奖项。

这也证明了，网络电影不再屈居于院线电影之下，某种程度上两者已经处于同一竞争起跑线。

网络电影市场的这一潮流，随着作品质量的提升，想必未来也会在国内得以实现。

而面对网络电影市场逐渐走向成熟健康以及主流化的趋势，一向坚持以内容为王的芒果娱乐自然不会缺席。《出走人生电台》作为芒果娱乐主导制作的影片，已经凭借精良的制作、注重市场兼具艺术价值的品质，为其在网络电影市场打开了全新的格局，建立起强势的品牌形象。

另一方面，曾经制作出许多优秀电影、电视剧和综艺真人秀节目的芒果娱乐，拥有丰厚的产业资源，也依托着湖南广电娱乐这一平台优势。它对网络电影的涉足，打破了以往网络电影市场基本无专业影视公司参与的局面，为整个领域注入一剂强心针。

关于未来的计划，芒果娱乐总经理王柯此前在采访中表示道：“芒果娱乐将依然大力发展青春题材作品，不断对新内容进行尝试。”

期待日后他们为观众带来更多元、更精彩、更优质的作品吧！

我来说说我为什么给这电影加了一星的原因。

看完这个电影，我给自己立了三个豆瓣打分的条件，只要是中国的电影，只要是满足了这三个条件中的任何一条，我都无条件的加一星。反过来，对号入座了其中的任何一条，我都无条件扣一星。

不管是一条还是三条，都只有一星，上限是一星。

第一条，片中没有流量明星，小鲜肉和网红脸，就是那种脸像狐狸一样又骚又媚，有人叫这种脸是锥子脸。流量明星嘛，就是那种只有网络热量而又毫无演技可言的面瘫明星。

第二条，片中没有穿越，玄幻，怪力乱神和神仙妖怪，以及跨越时空和失忆；没有天上飞和各种一毛钱特效，没有扣图和替身。

第三条，片中没有植入广告，还没上映就各种炒作和蹭热度，上映的过程中动用各种手段来作假，诸如花钱请水军，粉丝锁场，大规模退电影票，花钱请人在豆瓣刷分等行为。

你问我有没有躺枪的，当然有啊， 超时空同居，我就扣了一星，谁叫你玩穿越的。

看了《出走的人生电台》，突然想到我自己的学生时代，也是听广播电台度过的，我想每个人的青春里都或多或少存在着一个动人的声音。主人公苏欢欢就喜欢“大坚果”这位电台主持，因为他的“声音”救赎了欢欢，让她走出了破碎家庭的雾霾，有了心灵的归属感，而另一面秦朗事业不顺心，却是欢欢的声音唤醒了“大坚果”的初心，继续坚持。这样相互救赎的电影真不多见。 秦朗和欢欢都是幸运的，因为他们在自己人生遇到不顺心的时候都遇到可以唤醒自己的人，因为这股心灵力量，让他们勇敢正视现实生活中遇到的各种问题，希望我们的生活遇到困难时候也有可以治愈你内心的人，如果实在没有就学会自己坚强起来，相信自己吧。

去年夏天，一部收获了不错口碑的《哀乐女子天团》让刘博文与桑木天两位90后导演崭露头角。

清一色的新人班底、幽默活泼的影像风格、积极向上的青春励志，很多观众在看过这部用心之作后一定程度上改变了对网络大电影的固有偏见，同时也在期待着这批年轻的创作者能够带来下一个惊喜。

时隔一年，导演刘博文独立执导的最新网络电影《出走人生电台》在5月24日正式上线。

影片的片名乍听会有一些不得其解，人生、出走、电台？这三个关键词会组成一个什么样的故事？

但仔细想想，构成片名的这三个词的背后其实一直延续了导演在《哀乐女子天团》中想要表达的青春世界。

比如年轻人的迷茫与奋斗、对人生不同生命阶段的切身体悟、人生道路的抉择、理想与现实的冲突等。

虽说新作《出走人生电台》加重了亲情、家庭与怀旧感伤元素，但整体上看依然是一部对于生活有着积极引导意义的正能量青春片。

正像电影中屡次重复的一句话——“人生就是三件事情，坚持坚持再坚持。”

这是一句谁都明白的道理，但实际上没有几个人能真正做到。

《出走人生电台》其实就用双线叙事讲述了两个关于自我迷失和寻回初心的故事。

片中的两位主人公一个是来自单亲家庭的中学女生苏见欢，一个是做电台主播的“大坚果”秦朗。

而为了表现两种不同境遇和不同命运的年轻人如何相互关联、相互影响，编导有意将故事设置成章回体式的三段结构。

先分别展开两个主人公各自的故事，后再让他们的人生交汇并发生重要转折。

影片的第一章讲的就是从小就缺失完整的父母之爱的苏见欢在孤独苦闷的日子里喜欢上了听广播，在主播秦朗声音的陪伴中找寻温暖与慰藉。

对于苏见欢来说，电台以及秦朗的声音帮她从现实世界逃离，躲在了自己视为心灵依靠的声音世界里。

然而有一天，她最爱的父亲再次组织了新家庭，一时情绪失控的她选择自杀，并在电话里向秦朗宣泄了自己的情绪。

秦朗不只没有阻止，还为她找到了一个跳楼的绝佳位置。

在到达顶层天台后，苏见欢见到了这个城市的另一面，也了解到秦朗当初也曾因对生活失望而站在这个“跳楼地点”。

她久久地站在那里，最终改变了主意。

这也是继《哀乐》开场的“鼓励跳楼”桥段之后，导演再次在作品里表现死亡。

对于这个本应沉重的话题，导演的处理向来轻松幽默而又不失智慧，用对待生命看似轻佻的态度言行实际上传达的是对人生百态的谙熟与豁达，很接近日本家庭题材电影里的生死观。

影片第二章里的主人公从女孩转成了电台主播秦朗。

如果说前一部分重在展现一个孤独少女对完整家庭的极度渴望，那么这一部分就是一个理想主义青年在残酷现实社会里的生存实录。

心怀梦想，可又面临最为实际具体的生活困境。当初共同创业的伙伴各自散去，只留他一人苦苦支撑着电台节目。

片中有一个段落让人印象深刻，秦朗做完商业配音后与对方低声下气地讨价钱，结果只能得到一个最低的报酬。

敢怒不敢言的他只能默默接受。临走前，他看到桌上有一盒外卖，便顺手拎走。

这样一种落魄的现实形象与此前电台里传出的那个给予人温暖和鼓励的“天使”可谓有了极大的反差。

更大的反差出现在秦朗终于向生活妥协，收起自己单纯的职业梦想（做一个陪伴他人、给人力量的主播）时。他主动戴上了自己曾厌恶的一张面具，转投追逐流量和带动话题效应的商业包装公司。

而他的名字，也从始终传递给人“坚持坚持再坚持”精神的大坚果变成了语气怪怪、刻意博出位的氦克星人MC朗。

名声、财富都来了，但初心却找不到了。

这就像《哀乐女子天团》中的乐队三姐妹，一番打拼后终于如愿以偿被经纪公司签约，可是也随之失去了自由、失去了真诚平等的关系。

影片的第三章有一个明亮的名字《光声年少》，两位曾有过人生交集的主人公终于相遇。

而这一次，他们的角色互换——苏见欢成为了秦朗的“拯救者”，她将过去从他的声音里得到的人生启发和激励做成了一部动画，讲述的正是一个少年的成长故事。

原来多年过去，女孩一直记得他口头禅式的那句人生就在于坚持，并努力经营好自己的人生，维系好与父亲、母亲及两个家庭的关系。

她也像一个一直在身边观察着他的路人或者朋友，清楚地了解着他的变化，也用开玩笑（其实是提醒）的语气对秦朗说“氦克星球虽然很酷，可我还是喜欢在地球上教人坚持的你”。

总体上看，相比于悲凸显活力同时又悲喜交集的《哀乐女子天团》，《出走人生电台》多了一份沉稳与深情，在青春励志之外又让人感受到了创作者内心柔软的一面。

比如片中的父亲，靠开出租车赚钱，却要承担两个家庭的责任。得知女儿要学画画便买来画笔，送给女儿的时候还不忘说一声“省着点用”，疼爱之余也更具有真实的生活感；

知道女儿要出国但自己无力提供帮助时，背对着女儿所说出的那句无奈的话——“对不起啊欢欢，爸爸没有你想象地那么伟大”。

另外，影片也不乏对当下的过度娱乐大潮、疯狂追逐流量、明星和眼球效应等现象的反思，试图追回朴实真诚的人际关系和健康积极的价值导向。

所有的这些或细腻或理性的情感都让《出走人生电台》这部小成本电影有了一定的情怀表达和正能量输出。

相比于大IP和大明星，我想那些有关亲情的、友情的、成长的等等最真实触地的元素才是能够打动观众的，才是有持久生命力的。

最后，仍借用片中的一段台词——

“若干年后我们一定会再见，我想希望你们见到我依旧会问那个关于人生的话题，我也依旧会盲目自大地对你们说，人生就是三件事，坚持，坚持，再坚持。”

有一天在朋友圈看到一个电影预告片，色调日系清新，最关键的是里面放的插曲是我很喜欢的《Photograph》，片名叫做《出走人生电台》，刚好去年还看过这个导演的《哀乐女子天团》。这次不再是讲几个活泼小女孩儿在殡仪馆唱歌，而是关注了更加安静、缓慢的电台故事出走、人生、电台，都是孤独的东西。

深夜窝在沙发里看了这一部电影，看完了整个人有一种酸涩感，也可能是借助了酒精的作用，融合了一种看见了自己的无奈，发生了联结的感动。很适合在深夜，当你忙碌了一整天，或许这一天你过得很充实，或许这一天你过得很糟糕，总之当你回到了一个非常私人的空间，卸下所有在生活中需要表现出来的不同的版本的你，赤着脚，去以一种赤裸的状态体会。

电影用了我很喜欢的章回体，三段式，每一段的故事都相对完整，每一段故事中都

至少有一两个细节能够让你发现导演的烙印。接下来我想用电影里每一个章节的名字为段，写一写我个人的见解。

一、七点以后的电梯关了。

为什么说是七点以后的电梯关了？是否跟电影开头女主角闹着要自杀有关？我带着疑问进入这个故事。我发现女主角苏见欢就是少年时代的我们，那个时候我们有些自我，也有些…中二，在自己尚未成形的世界里做了一些当时认为是惊天动地的大事。会为自己的某个目标执着努力，甚至不讲道理地去坚持。就像苏见欢，伪造一眼就能看穿的病历单，想要阻碍母亲相亲；或者听了广播的启发，设置了一个想让爸妈独处进而复合的局；想尽办法为难妈妈的新男朋友…当然，这些成年人看起来青涩的手段，会让这样一个小女孩儿，苏见欢，如此活灵活现。我眼前甚至出现了学生时代，那些古灵精怪的小丫头们。她们任性、张扬、自尊心极强，又极易受伤害。就像是有着鲜艳羽毛的小鸟，一面灵动活泼，一面脆弱易折。苏见欢就是这样的女孩。想要维护自己的家庭完整，做出了各种各样的努力，却不知道有些事情无能为力，大人的世界的规则并不像自己的世界简单。所以她只能幻想爸爸妈妈能在家里一块儿跳舞，这也是这部电影里第一个让我为之惊艳的视听华彩，也足以窥见导演的个人烙印。在这之后，苏见欢获得了小小的胜利，击退了妈妈的小男友，但遭遇了第一次滑铁卢。一直在她心中无比高大的爸爸，组建了新的家庭，并且马上有了新的成员。这时苏见欢的内心遭遇了一次崩塌，这是她十几岁小女孩世界观的一次碎裂。这时她会想到什么呢？她想到了她年轻的认知里，最激烈的方式，自杀。把所有的怒火和不甘发泄给那个陪伴她很多夜晚的电台。这时，是电影里的男主角，电台主播秦朗，与少女苏见欢的第一次交集。通过电波，一个正在哭泣的灵魂与另一个曾经破碎的灵魂相遇了。原来秦朗也有相似的经历。同一个地点，两个无处诉说的人，在城市里游荡到了最高处，孤独的凝望眼前的城市。与其说是这一场城市灯火拯救了苏见欢的生命，不如说是两个孤独的人相遇，他们不再孤单了。七点后的电梯关了，七点后的她被救赎了。写到这儿，我特别心疼秦朗。苏见欢是幸运的，她在这个至关重要的时刻遇到了秦朗，而秦朗，再上一个破碎的时刻，只有他自己。

二、直到世界尽头。

这一章主要讲述秦朗的故事。秦朗在上一章的形象无比高大。一个受过挫的电台主播，拯救了一个少女的生命，谁听都是一件非常浪漫的事。但是在这一章，秦朗的困境丝毫无遗的展露在观众面前。如果说苏见欢的经历不是所有的人都能产生共鸣，那秦朗的故事，或许是你，是你身边的朋友，是以前的你，也有可能是以后的你。他从怀揣着电台梦想，到去录音棚里混时长，就为多赚那几百块，讨薪不成还随手顺走桌上的盒饭，这是极为真实的刻画。无数人在呼唤着不要成为自己最讨厌的样子，而大多数却也进入了类似于秦朗的处境。无论是迷失了也好，主动选择也罢，总是有很多人陷入“理想不可得”的漩涡。所以现实是，我们高呼着理想万岁，低头继续赶在deadline到来前，完成下一个策划案。理想很沉重，沉重到可以为此付出全部青春，也可以为此一败涂地。所以在机会再次到来之前，秦朗决定抓住，成为了网红主播，也与自己当初的理想开始背离。他吐槽着曾经给过他灵感的出租车司机，也说着各式各样讨巧媚俗的话语。当初的不适应，被兄弟一句“做饭的必要条件是胃口，是饥饿感”所抚平。而这种在营销策略上百分之百正确的理论，是否又能运用到初心上？我觉得不能，至少在这个区间，逻辑不能代表初心。然而不得不承认，现实是，只要你愿意弯腰，他就不会亏待你。所以这样的矛盾就像氧气一样散布在每一个城市的角落。每一个正在打拼的年轻人，每天都在这样的矛盾中摇摆：社会规则与赤子之心，人性善恶与美好心灵。这一章会让人觉得隐隐有些压抑，因为秦朗的经历可能会刺痛你，可能会让你突然觉得，啊，原来他就是我。值得一提的是，灌篮高手的主题曲，让我想起了很多年前关于湘北的梦想，那个梦想是美好的，永远热血充满希望的，想到这里，便多了一丝安慰。

三、光声年少。

这一章两人终于相遇了。其实不论是从剧本的角度来说还是从情绪的角度来说，苏见欢与秦朗，这两个七年后依旧被现实磨砺着的人，也该相遇了。苏见欢看到弟弟在重组的家庭里重蹈覆辙，看到父亲的角色再次崩塌，她再次幻想自己能靠在一个真正能带来慰藉的人身上。秦朗在综艺节目里遇到苏见欢，认出她的声音，却没有办法再次帮她一把，为她的毕业作品配音。苏见欢彻底搞砸了一切，准备离开。这时来到了电影的最高潮，秦朗收到苏见欢寄来的磁带，里面每一盒都是自己曾经的电台节目。秦朗配完了苏见欢的毕业作品，并送给了她的爸爸。接下来是我认为全片最为惊艳段落，类似于《爱乐之城》结尾的蒙太奇，苏见欢在毕业作品里也构建了一个属于自己弟弟的“完美生活”。开开心心长大，遇到自己的第一场初恋、顺利完成毕业展，爸妈为自己骄傲…这一切都是苏见欢对弟弟最美好的祝福。看到这里，我开始欣赏苏见欢这个女孩儿。她从青春期到成年，都以一种近乎浪漫纯真的方式，守护着一隅她所得不到的梦想：完整的家庭，并用一个破碎的她去守护弟弟一个完整的童年。她做的每一个选择与决定，都带着美好的愿景。最终她决定离开，来到了当初想要跳下去的27楼，遇到了秦朗，两人再次相遇，再次等待城市灯火，故事结束。

结束得刚刚好。

想到一句话：在我们的一生中，遇到爱，遇到性，都不稀罕。稀罕的是，遇到了解。

带着一份酸涩和感动，结束在应该最美的时刻，电影以余味定输赢。至少我相信，在这个天台，两个伤痕累累的灵魂，不再是孤岛，当初分别站在顶楼选好位置的人，也不再是独自一人。

其实女主在父母离婚之后最喜欢的做的一件事情就是听一档主持人叫“大坚果”主持的电台节目，因为只有在听电台的时候她才可以让自己的内心得到解放，她才可以有归属的感觉。大坚果在电台节目里说：“人生就是三件事，坚持坚持再坚持”。欢欢也在照做，她一直在很努力的坚持，坚持让自己的父母复合，可是坚持的结果是什么呢，她的父母还是没有复合，她依旧是孤单的。她打电话给大坚果，她说他骗她，坚持根本没有用，她的父母还是没有复合，她现在唯一想要做的事情就是自杀。