妙先生

电影《妙先生》中有一个简单却又别扭的公式：杀一个好人，可以拯救一群坏人。

在这个光怪陆离的世界里，有一种叫寻迹者的人，他们洞悉这个世界运转的秘密。只要将彼岸花的宿主——好人杀死，取走彼岸花，使坏人心中的恶念散尽，如人间炼狱般的村子便会重新兴旺起来。在这样一种古怪的游戏规则下，让人类绞尽脑汁的所谓电车难题，好像也不攻自破了。

然而那个即将被撞死的可怜人，他的死却不是由电车司机决定的，而是他自己。这是《妙先生》中第一个折磨人的地方：在寻迹者丁果和他师父梁老头的规则下，每个无辜的好人，他必须自己决定死还是不死。如果他愿意去死，丁果会痛快地解决他，那些因为彼岸花而变坏的人们，通常都会变好起来；如果他不愿意去死，丁果绝不会为难他，村子里的生活一切照旧，人们忍着寒毒的剧痛一辈子在蝇营狗苟中相互残害……

那么，如果你是彼岸花的宿主，一个真真正正的大好人，你愿意为拯救全村人牺牲自己的生命吗？

年末突然杀出的《妙先生》，是一部“以小博大”的动画电影。与“哪吒”这样的动漫大片相比，它太小了。小体量，低成本，甚至还带着一些另类的实验色彩，未必能讨得大众欢心。但在小小的身板之上，它承载着的却是一派大格局。其中既有理想主义者的救世之路，亦有牺牲小我的传统东方哲学，更有佛教的舍生取义和道家的相生相长。

在画风上，《妙先生》大气雄浑，堪称教科书一般的国风美学典范，让整个视觉充满愉悦。在叙事手法上，《妙先生》有着大象无形般的随意，暗藏玄机。除了瑰奇的世界观，那些多如牛毛的细节，和细思极恐的联想，都让这部影片拥有一种极其深厚的内涵，这同样是一种看不见的“大”。

和《大护法》的主要人物类似，《妙先生》里的主角配角，都有着不可言说的过去。他们要么在导演的刻意规避下成为某种伏笔，要么在繁复的主线支线中成为令人惊喜或意外的彩蛋。毫无疑问，《妙先生》在短短90分钟的正片中，给人们呈现出的却是爆炸一般的信息量。

丁果恪守的信念，是给予那个倒霉的好人一个选择权，这在女主殷凤看来近乎伪善；殷凤则是毫不留情的电车司机，她坚信压死一个好人可以拯救更多坏人。那么究竟是怎样的人生经历，让他们选择了截然不同的理念？殷凤面具下的那张脸，又会是一幅怎样的容颜？而丁果在他的“自然选择”之外，脸上常常挂着一种比死更冷的丧，即便这样的理想主义者，也被人类无药可救的贪和恶搞得心如死灰。

那个长得酷似《圣斗士星矢》里紫龙师父的梁老头，看似深沉的背后，同样背负着对笑人的愧疚。而笑人，他是反派，更是一个彻头彻尾的悲剧角色。他原本也是怀有理想和抱负的寻迹者，因为一次意外，他把对这个世界的爱全部转化成了恨，从此再也无法回头。可是善与恶的边界又该如何鉴定？如果一个世界里遍地都是魔鬼，哥哥能为一只火蝉杀死弟弟，女孩要不断和其他男人上床才能养活赌鬼老公，你有没有一种想要毁掉它的冲动？

所以有句话怎么说来着，永远不要去考验人性？儿子为拯救全村人牺牲了自己，养父却一口吞下他变成的彼岸花，只因一个长生不老的狗屁传言。但你敢说，这些人就不配活着吗？所以，你必须做出选择，即便这样的选择近乎残忍。殷凤戴上可怕的面具，毫不犹豫地去杀好人，牺牲小我，拯救大我。不由使人想起一个经典的太空题材辩论：在飞船里，你们必须吃掉你的同伴，才能活下去，你吃还是不吃？在某些人看来，这道题比电车难题还要更简单一点，因为它事关一个人的生存，会淡化他所面对的道德审判。

构成这一切困顿的，是那个如造物主一般的“妙先生”，为人性的贪念和恶念所布下的局。彼岸花、冰丸玉和火蝉，三者之间相生相成，维持一种微妙的共生关系。人性的恶念，破坏了三者之间的平衡，彼岸花开始疯狂生长，人间开始恶鬼当道。这就是电影里说的，不是先有彼岸花，人们才变坏的；而是先有坏人，才带来了更多彼岸花。但其实，正如你很难讲清楚是先有鸡还是先有蛋那般，很多时候一切互为因果，就像一个循环，无论如何他们都会出现在圆圈里面。这并非宿命论，而是万物相生相克的又一佐证。

但正如丁果抱怨的那样，无论如何，这个世界仍会按照一定的规律在运行。天地不仁，以万物为刍狗。妙先生从不做出判断，他只是设定了游戏规则，让玩家（人类）自己去做选择。世间的万事万物，永远无法独立地置身事外。人类哪怕把自己作死了，那也是他们自己做出的选择。当然，既然选择做一名寻迹者，那就必须为这个世界战斗到底，这是丁果选择的“善”。最终，殷凤、梁老头、萧笃都认可了他的理念，与他一起并肩作战。而看似玩世不恭的萧笃，事实上却是所有人中的“至善之人”，他不但善良，还很聪明，更有勇气和担当，这也让他的死，真正具备了一种东方式的“舍生取义”精神。这个世界重归于正常，彼岸花消退了，善与恶达成了一种新的平衡。据说，导演本来已经画出了人类重归善良的“光明结局”的分镜，但这部分内容在最终版本中还是剪掉了。就如同这个世界，它总是寡言沉默、矛盾无解，从不给予你肯定的结局和答案。或许重要的从不是那个“能解答一切的答案”，而是我们每个人在前行路上做出的一个个选择。

这部作品终于上映了，不见得多期待，对于一位三十多岁的独身中年人来说，已经不太容易被影片中的情绪流控制了，但是这并不能妨碍我对这部作品个人主观性的五星好评，那种进步的积极进取的心态，努力想要讲好故事的尝试，以及穿插在其中手绘风格明显的细节，还有对于道德坍塌问题最深沉和严肃的控诉。

以下有剧情梳理，请没有看过的人跳过

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请原谅中年人在记忆力和脱发之间的取舍，所以部分人名记忆不清，我会以特征代替。

顺着时间顺序清理

是【老师傅】带着徒弟【笑人】，来到了【千佛窟】，其徒弟为【大地的怒气】侵蚀心智，被怨恨支配，化身【游鬼】

起初于【千佛窟】附近徘徊，散布【红色彼岸花（剧毒）】，甚至发生屠村行为。

年少的【丁果】游历至【千佛窟】，听闻妖孽作祟，有斩妖之心，遂孤身潜入【千佛窟】卫道，不曾想遇见了当时抛弃徒弟的【老师傅】，二人一番比斗，【老师傅】收【丁果】为徒，一身技艺倾囊相授，只求【丁果】能够卫道成功，手刃自己的爱徒【笑人】，使其解脱。

【丁果】追【笑人】于荒村缠斗，使劲浑身解数，终被【笑人】逃走，而自己被【红色彼岸花（剧毒）】毒死，于生死之间，得见【秒先生】，委以收集【彼岸花】的重任，得复活。

【丁果】与【老师傅】遇【鸭子收集者--木脸人】，双方不欢而散。

【丁果】寻至孝子，孝子有孝，为父就义，而其心生之彼岸花，为其父所噬，【丁果】得花失败。

【红衣】出现，杀悬壶济世神医。后遇收养孤儿的青年【萧笃】

【丁果】与【红衣】就【萧笃】发生争执，争执中，【萧笃】逃离。

而【红衣】与【丁果】及【老师傅】三人成行。

【丁果】收【暗娼】生彼岸花，与【红衣】【老师傅】从【夫人】处取【昆仑剑】

期间得一卜师相助。

【丁果】等人成功取得【十二金色彼岸花】及【昆仑剑（钥匙）】进入【千佛窟】核心地底，寻找彼岸花答案，

【笑人】尾随而入，螳螂捕蝉，感染地心处的彼岸花孢子，妄图散播天下。

【萧笃】黄雀在后，牺牲自己，破【笑人】。

【丁果】等人逃离地心，将【红衣】及【老师傅】送出绝境，而自己牺牲。

姓名多隐指：如

丁-天干之肆。果-目的也

萧-笃-忠也。

虞（欺诈）侯等

特定数值多隐指：

如十二彼岸花之十二，中国指地支。西方指完美。

如【昆仑剑】为钥匙等。

妙先生是何物？

妙：从形美好也，意神奇，妙万物而为言。

先生：遵称，师。

所以妙先生授予【丁果】第二次生命，又为其指引目的。

但是其并非自然之实质，可以视为是自然意志的集中，是超自然的。

妙先生为何救了【丁果】？

丁果无（因）无性别属性，无历史，可以说，其的本质接近【秒先生】，我们可以把其视作人的一个过程，其超过普通人，但是并没有超越人的属性。其于人中代表一种超越的意义，超强的体能，超然的道德观念，注意，这里的道德观念并非世俗的道德观念，而是个人生命意志的扩张道德，譬如其探闻【千佛窟】有怪物时，其跃跃欲试，并非为民除害，而是兴趣使然。其无畏无惧，生死观念淡薄。在其与发狂的精灵搏斗中即可发现，其并非是常规意义的人的原因，并非其非人的能力，而是其非人的本质，其比【红衣】甚至是【老师傅】都更为接近精灵的本质。

【丁果】最后的牺牲是为何？

被人类的情绪感染，可以理解为从【半神】跌落人间，也可以认为【是铁皮人获得了心】，在关于【屠龙者与恶龙】的隐喻未实现之前，创作者选择了让其沉睡在【妙先生】庇护的怀抱中。

这部影片讲了一个什么样的故事？

表面上说：是“资本市场对人心的侵蚀”。

做艺术创作的人，对这件事实的敏感态度，是拥有崇高艺术梦想的人必然经历的疼痛。

我们往回翻整个故事，就会发现大背景，其实不过是一群封建地主（资本家）为了无聊的喜好，将不能吃不能用的东西赋予价值，引得贫穷的人们为此付命而已。

可以将那个【冰神玉】比成钻石，为了钻石的巨大利润，人们冒着生命危险去挣这笔钱，而为了挣钱却又把身体搞垮，再去花更多的钱去买药治病，而最为讽刺的是，资本家却只是以物易物，达到操纵价格，垄断市场的目的。

彼岸花则是人的道德的具象化，是一种高尚。这种高尚不一定有所指：也许是孝顺，也许是爱眷，也许是其他的任何东西，比如萧笃的忠实。当道德腐败后，则会不生彼岸花，而拥有彼岸花的人道德腐败后，往往会造成比普通人更大的破坏力，因为拥有道德的前提是理解道德，理解道德的人一旦腐败了道德，则会再理解道德的基础上，把道德的规则具象，而更清晰，更有针对性的破坏，利用，也会引发更加深远的影响。

所以，往深层次分析，则是透露出作者一种对现实道德腐败的强烈愤慨，原作者的上一部作品我没有看过，但是据说似乎也是主打“成人作品”“极多隐喻”分析下来，应该也是类似于，对道德挥矛的意思吧。

大家还不要误会，这部作品虽然歌颂了些“舍生取义”的情节，其实作者没有什么想呼吁人做烈士的强迫意图，反而更像只是讲了一个大童话而已。从结尾处对【丁果】的处理就可以看出来，作者关于道德问题，似乎也没有什么明确的答案。这种思想上的双重性，源于现实世界对理想世界的冲击，是教育的偏激和文化的断层造就的思想真空，就像“我相信人性本善的”那句台词，如此的苍白，似乎配音演员都用自己没有察觉的不自信的声音说出来，在屏幕前面的我还不小心的笑出了声音。关于如何“致良知”和“完美的理念世界”之间巨大的思想冲突，很难被消费主义控制的年轻人所明晰，毕竟毅然辞职，去“看看那么大的世界”只是个互联网上的段子而已。

嫌导演讲道理，唠唠叨叨的人，只不过是连些许浅薄的道理都发生应激反应的人，这个很容易理解，究竟是什么原因造成了他们变成了这样的人。我们不予置评。

妙先生给【丁果】的最终答案是什么？

放大地的怨气具现化【笑人】入地心，以彼岸花消彼岸花。这里有点‘缘起性空’的佛教思想，寓意一切的消弭，对于意志的【一】来说，超时间和超因果，强化作为本源意志力的集中意义，也就是说，不受到任何规则的制约，对于秒先生来说，一切都是已经看到的，【秒先生】的本身包含了过程和目的，不是进步的实现，影片中多次提到大自然主义，即【人对于自然的不可替代性】的证伪，这种证伪不是否定，而是通过因果的消解来实现，借由【丁果】之口，就是：不能改变的，知道也无用。能改变的，知道也没用。而结局对闻道而死的【易】家卜师预言的改变，其实只是一种个人意志能动性对【伪道】的反抗，并不构成【丁果】对【秒先生】的反抗，【丁果】只是执行者。而选择【舍生取义】的【萧笃】并没有发生任何改变，他的形象始终如一--从跳下水救孩子时候就注定了。

所以其实在这部作品中，我似乎摸索到一种作者自己深深的不确定的压抑，一种反复的粘稠的犹豫，他也没有获得明确的答案。

我们回来说影片本身的技术问题，不知道是资金原因，还是导演不够自信，在纯手绘这条路上，走的战战兢兢。可以看出来，许多镜头调度上的犹豫，以及对新技术的压制还是对自身能力的质疑，使部分镜头有些“隔”。这是一个容易让人攻击的点，但是希望在一部分骂声中，能够有人给导演一些时间，纯手绘作品固然好看，庞大的资金链，庞大的工作量，投资方的信任，导演的号召力等等复杂原因 制约着这个团队，用吃米其林五星级酒店的刁钻胃口，去骂兢兢业业做自己招牌的饭店小老板，这种虚伪性令人作呕。

在剧本上，大纲是很完整的，但是【笑人】作为最后的大反派的出现，着实让世界观变小了些，导致架空了庞大世界观的影片却显得只有那么三两个人，一种与幻想系作品的庞大显得格格不入的小家子气，拉低了作品的档次。

结构中几个故事的刻意程度，因为太过于模板化，第一个孝子就义有点类似于舜爱瞽叟的意思，但是舜作为“圣人”，其形象是非常的丰富的，因为大量的事迹铺垫，以果就因才能以使这个事实成立的，本质上是为了宣传“君子务本，本孝悌”而戏剧化处理的，作为新时代青年，接受西化教育而注重原生家庭问题80，90甚至00后来说，这样的故事显然已经因为太过老旧而很难焕发人的同情，更别提深受父母之恶所折磨的孩子的反唇相讥了。

而悬壶济世之医生的例子也非常单薄，首先在人常价值观的判断中，就很难因为语言做出最终判断。着导致【红衣】出场，莽撞而残酷，这是过于追求前后戏剧反转功利性酿成的荧幕悲剧，【红衣】出场，因为【杀一位拥有彼岸花之人则会拯救村庄】的行为，使【红衣】如同移动的杀人狂，其问都不问就杀人的行为模式，并经不起逻辑的推敲，首先，是谁告诉她可以这么做的？她的依据是什么？她考察过吗？通过杀人之后在村子里住了多久，感受到民风的切实改变了吗？她的行为为何没有人制止？等等一系列问题，如同误入镜头的蚊子血，浪费了原本应该是月光下的红玫瑰的设计。

【娼女】之殇的设计也有些瑕疵，一个是影片制作播放过程中，导演对于伦理的把控，作为动漫作品势必会面对一部分孩子开放，负心人的故事可以有很多种版本来诠释，不一定要用【暗娼】这种方式来表现，这种手段本身就透露出一种极端。自古以来，就有【笑贫不笑娼】的传统，在万恶的封建社会，女性地位低下，没有人权，被当作货物买卖和选择男人依附，这是一个沉重的话题，如果要拿出来说事，可能需要更加严肃，更加认真的态度去探讨，用在这部动漫作品中，使这悲剧命运连同之前所有悲剧一同，被浅薄化了，因为导演想要探讨的内核太过厚重，而这份厚重需要一种严肃，凛冽的态度，才能面对，这使得我们的聚焦点，不应该从角色的身上的苦难经验轻佻的发生过度---尤其过度到一种传达【无善无恶】的【丁果】这种中性的身上，这也就是为何有诗：为赋新词强说愁。的原因。

我不是否定年轻人为何很难成功的讲好一个悲剧故事，无论是【大鱼海棠】还是如今的【秒先生】，但是人的生命不仅仅是情绪的祭奠和知识的积累到足够的程度，就足够形容出眼泪的咸度了。

身体的经验，仓皇的恐惧，无能为力的势必防守，躺在床上什么都做不了的绝望，黄昏时刻伴随人流挤上地铁，努力躲避旁人的吐息和身体的触碰。和朋友在说笑的过程中突然盘算起自己的银行卡还剩下多少钱等等。生命的意志在对抗理性中呈现自由灵魂的挣扎，真正的疼痛都是细细密密的小伤，人的脆弱性就在这里，能扛得住很大的悲痛，却挨不住磕磕碰碰之后的身心俱疲。这样的人们，在看那些电影里的大爱大恨，难以产生共鸣这不是必然的吗？

这是一部需要细思才能看的懂的暗黑动画，也是一部极具东方美学元素的警世寓言。

《妙先生》的世界里充满着各种奇妙的设定。片中彼岸花，冰纨玉，火禅，寻迹者，鸭子，各自代表着不同的指代意象，再加上用评弹和水墨等国风元素编织而成的极具想象力的异世界画面，让这个探讨“生死轮回，因果报应”，一切都是选择，一切都有内在联系的妙先生世界变得可看性十足。

妙先生的世界里强调百因必有果，男主的名字叫丁果，蒙面女主叫殷凤，也在暗示因果循坏，环环相扣的指代意象。寻迹者是真理的探寻着，寻找彼岸花的过程也是在找寻善与恶，生与死真正答案的过程。但寻迹者一直有一个思想的误区，认为彼岸花是万恶之源，直到他们到了万佛之窟才发现原来他们以为有彼岸花的地方，人心一定会坏，但其实彼岸花不是堕落之因，而是堕落之果。也就是说，是人心的腐坏而引来彼岸花的生长，人性中那些贪婪，那些不劳而获，那些对于金钱永无止境的欲望，是彼岸花真正可以蔓延，腐蚀村庄的种子。当然这里的彼岸花是看不见的，是藏与每个人心中的罪恶的种子，是无形的，是意识形态的，是更趋于内在的指代意象。

而电影中外在的，有形的，可以看得见的彼岸花是生长寄宿在善良的人心中，只有杀死善良的人，取出彼岸花，只有牺牲好人才可以救坏人这是一个矛盾而有趣的设定，对于生死各种复杂的选择让影片中对于人性的挖掘充满了更多的可能性。只有牺牲善良的人，只有他们心中的彼岸花可以救身边的人，可以救村庄这个设定的意思是在拷问，甚至是在影射我们现实生活中，在问我们每一个人——在险恶的世界里，善良真的是一无是处的品质吗？善良的人注定是要被牺牲的吗？在尔虞我诈的世界里善良就是一种自杀的行为吗？

回到影片中三个善与恶的小故事。

第一个故事，贪婪的老头和他没有血缘关系的愚孝养子。

第二个故事，心中有大爱的嗜赌之徒和他的熊孩子们。

第三个故事，青梅竹马长大的相爱之人转眼变成最无情的渣男。

这三个小故事是寻迹者一步步在探究彼岸花真正秘密的过程。

第一个故事中的养子为了报答老头的养育之恩，献出了自己的生命。

第三个故事中云香因为丈夫的赌博不得不去做暗娼养家糊口，最终人财两空，白白耗尽了自己的生命。

这两个故事中，善良的人似乎都没有好下场，善良的人以为自己的善良可以拯救身边的罪恶之人，但其实只是徒劳。第一个故事中的老头不顾一切的吃掉了自己儿子用生命换来的彼岸花，变成了贪吃的鸭子。鸭子这里代表着人类愚蠢，贪婪，永无止境的欲望，鸭子在最后不顾一切，即使明知道自己要死掉也要豁出性命去拿冰纨玉，火蝉，那种歇斯底里追求金钱欲望的丑陋摸样让观众可怜可叹。

第三个故事中的云香更让人怜惜，用一段评弹来概括她与丈夫在戏曲舞台上青梅竹马的前半生这一段堪称是全片最出彩，最高光的时刻，凄美的用音乐谱写出了一首唯美，诗情画意的爱情故事。世事无常，爱人转眼变成渣男，一再的相信通过迁就自己可以改变渣男是一种一厢情愿的奢望，也是云香这个可怜之人的可恨之处。这样的例子在我们生活中屡见不鲜，甚至结局往往比云香更惨烈，正确的做法是及时止损，立刻远离渣男。而像云香这样徒劳的“善良”是愚蠢的，是无用，是致命的，所以云香的香消玉损，她的死是必然的。

而第二故事中的萧笃是全片我认为塑造的最成功，也是我最喜欢的一个角色。看似小混混路人甲的出场，没想到成了最后拯救世界的英雄。这是影片铺垫，埋伏笔的出彩之处。如果说丁果是一个已经死过一次的看破红尘之人，那萧笃就是一个在嬉笑怒骂之间颠覆红尘之人。还记得他那句“我最讨厌像你这样到处演讲的人！”吗？萧笃难道不知道那些善与恶，生与死的道理吗？不同于嘴炮丁果，萧笃是一个心中有大爱，早就看尽世间丑恶却依旧善良，依旧温柔的人。丁果是看破红尘后选择绝望和冷酷，笑人是看破红尘后选择报复和毁灭，而萧笃妙就在妙在他是看破红尘之后仍旧保持善良，温柔，乐观的初心，是一个真正洒脱的可爱之人，是影片中真正的妙先生。

看破红尘有什么了不起，颠覆红尘，拯救红尘才最了不起。萧笃最后为了世界献出生命的大爱让所有人刮目相看。萧笃的“善良”是有用的，甚至是伟大的，是值得所有人尊敬的。

萧笃也是改变丁果世界观，价值观的人，是传递给丁果这个寻迹者真正真理的人。丁果一开始不相信善良了，对这个世界失望了，坚守善良无用论，但最后还是被萧笃的大善感动，也舍身救了身边两位伙伴。

《妙先生》并不是一黑到底，影片也在通过描写人性的丑恶来更加突出善良的不易，善良的重要。影片真正要表达的意思正如贯穿影片的那首插曲《能解答一切的答案》里所说的那样——就算这尘世再寒凉再冷漠，你心头那捧血也依然要温热，在残破人间拼凑一个完整的魂魄。世界是寡言的矛盾的无解的，而你心诚血热始终是善良的，在昏暗人间照亮无数陌生的过客。

所以在这个险恶的世界里到底我们为什么还要守护善良？

我想了想，因为我认为真正的勇敢，真正的成长和成熟不是倚老卖老，愤世嫉俗的辱骂生活，不是觉得整个世界都是欠你的，都是在背叛你，真正的勇士是虽然被生活侵蚀的沧桑不堪，但那颗坚硬的心脏里仍然能温柔的开出一朵花。

善良并没有多伟大，善良只是一种选择，而渺小却心怀梦想的我在此刻选择成为一个好人。

首发于公众号“影探”

公号ID：ttyingtan

作者：阿飞

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>>>“杀好人，救坏人，这是个什么道理？”

传说，这世上有一仙人妙先生。 它被尊称为大地的守护者，护守世间万物顺遂。 如此灵仙，却从未有人曾见到过它的真容，即便奉它为信仰的寻迹者也是如此。 何为寻迹者？ 他们是遵循妙先生指引，探寻大地奥秘的一群游侠。 这次，几个寻迹者接到了妙先生新的指引——

话说，世界一隅，一处名唤雨雾镇的地方出了件奇事。 此地冰河之下的冰纨玉晶莹剔透，引得贵族趋之若鹜。 可入河取玉并非易事，寒气侵体，得了伤寒症更是要命，唯有那火蝉蜕方可救命。 一时之间，冰纨玉、火蝉蜕价值高攀，千金难买，万人难求。 人们也不务工、不种庄稼了，只求两件宝物保一世荣华。 于是乎，欲念炼成了恶煞。 兄弟残杀，父子相害，夫赌妻卖。 炼狱人间，不过如此。

人类的堕落更是浇灌出了漫山遍野的彼岸花。 彼岸花又不断蚕食着人类的善念。 循环往复间，民不聊生，浮尸千里。

寻迹者丁果、红衣女殷凤不忍人间惨状，便按照妙先生指引，去各地搜集12朵金色彼岸花和昆仑剑。 只要拾得此物方可进入千佛窟地下，探究彼岸花祸乱人间真相。 可真相哪有那么容易寻。 金色的彼岸花生在善良人的心中。 唯有杀了善者才可取得金色彼岸花。 这也就意味着：杀好人，才能救坏人。

世道的规则让人看不明白，也让丁果等人产生了分歧。 救世必杀善者，纵然如此，丁果也想遵从善者意愿。 而殷凤只觉丁果伪善。 为了救世，反正终归要死，一个无足轻重的选择，有必要吗？ 一个遵循善的本意，一个追求善的结果。 同样是向善，却滑向了不同的抉择之境。

相较于一味美化善，而虚化恶的电影。 《妙先生》大胆地将人性里的贪欲、嗔痴、堕落悉数袒露出来。 单凭这一点，《妙先生》就不知进步了多少。

《妙先生》同《大护法》一样，自己划定限级

当然了，“暗黑”并不是《妙先生》的本意。 善与恶的纠结，白与黑的较量才是《妙先生》最大的亮点。 电影里处处藏着这般矛盾： 妙先生虽是救世主，但他同样也是彼岸花的创造者。 殷凤，一个伞柄藏剑、凶煞遮面的清冷女子，却执着于驱赶恶徒。 更不用说外冷内热的丁果，用恶护善的萧笃…… 故事里，角色们并非单纯脸谱化的行事，他们都被复杂包裹。 最后一一在纠结中成长，在迟疑中自赎，了悟尘世规则。

复杂的人格方可锻造出厚重的灵魂。 而那些执着于非黑即白的人终了会落入另一个境地。 这一点，《妙先生》也讲了。 比如说，赶鸭人，也就是笑人。 他身轻如翼，以气作水，似鱼浮游，一副鬼灵之相。 他名中带笑，却从未展颜。 一心向善的他，只看到了尘世腌臜，一腔幽愤便积郁心头。 最终被大地的怒气焚身，堕入鬼途。

《妙先生之火泽睽笑人传》

诸如此类颇有意味的设定，在《妙先生》中比比皆是。 《大护法》讲善恶不分，《妙先生》则谈善恶抉择。 如此看来，《妙先生》比《大护法》探讨的维度更进一层。 只是可惜，这么高级的命题最后还是浪费了。 >>>丢了西瓜，捡了芝麻 2016年，一部《大鱼海棠》让彩条屋为国漫闯出了点儿名堂。 2019年，一部《哪吒》让彩条屋坐上了国漫无可撼动的王座。 三年，走到这一步，彩条屋不容易。 眼看着炸裂热血漫有了，唯美国风范也有了。 可感觉还是差点什么。 差点厚度。 彩条屋学起了杜琪峰银河映像的“两条腿走路”——以商养艺。 《哪吒》《姜子牙》赚大钱撑腰，《大护法》《大世界》就踏实搞艺术创作。

《大世界》是中国动画第一次入围三大国际电影节主竞赛单元，也是继《千与千寻》后，第二次有亚洲动画电影入围柏林电影节主竞赛单元

好在彩条屋，不被眼前的市场效益迷惑。 好的作品，即便票房再差也努力扶持创作者。 也得益于这种坚持，才没让中国漫画师那些热起的血，燃起的魂凉下来。 《哪吒》之后，大家都在期待《姜子牙》。 而彩条屋忧心的却是另一部作品——《妙先生》 这《妙先生》难，确实是难。 第一难，就难在了这班底上。 《妙先生》其实早有IP基础。 而这开创者不是别人，正是《大护法》导演不思凡。

其实在《大护法》之前，不思凡投入最多精力的便是这《妙先生》。 只不过，画面太糙，故事也不够，让投资人打了退堂鼓，也捎带着击退了不思凡的信心。 不思凡明白要做的漂亮些，让打斗特效更炸裂，这样会更容易俘获大众。 道理他都懂，但他真的做不到： “这些东西本没有错，但它们却成了某种意识形态，不断束缚并最终占有了你，就是一种很拧巴的状态。” 无法与现实和解的不思凡决定以后再也不做院线电影了。 后来的结果，我们都知道了——《大护法》出世了。

8000多万的票房让《大护法》站住了脚，于是不思凡就一门心思去搞续集了。 可这《妙先生》也是个好本子啊，舍不得扔，咋办？ 彩条屋让新人导演李凌霄接了活儿。 李凌霄，一名新人导演，也是一名妥妥的热血中二少年。 经常路见不平，也经常……进局子。

遇事不虚的李凌霄，碰到《妙先生》有点头疼。 珠玉在前，不思凡打造的前作对于李凌霄来说，是个不小的坎儿。 模仿？就失去了风格。 重塑？容易让老粉失望。 李凌霄左右为难。 不思凡劝慰他：“你再用这种方式做，你就是在我的阴影下创作。”

这话给了李凌霄底气。 做，放开大胆的做。 没有不思凡的坐镇，一帮人还是扛住了这个IP带来的压力。

当然，分镜画风保住了，不代表《妙先生》就保住了。 要知道，不思凡从来都不是靠画工取胜的。 靠的是一个核，一个具有思辨的故事内核。

《大护法》

可《妙先生》创造了一个比《大护法》更宏大奇诡的世界，却并没有把这个世界的规则讲明白。 可以很明显地感觉到导演想讲的太多，但都浅尝辄止。 于是，为了配合故事脉络，连带着片中人物的行为也变得空洞奇怪起来。 比如，殷凤的人物动机总是很跳脱，尤其是追随丁果的这个行为实在太过牵强。 也许是为了弥补这种不足，剧本沿用《大护法》的套路，把丁果安排成了神叨小游侠，用说教式画外音上升主题，交代往事。 可又没把握好度，哲理性说教加重，还没有幽默感。 导致那些大量隐喻批判性的台词反而成了累赘，徒增故弄玄虚之感。

《大护法》里的太子语录稍稍中和了大护法的说教味儿

再加上团队放了诸多精力的“千佛窟大战”并不尽如人意。 打斗粗糙，分镜混乱…… 丢了西瓜，捡了芝麻。 《妙先生》真真失算了。 整个故事像极了一场气势起足了的打斗，结果一拳结结实实落在了棉花上，打出了一声闷响。 >>>“愿所有的善良不被辜负” 话说到这，大部分人心里有了盘算。 得，这片儿不值得看呗。 一哄而散过后，便安心等《姜子牙》了。

如果这样，还真是要为《妙先生》叫一下屈。 虽算不得完美，但《妙先生》不应被辜负。 还记得，电影中，有一句话说道：“善良本就是一种牺牲。” 这话说的犀利，也说的痛心。 本性向善的人，如果得知牺牲能够救世，会有几人选择苟活？ 这个自我抉择其实一开始就有了注定的答案。 也许善念会被浪费，也许恶欲会卷土重来。 但未知的结果从不是他们考虑的，当下的选择才更重要。 就像片中那句话：“有些事情，比生死更有意义。”

同样的，坚持创作“暗黑系成人动画”的《妙先生》团队也本着这样的信念在坚持着。 值不值得？有没有意义？ 这种问题一开始就不是他们考虑的。 去做这件事，本身就承载着难以想象的压力。 毕竟，国漫的路有多难走，大家都有目共睹。 暗黑系动画有多难得，大家也心知肚明。

只是看着他们努力地为国漫尝试一个新视角，给国漫找一个新的可能。 看着他们头铁地选择在复工潮之后，首批在影院上映。 这种勇气天真的让人有些不忍。 《妙先生》质问我们，在一个注定不完美的世界里，你选择做好人，还是做恶人？ 现实也回问我们，一部不甚完美的国漫，你选择支持，还是放弃？ 这一切的答案都取决于你，取决于你想看到一个怎样的世界。

文/阿飞

陪我同学去看的。 看完 妙先生 想写一些东西 首先故事进度把握得还行 有三四个小冲突点和两个高潮，层次比较丰富（不像有些电影情节似单峰 就感觉比较单一） 主要是想说受众定位的问题，对于儿童来说这部电影有些黑暗 而且价值观和情节等等不如同工作室的哪吒好懂，对于成人来说这种童话又有些幼稚。就觉得他可能是想让受众多一点，但是两头迎逢却两头都没有做到最好。动漫电影本来就很小众，我个人觉得打通一个点就好了。当然作为一个成年人，我并知道小孩子们是喜欢还是不喜欢，以上仅为个人推断，也不排除现在孩子比较早熟。 故事叙述不像宫崎骏系列轻快治愈，但是视角确实独特，可能导演想做的是一种“非标品动漫（？）”，而且这种黑暗动漫不会让观众一味沉浸在感动中，也许会更理性地反思主题。感觉开头对个人的冲击比较大，但是这一种冷峻没有贯穿始终，这也许也是考虑到低龄受众的问题。结尾放的歌也没有那么催泪啊 为什么看别人都说这里很感动？（倒是中间的一首方言戏曲让我耳目一新） 如果要和最近的一部国漫哪吒比较的话，我觉得妙先生在冲突上的设计要好于哪吒，但是整体可观性会略输一筹。

其实本片是打算去年12月31日上映的，但是临时撤档，今天终于和观众见面了。

作为首批观众非常幸运参加了《妙先生》的超前点映，两年前它的姊妹篇《大护法》开了国产成人动画电影的先河，但是《妙先生》只能用平淡来形容。

01与《大护法》观感不同

《妙先生》里面的世界是一个民生凋敝日渐衰败的存在，人们对价格高昂的冰纨玉和火蝉趋之若鹜，没有人再辛苦耕种，这一切都是因为彼岸花引人堕落。然而彼岸花只寄生在好人体内，要想取出必须宿主甘愿牺牲，据传说集齐12朵彼岸花才能拯救世界，丁果和师傅梁衍的工作就是要找到宿主并劝他们献身。

影片世界观设定和《大护法》同样黑暗，但是《大护法》中背景是在主角的探索下逐渐被观众所了解进而认同的，而《妙先生》则是电影甫一开始就用旁白加以交代，致使电影的神秘感荡然无存。

接下去寻找宿主的过程中丁果又说着和自己年龄毫不相称的故作深沉的台词，说教意味过于浓重。“善良本来就是一种牺牲，自愿牺牲或者被人牺牲”，这样的台词真的不如主角的行动有说服力。

整体来看如果说《大护法》表达的是权威压制下的集体反抗，那么《妙先生》其实更侧重个体的自我选择，只是这个选择题很难很难。

02电车难题的国漫解答

杀一个好人救一群坏人，到底值不值得？这是影片抛给我们的难题，可是片中3个好人都很轻易地选择了牺牲自己，所以这个冲突点片中没有详细展开，非常遗憾。

其实这个问题就是著名的电车难题的一个变种。

假如一辆失控的列车正驶入一条轨道，不远处5个工人正在施工十分危险，这时作为司机的你可以拉动一个拉杆让电车驶到另一条轨道上，那里只有一个人在施工，那么要不要拉动拉杆呢？

大部分人出于两害相权取其轻的原则是会选择牺牲一个

然而救5个人，这其实就是功利主义的思维。

但是片中加了一个背景条件，致使这个问题更加难以选择，也就是如果那一个人是善良的好人，而5个人是有前科的坏人，这时候应该怎么抉择？

如果从生命都是平等的角度来看，坏人的生命也是生命，5大于1，所以应该牺牲好人。但是从他们对社会贡献的角度，显然是好人对社会更有价值，所以不应该牺牲。

电影《天空之眼》中探讨的就是这个问题。英国情报部门想要利用无人机定点清除恐怖分子，可是在目标区域附近却有一个小女孩在做生意，为了杀死一群坏人可以牺牲一个小女孩吗？对这个问题的探讨撑起了整部电影。

问题到这里远远没有结束，如果在电车难题中你是站在铁轨边的旁观者，你发现只要把前面的一个胖子推下去就能让车停下来，救了那五个人，那么你会推他吗？

直觉告诉你好像不应该故意杀人，可是为什么两次你的选择不一样了呢？片中妙先生说这一切没有对错只是选择，选择来自于你对信念的坚持，值不值得只有你知道。

03老生常谈

当一行人终于集齐彼岸花，最终谜底得以揭晓后，我们发现这又是一个由于人类对大自然的过分索取，打破生态平衡而招致灾难的故事。

贵族喜欢冰纨玉，村民争相下水采集，可是却得了苦寒症，只有火蝉可以缓解病痛，进而大肆捕杀火蝉，致使原本作为火蝉食物的彼岸花孢子泛滥失控。

这个人杀狼，致使狼少羊多，最后羊啃光草原的道理实在太过老套。无论是《后天》还是《美人鱼》表现的不也都是由于人类行为所招致的大自然的报复吗？

相较于《大护法》中用一个小的村镇社会来表现诸多隐喻的手法，《妙先生》可谓是过分直白，最后彼岸花的谜底没有留给观众丝毫的解读空间。

而把这一切的根源归结为人类的贪婪，也过于浅显，所谓贪婪的另一个说法不就是对现状的不满足而想得到更多吗？难道不正是对现状的不满足造就了今天繁荣的世界吗？

村民之所以忍受苦寒症也要去采玉，而不是种田，难道不是他们自己权衡利弊之后的选择吗？这不是说明即使扣除买火蝉治病的钱，他们采玉赚的也比种田多吗？他们想要更好的生活没什么错。

错的不是什么人心变坏了，人性是不会变的，错的是规则对人的不当激励，错的是对大自然的无知，错的是对资源的不当利用。

当然以一部90分钟的动画电影来说，片中能表达出的人性之复杂以及对环保的呼吁已属不易，以上分析只是对电影主题的进一步讨论。其实只要《妙先生》能引起大家进一步的思考，就应该算是成功了。

彩条屋影业的国产动画《妙先生》原定于去年12月31日上映，可似乎是因为在12月时点映口碑不理想，决定再回炉重造一番，该片临时撤档……于是，这一拖，就拖了整整七个月时间。

我并未看过之前的版本，也不知道主创做了哪些改变，因此只以最新上映版本来谈谈自己对《妙先生》的看法——最想说的三个字是“可惜了”。

《妙先生》有着足够优良的主题和不俗的概念设定，从卖相来说十分不错，但实际观感却与这份品相差距甚远：影片急于输出自己的观点，却在叙事方式和节奏平衡方面掉了链子，显得沉闷又苍白，连原本出色的设计和思辨都被掩盖了不少锋芒。

【友情提示：下文会有剧透。】

在谈不足之前，还是先来聊聊《妙先生》的长处。

动画作为电影最特殊的一种表现形式，本身就具有无拘无束、天马行空的优势，而《妙先生》也确实把“视觉艺术”的长处发挥了出来，在展现光怪陆离又万紫千红的世界时毫不含糊。

影片提出并抓住了“这世界并非是人类的世界”这一点，在设定、场景和意境上都突出了一个“奇”字。

《妙先生》画风多变、色彩丰富且不失协调，既有人类村镇破败凋敝的萧瑟，也有荒郊野外万灵徜徉的玄幻，还有红色花海的艳丽燃烧、千佛窟的水墨风情等等，足以让人肯定影片在国风美学上的努力。

在为数不多的动作戏中，同样有一些可圈可点的地方，每个主要角色的作战风格大相径庭，丁果如术灵师，殷凤像刺客，“赶鸭人”在露出真面目前还有些亦庄亦谐的味道……这些风格放在一起，极大丰富了《妙先生》的层次性。

当然，说了这么多，不代表影片在画面上就没有问题了。

事实上，电影里有不少明显的低帧、粗线条颗粒的场景，部分动作戏衔接也存在没头没尾的情况，再加上偏于单调且不连贯的分镜等毛病，《妙先生》的视觉效果在“看上去漂亮”的基础上难有寸进，这不得不说是一个遗憾。

而在许多人诟病的故事方面，我得说句公道话：虽然效果不好，但基本逻辑还是通顺了，不存在过于牵强的生拉硬拽——就比如影片中先后选择牺牲的四个好人，他们的牺牲都有迹可循。

孝文愿意接受“养子的自我牺牲”，并非出于遵从传统伦理的愚孝，而是因为他忘不了童年时与养父间的亲密；云香肝肠寸断的无私付出，也不是被所谓的妇德所累，而是因为她深爱着那个曾是自己唯一依靠的哥哥；萧笃一个人带几十个孤儿看上去很傻，可这个赌徒奶爸在其他地方都不傻，“这年头，不学点坏，怎么做好人？”还有原本不分/无谓善恶的寻迹者丁果，最终也是看破红尘选择了自我牺牲。

在这些“好人”的故事里，我认为云香的一段最为突出（相信许多观众都这么觉得），以该篇章的优秀，完全可以独立成章，如果它能作为《妙先生》唯一且最大的矛盾点，影片会变得比现在更好看。

这是一个相当凄婉哀伤的传统苦情故事，只因年幼时的保护和承诺，便结下了甜蜜又含毒的孽缘，正所谓“一见竹马舞误终生”。

除了在故事立意上符合观众传统审美外，影片还配上了一段苏州评弹戏曲《青梅逝》来辅助叙事，着实令人惊艳，寥寥数笔，便画出了云香结缘时的依赖和希冀，以及绵长的痛苦和自欺。

“不是说好只要我吹响哨子，你就会来找我吗？”云香的凄楚与她带来漫山遍野的红色彼岸花，一度令影片主线都黯然失色……

说到这里，《妙先生》最大的问题也就呼之欲出了：故事空洞、根基不稳，一心（过于）追求想要表达的道理，以至于影片看着像是一篇故弄玄虚又苍白无力的讲义。

影片第一幕第一个镜头第一句台词，便是丁果对着不可捉摸的妙先生大喊“杀好人，救坏人，这是什么奇怪的道理？！”虽说直接把片子一个核心问题抛了出来，足够开门见山，但同时这也给影片起了一个非常高的调，除非接下去能全程hold住，否则迟早破功。

就像唱歌起音高了，要么赶紧重唱，要么立刻把音降下来——从这点来讲，《妙先生》从一开始就定错了调，它选择把这种程度的思考贯穿全片，而能做到全程不垮的人，往往是沉淀多年的大师——《妙先生》显然不是一首全程高音的歌曲，硬扯着嗓子唱完，不别扭才怪。

影片的设定其实很好，金色彼岸花只寄宿在至善的好人心中，但会让周围的人堕落，丁果在寻找12朵金色彼岸花的过程中，天生就蕴含各种戏剧性，尤其是丁果的“善良是一种选择”和殷凤的“选择是一种残忍”冲突之间，具有极大可看性。

正常人讲故事，是讲究“慢慢入味”的，然而《妙先生》却总是显得操之过急，就说丁果和殷凤的理念之争吧，刚刚把对立感竖起来，还没加以润色深化，便迫不及待地开始讲大段大段的道理，仿佛说出理论结果了就可以省略之前的过程。

人会成长，往往是因为经历而不是说教，这是我们喜欢看文艺创作、看好故事的原因，也是《妙先生》“不好看”的原因——如此根本性的问题，可不是一句“神经病啊，最讨厌你这种到处演讲的人了！”就能轻易消解的。

我不禁想起了2017年时同为不思凡作品改编的《大护法》，黑暗且沉重的议题，东方式的思辨方式，甚至于风格气质都很接近，因此我觉得《妙先生》可以拿来和《大护法》比较。

《妙先生》的许多毛病，其实《大护法》也有，故作深沉、套话太多，但后者在叙事节奏上明显平衡了许多，也懂得用笑点、暴力美学和隐喻来增强故事的可看性，更关键的是，虽然影片里有许多不是人的“花生人”，但它都在讲能让观众产生共情的人的故事。

相比之下，《妙先生》里的角色虽然都是人，却时常不做人事、不讲人话，冰纨玉-火蝉蜕-彼岸花 这条恶性循环流于形式，想“打造只有好人世界”的偏执者笑人、“朝闻道夕死可矣”的占卜师无生，这些本来都是极易出彩的角色，却在缺乏感情的流水账下沦为了尴尬的工具人。

不过话又说回来，尽管《妙先生》讲的道理很蹩脚，但道理本身还是能引发思考的，妙先生从头至尾没有露面也能接受（我把妙先生理解为了天道平衡），影片最终落点在了“缺少的不是信仰而是善良”之上，因为“有些事，比生死更有意义”。

如此“没有道理，只有选择”的态度颇为让我欣赏，可也仅此而已了……

我依然愿意支持《妙先生》这部电影，并建议大家能去影院看看，同时也希望年轻的创作者们能吸取教训，不要轻易犯好高骛远的毛病，脚踏实地打磨好剧本，讲一个能走进观众心里的故事才是广结善缘的不二途径。

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本来是当成日记写的，但是可能会给别人带来不适，在开头再说两句。

虽然我打了低分，但是如果你愿意去影院认认真真地看电影，而不是走马观花，那么我还是推荐你去看这部电影。里面有些细节自己琢磨琢磨会相当有趣。我打了低分是因为导演表达主题的方式有些让我感到不快，并非电影主旨本身的问题。最近两年的国产动画电影真的令我大开眼界，我突然发现动画竟然能够这么直接且方便地展现我中华之美。nice.这样的作品请多来点。行远自迩，登高自卑。希望中国动画能在褒奖与批判中砥砺前行。

以下初观有感。

1.音乐很棒。

2.画风很对我的胃口。

3.剧情乍看中二，一旦接受了也觉得还行。

探讨人性的善恶本就不是件容易的事情，一个半小时的作品也不指望它能把这个主题探讨得多么通透。个人对于列车难题并没有什么太多高深的想法，毕竟人命是不能以数量权衡的。当然了，也不能说纯粹地按照“善恶”权衡。对他人灵魂的独断是一种傲慢，我不喜也不敢做这种自私又冷漠的事情。

4.战斗场面拉胯，每次战斗的动画演出十分混乱，分镜与分镜之间没有逻辑牵连，看的人云里雾里，不知道在打什么（个人非常喜欢MTJJ的作画风格，战斗场面虽简洁却毫不含糊，流畅爽快）。

5.说教意味明显，丁果的台词太过生硬，使其与红嫣的互动显得前言不搭后语（写到这里才发现我连主角的名字都没记住，还特意去查了一下，说明空有宏大的主题，连最基本的赋予角色以灵魂都没有做到啊）。

6.想说说结局。结局妙先生的话真的让人大跌眼镜。当时看到这儿直接被恶心到，感觉前面看的一个半小时白看了，整部电影的立意瞬间崩溃。

人家耶和华降灾于世消灭的好歹还是异教徒与为非作歹之辈。你倒好，创造彼岸花把善良之人杀了，把忍得住诱惑的人杀了，把以你为信仰的人牺牲了，最后还“好好休息吧，等到彼岸花再次现世我再唤醒你”。真就一邪教教主妙先生呗。

7.人性是复杂的，我不认为它能够纯粹地按照“善恶”来划分。昨天买完肉夹馍走在巷子里，前面一个妈妈骑着电动车，前面放着一个小型婴儿椅，因为拐弯过猛摔倒了。我当时出于本能地把手里的手机耳机还有肉夹馍扔在地上然后上前帮扶。除了车侧有些漆被蹭掉，其他完好无损。母亲一边道谢一边安抚哭闹的孩子。确认母子平安后，我捡起扔在地上的东西走了。我后来走在路上想，我为什么会去那么做。但是始终找不到答案。

“从小就有人教育我要懂得帮助别人”，这个说法是无法说服我的。但是，这次的帮助并没有使我付出什么代价——手机耳机耐摔，何况我还是轻拿轻放的；肉夹馍外面套着袋子，捡起以后照样吃。

作者可能想表达出“想要施行悬壶济世这样的大善，必须要付出响应的代价”这样一个立意。但是在剧中的表现就仿佛在说“想要善良，必须付出代价”。我认为这是不对的。我在私下里也会萌生所谓的“恶”的想法，会诅咒一些人、一些事，也会做出不齿于人的事情。可这也是“我”的一部分。

那个出于本能去帮助别人的我，那个在私下里只有自己知道的肮脏的我，都是自我。如果往深里探讨，这部作品的主题实在是幼稚到站不住脚，因为它单纯地考“彼岸花”这个设定把人性擅自且武断地划分成了善和恶。把人划分成为“好人”和“坏人”。并且还有一个性格顽劣、喜好考验人性名为的“妙先生”的神。