女医明妃传

明代，程朱理学盛行，更有“饿死事小，失节事大”的说法，整个社会对女子有各种各样的限制，女子地位极其低下。女子正常的社会需求因为严苛的礼教思想的束缚而得不到满足，甚至找大夫看病等都有悖于“妇德”，许多因职业需要要抛头露面的女子被蔑称为“三姑六婆”。《女医明妃传》的故事就发生在这样的社会坏境中。谈允贤祖上几代皆为名医，允贤的祖父遭人陷害卷入政治斗争中，谈家遭受灭顶之灾。谈家为避灾祸遂改为杭姓，并明令禁止后代行医。允贤自幼跟随祖母学习医学知识，深爱医学，她的行医之路却因为社会上对女子为医的偏见举步维艰。而谈允贤作为一个本该束缚于深闺朱阁中的女子勇敢地从医，并冲破社会的重重阻隔建立起女医制度，令女性有了就医的保障，在那个年代无疑是一次重大的变革。

这部剧传递的思想就是女子的自我追求，在那样一个年代敢于突破礼教的束缚，在这一点上就是值得肯定的。

再加上这部剧的服装也是很有考究的，比较好的还原了明朝服饰特点，这一点也是值得表扬的！

看完女医明妃传各片花与首集，还是有忍不住想大大吐嘈一番，说是历史大戏，却有太多与历史相悖逆的情节，这样的剧本洗白历史上的明英宗（朱祁镇），太不尊重历史，过度美化霍建华所饰演的昏君，实在不能接受。 英宗（霍建华饰）的一生并不算光彩，他宠信过奸邪小人，打过败仗，当过俘虏，做过囚犯，杀过忠臣，要说他是好皇帝，真是连鬼都不信。他和代宗之间就是政治上的权力斗争，两者都是有黑有白的人物，要说历史评价，黄轩所饰的代宗要比老干部所饰演的英宗还好。 另外关于好官于谦被模糊消失，本人也深表不能谅解，于谦是明朝这段历史上重要的大臣，他聪颖机智，勤奋好学，进士出身，因参与平定汉王朱高煦谋反有功，得到明宣宗器重，担任明朝山西河南巡抚。是非常有能力的，为官清廉，勤政爱民。明英宗时期，因得罪英宗宠信的奸臣王振而下狱，后释放，起为兵部侍郎。土木堡之变后，代宗重用于谦令其继任兵部尚书，指挥明军取得京师保卫战的胜利。英宗发动夺门之变并成功復辟之初，对协助其復辟的徐有贞、石亨和曹吉祥等人恩宠无比，视为心腹，言听计从。而他们也经常以“功臣”自居，骄纵恣肆，不可一世。在石亨和曹吉祥的极力劝说下，英宗以谋逆罪冤杀了北京保卫战的功臣于谦、大学士王文等人。当时，因朱祁钰被废而受株连的人很多，除于谦外，还有不少在朝官吏和妃嫔家族以及代宗朱祁钰信用的太监等。 还有瘟疫事件，竟颠倒黑白，明明是代宗的功劳卻硬给了英宗，竟然将代王這方改成在瘟疫来袭时弃百姓于不顾，关城门杀百姓的昏君，将英宗塑造成爱百姓大力控制疫情，得到百姓赞扬的英雄，然而历史上反而是代宗得到了百姓的赞许！ 英宗真的不是好皇帝，反而代宗和于谦才是值得推崇的。真不知道将朱祁镇设定为男一到底是怎么想的。历史上这个皇帝可是渣到极点了。 退一万步暂时撇开悖逆历史真相不谈，霍建华饰演的朱祁镇，让人觉得演技浮夸特别油腻，痞气太重，看到允贤分分钟想扑上去睡了人家的色狼样与露骨调戏的对话实在噁心，本人也觉得霍建华越老面相越刻薄，大尖鼻子和凸起的眼睛，实在欣赏无能。他的配音台词也很差，分分钟让人尴尬，一姐虽然美丽气质温婉，但是演技欠灵动活力、表情单一似面癱，若拿演古装宫廷剧的孙俪相比，实在差孙俪太多，配音也出戏。还有黄轩在芈月传原声那么好听，唐人居然用配音，遗憾。我个人觉得最喜欢黄轩，真觉黄轩饰演的朱祁钰有貴氣、沉稳有层次、内心情绪拿捏到位、风度翩翩，不论是气质、颜值、演技都秒杀霍建华。

一直以来电视剧银幕里都是唐朝剧，清宫剧盛行，明朝作为封建制度空前完善的一个朝代，宫闱正史却很少出现在电视剧里。(个人猜想可能是因为明朝夺嫡斗争少？后戚不乱政？反正一提起明朝就是太监锦衣卫) 种种方面来看这部剧都值得期待，服装模仿韩服这种话说起来实在是无知，但是其角度和内容确实有学习《大长今》《拥抱太阳的月亮》。如果能从韩国古装剧里取长补短，掀起明代文化的流行热则更是善莫大焉。 我也算是《大明衣冠》的粉丝，这部剧的明朝服装在历史方面是值得表扬的，一些明朝独有的服装配饰如网巾，“一色衣”，比甲，褙子等都多次出现，色彩鲜艳，图案华丽，给人以强烈的视觉冲击和不同于其他古装大剧的感受。但是问题也很多，客观来探讨下。 ————图片超多，慎入———— 一、【网巾】 明朝立国之初，明太祖朱元璋就开始制定服饰衣制。其中网巾是用来约束头发不使散乱，所以明朝的男子发饰绝不可能披头散发，以往明剧经常出现这个大BUG。网巾不分身份贵贱，上至天子群臣，下至黎民百姓皆可戴之。明妃里只有两位男主角戴了这个东东，样子还花里胡哨的，搞得好像是皇帝特供，能戴这玩意的多金贵一样。

您这是孙悟空带紧箍咒吗这么改的

这发箍颜色还配合衣服一天一个色呢

左图为《柳如是》剧照，右图为《龙门飞甲》剧照，这两部电影明服做得不错

剧里这个创新发箍可以说是既想省钱不给其他人制作网巾，又想显聪明自创造型，哪知道能力有限搞出来一个四不像的发箍比朱元璋的审美差远了，求剧组服设别灵机一动好不好？

韩剧里确实是人人皆戴有网巾，而且明朝网巾和李氏朝鲜的网巾是有区别的。看韩剧多的可以说是非常熟悉韩剧网巾了，可惜人家的网巾总是表现得精美又规整，而我们的明朝历史剧甚至连一个正确的示范【都找不到】

二、【皇帝冠服】 　带有十二章纹和十二团龙的衮龙袍一般只有隆重场合才穿，这里日常穿有些过头了。据出土文物资料记载一件“十二章衮服”从织造到收入内库的时间长达13年！制作之繁复、精细、奢华绝对超出世人想象（所以日常就不穿这么隆重了）。

皇帝的金丝翼善冠偏大不合脑袋，以及那个照葫芦画瓢做的道具玉带实在是又假又丑好出戏。

样式是对的严重缺乏质感

毕竟是主角，明妃对于皇帝衣饰的还原还是非常求实的。只是看得出衣服料子差裹得很厚还不透气。帽子和玉带都是最穿金戴银的关键配饰，也被马马虎虎做成了仅供远观的塑料道具，用心程度只能说刚好及格。 三、【皇帝曳撒】 曳撒是一种从元朝质孙服（也称辫线袄）演化而来的服装款式，因为适合闲居及外出，上至皇帝，下至百官文员日常都非常喜欢穿。上身窄袖右衽，特色在于下摆的皱折，有点类似于现在的百褶裙。剧里这款参考了曳撒的款式和飞鱼的纹斓装饰，美中不足是红底配彩纹显花，下摆版式不漂亮，膝斓（膝盖上的纹饰）太低了。

《明宣宗行乐图》中皇帝曳撒

四、【内使曳撒】 前面介绍了明朝男人超级喜欢这种“百褶裙”款式，所以英宗同志被瓦剌俘虏也穿了一回，不过想必因为虎落平阳穿的是宦官款，美中不足仍然是膝斓太低了而且衣料松松垮垮没有型

《明宣宗行乐图》局部

此款红色曳撒多次出现在古画里，为内官常见款。

普通官员日常穿着对比古画

明代裙袍式服装中以“曳撒”最为重要，当然就不只有宫里的人喜欢穿裙子，宫外有点条件的男人也穿。其衣身前片形制不同：后身制为整片，前身从腰部分为两截，腰部以上与后片相同，腰部以下两边折有细褶，中间不折，形如马面。其形象如《明宣宗宫中行乐图》、《宣宗马上像》中明代皇帝服装。只要是这个形制的服装都叫曳撒服，而纹绣不同才是区分身份地位的关键。（明服中曳撒和贴里非常相似，想区分的可自己百度下）

五、【锦衣卫冠服】 明朝特务组织锦衣卫的服装，从纹样上来说有蟒、飞鱼、斗牛、麒麟（高级锦衣卫官员可得御赐四爪蟒袍，其余按照官阶通常是飞鱼服和麒麟服），从款式上来说有曳撒、贴里、圆领袍等。款式多种多样特点就是五彩斑斓，因为衣服刺绣非常华丽有气势所以才得名锦衣卫，电视剧第一集王振等宦官就有穿着。

款式从左至右贴里，曳撒，直裰

锦衣卫飞鱼服是其中一种，飞鱼是指一种似龙非龙，带翼有鱼尾的吉祥动物。实际上蟒、飞鱼、斗牛、麒麟这些纹样都是非常像龙的图案，尤其是蟒和龙只是四爪和五爪的区别，甚至连皇帝也分不清。飞鱼次于蟒，也只是锦衣卫内上了品级的高官有资格穿，普通力士不行。

锦衣卫服装大家看的比较多，影视剧里款式也纷乱。服装设计虽然不必要完全照搬实物，但衣服基本的形制是要遵守的。女医第一集里锦衣卫力士穿的就直接拿华哥在《怪侠一只梅》里的这款，明显改了飞鱼服很多外型元素，属于创新过头的，别被误导了。

龙门客栈电影多年前服装就做得非常好

真实的飞鱼服—— 孔府旧藏飞鱼服实物

六、【女装和皇帝常服】 这里刘诗诗穿的应当是一件襖裙外加无袖的比甲。霍建华的衣服太大了舒展不开，两衽总是很凌乱，，而且总觉得网巾也戴歪了。

在这里要说一下皇帝常服，虽然黄色是皇帝专有色，但明朝皇帝常服颜色有各种颜色，袍身通常是四团龙，也有八团十团。很多影视剧里明朝皇帝一身黄袍从头到尾都不换，就连帽子也是金黄的，是非常错误的。

清代姚文翰绘《历代帝王像》中的明英宗（左）、《女医明妃传》中

明朝国号为“明”，寓意“光明”，且皇帝姓朱，于是便定“朱”为正色。所以在《女医明妃传》中你可以看到，黄轩扮演的明代宗朱祁钰亲政时，常穿红色十二纹章衮服。在清代宫廷画家姚文翰绘的《历代帝王像》中，明英宗同样身着红色衮服。此外，定陵明神宗朱翊钧的尸体也是身着红色云纹缎绣十二章袍式衮服，这与黄轩扮演的明代宗朱祁钰身穿红色衮服是相互印证的。 七、【皇帝盔甲】 不得不说本剧服装制作上真的是有多爱大明衣冠这本图书，图书里仅有的两套华丽盔甲都被明妃做的如出一辙，而且也不失时机的放上了海报宣传，确实好看。

明妃里的皇帝盔甲对比《大明衣冠图志》

《出警图》一身戎装明神宗和两个蟒袍宦官

此款盔甲来源于《出警图》中明神宗的装扮，非常华丽威武，想必是以礼仪巡视功能为主，如果真穿出去打仗恐怕就有些浮夸了。（估计剧里明英宗被俘就是衣服太华丽给拖累的吧）

此款盔甲款式来自明神宗墓葬的出图实物，款式为贴里外搭对襟甲，同样也是非常华丽奢侈。 八、【女装】 相对比来看，剧里的女装真是好看太多，尤其是上袄下裙在剧里出现多次，不仅画风清秀淡雅，而且方便起居坐卧。相对比曲据深衣和襦裙等又方便穿着。也是这部剧里一道亮丽的风景。 【女装|官服】上袄下马面裙

【女装|庶民】

比甲指短袖带搭扣的短外套

【女装|褙子】【官服】

服装方面看起来还是很考究很漂亮的，但是为什么还是觉得上身效果不好呢，肯定不是演员的原因，个人觉得原因如下。 1、服装臃肿，没有量体裁衣，版型太失败了！即使是冬装，也看得出穿戴效果不合身，不能衬人反而把主角拖丑了。 2、帽子【太大】，摇摇欲坠，腰带过于浮夸，搭配起来就像影楼服装一样有点滑稽的感觉。虽然《大明衣冠》是Q版人物都很胖很萌，实际上身还是要重新设计适合人体，怎能完全照搬。（无奈服装制作太懒） 3、服装质感极差，图案非真实刺绣而像是【印制】上去的，夸张而廉价，经不起细看细拍，这点对比很多清宫剧都可以看出来了。是否唐人还不够舍本做衣呢？

4、整体风格不统一！色彩搭配不统一！很多古装剧的服装设计师能力不行，偏偏还喜欢动不动衣服帽子加个花边配个蕾丝网纱搞得更丑，实在凸显我国审美教育的缺乏啊！！这个问题对比韩古装剧一下子就看出来了。

为什么我一直说衣服大了而且松松散散没有版型呢？明朝的男服，下摆部分都是喜欢用多层内衬托起，层层叠叠显得饱满，而不是剧里这样皱皱巴巴的）

那么，同样宽大不合身的服装，制作精美的【韩剧】是怎样处理的呢？

韩剧《拥抱太阳的月亮》

以《拥月》为例，从海报上就值得怀疑一下人设有点雷同，都是王和他亲弟喜欢上一个女主(还都是女医女巫什么的)，而皇帝正宫娘娘想方设法阻止。

右图为朝鲜王坐像。 这部剧里的朝鲜王都叫兽从第一集穿到最后就这一件龙袍，却非常精致耐看。之前我以为朝鲜王是没有资格用五爪龙的，后经过豆友指出去查证了一下，朝鲜王曾受明朝皇帝御赐批准，所服龙袍与明朝皇太子及亲王级别相等，确是五爪。 1、乌纱帽上小下大，符合视觉上的舒适，样式简单却不马虎，帽沿下特意露出网巾的金纽装饰，细节显华贵，即使戴在都叫兽的小脑袋上也不显得大。 2、服装的红底色并不俗气而是有光泽且耐看，注意对比下图明妃的土红色龙袍(呃也有可能是韩剧滤镜好看而下图没有) 3、烫金的五爪团龙刺绣像浮雕一样织在衣服上，凸出醒目。红金配色，王霸之气顿显。反观《明妃传》本应是天朝宗主的明朝的服装却像是一介亲王一样，失了质量。 （韩剧对于李氏朝鲜的服装还原一向做得比国产明剧好并且先入为主让观众印象深刻，因此后来者明妃才会有人说像韩风） 【明妃的服装偏大宽松，尤其是下摆松松垮垮不能细看，皇帝和众臣都像是穿戏服在唱戏一样】 以下图注意对比

注意看刘诗诗之外的其他人，什么感觉

头小，给设计的帽子也小，这叫量体裁衣做帽

不好意思我就是特意翻了这张全身照，可以看得出男装上身普遍很松垮。 【韩服的版型】

韩剧服装虽说也是宽大版，但宽大也需合身，更不代表没有版型，尤其肩部和腰部不能给人生夹 硬塞的感觉，腰带可以松垮但不突兀。版型做好了，整体看起来会是很舒服的感觉。 韩服做得好的原因，在于其对韩服的重视，这也是拿来对比的原因，这里借用一下评论一楼的解释。

下面资料摘自李朝吧，吧友：Schubert1797 　　1897年从清朝朝贡体制摆脱出来的朝鲜改名「大韩帝国」，在日本侵略压力下，朝鲜半岛的国族认同和国家主义的兴起孕育了「韩服」这个概念。 　　1960年代，为了让韩服成为日常生活实用服，改良运动兴起。 　　1960年代中期，开始正式礼服化。富裕阶层开始穿名牌高级韩服。 　　直到1970年代，韩国开始正视本国传统文化中的精华部分。

韩剧的制作成本通常比我们国产剧还低，但是古装却舍得从高级韩服店定制和精心制作，并且在韩国已经形成了比较完善的韩服产业链支持影视拍摄和日常穿着，其对古装的发展和保护值得我们学习。 【根据评论补充】 对于评论里有人说我吹毛求疵，我只想说各人有各人的标准是一方面，另一方面服装到底有没有用心，有多用心，通过对比确实是看得出来的。虽然明妃传一再宣传自己服饰之精美，实际质量和细节方面实在是不能细看，也让人不想多看。

版型很敷衍下摆就会不舒服

衣服做大了帽子带歪了

上图这一件，是某汉服爱好者自裁布料，亲自【手绘】而成的飞鱼服，用心制作出来的效果图不比明妃的服装差，明妃也得靠滤镜后期装潢处理才能拿出来。 说像呢，明朝服饰和李朝服装确实很像(先不说谁宗谁属，同等视之)。正因为很像所以更应该了解区分，不能混淆，更不是为了避嫌。如果作为历史传承者都分不清这种区别，还有什么资格说人家韩国抄袭照搬呢？ 古装偶像剧也好历史剧也罢，既然并非架空就应该在力所能及的范围内追本溯源，才能给我们这些不懂或者一知半解的观众带来更好的潜移默化学习，如同甄嬛和琅琊榜一样，这应当是一种态度而不是做选择题。重视服装说到底也就是以衣为载体继承文化，正如可怕的不是无知，而是无知还不愿意去了解。 综上，明服其实是我国服饰制度非常完备而且特点鲜明的一个朝代，朝鲜作为明朝的附属国，照搬明朝衣制并且发展出自己特色。我国历史剧对这一块缺乏重视，而韩剧的古装剧经验丰富给人很深印象，反而出现拍明剧而有人说是韩风，实在是可惜。 作为《大明衣冠》的粉丝，本来希望这部剧服装设计成为影视剧明服的标杆，现在看来还是有点失望。款式上比较讨巧基本把《大明衣冠图志》的几款华丽服饰都复制过去了（当然也是来自古画），但肯于学习和参考历史，毕竟还是给以后的明剧提供了参考，对比之前的影楼装有很大进步。在这一点上感谢明妃，二星为服装分。 本人看的明朝古装不多，比较喜欢的是徐克老爷子的《龙门飞甲》。徐克不愧有美术功底，这部电影整体色调深沉华贵，服装考究而且异常精美，看的过程简直是一场享受，也没有人说像什么韩风。我就是因为龙门才萌发对明服的兴趣，所以这里拿来对比一下。 随手甩几张图感受一下，细节刺绣都是实打实的

仅仅陈坤饰演的一个太监在剧中就有好几套服装，帽正虽然不对但是很符合服装整体风格

图左【内使曳撒】自主设计了很好看的腰封和护腕

即使对于龙套演员的服装也不马虎，锦衣卫的集体“百褶裙”

在飞鱼服上设计创新了朋克风的面罩双刀和背带，公公的百褶裙款式极好，我都想买一件。

实物【飞鱼曳撒服】(注意是四爪飞鱼，不是五爪龙)

看看和历史文物的细节对比，有没有觉得厂花一个太监，穿上这身皮气势都盖过《明妃》的皇帝。这种华贵的服饰如果没有精美质量，是很难体现雍容华贵的。 谢谢一些指出我错误的豆友，在网上翻到一些不错的帖子对比明汉服和韩服的区别，送给大家： http://tieba.baidu.com/p/2446340424#frs_nav (非专业人员，纯属个人意见，图片来自豆瓣和《大明衣冠图志》，不当地方还请指正，转载务必经过本人同意)

2017—

关注这部剧，比起演员，更吸引我的是剧中的服饰，虽然不是真正的汉服，多少有些型式还算凑合，特地搜了下关于这部剧的服装见解，以下转载的一篇杂谈，我觉得说的很好了，值得借鉴。

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原作者：洛梅笙 链接：中国古装服设的问题到底差在哪儿来源：微博 中国古装剧现在基本形成一个奇特的模式，就是每一部制片方还自认为不错的片子，都会打着制作严谨，高度还原等等旗号，当然，在商言商，一句话，都是生意，大家也就不必苛责了，但往往有粉丝痛心疾首，说，制作方都这么努力了，你们不能用考据的标准来要求古装剧，这中间真的有很大的误会，这里不是用考据的标准在谈古装剧，而是基本的影视服装的要求，中国古装服设到底差在哪儿？这就好比一个学生回答问题，不是你答的多你的分就高，是你有没有答到点上，显而易见，这点中国古装服设做的是很差很差的。 一个误解：因为是影视服装，所以是可以凭空设计的； 到底什么是影视服装，可以查查影视服装设计的定义：Costume design is the envisioning of clothing and the overall appearance of a character or performer. Costume may refer to the style of dress particular to a nation, a class, or a period. 影视服装设计是对一个角色的塑造和想象，它的设计必须配合这个角色的特定背景，比如国家，阶级或是所处的阶段。就是说，虽然不一定是完全写实的作品，但至少应该是能体现某些时代特征的，而非凭空捏造，单纯为了艺术而艺术的。一向都不认为《泰坦尼克》有啥深度，可人家的服设可是一丝不苟的，请问这不就是个小言剧情吗？但就是小言，人家也是发生在20世纪初的小言。

问题一：缺乏统一的风格和时代特征； 什么叫时代特征，举个例子吧，比如最近的《女医明妃传》，里面有的人穿袄裙，有的人又穿长披风，这就是把明代几百年的服装一锅炖的典型，当然这并不是女医一部剧的问题，是很多很多剧的问题，全世界的服装史，在60年代以前，大家的服装都不是多元化的，就是说即使在上世纪有了服装设计这个概念，在没有完全走向个性化以前，大家在服装的外形上基本是非常整齐一致的，女医明妃传这部戏的背景是明中期（不要跟我说剧是虚构的，影视服装不管你人物情结是否虚构，除非你像星球大战那样完全架空到一个异空间去，只要你有特定的背景，就可以认定你讲的是那个空间的事），当时还是短衣时代，也就是说那个时代的女人走出来就是整齐划一的短衣，从宫廷到民间都是。而且麻烦去看看日本，韩国，还有西方，我不敢讲人家做的就是百分百符合历史，但人家这点在大部分的剧里还是拎的清的。或者我换句话讲吧：哪怕你没做对时代特征，也一定要对应一些具体的风格，否则你做出来的东西，那不叫款式多样，那叫杂乱无章。你应该去搜集的是明中期的资料，而不是明代的资料，其它同理。

披风在明代即便在它流行的明晚期，它也不是礼服，它的地位相当于今天休闲服的开衫，设计在使用这些款式之前，要考虑的首先不是你有多少款式可以用，而是这个款式使用的场合是否合适，以及他跟别的风格放在一起是否冲突

大奥的服装在时代性上其实也是有很大问题的，但它至少做到了风格统一，古装剧跟时装剧不同，他的思维与现代人是反其道而行之的，那种整体性的美，才是重点。

有些人总爱笑人家没衣服穿，其实真的是因为我们的服设太杂太乱，完全没有统一风格可言。古装有时候不是使足吃奶的劲去堆积元素，反而是要不断的去强化其中一些比较明显的特征，才能达到画面上的和谐。

对比之下，上世纪80年代的影视造型，虽然也谈不上很尊重历史，细节上有很多问题，但至少在风格上他是统一的。

《茜茜公主》，这个故事是19世纪中叶，女士穿的都是克里诺林裙，但请认真看他们如何在款式一致上寻求细节的变化的，是装饰，局部的设计，还有色彩，面料——而不是像中国的古装反其道而行之，去改造外部的轮廓。

相比电视剧的《都铎王朝》，讲述共同题材的《另一个波琳家的女孩》的服设要高出许多个段位，也许你会认为这样的衣服不讨好，风格沉闷，但这比电视剧要更贴近那个时代的风格。

不要总嫌衣服难看，你的任务是在不破坏特征之下让他更符合当代人的审美，否则要你们设计的干嘛？到今天为止，服装设计做的最好的明代题材的是《新龙门客栈》，就是因为他统一了画面感，不会有一种其中某人是从异世界而来格格不入的感觉。

问题二：服设戏剧衣箱化特征太浓； 中国的古装剧很多时候给人一种非常虚的印象，就是整个风格你无法相信里面的东西是真实存在过的，可以说中国的古装服设是从戏曲衣箱里一脉相承的印象——一种只存在于大脑的脑补想象而与客观现象没有太大关系的东西，而这种风气从上世纪初开始拍摄一些戏曲题材的电影之后就有如顽疾挥之不去。 衣箱化特征的表现就是，衣服穿着不是现实，只是象个标记似的，让大家了解这个人物的身份罢了，比如，杨贵妃是凤冠蟒袍，这个凤冠蟒袍并不是源于生活中她这么穿的，而是她穿了大家就知道她是杨贵妃，这是舞台设计的思路，因为他必须突出某些重点才会加深观众对于人物的印象，但这种东西拿到影视剧里，就变的非常假。皇上也好，妃子也好，他们也是人，他们在生活中有不同的打扮，当然他们在一些特殊的场合会有显示其身份的打扮，但平时他们并不会那么突出，比如南宋萧照的《瑞应图》里的宋代皇后，她被一群宫女簇拥着，但除了冠饰或细节上不同以外，她穿的也无非就是和边上的宫女们款式一样的裙衫。

这个霞帔元素设计就是典型的戏装思路，霞帔必须搭配翟冠大衫，明晚期可以是蟒袍圆领，它是礼服，这种衣服在正常人的思路里，是不会天天穿的。

礼服或常礼服，是指在款式，色彩，纹饰，都有非常严格规定的服装，打个比方就好像你不会乱改公司分给你的制服一样。

相比上世纪60年代的李丽华版本的《武则天》，可以说是毫无进步，当时人就是这样想的，改造过的凤冠，改造过的霞帔，但就算是这个老版本，武则天也没有老披着一条霞帔走动。

奇特的画风，就因为人家做了皇后就天天顶着个大帽子？

南宋 萧照瑞应图里的皇后 至于那个斗篷我都不想讲了，斗篷作为衣服仅流行在清代，它穿越到清以前任何时代都是错误的。而且他在现实生活中也只是厚重的冬装，像舞台化的那种薄斗蓬，可以说放在现实生活中毫无用处，他就是一个在舞台上产生为肢体语言服务的道具装而已。 问题三：从不按场合穿衣； 这个问题是上一个问题的延续，什么场合穿什么衣服，不要求你非常严谨，但有一些特别的地方就不需要太多自我的设计了，比如像皇上登基啊，皇后册封啊，还有官员的常（礼）服啊，婚礼啊，这些是属于特别制度化的部分，需要的是严肃端正的气氛，还要重新设计一遍干吗呢？该穿什么就穿什么，不要该穿常服或礼服的时候不穿，比如特别恶劣的从日本学来的千篇一律的大拖把，平时皇上又老穿黄，那不是正常人的思路，非说现实中有吗？当然有，陈朕冰嘛。

从没正常出现的冕服，甚至冕服也不是给你用来坐朝问政用的，还是那个问题，古装设计请注意一些特殊场合的穿着。

中国古装似乎太爱这个学日本羽织的外套了，几乎贯穿历史几千年，这件也不知好在哪儿的外套死活舍不得脱下来。

就算打着艺术的名义，请问这个设计又比这些原型好看在哪里？ 大明王朝1566别的不讲，单说服装的话，他的水平不会比任何一部甚至于妈的偶像剧水平高，说狠一点，就是糟透了，而且还丑。

别人复原的明代朝服，真的比上面大明王朝1566的剧照差？ 话不多讲，此文也不是吐槽，这是一个从小爱看时代剧，却对中国古装非常失望的观众提的一点小小意见而已。做到以上三点，我们再来谈考据。