醉玲珑

这篇电视看到这么多集已经可以看到这部剧的用心，服装道具都体现很多细节，尤其服装，看一下很多其他别的很多电视剧，都是很普通，不会那么多手工缝制，很多连图案都没有。

虽说发型被很多人吐槽，但我觉得很耐看啊，久了就觉得蛮好看的，难道就为了看发型体现主角很美很帅？剧里的发型头套都是很特别，很少说一篇电视剧那么多服装照型的，很多两三套衣服穿到结局。

还有道具和房子，道具都是很真实，场景大多都是组里搭建，场景很少说在别的剧里看到。我真的觉得离境天特别美，特效虽说可能不足五块，但绝对不只五毛，在电视剧里这个特效真的很好了。

还有演员，主演们演得都很好了，很多小细节都表达得很好，还有内心戏情感表达都不错，选角也都很符合小说，虽有改动，但亲妈亲自改的，已经很知足了。

剧在前面几集发展真的特别快，可能就会觉得很多不合理，但也是为了快点进入主线，那就相当于从第五集开始看好了，会发现比前面处理好很多。可能是因为周播，要快节奏，有些场景转换太快，太突兀了点。

还有剧里没有难么多那种男的很多都喜欢女主，女的很多都喜欢男主，剧里很多对cp，都很有爱啊！而且没有什么狗血，没有那么多套路，情节和设定都很特别。

一周刚更四集真的是很少，一周才播两天，可能之前的情节很多都会忘记，但确实很好看，近段时间来很良心的电视剧了。

这两天醉玲珑的评分一直有变动，升了就有人说是阴谋论，刘诗诗的粉丝和那年一样刷分，我就呵呵了，那年青春要是刷分的话至于只有4点几吗？那么多给醉玲珑打一星的人真的有仔细看过醉玲珑吗？很多人只看过一点点就大肆批评醉玲珑，什么造型丑，女主演技太差（发现豆瓣有很多人在黑刘诗诗），跟原著特别不符，什么剧情太散没有主线，男女主没有cp，还有的人说看不懂醉玲珑（这剧虽然设置了很多比较烧脑的细节，但是只要你认真的从头看到尾真的不可能看不懂的）。

在此我解释下一些东西，很多人说为什么把穿越改成双时空设定，这是因为广电规定上星的电视剧不可以有穿越元素，如果你因此打一星的话我们很无奈。说造型丑的这真的可以找到历史依据，我觉得造型真的说不上丑，初看觉得有点奇怪，后面越看越顺眼，尤其是动图看起来真的好看，叔平高定还是有保障的，那些只看了一集或者一集都没看到的人，就在各种吐槽嫌弃造型的人你们是不是喜欢各种花红柳绿千篇一律的古装造型？男女主角没有cp感，很多人开始的时候都觉得cp感低，但是越看越有感觉，玲珑夫妇真的很甜啊，天天期待官配发糖。还有人根本没看醉玲珑就是因为主观性大肆批评刘诗诗，各种黑，不是说刘诗诗的演技有多好，但是醉玲珑里面她的表现真的是可圈可点的，尤其是她拜别桃夭长老和大婚时候的那几场戏真的太有感染力了，演的很好，看到20集我觉得刘诗诗的演技还是可以的，至少看着很自然，你会觉得她就是凤卿尘不尴尬。至于跟原著没关系，第一时空是为了铺垫所以跟原著不同，但是第二时空就跟小说对接上了，编剧里有十四夜，里面很多地方都可以看到原著的影子，反正作为一个剧粉我是很满意的（说跟小说没关系的，你根本就没有认真看醉玲珑）。还有人说醉玲珑支线太多，没有主线，太散不知道在说些什么，小说里的人物本来就有很多，有很多人是必要的且出彩的，主线一直很明朗，是围绕卿尘和元凌展开的。最让我觉得不可思议的是很多人说他们看不懂醉玲珑，只要你们是从头到尾都是认真看的，没有跳过根本不存在看不懂这个问题的。

醉玲珑在一众古装中没有扣图，全部实景拍摄，5块钱的特效，电影的质感，而且原著是作者原创，不是抄袭剧，全剧演员基本都在线，再有林玉芬，曹华，张叔平加盟，真的在一众古偶中是不错的存在，我觉得7.5分完全是可以的。

请各位认真看完剧后在客观公正的打星，不要跟风黑，无脑黑，也不要因为你对某一个演员有偏见就贬低醉玲珑，因为醉玲珑是众多演员历时半年辛苦拍摄的，它值得更好的分数。

看了一眼最近热播的《醉玲珑》。说真的，因为最近受的“打击”太多，对国产古偶剧几乎不抱任何希望了。谁知道山重水复疑无路，柳暗花明又一村——也有可能是因为放低了期望值——《醉玲珑》居然意外的还不错。 首先是剧情。本人看剧看片最重剧情，如果一部电影或电视剧讲不了一个吸引观众的好故事，砸多少钱、请多大咖都是白搭（请参见《封神》、《爵迹》以及《摆渡人》）。《醉玲珑》的剧情目前最亮眼的是双时空的设定，这应该是为了规避原著的穿越梗而实行的权宜之计，不过如果能好好利用这个国产剧里比较少见的元素，不局限于谈情说爱的偶像剧套路，那么这部剧的立意和格局会有一个很大的升华（当然这只是我的一厢情愿，说不定人家从始至终只想在古偶剧的泥潭里打滚）。除此之外，《醉玲珑》的剧情节奏非常“正常”。是的，是“正常”！看多了乌龟爬，骤然看见兔子跑，你会觉得它在御风飞行。同样，拖拖拉拉的注水剧看多了，陡然见到一部叙事节奏正常的剧，你就会惊呼“剧情太快了！”我想，这大概是国产剧的“杯具”之一吧：英剧美剧三集当一集演，日剧韩剧两集当一集演，国产剧一集当五集演。当然我的意思不是国产剧没有诚意之作，但比起广大注水剧群体来说，其数量实在相当有限。 其次是各类硬件——场景、特效、服化道。说真的，看到这剧的剧照我是没少吐槽角色造型，感叹这剧果然是剑走偏锋、“貌”不惊人死不休啊。但看了正片之后发现自己被自己打脸了。所以我得出一个结论：一部电影或一部剧的服化道是全剧或全片的有机组成部分，必须全方位考虑到故事背景、角色定位、场景布置等多个元素并最终形成统一和谐的风格。好看、养眼、赏心悦目是重要目标但不是唯一目标。就好比林黛玉不会穿王熙凤的衣服：尽管它好看，但是不适合自己，也是要不得的。至于本剧的特效，比上不足比下有余，好莱坞的边沾不上，在国产剧里还是能傲视群雄的。 最后是表演。国产古偶剧一般是被小花、小生承包的，他们不缺颜值和人气，但演技却饱受非议。我承认，有些当红演员的演技确实不敢苟同，但平心而论，《醉玲珑》两位主演的演技目前看来没什么 太大的毛病，可圈可点。 最后的最后，一千个读者有一千个哈姆雷特，一部剧好不好没有统一标准加以衡量。我觉得这剧好，你觉得这剧烂；我不能因为你说烂就觉得你眼瞎，你也不能因为我说好就觉得我是水军、脑残粉，所以大家相互理解、彼此尊重——只要你是客观公正的观众。

20171005更新

话说太早，被打脸了。这剧典型的高开低走、虎头蛇尾，支线蔓芜、主线模糊。双时空的设定根本没有突显其应有的新意和光彩，大概编剧对格局稍微大一点的故事把控是有心无力吧。人设也是崩塌的彻底，尤其是男主角大概对公主动了真情，看不出他对待女一女二的区别。现在的国产剧不能只看预告，也不能只看前10集，谁笑到最后才能笑得最好。

一分给刘诗诗进步的演技 一分给徐海乔惊艳的湛王 另外一分给有毅力的我自己 这么烂的剧情 竟然还坚持看完了 强迫症啊 两分扣在编剧身上

想说一下各位演员

刘诗诗确实有进步 开启双时空那里演技动人 但是女主人设真的是认真的么

湛王 真是惊艳的一位 眼神戏很棒 很有温润如玉古人的气质

韩雪 台词不错 父皇 可能和角色有关 没有想象中那么好

各位皇子们演技排名（个人意见 不喜勿喷）

第一阶梯 老七和三哥

第二阶梯 太子和十二（无功无过 够用）

第三阶梯 老四 老九 十一（陈伟霆是不喜欢这个角色么 为什么比以前的剧演技更差 老九 经常尴尬 十一 看剧照觉得长得真不错 然而动起来吓人 多磨练演技吧 脸部动作太夸张 真的很拉低颜值）

单说演员，有刘诗诗的古装，一定让人期待，从穆念慈、龙葵、尹双双、挞拔玉儿、若曦、允贤等，诗诗的古装可谓深入人心。有人说她人淡如菊，身上有着不符合娱乐圈的功利之心。面瘫，目光呆滞。这些被人诟病的词语，刚出道是有不足，这些缺点被刻意放大放大，成为黑子所抓的缺点。诗诗出道这么多年，她一直在努力进步，作为非科班的演员，她也在一步一步努力着。向着演员一步一步走去。我们不能凭借初印象甚至是旁人的三言两语，而否定她。这部剧可以看出诗诗的进步，内心的强大。为她点赞

这部剧中刘诗诗扛起大旗，饰演凤卿尘 这个角色是这样，凤家有女初长成，才貌惊绝似天人。 朝堂江山皆可握，一身医术拯苍生。 醉看万里逍遥处，玲珑百转踏乾坤。 若问此女何名姓？冥衣楼主凤卿尘。家国，爱恋，师徒，双时空，为这部剧打下了坚定的基础，从一个善良活泼的小师妹，再到与男主携手并肩，巫族重任，让她快速成长。已经播出四集了，剧情紧凑，布景超美，特效真的是非常棒！这个小巫女在渐渐长大，师傅去世，成为圣巫女，和男主许下一生 绝对不是玛丽苏女主，到第二时空，自己承担一切，不轻易流泪，敢担当的凤主。122天的拍摄时间，作为大女主戏，这122天，沉重的头饰，繁杂的衣服，打戏，吊威亚，我们可以看到刘诗诗作为一个演员对角色的尊重。

剧播了8集了 有一种一周一结局的感觉，内容很充实，主线已渐渐明了 越来越期待后面发展，有点反电视剧套路的感觉，诗诗从紫衣到白衣再到红衣再到男装，服装妆容真的一级棒！虽然头型不太好理解，但是看的出来很用心，诗诗练芭蕾出身，身姿柔软，古装打戏向来一绝，这部剧也是如此 变身男装的刘英俊同学，英姿飒爽！和男主之间的调皮灵动，淋漓尽致！期待后面更精彩的表现！对了还有小十一好可爱😊！

我希望看到这部剧的人 可以放下成见 用心感受。

每周四周五东方卫视十点凤卿尘与你不见不散

这个暑假 醉玲珑与你不见不散

今天和朋友聊天，分享了一个关于《醉玲珑》里元凌边看药边系衣带的动图，我之前看的时候就在想这个动作是不是演员自己设计的，如果是，那我觉得剧中元凌扮演者陈伟霆的表演反应是真的挺有意思。

说到这个话题难免不带入自己的专业经验，一般表演的时候很多演员脸上做反应，手就不知道该放哪做什么，或者干脆不做反应。这个段落大多数演员“一般性”的处理完全可以只做一个躲开的动作，给个脸部反映就OK，导演不做特别说明的话就可以过了。但我发现陈伟霆总是会给自己加上一些细节性的小动作，这些都是在人物身上的合理反应，最终呈现出与别人“不一样”的表演处理方式，戏里很多处都有这种“小动作”，我在想大概这就是他作为人物真听真看真想象的结果，因为元凌在这个规定情境下做出这个举动是自然合理的，而如果只是“去演”，是找不到这种小细节的，如果演员不把自己融入人物，是根本想不到要完成系衣服这个动作，这个是剧本里不会给出的。

这个剧播出到现在，我发现了这并不是个例，陈伟霆加了很多“小动作”，都是带有人物个性的。我之所以注意这点，是在原来的表演学习中，都会有专门的训练来学习并完成这种表演过程，其即涉及到斯氏表演系统训练中的“真实”，又关系到“控制”，涉及到演员实施控制与体验信息传递的过程，既要鲜活生动，又要有角色生活中的真实。这实际上需要借助人物的直觉反应和演员即兴创造来完成。很多人做不到一心多用，面部给反应、嘴上说台词、手上做动作这个配合看似简单，但是做出来是要经过训练过程的，一个表演系的学生可能到毕业都不会处理的很自然，更别谈真实。

我们可以观察下，很多演员做不出这种“小动作”，尤其是行活，最保险并且偷懒的处理方法就是直接说台词，肩膀以下基本就没动作了。陈伟霆怎么处理出来的我不得而知，不管过程如何，因为我不可能知道他拿到角色后具体的处理方式，但仅看这个动作反应，我就觉得他很有自己的想法，对他整个表演的拿捏刮目相看了。

现在回想起来，大概最开始让我注意到他的，就是这些非一般性的“小动作”吧。觉得看偷懒的、行活的、僵硬的演员多了，这种特别的处理一出来我就被吸引过去，总觉得有哪里不一样吧！

在没有先入为主好恶的情况下，第一眼讨厌一个人的概率有多大？至少于我来讲，这属于小概率事件，看看我历史给出的评分就知道了。正是这部戏，不出十分钟便让我讨厌了。 执事巫女选拔的第一关是考验应变能力么？我怎么看着都像是智勇大通关的游戏啊，不对，那个“智”字还得拿掉。不就是人猿泰山般地荡几个秋千顺便躲避球吗，怎么就考验应变能力了？选拔主持人的应变能力测试都比它名副其实。 选拔比赛的下一关就更搞笑了。巫女不是通晓天地吗，灵力可以托起一位百多斤自由落地的汉子，可以在掌心虚幻成像“凌王”两个字，可以变出蝴蝶，而且此蝴蝶还可以超级智能的刺探情报并带回反馈，这么牛逼逼的巫女定位，比赛寻找水源，那我肯定以为是一场法力的比拼哇，星星眼期待中。结果哩，“阳为山，阴为谷”，嗯，所以我应该去山谷处找水源呢，nili女主人公就凭借这种地理常识，注意，是”常识“，不是“知识”，nili女主人公就凭借这种地理常识顺利滴找到水源鸟，而她的另外两名猪对手居然连出现都没出现在山谷里，所以那两个傻妞是去太阳上找水源了吗，哭。 逻辑真的那么不重要吗？细节真的那么不care吗？网络时代是信息轰炸的时代，网络小说是一天能产出六千至上万字的产物，因为求快很多网络小说确实不追求细节，故事能讲下去就讲下去，破了几个大洞也就当看不见，但是电视依然要把这种坏习惯保留下去吗？你不认真完成的作品，别人也不会认真欣赏。你把观众当猴耍，在观众眼里你的演出也只是一场猴戏。 为什么这样的戏还能摆上台面，我们看它的时候还能看什么？我们能看到花大价钱的3D建景，能看到精修后美轮美奂的画面，能看到ctrl+c出来的爱情故事线，除此之外再也看不到更多。