丧尸未逝

有“美国独立电影宗师”之称的吉姆·贾木许在世界影坛上的的形象与他电影作品中的人物颇有几分相似，都是一个与周围环境格格不入的人，行为古怪却也不无可爱。

贾木许的作品数量不算多，但每一部都称得上精品。作为一个“作者”电影导演，其影片总是体现出强烈的个人风格贾木许的电影注重表达人与人的疏离、孤独的现状。影片通过塑造非常规的人物，并以拼盘式的琐碎的情节结构打破常规的叙事策略，这使他的电影带有一种浓厚的后现代主义味道，其极简派的风格受人瞩目。

他凭借社会边缘人物设置、高品位的配乐与布景、诗化内容与台词意境深受大批文青们热捧。某种程度上，“贾木许”三个字就代表着美国边缘化独立电影的绝对标杆。

近几年来，贾木许主动“拥抱”主流文化，以自我解构，戏谑幽默的方式出现在大众面前。比如，2013年的影片《唯爱永生》，他将吸血鬼类型元素放入到文艺片里，把吸血鬼们塑造成孤独了千百年的文艺大咖。整部影片也很像文艺青年掉书袋。但同时，贾木许独有的冷幽默又让故事更像文艺版的《那个男人来自地球》。影片中，贾木许借角色之口，对西方文明做出了大量的解构和歪批，传达出强烈的个人观点。

在拍摄完神话与诗意共存的《帕特森》后，贾木许重新回归“主流”，这次他又打上了丧尸片主意。《丧尸未逝》 （The Dead Don't Die）作为贾木许冲击金棕榈主竞赛单元的新片，再次展现出他在影片风格的上的革新和突破。

你绝对没有见过这样的丧尸片，也没有看到过如此幽默调侃的贾木许。作为一部以丧尸为题材的黑色喜剧，贾木许在影片中依然融入了极其浓烈的个人风格。散点式的慢节奏，反复不断的冷幽默，总是慢半拍的低情节架构，甚至带有漫画风格的调皮特效。

《丧尸未逝》就像是贾木许借电影之语完成的一次性恶作剧。如果按照贾木许之前影片的风格和类型来判断，很容易把《丧尸未逝》想象成文艺片和丧尸片的嫁接体，但如此简单粗暴的分类显然低估了贾木许的审美偏好以及野心。

从故事上来看，影片讲述地球因遭受环境污染而发生了“移轴”现象，各种奇特的自然现象预示着危机的暗流涌动，动物发狂，植物乱长，埋葬在坟墓里的死尸扒土而出，重回人间，祸乱天下。整个小镇，顿时成为丧尸们“施暴”的乐园。

在影片里，贾木许将反类型做到了极致。没有首尾相连的主线故事，而是将众多人物一一塞进故事中，除了小镇上的几位警察，大多数出现过的角色，都在影片第二幕就完成了功能性作用，领了“盒饭”。同以往那些注重戏剧性和刺激程度的丧尸片不同，《丧尸未逝》明显在节奏和故事上缓慢太多，甚至会引起很多主流群体观众的不适。但狡黠的贾木许偏偏又在影片里加入大量限制级的血腥镜头。其中有一幕三次反复出现的“尸体”镜头就显示出他对于影片的风格处理手法。

丧尸第一次侵害人类，第一幕中出现的餐厅营业员纷纷遭遇不测。她们的尸体无力且扭曲的躺在地上，三位小镇警察先后进入餐厅一探究竟。在这一幕中，出现了台词的反复，镜头的反复，还有人物行为的反复，这些刻意的反复是影片类型特征的最好体现。贾木许所塑造的标志性风格，一种自我反思式的疏离美学就暗藏其中。

透过这一幕，我们就能撕裂丧尸片的外壳，探寻到其深藏其中的主题内核。很明显，就像贾木许的《唯爱永生》一样，表面拥抱了流行文化元素，但骨子里依然是对主流文化的解构和质疑，甚至是嘲讽。影片一开始就将这个美国小镇描绘得阴森恐怖，警察巡逻时，街道空空荡荡，了无人迹，而当丧尸从坟墓爬出，肆扰市民后，被丧尸吞噬的小镇才变得热闹起来。

在贾木许眼中，小镇无疑隐喻为美国社会，而居住其中的大众和丧尸其实并不无区别。影片中那些看似星罗棋布的隐喻，其实有个统一的理念支撑着：当地狱满了，死人就会跑到地面上；而当地面上都一塌糊涂时，活人也看着像行尸走肉。

影片里，丧尸们纷纷从地底爬回人间，虽然有了食人的恐怖喜好，但口中依然嚷嚷着社交账号、WIFI、咖啡，即使死过一次，也戒不掉现代社会的瘾，即便变成丧尸也依然屈服于流行文化、消费主义和网络化自恋。熟悉丧尸类型片的影迷一定知道，丧尸作为电影流行元素，是在罗梅罗的经典丧尸片《活死人之夜》之后才逐步奠定了江湖地位。

通过《活死人之夜》，《活死人黎明》，以及《丧尸出笼》，罗梅罗引领了丧尸电影的第一波浪潮，丧尸、僵尸、食人族，在诸多方面替换了经典的怪物种类与科幻生物，经由各种各样的子类型渗透到电影实践中，也渗透到各个时代的流行语境中。比如从“核危机”，到“传染病恐惧”，再到如今对网络社会和消费主义的暗讽。

丧尸片的核心主题往往与死亡和意识的消亡有关。罗梅罗通过其作品完整的建构了丧尸的转化，以及消灭丧尸的方法论，还有一系列由此引发的道德问题。在《丧尸未逝》里，贾木许通过角色设计，再次表达现了他对部分流行文化的态度，致敬了罗梅罗的丧尸片鼻祖地位，也借用了他建立的丧尸类型片法则。

比如，被丧尸撕咬后也会被同化；比如食肉嗜血的本质；还有丧尸依然会回到自己熟悉的地方，去找过去认识的人。

对于过去生活的依恋，以及丧尸化前所怀有的仇恨和品质不会因为变成行动迟缓，看似智力低下的丧尸而发生改变。所以，在影片中，贾木许直接以此类型范式讽刺了大众被各种主义洗脑后，变得迟钝和愚蠢。比如对环保问题、特朗普主义、政治正确、Metoo、网络社会、消费主义、种族主义等社会现象轮番进行了调侃。

例如，影片中史蒂夫·布西密饰演的种族主义者，总是戴着一顶“让美国再次变白”的帽子，但在面对舆论压力时，依然会口是心非的说自己不是种族主义者，而他却第一个遭到丧尸黑人袭击，最后也被象征着群体舆论的丧尸群所杀害。

另外，赛琳娜·戈麦斯饰演的嬉皮士女孩象征着外来者，却在刚进入美国小镇后就遭遇了丧尸屠杀。

影片中的人物设计明显都带有确定的功能性指涉，从年龄到性别，从肤色到意识形态。

而影片的结局，也表达了贾木许对于当前社会的看法，即被各种主义撕裂的大众群体，正经历着自我意识的消亡，失去了独立思考能力的人，其实早在肉体消亡之前，灵魂就已经没了，与丧尸并无区别。影片中看似两位完全超脱的人，一个是离开社会，进入丛林的拾荒猎人，一个是被小镇居民看作怪人的停尸房管理员。

他们一个与大自然打交道，一个干脆与死人为伍，而且身份也并非地球人。由此看来，贾木许已经对现实社会完全失去了信心，躲在摄影机后面“笑而不语”，尽情嬉笑怒骂。

最后还值得一提的是，喜欢掉书袋的贾木许不光在影片中引经据典，互文各种流行文化，还大量引用自己的前作，复制《地球之夜》、《神秘列车》、《离魂异客》中的镜头、机位、桥段，以自嘲实现了解构。

比如让角色直接打破第四面墙，在影片大谈剧本和电影，甚至直接质疑贾木许为什么只把完整剧本给了某一个角色看，还有角色直接把影片主题曲CD扔出了车窗，因为故事中多次反复播放和提及一首主题曲，这让观众和角色都听到厌烦。

所以，《丧尸未逝》以反类型的方式，借用丧尸片的壳，讽刺了流行文化和盲从的社会。影片中所有的“不适”和“反差”都在刻意的放慢与反复中得到了放大。贾木许把“放大镜”交给了大众，希望观众在影片中看到镜子式的，社会中的自我。大概，也只有贾木许敢如此自傲，同时如此残忍了吧。如此看来，有那么一点喜剧感的《丧尸未逝》其实仍然是彻头彻尾的恐怖片，让人感到绝望和无奈。

影片大致是讲，由于人类在极地过度开采页岩石油，使地球自转轴发生偏移，导致日照时间发生变化，从而引发僵尸疫情；但片尾的外星飞碟的出现，似乎也意味着僵尸疫情的爆发，与外星人的预谋有关……

在寂静的森特维尔小镇，克里夫警长带着警员朗尼，到荒林里找寻赫米特·鲍勃，原因是农夫米勒·法兰克指控他偷了他的鸡……但警长不相信混蛋米勒的言辞……

返回途中，警长用无线电与警局的女警明蒂通话，但信号突然中断；同时，手机也莫名没电……打开收音机，里面却播放着斯特吉尔·辛普森的《死者未逝》歌曲……

而像野人一样生活的赫米特发现森林里的昆虫与菌类出现异常行径……

餐馆的芙恩、五金店的汉克、士多店的巴比·威金斯、汽车旅馆店主丹尼、少年管护所的女生丽芙、史黛儿、男生杰罗尼莫、旅行文青柔伊、杰克、扎克等相继登场，他们不约而同地都从电视或收音机收听到一新闻：极地液压破裂法开采页岩能源，导致地球自转轴偏移，引发昼夜时间发生变化；但能源局为了能继续开采，一直否认此事实。民众都觉得很不对劲，却又都无动于衷……

警局存放着酒鬼玛洛莉的尸体，等待明天验尸官到来，当晚，警长克里夫留在警局值班……警长一直念念不忘的是殡仪馆新来的小姐萨尔达·温斯顿，她不仅漂亮，而且行为异常……

各地的家畜、宠物都相继出现异常行为，然而民众仍无动于衷……

终于，灾难降临，当晚，墓地的死尸起死回生，爬出墓穴，将餐馆服务员芙恩与餐馆清洁工莉莉活活咬死……

接警后，警长等人赶到，警员朗尼意识到可能是僵尸行的凶……

第二晚，更多的僵尸爬出墓穴，开始袭击小镇，五金店的汉克、士多店的巴比·威金斯、汽车旅馆店主丹尼等人相继遭到攻击，之后都被感染成僵尸……

殡仪馆小姐萨尔达·温斯顿正给尸体化妆时，死尸复活，萨尔达手挥日本武士刀，将僵尸斩首……

接着，萨尔达一路斩杀僵尸，来到警局与警长等三人汇合，警长决定带手下去小镇巡逻，让萨尔达留守警局，之后约定在墓园汇合……

警长开车走后，萨尔达却利用电脑与无线电设备，发出奇怪的信号……

警长三人驱车一路巡逻，达到墓园时车抛锚，此时，女警明蒂脑残，看到僵尸奶奶去拥抱，结果秒挂……

这时，萨尔达一路挥刀砍杀，也来到墓园，然而，此时天空惊险外星飞碟，将萨尔达救走，——萨尔达在警局发出的信号是召唤飞碟的信号……

警长看得目瞪口呆，之后决定与手下朗尼一起搏杀僵尸……

一阵搏杀后，警长两人因寡不敌众丧命僵尸群……

从Paterson开始喜欢贾木许的片子。对于The Dead don't Die很是期待，但是发现IMDB评分特别低，只有 5.8，但是给分非常两极化，要么喜欢的不得了（8+），要么说完全无头脑，浪费时间（3-）。看完这部片子，我只感受到了两个字：松弛。感觉贾木许拍片的时候，很开心，而且好像也不太在乎这部电影影评人跟观众反应...

感觉导演以一种松弛的态度来拍这部片，甚至很多地方说得上随意的很刻意，比如开头就被迫听了一遍“The Dead don't Die”, 被官方剧透，各种看似没关系的冷笑话表现着其实也不怎么重要的人物性格人物关系，被迫看三遍死尸，被迫听好多遍wild animals, 官方吐槽导演，etc. 感觉他有故意在制造这些反复的桥段，内心默默的翻了好多次白眼，但是又忍俊不禁。慢节奏的无厘头，开脑洞，

当丧尸开始出现的时候，一切好像很快又很慢，好像一瞬间发生了这么多事，又好像一切都是理所当然。这里的丧尸可以听得懂人话，嘴里嚷嚷着Coffe，拿着手机会寻找wifi，打棒球的打棒球，打网球的打网球，相当模特的还会说“fashion”，当Cliff跟Frank说对他的不忍心的时候，Frank跟Cliff打了招呼并且掉头离开。丧尸并没有攻击住在山里的老爷爷。我甚至开脑洞的在想，如果并不是抱着敌对抵抗的心态面对丧尸，而是把他们当做另一个世界的人，相处不来就打个招呼各走各路，会不会也可以共同生存。

好像看了一部丧尸片，但好像又没看，有过去贾木许的影子，但又有很不一样的地方。我仿佛看到了贾木许内心的OS：“老娘拍的开心，才不care你们怎么想怎么看，是不是很期待看文艺片或者大片，懵逼了吧，啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈”。

松弛所创作出来的作品，不一定是最好的，但是创作者在创作过程中，是享受的。当观众可以感受到那种松弛，并且沉浸其中、乐在其中的时候，我认为观众参与了作品的创作，成为作品的一部分，与导演共同创造了一段松弛放松的时光，这也许是我最喜欢这部片子的地方。

电影的结尾字幕提到了：Nosferatu，就去找来看了一遍。1922年的片子，很多电影都有Nosferatu的影子：现代吸血鬼的形象，甚至惊情四百年的剧情都有类似的地方。现在看一点都不恐怖，甚至还满想笑的...想想快100年前的时候，可能是很恐怖的恐怖片了吧...

戛纳今年用这部类型片开幕有点让人措手不及，从明星阵容来看是绝对不差的，毕竟能齐聚如此多一线大腕，还有音乐界的神人露面客串，当今影坛上实在没几个导演能有如此大能耐，Robert Altman、Paul Thomas Anderson和Wes Anderson曾有过彪炳战绩。贾木许这次可谓用尽自己的人情牌，召唤过往合作过的绝大部分演员参与拍摄这部丧尸片。尽管这种不按常理出牌的策略也并非首创，他之前有一部同样跟蒂尔达•斯文顿的《唯爱永生》就是吸血鬼题材，但贾木许远远不是那种颠覆类型片的高手，难以让人在丧尸片的表皮下体验出太多警世的寓言意味。 影片全程充斥着奇怪和尴尬的笑点，以及较为密集的迷影文化冷知识，从《星球大战》到《指环王》再到《惊魂记》，莫不让人钦佩赞叹，这种极具文艺的抛书包方式在《唯爱永生》里也曾出现过。还有导演用自我指涉的手法营造出“元电影”的有趣意味，算是一种平淡里的小惊喜。然而，这部类型片的叙事并不能让人满意，一开始悬念感营造得算是不俗，但惊悚恐怖气氛还没真正建立起来就被演员的表情动作和冷幽默对白完全化解掉。其后，轻描淡写的现实批判在一团乱麻的情节里浮出水面，对当今社会里消费主义的讽刺，对传媒操控民众心理的揭示，仅仅是浮于表面未能深入到实质。 熟口熟面的演员阵容没能带来太多新鲜感与化学反应，尤其是蒂尔达•斯文顿扮演的外星人情节让人莫名其妙，反而是扮演丧尸的好几位让我印象深刻，在餐厅袭击店主员工的Iggy Pop和女丧尸最为突出。

这不是一部传统的丧尸片。

很有意思的一些点，诸如丧尸会念叨着生前最爱的东西，若是只凭这一个现象，则对此可以有很多种解释，比如可以单单只做一个搞笑的点，或者是衬得丧尸比较有人情味之类。再然后丧尸被砍头之后，代替体内血的东西，居然变成了沙和土，可以用他们是埋在土里来解释，但似乎有些牵强。

看到最后的时候，之前可以做很多种解释的东西，似乎都剩下一个解释。

每个人都有很多想要的东西，他们会去追逐，不断的追逐，就像是人的欲望，某种最原始的欲望，不会停下追逐的脚步，也无法熄灭自己的欲望。而且这不单单是自己的行为，无数个自认为的自己的行为，最后都将引得更多的人加入。这不是一个人的选择，是一群人的舞台。对于欲望的追逐，唯有最后的死亡（尘归尘，土归土）才可以终结。

这部片子大概有六种类型的人，第一种就是丧尸———被欲望支配的人；第二种就是那两个男警察———为控制欲望而战斗，虽败犹荣；第三种就是女警察———无法忍受认真生活的苦，从而怼欲望屈服的人；第四种就是躲在森林里人，姑且可以把他认为是旁观者？大抵是因为他欲望极低，并且就算在森林当野人，也要读书。（hhh）所以才能在风暴外；第五种就是跑出来的小孩，没有被世俗污染？第六种是那个神奇的女人，难道是传说中玩弄欲望于无物的人？十分超凡脱俗，地球上很少有人能够达到这样的标准，所以只能是外星人。最后三种我不大理解。就随口说说。

我之前以为作者是在向我们传递一个观点（带有某种批判性质的），结果发现好像不是，作者只是在用一种诙谐、一种稍显美式刻薄的语气，并且含有乐趣的，向我们传递一个客观存在的东西，不带有任何批判性质。（因为，毕竟没有欲望的人，地球上大抵是不存在的）这样我觉得很有意思，无论是要表达的东西，还是东西呈现时得那种状态。真的蛮有趣，所以有时间可以再看一遍。

活久见系列。

是的，你没看错！就在今年5月，一部名为《丧尸未逝》的丧尸片，不但入选了戛纳电影节，而且是作为开幕影片上映，并且获得金棕榈大奖的提名。

各位看官肯定会说，丧尸片谁没看过啊，《行尸走肉》播了很多年了嘛！电影也有很多啊，从《惊变28天》，到《生化危机》系列、《僵尸世界大战》、《我是传奇》，谁要是天天上网却没看过几部丧尸片，那就等于是中国人却没吃过宫保鸡丁啊！

但是要说一个丧尸片能入围戛纳电影节，甚至获得金棕榈大奖的提名，机智如你也会明白，这肯定不是普通丧尸片那么简单。

先说本片导演，大名鼎鼎的吉姆.贾木许！出生于1月22日的水瓶座，人称“美国独立电影的宗师”。话说贾木许从20年前就被以我为首的一群（青年）影评人所热爱，2002年他和陈凯歌等15个导演合作拍摄的影片《十分钟年华老去》可以说代表了当时世界影坛的最高水准。

（而我和几个哥们一起为这部影片写的影评也代表了当时国内影评届的最高水平！）

贾木许的电影通常会看得人目瞪狗呆，不知道在说什么。其实他的风格说白了就是“反常”：剧情反常，人物反常，拍摄手法也反常。

他说：“人生通常没有剧情，电影为什么要有？”

这其实是每个水瓶座的通病！

贾木许的电影总是以一种轻松但又荒诞的气氛开头，然后慢慢把你领入他布置好的，与众不同但魅力十足的光影世界。

比如《丧尸未逝》这部片子，从一开始就透着诡异的气氛：一上来就是一辆警车缓缓驶过空无一人的墓地，基本上已经把这影片里两大主要阵营都指明了—— 丧尸和警察！

下面这两个警察是本片主演，他们的来头可都不小：

先说这个年轻的，他叫亚当.德赖弗，就是《星球大战：最后的绝地武士》里的凯洛.伦

尤其值得一提的是，他在这两部电影里都是一样的囧傻呆萌，真是不知道他怎么能持续不断的获得片约。

岁数大的这位就更不得了了，比尔.默瑞，大名鼎鼎的电影《土拨鼠之日》的主演

《土拨鼠之日》究竟有多伟大呢，这么说吧，是它开创了时间轮回题材影片的先河，之后的电影比如汤姆克鲁斯的《明日边缘》，什么《源代码》、什么《恐怖游轮》、什么《忌日快乐》，这些影片见到《土拨鼠之日》都得跪下叫爷爷。

《恐怖游轮》2009；《源代码》2011；

《明日边界》2014；《忌日快乐》2017

在这之后你还会见到一个更让你惊喜的人， 剧中人物叫Zelda，和《了不起的盖茨比》作者司各特.菲茨杰拉德的妻子同名。

其扮演者就是---------------------------：

没错，就是《奇异博士》里的古一法师！

帅气逼人的蒂尔达.斯文顿在片中饰演以为殡仪馆老板娘，同时也是一位武士刀大师。她将在影片后半程里一个人斩杀丧尸，无人（尸）可挡。

接下来介绍丧尸产生的原因，不得不说其实相当敷衍：

极地水力压裂开矿活动，不知如何就导致了地球自转的失衡，进而极大影响了日照小时数，以至于丧尸们就从墓地里复活了。其实你也不用care到底丧尸是怎么复活的，这就像你的女朋友生气一样，不要费力研究她为什么生气（反正也研究不明白），只需要知道解决的办法就好了。

要说这部影片里的丧尸还是...好吧，挺萌的，他们复活之后并不是一味地杀人，而是......

是的！他们冲进了一家咖啡馆，开始疯狂地喝咖啡，不怕烫，也不怕撑，喝完所有咖啡之后，心满意足而去！倘若以后再有人跟我说他嗜咖啡如命，我就让他看看这个！

接下来的丧尸就百花齐放了，有喜欢士力架的：

有喜欢无线网的：

还有喜欢时尚的摩登女丧尸：

“他们会被生前做过的事吸引”，

从坟墓中爬出来以后还在一门心思、

奋不顾身的追求这些东西。

看到这里你肯定想的和我一样，在众多僵尸片里，这样的设定和思考也不算太优秀呀，就凭这就能进戛纳吗？

这里我就要告诉你一个大秘密了，这个片子要换成是你我，或者任何一个亚洲导演，那肯定都不能进戛纳的！但恰恰只有贾木许可以。

为什么呢？因为首先，贾木许是来自美国的导演，却又一向与好莱坞对立的独立电影导演，他的每部影片都带有强烈的个人风格印记，尤其是他那种特立独行的反商业模式，特别受戛纳电影节评委的欢迎----要知道，戛纳电影节一向遵从“艺术至上”这个大原则。

再加上，今年好莱坞选送了昆汀的新片《好莱坞往事》到戛纳，戛纳必须给好莱坞一个下马威啊！那意思就是你看，我们喜欢的是贾木许这样的，不是你昆汀那样的。

《好莱坞往事》还有一个月……就上了

虽然今年戛纳的金棕榈大奖给了韩国奉俊昊导演的《寄生虫》，但是你千万别以为戛纳评委的内心已经向亚洲倾斜。奉俊昊努力了这么多年才入围戛纳获了大奖，而今年66岁的贾木许已经是第六次入围戛纳主竞赛单元了，如果算上其他单元，贾木许已经十几次入围戛纳。

对于贾木许来说，戛纳真的就像自家后花园一样，想来就来，想走就走啊！

至于说贾木许为什么没有获奖，那更好理解了：这位来自美国的独立电影导演，既有文化自信又有艺术自信又不缺钱，他要奖干啥？还是留给那些苦哈哈拍电影的后辈导演们去吧。

看到这里你就会释然，至于影片结尾的情节如何，还那么重要吗？

就算小镇上的居民一个一个变成丧尸，最后的两名警察也已经是岌岌可危，这一点也不重要了，因为贾木许的电影和他本人一样，注重过程，不在乎结果。

友情提示一句，影片结尾非常荒诞且超现实，不喜欢的人一定会拍桌子大喊：我靠什么玩意儿。

没错我就是拍桌子的人之一。

希望你喜欢那样的结尾！

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